තරුණ නිර්මාණකරුවන් සඳහා හොඳ උපදෙස්. නවක නිර්මාණකරුවන්ගේ ප්රධාන වැරදි. සැබෑ නිර්මාණකරුවෙකුට කළ හැකි දේ

මෑතකදී, එක් දේශනයකදී, "තරුණ කාර්මික නිර්මාණකරුවන්ට ආශ්වාදයක් ලැබෙන්නේ කොහෙන්ද?" යනුවෙන් මගෙන් අසන ලදී. "සමහරවිට වෙනත් වෘත්තියක" මම පිළිතුරු දුනිමි. තරුණ නිර්මාණකරුවෙකුට ආශ්වාදයක් සහ අදහස් සොයා ගැනීමේ ගැටලුවක් තිබේ නම්, ඔවුන් බොහෝ විට වැරදීමකින් මෙම ක්ෂේත්‍රයට පිවිසිය හැකිය. නවීන මෝස්තරයේ ගැටලුව වන්නේ නිර්මාණකරුවෙකු වීම විලාසිතාවක් බවට පත්වීමයි. එය අලංකාර ලෙස පෙනෙන අතර විශේෂ නිර්මාණාත්මක අර්ථයකින් පුද්ගලික සමාජ ජාල පුරවයි. නිර්මාණ ගැන එක පොතක්වත් අතේ තියාගෙන නැති අය පවා නිර්මාණ කරන්න කැමතියි. ජාත්‍යන්තර වෘත්තිය, කොන්ත්‍රාත්තු, රාජකීය මුදල්, ප්‍රදර්ශන, අසංඛ්‍යාත සම්මුඛ සාකච්ඡා, ප්‍රදර්ශනාගාර කවුළු. එය කීර්තිමත් ය! ඔබට අලංකාර ව්‍යාපාරික කාඩ්පත් ඇණවුම් කළ හැකිය, අවම පච්චයක් පුරවා ඔබේ නම සමඟ වසමක් ලියාපදිංචි කරන්න. කෙසේ වෙතත්, බොහෝ විට මේ සියල්ල පිටුපස කිසිවක් සිදු නොවේ - බිත්තියක් හදිසියේම දිස්වන අතර, එයට එරෙහිව බොහෝ තරුණ නිර්මාණකරුවන් තම හිස තබාගෙන, වැරදිය කුමක්දැයි අවංකවම තේරුම් නොගනිති.

නිර්මාණකරු ඩීමා ලොගිනොව්. iF නිෂ්පාදන නිර්මාණ සම්මානය, Red Dot නිෂ්පාදන නිර්මාණ සම්මානය, ELLE DECORATION වසරේ හොඳම සම්මානය, ජාත්‍යන්තර නිර්මාණ සම්මානය සහ වෙනත් අය.

මට "නව නිර්මාණකරුවෙකුගේ ප්‍රධාන වැරදි" මාස්ටර් පන්තියක් ඇත, එය සමඟ මම වසර ගණනාවක් විවිධ නගරවල විවිධ ප්‍රේක්ෂකයින් සමඟ කතා කරමි. වෘත්තියක් පමණක් නොව, නිර්මාණකරුවෙකුගේ නිර්මාණාත්මක පෞරුෂය වර්ධනය වීම වළක්වන පැහැදිලි වැරදි කිහිපයක් මම ඉස්මතු කරමි, එය ඇත්ත වශයෙන්ම වඩා වැදගත් ය. මම මෙම මාතෘකාව පිළිසිඳ ගත් විට, මම එය සමඟ කිහිප වතාවක් පමණක් කතා කරන බව මට විශ්වාසයි, මන්ද නිර්මාණකරුවන් අන් අයගේ උදාහරණ ඇතුළුව ඉක්මනින් ඉගෙන ගන්නා අතර ඔවුන් මුහුණ දෙන ගැටළු ඉක්මනින් ජය ගනී. හැම දෙයක්ම වැරදුණා. සෑම අවස්ථාවකදීම, එය ජූරි සභාවේ තරඟකාරී කෘති ඇගයීම, මාස්ටර් පන්ති සමඟ මගේ කාර්ය සාධනය හෝ තරුණ නිර්මාණකරුවන් සමඟ සෘජු සන්නිවේදනය වේවා, මම එකම වැරදි දකිමි. ඇත්ත වශයෙන්ම, තවත් බොහෝ දේ ඇතත්, ඒවායින් සමහරක් දෙස බලමු.

මම දැනටමත් සියල්ල දැක ඇත

කුතුහලය සහ නිරන්තර තොරතුරු කුසගින්න පිළිබඳ හැඟීමක් නිර්මාණකරුට වටිනා දෙයක් බවට වර්ධනය වීමට සෑම අවස්ථාවක්ම ඇති බවට පැහැදිලි සලකුණකි. “මම දැනටමත් සෑම දෙයක්ම දැක ඇත්තෙමි, ඔබ මාව පුදුමයට පත් නොකරනු ඇත, සෑම දෙයක්ම දැනටමත් අප ඉදිරියේ නිර්මාණය කර ඇත” - ඊට පටහැනිව, නිර්මාණකරු මේ ලෝකයට රසවත් කිසිවක් ගෙන නොඑන බවයි. මට නම්, මේවා පැහැදිලි සලකුණු වේ. ඔබ "නිර්මාණ ලෝක දර්ශනය" ගවේෂණය කිරීමෙන් ඔබේ දවස ආරම්භ නොකරන්නේ නම්, ඔබ "සියල්ල දන්නවා" නම්, ඔබ සමඟ යමක් වැරදියි, විශේෂයෙන් ඔබ බැරෑරුම් නිර්මාණ වෘත්තියක් අපේක්ෂා කරන්නේ නම්. ඔබ වැඩි වැඩියෙන් ඉගෙන ගන්නා තරමට, කර්මාන්තයේ සිදුවන දේ විශ්ලේෂණය කිරීම සඳහා ඔබේ මෙවලම වඩා හොඳය. විශ්ලේෂණාත්මක කුසලතා සමඟ තවත් අවශ්‍ය කුසලතාවයක් පැමිණේ: ඔබේ හැකියාවන් සහ අපේක්ෂාවන් පිළිබඳ හොඳ තක්සේරුවක් ලෝක නිර්මාණකරණයේ ඉහළ තරඟකාරී පරිසරයක ඉතා වැදගත් දෙයකි.

පළාත්වාදය

අපේ කාලයේ තාක්‍ෂණයන් ඔවුන්ට ලබා දෙන තොරතුරු ප්‍රමාණය සමඟ තරුණ නිර්මාණකරුවන් හිතාමතාම ඔවුන්ගේ වෘත්තීය අවශ්‍යතා පරාසය සීමා කරන්නේ කෙසේද යන්න මට තවමත් විශාල අභිරහසක්. ඇත්ත වශයෙන්ම, ලෝක දෘෂ්ටි කෝණයෙන් රුසියානු අභ්යන්තර වෙළඳපොළ යනු කර්මාන්තයේ සංවර්ධනයේ කිසිදු ස්වරයක් නොසලකන පළාත් වෙළඳපොළකි. අපි කැමති වුනත් අකමැති වුනත් අපි තමයි මාර්කට් එක. කෙසේ වෙතත්, බැරෑරුම් ජාත්‍යන්තර වෘත්තියක් ගොඩනැගීමට සිහින දකින නිර්මාණකරුවන් මේ ගැන කරදර නොවිය යුතුය. තුල නූතන ලෝකයකලාකරුවෙකුට, නිර්මාණකරුවෙකුට, නිර්මාණශීලී පුද්ගලයෙකුට වනාන්තරයේ ඝනකමේ පවා ඕනෑම තැනක ජීවත් වීමට හා වැඩ කිරීමට හැකිය. අන්තර්ජාලය සහ සමහර වැදගත් වෘත්තීය කුසලතා සමඟින්, ඔබ කොතැනක සිටියත් ඔබට ලෝකයේ ඕනෑම සමාගමක් සඳහා නිර්මාණය කළ හැකිය. මෙම ගුණාංගවලින් එකක් වන්නේ ප්‍රවණතා පිළිබඳ අවබෝධය, ගෝලීය කර්මාන්තයේ සිදුවන ක්‍රියාවලීන් පිළිබඳ දැනුවත්භාවයයි. ඔබේ නගරයේ, ප්‍රදේශයේ හෝ රටේ සිදුවෙමින් පවතින දේ නොව, ප්‍රාදේශීය අභ්‍යන්තර මුද්‍රණාලයේ ලියා ඇති දේ පමණක් නොව, ලෝකයේ සිදුවෙමින් පවතින හොඳම දේ. හොඳම උදාහරණ වලින් ඉගෙන ගන්නා අයට පමණක් අවශ්‍ය ගුණාංග තමන් තුළ වර්ධනය කර ගැනීමටත්, පැහැදිලිව ප්‍රකාශ කිරීමටත් අවස්ථාවක් තිබේ, මට මෙය ඒත්තු ගැන්වේ.

මගේ වැඩමුළුවේ එක් කනගාටුදායක අවස්ථාවක් තිබේ: මම ලෝකයේ ඉහළම නිර්මාණ බ්ලොග් සහ සම්පත් වල කුඩා ලැයිස්තුවක් සහිත විනිවිදකයක් පෙන්වන්නේ මෙම විනිවිදකය නිෂ්ඵල වනු ඇතැයි යන බලාපොරොත්තුවෙනි. සියල්ලට පසු, සෑම ගවේෂණාත්මක නිර්මාණකරුවෙකුම ඔහුගේ පර්යේෂණ මාර්ගය ආරම්භ කරන මූලික කරුණු මම නිරූපණය කරමි. මගේ කණගාටුවට, මුළු ප්‍රේක්ෂකයින්ම පාහේ නැඟිට පළමු වතාවට එය ගැන ඇසූ විට ඔවුන්ගේ දුරකථනවල මෙම ලැයිස්තුව සමඟ තිරය ඡායාරූප ගත කරති.

කම්මැලිකම

සෑම දෙයක්ම පැහැදිලි බව පෙනේ. නිර්මාණය යනු සෞන්දර්යය, රසය පිළිබඳ හැඟීමක් සහ නිවැරදි තේරීමක් කිරීමට ඇති හැකියාව පමණක් නොවේ. නිර්මාණය තාක්ෂණයයි. මෙවලම්වල හිමිකාරිත්වය, පරිගණක ආකෘති නිර්මාණය සහ දෘශ්‍යකරණ කුසලතා නිර්මාණයක් නිර්මාණය කිරීමේදී වඩාත් වැදගත් මෙවලම් වේ. ඒ ගැන සිතන්න: බොහෝ නිර්මාණකරුවන් ආකෘති නිර්මාණය සහ විදැහුම්කරණය ගැන සිතන්නේ ඔවුන්ගේ නිර්මාණයේ අවසාන ප්‍රතිබිම්බය ලෙස පමණි, ඔවුන් සේවාදායකයාට ප්‍රතිඵලයක් ලෙස පෙන්වනු ඇති දේ මිස නිර්මාණාත්මක සෙවුම් ක්‍රියාවලියක් ලෙස නොවේ. බොහෝ නිර්මාණකරුවන් (විශේෂයෙන් අභ්‍යන්තර නිර්මාණකරුවන්) මෙම මෙවලම් තමන් සතු නොවන නමුත් මෙම කොටස බාහිරින් ලබා දෙන්නේ එබැවිනි. බොහෝ විට ඔවුන්ගේ කාර්යයේ ප්‍රති result ලය එතරම් හාස්‍යජනක ලෙස පෙනෙන්නේ එබැවිනි. නිර්මාණකරුවන්ට ඔවුන්ගේ ව්‍යාපෘති තමන් විසින්ම ආදර්ශයට ගැනීමට හැකි වූයේ නම්, ව්‍යාපෘතියක් නිර්මාණය කිරීමේ ක්‍රියාවලිය, ආකෘති නිර්මාණ අවධියේදී අදහස් සෙවීම සහ තිරගත කිරීම සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් ලෙස පෙනෙන අතර, අදහසේ ගුණාත්මක භාවය අනුව ප්‍රතිඵලය විශාලත්වයේ අනුපිළිවෙලක් වනු ඇත. ත්‍රිමාණ පරිසරයක අදහසක් සෙවීම නිර්මාණකරුවෙකුගේ කාර්යයේ වැදගත්ම කොටස වන වස්තූන් නිර්මාණය ගැන අපට කුමක් කිව හැකිද? සාමාන්‍ය කම්මැලිකම සමඟ මූලික පරිගණක මෙවලම් පිළිබඳ නොදැනුවත්කම මම පැහැදිලි කරමි. තවද අභිලාෂය, ​​කම්මැලිකම සමඟ ඒකාබද්ධව, සෑම විටම හාස්‍යජනක ලෙස පෙනෙන අතර ශුන්‍ය ප්‍රති result ලයක් ලබා දෙයි.

ව්යාජ චේතනාවන්

නිෂ්පාදන නිර්මාණකරුවෙකු වීම ඉතා සිසිල් බව මතයක් තිබේ. මම යම් දෙයක් ඉදිරිපත් කළෙමි, එය වසර ගණනාවක් තිස්සේ විකිණීමට ඇත, විකුණුම් වලින් ලැබෙන පොලිය ඔබේ ගිණුමට වැටේ. ඊට අමතරව වැදගත් ප්‍රසාද දීමනාවක් - ලොව පුරා කීර්තිය! සියල්ල, ඇත්ත වශයෙන්ම, එසේ නම්, ඔබේ දේවල් හොඳින් විකිණේ නම්. ඔවුන් ලොව පුරා හොඳින් අලෙවි වන්නේ නම් ඊටත් වඩා හොඳය. කෙසේ වෙතත්, සුන්දර දේවලින් පිරී ඇති ලෝකයක, සෑම කෙනෙකුම ඔබේ දේ තෝරා ගනු ඇතැයි විශ්වාස කිරීම තරමක් බොළඳ ය. බොහෝ විට ඔවුන් එසේ නොවනු ඇත. මෙයින් අදහස් කරන්නේ විශිෂ්ට කාර්මික නිර්මාණකරුවෙකුගේ වෘත්තිය පිළිබඳ මිත්යාවන්ගෙන් ඔබට සමුගැනීමට සිදුවනු ඇති බවයි. තවද ඔබ මේ සඳහා බැරෑරුම් ලෙස සූදානම් විය යුතුය. එනම්, ඔබ නිෂ්පාදන නිර්මාණයෙන් කිසිවක් උපයා නොගැනීමේ අවස්ථාව ඔබ අවම වශයෙන් යුරෝ දහස් ගණනක් උපයා ගැනීමට ඇති අවස්ථාවට වඩා බොහෝ ගුණයකින් වැඩි ය. පිළිගැනීම, කීර්තිය, මුදල්, අඩුම තරමින් පහසු අය සඳහා අවශ්‍ය නිෂ්පාදන නිර්මාණය කිරීමෙන් පලක් නැති බව මට විශ්වාසයි. බොහෝ දුරට, එවැනි නිර්මාණකරුවන් කලකිරීමට පත් වනු ඇත. අනෙක් අතට, මෝස්තරයට ඇති ආදරය (එය තුළ ඔවුන්ගේ ස්ථානයට වඩා) සහ නිරන්තරයෙන් වස්තූන් නිර්මාණය කිරීමේ අභ්යන්තර අවශ්යතාව මගින් පෙලඹී ඇති පුද්ගලයින්ට, වාණිජ ප්රතිඵලය කුමක් වුවත්, විශාල උසකට ළඟා වීමට අවස්ථාවක් තිබේ. ඇයි මට එහෙම හිතෙන්නේ? සැබෑ අභිප්රේරණය මගින් මෙහෙයවනු ලබන නිර්මාණකරුවන්ට ඔවුන්ගේ වෘත්තීය ජීවිතයේ අසාර්ථකත්වය හා දුෂ්කරතාවන්ට ඉහළ ප්රතිරෝධයක් ඇත. ඇත්ත වශයෙන්ම, වාණිජමය අසාර්ථකත්වයන් නොතකා, ඔවුන් ආත්මයක් ඇති දේ කරති - ඔවුන් නිර්මාණයක් නිර්මාණය කරති. දිගු හා දුෂ්කර. (වාස්තු විද්‍යාවේ Zaha Hadid ගේ ආදර්ශය ගැනීමට මෙය හොඳ කාලයකි.) එයින් අදහස් වන්නේ එවැනි කාර්යයක් විශාල නමක් නිර්මාණය කිරීමට (වෛෂයික හේතුවක් නොමැතිව) නිර්මාණකරුවන් තුළ කලාතුරකින් දැකිය හැකි බරපතල ගුණාංග වර්ධනය කළ හැකි බවයි.

වසර කිහිපයකට පෙර, The Guardian හි බ්‍රිතාන්‍ය සංස්කරණය නිෂ්පාදන නිර්මාණකරුවන් මුහුණ දෙන දුෂ්කරතා පිළිබඳ රසවත් ලිපියක් ප්‍රකාශයට පත් කරන ලද අතර, ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙකුට වසරකට යුරෝ සිය ගණනක් පමණක් රාජකීය මුදල් වලින් ලැබේ. අනික, ඇත්ත වශයෙන්ම, ඔවුන් වෙනත් රැකියාවකින් ජීවත් විය යුතුය. එවකට අපගේ ලිපිය කිසිවෙකු නොදැක්කා සේ පෙනෙන අතර, එය සොයා ගැනීමට සහ කියවීමට උනන්දුවක් දක්වන සෑම කෙනෙකුටම මම උපදෙස් දෙමි. මෙය නිර්මාණකරුවෙකු සඳහා දැඩි, ඇදහිය නොහැකි තරම් තරඟකාරී, බොහෝ විට ශුන්‍ය ප්‍රතිලාභ ව්‍යාපාරයක් වන අතර, මෙම නිර්මාණ කාර්යයෙන් පිටත තමන් ගැන සිතාගත නොහැකි නිර්මාණශීලී පුද්ගලයින් පමණක් එයට යා යුතුය. එවැනි අය අනිවාර්යයෙන්ම කම්මැලි නොවනු ඇත! ඔවුන් උපයනු ඇතත් නැතත් - එය වාසනාවන්තයි.

නිර්මාණය නිරන්තරයෙන් පෙර පැවති තත්වයට පැමිණේ.

ග්‍රැෆික් නිර්මාණ ලෝකයේ ඇති එකම ස්ථිර "සත්‍යය" මෙයයි.

අපට අපේම නිර්මාණාත්මක ස්පර්ශයන් සහ අද්විතීය "අත්සන" ඇත, නමුත් අපි අන් අයගේ වැඩ අධ්යයනය කරමු ග්රැෆික් නිර්මාණකරුවන්, මුලින්ම ආශ්වාදයක් ලබා ගැනීමට, ඔබේම හඬ සොයා ගන්න.

සැලසුම් පාසල් සහ විශ්ව විද්‍යාල උපාධි වැඩසටහන් නිර්මාණකරණයේ "විද්‍යාව" කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන අතර තරුණ නිර්මාණකරුවන් එම විද්‍යාව ගෙන ඔවුන්ගේම කලාව එකතු කරනු ඇතැයි අපේක්ෂා කරයි.

ඒ වගේම අපි විධිමත් පුහුණුවක් නැති වෘත්තිකයන් නම්, එනම් ඩිප්ලෝමාවක් නම්, අපි මූලික කරුණු අප විසින්ම ඉගෙන ගනිමු.

ඔබ විශ්ව විද්‍යාලයක ශිෂ්‍යයෙකු හෝ ස්වයං-ඉගැන්වූ පුද්ගලයෙකු වුවද කමක් නැත, ඔබ දැන් විශාල තරඟයක් පවතින ප්‍රදේශය ඔබම තෝරාගෙන ඇත. හොඳ සූදානමක්, ඔබේම ශෛලියක් සහ නිර්මාණශීලීත්වයේ කොටසක් නොමැතිව, මෙහි කිරීමට කිසිවක් නැත.

වෘත්තියේ තම සලකුණ තැබීමට අපේක්ෂා කරන තරුණ නිර්මාණකරුවන් සඳහා උපදෙස් කිහිපයක් මෙන්න.

1 - බලපෑම් කරන්නන් සමඟ සබඳතා වර්ධනය කිරීම

එය දුෂ්කර කාර්යයක් ලෙස පෙනුනද සමාජ මාධ්‍ය එය පහසු කරයි.

ඔබ කාගේ වැඩ අගය කරන්නේ සහ ඔබ අකමැති කාගේ වැඩද? මෙම බලපෑම් කරන්නන් සොයා ගන්න සමාජ ජාල වල, ඔවුන් කොහේ සිටියත්.

ඔවුන්ගෙන් බොහෝ දෙනෙක් Twitter, Facebook සහ Instagram හි සිටිනු ඇත. ඔවුන් ඔවුන්ගේ ව්‍යාපෘති ප්‍රදර්ශනය කර ඔවුන්ගේ සාකච්ඡාවලට සහභාගී වනු ඇත.

Subscribe කරලා ඔයාලත් කතා කරන්න පටන් ගන්න.

මෙය ඔබට නව නිර්මාණ ප්‍රවණතා සමඟ යාවත්කාලීනව සිටීමට උපකාරී වේ. ඔබ නිර්මාණ ප්‍රජාවේ සාමාජිකයෙකු ලෙස ප්‍රකාශ කිරීමට ද පටන් ගනී. එහි ප්රතිඵලයක් වශයෙන්, කිසිදු පොතක් ඔබට ලබා නොදෙන සාර්ථක නිර්මාණකරුවන්ගෙන් ඔබට උපදෙස් ලැබෙනු ඇත.

ඔබට Twitter හි මෙය කළ හැකි ආකාරය පිළිබඳ උදාහරණයක් මෙන්න.

ප්‍රවණතා සහ ප්‍රධාන බලපෑම් කරන්නන් පිළිබඳ තොරතුරු ඔබට ලබා දෙන වෙබ් අඩවි ද ඇත. ඔවුන්ගෙන් එක් කෙනෙක් Awesome Designers 365කි. එය සෑම දිනකම එක් නිර්මාණකරුවෙකු කෙරෙහි අවධානය යොමු කරන අතර අධ්‍යාපනයේ සහ ආශ්වාදයේ විශිෂ්ට මූලාශ්‍රයකි.

2 - එකතුකරන්නෙකු වන්න

මිනිස්සු එකතු කරන දේවල් - ඔවුන්ට වටිනා දේවල්. නිර්මාණකරුවෙකු ලෙස, ඔබ ද වටිනාකමක් එකතු කළ යුතුය.

ඔබ කැමති සහ සාර්ථක වූ නිර්මාණ නාමාවලියක් ඔබට අවශ්‍ය වේ.

ඔබට මෙය ක්‍රම කිහිපයකින් කළ හැක - ඔබේ වෙබ් බ්‍රවුසරය පිටු සලකුණු කිරීම, Pinterest පිටු සලකුණු නිර්මාණය කිරීම හෝ ඒවා ඔබේ පරිගණකයට සුරැකීම.

ඔබට මෙම ව්‍යාපෘති වර්ගය අනුව සංවිධානය කළ හැකිය - ලාංඡන, පෝස්ටර්, ඉන්ෆොග්‍රැෆික්ස්, ආදිය.

ඔබ දැන් ඒවා වර්ගීකරණය කළහොත්, ඔබ මෙම ඕනෑම වර්ගයක ව්‍යාපෘතියක වැඩ කරන විට නිවැරදි එක සොයා ගැනීම ඔබට පහසු වනු ඇත.

ඔබට තවමත් කිරීමට වැඩ නොමැති විට පවා, ෆෝල්ඩර විවෘත කර ඔබ ගොඩනගා ඇති ව්‍යාපෘති බැලීම හොඳ අදහසකි. ඔබට පහර දුන් දේ සහ ඔබේම ව්‍යාපෘතිවල සමහර ශිල්පීය ක්‍රම භාවිතා කළ හැකි ආකාරය ගැන සිතන්න. ඔබට ඔබේම ව්‍යාපෘති නිර්මාණය කර ඒවා මෙම ෆෝල්ඩරයේ සුරැකීමෙන්ද ක්‍රීඩා කළ හැක.

එවිට, ව්‍යාපෘතිය පැමිණෙන විට, ඔබට විශිෂ්ට අදහස් එකතුවක් ලැබෙනු ඇත.

ඔබට Behance සහ Dribbble අඩවි වලින් සමහර දේවල් සමඟ ඔබේම නාමාවලි ජනනය කිරීම ආරම්භ කළ හැක. ඔවුන් ක්ෂේත්රයේ විශාල ක්රීඩකයන්ගෙන් විශිෂ්ට ව්යාපෘති ප්රදර්ශනය කරයි.

සමහර විට නිර්මාණකරුවන් ඔවුන්ව පෙලඹවූ දේ සහ ඔබ කැමති නිර්මාණයට ඔවුන් වැඩ කළ ආකාරය ගැන කතා කරයි - මෙයද ඉතා වටිනා තොරතුරු වේ.

3 - ජීව විද්‍යා පන්තියෙන් පාඩමක් ගන්න

පාසැලේ ජීව විද්‍යා පන්තියේදී, ඔබ ශරීරයේ එක් එක් කොටස් වෙන් කර ඒවා අධ්‍යයනය කර ඒවා සියල්ල එකකට ගැලපෙන ආකාරය තේරුම් ගත්තා.

ඔබ භුක්ති විඳින ව්‍යාපෘති අධ්‍යයනය කරන විට ඔබ එම මනෝවිද්‍යාත්මක ක්‍රියා පටිපාටියම අනුගමනය කළ යුතුය. මෙම සැලසුමේ සෑම අංගයක්ම රේඛාවක්, වර්ණයක් සහ වයනය ඇත.

ඒවා තරමක් සරල විය හැකි නමුත් අනෙකුත් මූලද්රව්ය සමඟ ඒකාබද්ධව, ඔවුන් පුදුම හිතෙන තරම් ආකර්ෂණීය සමස්තයක් නිර්මාණය කරයි.

ඔබට දැක ගත හැකි අනෙක් කරුණ නම් ක්‍රියාවලියයි. මෝස්තරයේ සෑම ස්ථරයක්ම මෙන්, සෑම ව්යුහයක්ම සංයුතියට ගැලපේ. ක්‍රියාවලිය විශ්ලේෂණය කිරීමෙන් පසුව, ව්‍යාපෘතිය නිර්මාණය කිරීමේදී ගන්නා ලද පියවර අනුපිළිවෙල ඔබට පෙනෙනු ඇත.

4 - "කෙසේද" සඳහා ඔබේ සෙවුමේ නිශ්චිත වන්න

අපි සිසිල් යැයි සිතන නමුත් එම මූලද්‍රව්‍යය ප්‍රතිනිර්මාණය කරන්නේ කෙසේදැයි නොදන්නා නිර්මාණ මූලද්‍රව්‍ය අපි කවුරුත් දැක ඇත්තෙමු. නිර්මාණ පාසලේ ඉගැන්වූයේ නැති දේවල් සඳහා මෙය විශේෂයෙන්ම සත්ය වේ.

එබැවින්, ඔබ "කෙසේද" උපදෙස් කිහිපයක් සඳහා අන්තර්ජාලය සෙවීමට පටන් ගනී. නමුත් සෙවීම ඵලක් නොවේ.

ඔබට ගවේෂණය කිරීමට අවශ්‍ය මූලද්‍රව්‍ය පිළිබඳව ඔබ ඉතා නිශ්චිත විය යුතුය.

උදාහරණයක් ලෙස, ඔබ පුදුමාකාර දිගු සෙවනැලි ඇති ලාංඡන නිර්මාණයක් දකිනවා. "සෙවණ" සොයන්න එපා. ඒ වෙනුවට, ඔබට අවශ්‍ය දේ හරියටම සොයන්න - ලාංඡන මත දිගු සෙවනැලි නිර්මාණය කරන්න.

ඔබ මෙම මාතෘකාව සඳහා විශේෂයෙන් කැප වූ වීඩියෝ නිබන්ධනයක් සොයා ගැනීමට බොහෝ දුරට ඉඩ ඇත. සැබවින්ම අදාළ ප්‍රතිඵල පමණක් දර්ශනය වන පරිදි ඔබේ සෙවීම හැකිතාක් නිශ්චිත කිරීමට ඔබට අවශ්‍ය වේ.

ඔබගේ සෙවීම් වඩාත් අදාළ කිරීමට එක් ක්‍රමයක් නම් නිවැරදි පාරිභාෂිතය භාවිතා කිරීමයි.

මීට වසර කිහිපයකට පෙර නිර්මාණ පාසලට නොගිය හෝ උපාධිය ලබා නොගත් අපි සමහර දේවල් සඳහා නිවැරදි නම් නොදන්නෙමු. නිර්මාණ පදවල හොඳ පාරිභාෂික ශබ්ද මාලාවක් වෙත ප්‍රවේශ වන්න, වත්මන් පාරිභාෂිතය සොයාගෙන ඔබ සොයන විට එය භාවිතා කරන්න. ප්රතිඵල වඩාත් නිවැරදි වනු ඇත.

5 - Mimicry යනු බොරු කීමේ වඩාත්ම අවංක ආකාරයයි

කිසි විටෙකත්, කිසි විටෙකත්, කිසි විටෙකත් "පිටපත්" නොකරන්න, ණයට හෝ සොරකම් කර එය ඔබේම යැයි කියා ගැනීමට උත්සාහ නොකරන්න.

කෙසේ වෙතත්, හොඳ ව්‍යායාමයක් සහ පුහුණුවක් ලෙස ඔබ කළ යුත්තේ එයයි.

ඔබ කැමති නිර්මාණයක් ගෙන එය විශ්ලේෂණය කරන්න. ඉන්පසු මෙම ව්යාපෘතිය ඔබම නැවත නිර්මාණය කිරීමට උත්සාහ කරන්න. ඔබ එය කිසිවිටෙක කිසිවෙකුට බෙදා නොහරිනු හෝ විකුණන්නේ නැත, එබැවින් ඔබ කිසිදු නීතියක් කඩ නොකරනු ඇත.

කෙසේ වෙතත්, ඔබ කරන්නේ ඔබේ ක්‍රම දියුණු කිරීම සහ අලුත් ඒවා ඉගෙන ගැනීමයි. ඔබට නිර්මාණය නිවැරදිව ප්‍රතිනිෂ්පාදනය කිරීමට නොහැකි වුවද, ඔබ බොහෝ දේ ඉගෙන ගනු ඇත.

නිර්මාණය අනුකරණය කිරීමට ඔබට ඇති සම්පත් භාවිතා කරන්න. සහ ඔබට කළ හැකි දේ බලන්න.

6 - හිස් ඉඩක් තබන්න

අද නිර්මාණයේ එක් අවාසනාවන්ත අංගයක් නම්, අපි ලබා දී ඇති අවකාශයට හැකි තරම් සවි කිරීමට උත්සාහ කිරීමයි. මේ අනුව, අපි නිර්මාණය කුණු - සහ මෙය පිළිකුල් සහගත ය.

සුදු අවකාශය වෙනත් ඕනෑම දෙයක් මෙන් නිර්මාණ අංගයක් බව තරුණ නිර්මාණකරුවන් තේරුම් ගත යුතුය.

මෙම සුදු අවකාශය එකතු කිරීම පරිශීලකයින් සඳහා නිර්මාණය වඩාත් ප්රසන්න කරයි - මෙය බොහෝ අධ්යයන මගින් තහවුරු වේ.

සුදු අවකාශය භාවිතා කිරීම ඉගෙන ගත යුතු අතර ඒ සඳහා දැඩි හා වේගවත් "නීති" නොමැත. ඔබ අපේක්ෂිත ප්රතිඵලය ලබා ගන්නා තෙක් ඔබට පිරිසැලසුම් වෙනස්කම් සහ ප්රමාණ සමඟ අත්හදා බැලීමට සිදු වේ.

ඔබගේ නාමාවලිය හෝ වෙනත් මූලාශ්‍ර පිරික්සීමෙන් අන් අය හිස්තැන් භාවිතා කරන ආකාරය ඉගෙන ගන්න.

7 - ඔබේ ආශාව පිළිබිඹු කරන ව්යාපෘතියක් සෑම විටම පවතී

ඔබට ඇණවුම් තිබුණත් නැතත්, ඔබ සෑම විටම ඔබ වැඩ කරන "ආශා ව්‍යාපෘතියක්" තිබිය යුතුය.

මෙය වෙන කිසිවෙකුට නොව ඔබටමයි.

ඔබේ ප්රියතම නිර්මාණ ක්රියාකාරිත්වය කුමක්ද? ලාංඡන? Infographics? ඔබේම ව්යාපෘතියක් ආරම්භ කරන්න.

බොහෝ විට ඔබ කම්මැලි හෝ කලකිරීමක් ඇති කරන ව්‍යාපෘතියක වැඩ කරන විට, ඔබට විවේකයක් අවශ්‍ය වූ විට වැඩ කිරීමට වෙනත් නිර්මාණයක් තිබේ නම් ඔබට ඔබව දිරිමත් කර ගත හැක.

ඔබ මෙම ව්‍යාපෘතිය සම්පූර්ණ කරන විට, අලුත් එකක් ආරම්භ කරන්න.

ඔබට සැමවිටම සිත්ගන්නාසුළු හා ආකර්ශනීය ව්‍යාපෘතියක් තිබිය යුතුය - ඔබ ඔබේ නිර්මාණාත්මක කුසලතා වර්ධනය කර ගන්නා ආකාරය සහ ඔබ දිගටම ඉගෙන ගන්නා ආකාරයයි.

සහ කවුද දන්නේ? සමහර මූලද්රව්ය වත්මන් සේවාදායක ව්යාපෘතියට පරිපූර්ණව මාරු කළ හැකිය.

නිර්මාණකරණයට නිර්මාණාත්මක චින්තනය, සෞන්දර්යය, රේඛා, වර්ණය සහ වයනය සහ නිරන්තර අභ්‍යාසය පිළිබඳ "පෙනුම" ඇතුළත් වේ.

අදහස් විවිධ ආකාරවලින් සකස් කර නැවත සකස් කළ හැක.

තරුණ නිර්මාණකරුවන් ලෙස ඔබ මෙය වැඩි වැඩියෙන් සිදු කරන තරමට, නිර්මාණ ලෝකයේ ඔබේම "හඬ" වර්ධනය වන අතර, එම හඬ අද්විතීය වනු ඇත.

ඔබ ආදරය කරන දේ කරන විට, කාලය ගෙවී යන ආකාරය ඔබට දැනෙන්නේ නැති බව ඔබ දැක තිබේද? සෑම දෙයක්ම තනිවම වර්ධනය වේ, අනපේක්ෂිත තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය සහ තීක්ෂ්ණ බුද්ධිය මතු වේ - සහ මිනිසුන් සාමාන්‍යයෙන් මෙම රාජ්‍ය ආශ්වාදය ලෙස හැඳින්වේ. පුහුණුවීම් වසර ගණනාවක් පුරා, බොහෝ විට, ඕනෑම වෘත්තිකයෙකු තමාගේම ශිල්පීය ක්‍රම සහ එය කළමනාකරණය කිරීමේ ක්‍රම වර්ධනය කරයි. අභ්‍යන්තර මෝස්තර පිළිබඳ HSE පාසලේ භාරකරු ඔහුගේ උපදෙස් බෙදා ගත්තේය.

ශුන්‍යතාවයෙන් කිසිවක් නොගනී

හැකි තරම් නැරඹීම වැදගත් වේ: ප්‍රදර්ශන නැරඹීම, ඔබ කැමති අඩවි පිටු සලකුණු කරන්න.

එමනිසා, හැකි තරම් නැරඹීම වැදගත් වේ: ප්රදර්ශන නැරඹීම, ඔබ කැමති අඩවි පිටු සලකුණු කරන්න. මෙය කිරීමට වඩාත් පහසු ක්රමය වන්නේ Pinterest සම්පතයි: මෙහිදී ඔබට තේමා පුවරු නිර්මාණය කළ හැකිය. සමහර විට ඔබ කැමති අදහස දැන් ප්රයෝජනවත් නොවේ, නමුත් අනාගතයේදී එය සංකල්පය හැඩගැස්වීමේදී ප්රධාන කාර්යභාරයක් ඉටු කළ හැකිය.

අවධානය යොමු කළ යුත්තේ කුමක් ද?

හොඳම දේ මත. බොහෝ ප්‍රමුඛ පෙළේ නිර්මාණකරුවන් විදේශයන්හි වැඩ කරන අතර, ඔවුන්ගේ ව්‍යාපෘති ක්ෂණිකව අනුගමනය කිරීමට අන්තර්ජාලය ඔබට ඉඩ සලසයි. මුද්‍රිත මාධ්‍ය ඔබේ අවධානයට ලක්විය යුතු අභ්‍යන්තරය නිතිපතා පළ කරයි.

සෑම ප්‍රධාන ප්‍රකාශනයකම සබැඳි අනුවාදයක් සහ වෙනත් රටවල සංස්කරණ ඇත, උදාහරණයක් ලෙස, ප්‍රංශය, ජර්මනිය, ස්පාඤ්ඤය, ඉතාලිය - ඒවා ද අධ්‍යයනය කිරීමට වග බලා ගන්න. එකම සඟරාවේ කර්තෘ මණ්ඩලය රට සහ මානසිකත්වය අනුව දැඩි ලෙස වෙනස් විය හැකි අතර, මෙම වෙනස්කම් දැකීමට ඉතා සිත්ගන්නා සුළු විය හැකිය.

සෑම දෙයක්ම වැඩ කිරීමට සූදානම් විය යුතුය

ඔබ වැඩ කිරීමට වඩාත් පහසු පරිසරයක් ඔබ වෙනුවෙන් නිර්මාණය කරන්න. ආශ්වාසය ඉතා චපල විය හැකිය: සමහර විට සුළු කුපිත කරවන සාධකයක් පවා එය බිය ගන්වයි. එමනිසා, එවැනි සාධක ගණන අවම කළ යුතුය: නිතිපතා සේවා ස්ථානය පිළිවෙලට තබා, අවශ්ය සියලු භාණ්ඩ අතේ තබා ගන්න.

ඔබ වැඩ කිරීමට වඩාත් පහසු පරිසරයක් ඔබ වෙනුවෙන් නිර්මාණය කරන්න.

ඔබ වැඩ කිරීමට තෝරා ගන්නා කාලය ද වැදගත් ය: හැකි නම්, කිහිප දෙනෙකුට ඔබට බාධා කළ හැකි විට තෝරා ගැනීම වඩා හොඳය, උදාහරණයක් ලෙස සවස් වරුවේ.

මාරු කිරීමට අමතක නොකරන්න

ඔබට ඉදිරියට යාමට ඉඩ නොදෙන අදෘශ්‍යමාන බිත්තියකට ඔබ දිව යාම සිදුවේ. සිතුවිලි එකට එකතු නොවන අතර ගැටළු වලට විසඳුම් සොයාගත නොහැක, ඊට අමතරව, ඔබ නිරන්තරයෙන් සමාජ ජාල වලින් අවධානය වෙනතකට යොමු කරයි. මේ සියල්ල සාමාන්‍ය තෙහෙට්ටුව ගැන කථා කරයි.

මනෝවිද්යාඥයින් පවසන පරිදි, සෑම පැය එකහමාරකට මිනිත්තු 15 කට මාරු වීමෙන් මෙය වළක්වා ගත හැකිය. ඔබේ පුටුවෙන් නැගිටින්න, ඔබට තේ ටිකක් සාදා ගන්න, වතුර ටිකක් වත් කරන්න, නැතහොත් අවධානය වෙනතකට යොමු කරන්න. හැකිතාක් දුරට රැකියාවෙන් ඉවත් වීමට උත්සාහ කරන්න, ඔබ කලින් විසඳා ඇති කාර්යයන් ගැන නොසිතන්න.

සති අන්තයේ නැවත ආරම්භ කරන්න. ඔබ මුළු දවසම ඔබේ පරිගණකය ඉදිරිපිට වාඩි වී සිටින්නේ නම්, හොඳම විකල්පය වන්නේ උද්යානය තුළ ඇවිදීමයි; මානසික ක්‍රියාකාරකම්වල නිරත වන්න - ව්‍යායාම් ශාලාවක් සඳහා ලියාපදිංචි වන්න.

සෑම දෙයක්ම සිතා බලා තිබේද?

අධ්යයන ඉතිහාසය: ගෘහ නිර්මාණ ශිල්පීන්ගේ කෘති කියවන්න, නිර්මාණකරුවන්ගේ චරිතාපදාන බලන්න. මෙය ඔබට ඓතිහාසික පරිමාණයෙන් වර්තමාන ප්‍රවණතා දෙස බැලීමටත්, විශාල චිත්‍රය බැලීමටත්, අපගේ ගෝලය චලනය කරන යාන්ත්‍රණවල ස්වභාවය තේරුම් ගැනීමටත් ඉඩ සලසයි.

” යනු රුසියානු නිර්මාණකරුවන් සමඟ වැඩ කිරීමට පටන් ගත් පළමු වෙළඳසැල් වලින් එකකි. එහි පැවැත්මේ වසර පහ තුළ, වෙළඳ නාම 300 ක් පමණ බහු වෙළඳ නාමය හරහා ගමන් කර ඇත. ඔවුන් සියලු දෙනාම එකම වැරදි කළා. මෙම වැරදි මොනවාද සහ ඒවා වළක්වා ගන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳව ගබඩාවේ නිර්මාතෘ මාරියා පොතුදින අපට පැවසුවාය.

“රුසියානු විලාසිතා කර්මාන්තයේ ව්‍යවසායකයෙකු වීම පහසු නැත. ඔබට එක එක වර්ගයේ ඇඳුම් සාදා ගත හැකිය, ඔබට ඇඳුම් සියයක් සෑදිය හැකිය, නමුත් එය තවමත් ජාතික පරිමාණයෙන් කිසිවක් නැත. එසේම, ඔබ රජයේ සහයෝගය නොමැතිව දේශීය ව්‍යාපාරයේ ක්ෂුද්‍ර ස්ථරයේ රැඳී සිටිනු ඇත - නිර්මාණකරුවන්ට මෙම වෙළඳපල ඔවුන්ගේ නළලෙන් බිඳ දැමිය යුතුය. රෙදි කඩවල දකින ඒවා, වේටර්ලාට හොඳටම රෙදි මහන්න පුරුදු වෙලා ඉන්න ෆැක්ටරිවලින් කියන ඒවා මම හොඳටම දන්නවා. නිර්මාණකරුවන් ඔතා හෝ අසමමිතික යමක් ගෙන එන විට, ඔවුන් පිටසක්වල ජීවීන් ලෙස බැලීම ස්වාභාවිකය.

එමනිසා, නොනැසී පැවතීම සඳහා, පළමු එකතුවෙන්ම අනාගතයේදී වෙළඳ නාමයේ සංවර්ධනය බෙහෙවින් මන්දගාමී කළ හැකි ප්‍රධාන වැරදි සිදු නොකිරීම වැදගත්ය.

1. ඔබේ පළමු එකතුවෙහි ඔබේ සියලු මුදල් ආයෝජනය නොකරන්න.

නිර්මාණකරු විසින් 2-3 එකතුවක් ඉදිරියෙන් සිතිය යුතුය. පළමු එක නිකුත් කරන විට, එයට තවමත් කිසිදු විශ්ලේෂණයක් නොමැත, එබැවින් බොහෝ විට සිදුවන්නේ මාදිලි 2-3 ක් පමණක් “වෙඩි තැබීම” පමණි. නිර්මාණකරුවෙක් තම සියලු මුදල් පළමු එකතුවට දැමූ විට, එයින් ලැබෙන ආදායම ඊළඟ එක සෑදීමට ප්‍රමාණවත් නොවේ.

ඔහු ඉක්මනින් ආයෝජකයෙකු සොයා නොගන්නේ නම්, ඔහු ඉතිරිව ඇති දේ සමඟ ගබඩාවෙන් ගබඩාවට ගොස් ඒවා සවි කිරීමට උත්සාහ කරයි. ඇත්ත වශයෙන්ම, මෙම එකතුවෙන් කිසිවක් ඉල්ලුමේ නැත, එය උසස් තත්ත්වයේ වුවද. අපේ රටේ, සෘතුමය බව නිරීක්ෂණය කිරීම වැදගත් වේ. ඕනෑම ප්රමාදයක් විවේචනාත්මක විය හැකිය.

උදාහරණයක් ලෙස, නිර්මාණකරු එකතුවක් නිකුත් කළේය - එය වැහි කබා, ඇඳුම්, මුදුන් ඇත. සියලුම වැහි කබා සරත් සෘතුවේ දී විකුණනු ලැබූ අතර, ඇඳුම් පැළඳුම් සහ මුදුන් හිමිකම් නොලබන බවට පත් වූ අතර වසරක් තිස්සේ මළ බරින් වැතිර සිටියේය. සෘතුමයභාවය මත පදනම්ව ඉල්ලුම ඇති එම ආකෘති නිෂ්පාදනය කිරීමට ඔවුන් ඉඩ නොදේ. මිනිසුන් පැමිණ, නිශ්චිත නිර්මාණකරුවෙකු ඉල්ලා සිටින්න, සෘතුමය එකතුවක් නොමැති බව තේරුම් ගන්න, කලබල වී වෙනත් දෙයක් තෝරා ගන්න. සෑම දෙයක්ම, සේවාදායකයා අහිමි වේ.

දෙවන එකතුව සඳහා ආරම්භක අයවැයෙන් සියයට පනහක් පමණ වෙන් කිරීම වඩා හොඳය. පළමු එකතුව 6-8 මාදිලි දක්වා අඩු කිරීම වඩාත් නිවැරදි වන අතර එමඟින් නිර්මාණකරුට සහතික වනු ඇත. නිෂ්පාදනය ඒවා නිවැරදිව මැසීමට හැකි බව මට විශ්වාසයි, සහ රෙදි සුදුසු වේ. වෙළඳ ප්‍රචාරණ වියදම් සඳහාද ඔබ අයවැය ගත යුතුය.

සංසරණය නොව, මාදිලි ගණන අඩු කිරීම වඩා හොඳය. එසේ නොමැති නම්, එකම මාදිලියේ කෑලි තුනක් සියලුම වෙළඳසැල් වෙත ලබා දෙන විට, කොතැනක හෝ ඒවා අවසන් වූ විට සහ එක් වෙළඳසැලකින් තවත් වෙළඳසැලකට භාණ්ඩ ප්‍රවාහනය කිරීමට කාලයක් නොමැති විට තත්වයක් ඇතිවිය හැකිය. ඒ නිසා හැමතැනම එක දෙයක් විකුණුවා, සාමාන්‍ය සංඛ්‍යාලේඛන එකතු කරන්නත්, විශ්ලේෂණ කරන්නත් බැරි වුණා. අවධානය යොමු කර ඔබේ ප්‍රේක්ෂකයින් යන එක් වෙළඳසැලක් තෝරා ගැනීම වඩා හොඳය.

2. රූගත කිරීම් අතපසු නොකරන්න

දෙවන වැරැද්ද නම් වෘත්තීමය නොවන අය රූගත කිරීම්වලට සම්බන්ධ කර ගැනීමයි, බොහෝ විට මිතුරන්. සිසිල් එකතුව නරක ඡායාරූප මගින් නරක් විය හැක. පින්තූරවල ඉදිරියට හෝ පසුපසට නොවැටෙන බොහෝ අයවැය ඡායාරූප චිත්රාගාර, ඡායාරූප ශිල්පීන්, වෘත්තීය ආකෘති ඇත. දැන් එය තවදුරටත් අහස උසට මුදල් වටින්නේ නැත - ඡායාරූප සේවා සඳහා වෙළඳපොළ පිහිටුවා ඇත.

කදිම විකල්පය වන්නේ ලුක්බුක් සහ නාමාවලිය යන දෙකම තිබීමයි. ඔබ මුදල් වියදම් කළ යුතු දේ තෝරා ගන්නේ නම්, නාමාවලියක ආයෝජනය කිරීමට මම ඔබට උපදෙස් දෙමි. නිර්මාණාත්මක රූගත කිරීම් සඳහා අවශ්‍යතා ඉතා අඩුය. මෙය නිර්මාණකරුගේ දැක්ම බව ඔබට සැමවිටම පැවසිය හැකිය - වෙළඳසැල එහි වෙබ් අඩවියේ සහ එහි සමාජ ජාල වල ලුක්බුක් ප්‍රකාශයට පත් නොකිරීමට නොමිලේ. නාමාවලිය සම්බන්ධයෙන් ගත් කල, හොඳ ආලෝකයක් සහ පෙළ ගැසුණු රාමුවක් සහිත උසස් තත්ත්වයේ නාමාවලි වෙඩි තැබීම සාප්පු සඳහා වඩාත් අවශ්‍ය වේ.

සම්භාව්‍ය අනුවාදය මෙවැන්නකි: "අපේ වීරවරිය සිනමාවට, කැෆේවලට යාමට කැමති විශාල නගරයක තරුණ පදිංචිකරුවෙකි, ඇය වයස අවුරුදු 25-40, ඇය ස්ථාවර ඉහළ ආදායමක් ඇති සාර්ථක ව්‍යාපාරික කාන්තාවක්." කලින් වාක්‍යයේ විස්තර කර ඇති ගැහැණු ළමයා පිටතට ගොස් චැනල් එකක් මිලදී ගනු ඇත.

නියමිත වේලාවට යැවීමට වෙඩි තැබීම ද වැදගත් වේ. අපට නිර්මාණකරුගෙන් සම්පූර්ණ පැකේජය වහාම ලැබෙන්නේ නම් - නාමාවලියක්, ලුක්බුක්, දේවල් පිළිබඳ විස්තරයක්, එකතුවක් - එවිට මේ සියල්ල ක්ෂණිකව සියලුම සමාජ ජාල වල ප්‍රකාශයට පත් කෙරේ. සති තුනකින්, නිර්මාණකරුට විකුණුම් සහ පිළිගැනීමේ ස්වරූපයෙන් දැනටමත් ප්රතිඵල ලබා ගත හැකිය. දරු ප්රසූතියෙන් සති දෙකකට පසු ඔහු පළමු වෙඩි තැබීම යවන්නේ නම්, සතියකට පසුව - දෙවනුව, එවිට බලපෑම සම්පූර්ණයෙන්ම වෙනස් වේ.

3. ඔබේ ඉලක්කගත ප්‍රේක්ෂකයින් පටු කරන්න

තුන්වන පොදු වැරැද්ද නම් ඔබේ ඉලක්කගත ප්‍රේක්ෂකයින් තේරුම් නොගැනීම, ඔබේ ගනුදෙනුකරුවන් “සාර්ථක, තරුණ, ධනවත්” ලෙස අර්ථ දැක්වීම සහ වෙනත් සමාන මුද්දර භාවිතා කිරීමයි. සම්භාව්‍ය අනුවාදය මේ වගේ දෙයක්: "අපේ වීරවරිය සිනමාවට, කැෆේවලට යාමට කැමති විශාල නගරයක තරුණ පදිංචිකරුවෙකි, ඇය වයස අවුරුදු 25-40, ඇය ස්ථාවර ඉහළ ආදායමක් ඇති සාර්ථක ව්‍යාපාරික කාන්තාවක්." කලින් වාක්‍යයේ විස්තර කර ඇති ගැහැණු ළමයා පිටතට ගොස් චැනල් එකක් මිලදී ගනු ඇත.

"ස්ක්‍රිප්ට් ලිවීම" වැනි දෙයක් තිබේ - ඔබේ ඉලක්කගත ප්‍රේක්ෂකයින්ගේ නිර්ණායකයට ගැලපෙන අක්ෂර කිහිපයක් ඇහිබැමිවල වර්ණය දක්වා විස්තර කෙරේ. මෙම පුද්ගලයා ඔහුගේ ප්‍රියතම ආපන ශාලාවේ හරියටම ඇණවුම් කරන්නේ කුමක්ද, එය කුමන ආකාරයේ කැෆේ එකක්ද, ඔහු කියවන දේ, ඔහු ජීවත් වන සහ හුස්ම ගන්නා දේ ඔබ තේරුම් ගත යුතුය. මෙය ඔබේ ගනුදෙනුකරුවන් වඩා හොඳින් දෘශ්‍යමාන කිරීමට උපකාරී වේ.

ඉලක්කගත ප්රේක්ෂකයින් අධ්යයනය කිරීම සඳහා හොඳ මෙවලමක් වෙළඳපල වේ. එය විකුණුම්කරුවන් සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමට ද උපකාරී වේ. ඔබේ නිෂ්පාදන අලෙවි කරන සියලුම වෙළඳසැල් වල, ඔබ සිල්ලර නියෝජිතයන් සමඟ කතා කළ යුතුය: නරක ගැලපෙන මාදිලි මොනවාද, ගනුදෙනුකරුවන් හරියටම පැමිණෙන්නේ කුමක් සඳහාද, ඔවුන් උත්සාහ කරන විට ඔවුන් පවසන දේ, ඔවුන් මිලදී ගැනීම ප්‍රතික්ෂේප කරන්නේ ඇයි, ඔවුන්ට දැකීමට අවශ්‍ය වර්ණ මොනවාද.

ඔබ එකතු කරන ධනාත්මක සහ සෘණාත්මක සමාලෝචන වැඩි වන තරමට, ඔබට ඊළඟ එකතුව සෑදීමට වැඩි තොරතුරු ලැබෙනු ඇත. ඔබේ ප්‍රේක්ෂකයින් සංකේන්ද්‍රණය වී සිටින්නේ කොතැනද සහ එය වෙත ළඟා වන්නේ කෙසේද යන්න තේරුම් ගැනීමට ඇති එකම ක්‍රමය මෙයයි. බොහෝ විට, එවැනි අධ්‍යයනයකින් පසුව, වෙළඳ නාමයට වයස අවුරුදු 35-40 අතර කාන්තාවන් අතර ඉල්ලුමක් ඇති බවත්, අවුරුදු 20-25 අතර ගැහැණු ළමයින් නොවන බවත් පෙනී යයි. යථාර්ථය බොහෝ විට නිර්මාණකරුගේ හිසෙහි ඇති පරමාදර්ශී පින්තූරයෙන් බොහෝ දුරස් වේ.

4. වැඩිපුර ආරෝපණය නොකරන්න

මෙය ඔහුගේ උපාධි එකතුව වූ පමණින් තරුණ නිර්මාණකරුවෙකුට වැඩි මුදලක් අය කළ නොහැක, ඔහු තම සියලු මුදල් ඒ සඳහා වියදම් කළේය. ඔබ අපේක්ෂා කරන නිර්මාණකරුවෙකු නම්, ස්වයංපෝෂිත වීමට අවම වශයෙන් වසරක්වත් ලබා දෙන්න. හොඳම උදාහරණය- සන්නාමය SH "U. අඩු ආන්තික සහ කුඩා ශුද්ධ ලාභය තිබියදීත්, වාර 2-3 කට පසු සමාගම එතරම් වේගයකට ළඟා වූ අතර මෙම කුඩා ආන්තිකය විශාල ලාභයක් බවට පත් විය. ඉහළ ආන්තික සහ කුඩා ප්‍රමාණවලින් ඉදිරියට යාමට නොහැකි වේ.

එකම එකතුව තුළ මිල අධික සහ ලාභ අයිතමවල අනුපාතය සම්බන්ධයෙන්, මම 20-60-20 මූලධර්මය අනුගමනය කිරීමට නිර්දේශ කරමි. 60% දේවල් සාමාන්‍ය මිලට අලෙවි කළ යුතුයි. එකතුවෙහි මාදිලි 12 ක් තිබේ නම් සහ නිෂ්පාදනයේ සාමාන්‍ය මිල රුබල් 7,000 ක් නම්, අයිතම 6 කට එතරම් මුදලක් වැය විය යුතුය.

සමහර දේවල්, 20% ක් පමණ, අඩු වියදමකින් රසවත් දෙයක් සොයා ගැනීමට කැමති අය ආකර්ෂණය කර ගැනීම සඳහා ලාභදායී විය යුතුය. ඔවුන්ට එය ගවේෂණයකි. ඉතිරි 20% ඇවන්ගාඩ් සහ නවීන මාදිලි විය හැකිය, ඒවා වඩා මිල අධික විය හැකි අතර සන්නාමය යන්නේ කොතැනටද යන්න පෙන්විය යුතුය. එකතුවේ ඇති ඇවන්ගාඩ් මාදිලි වලින් 20% කට වඩා වැඩි අවදානමක් ඇත. මිනිසුන්, රීතියක් ලෙස, නිර්මාණකරු ඔවුන් නොදන්නා නම් අසාමාන්ය දෙයක් ඇඳීමට සූදානම් නැත.

ඉතා මැනවින්, එකතුව පෙරහන් කිහිපයක් හරහා ගමන් කළ යුතුය: මා ඇදගත් දේ කිරීම කෙතරම් යථාර්ථවාදීද, කොපමණ මුදලක් වැය වේද, එය විකුණන්නේද, කුමන මාදිලි විශාල වශයෙන් නිෂ්පාදනය කළ යුතුද, කුමන ඒවා “ඉතිහාසයක්” කළ යුතුද.

5. සෑම විටම විකුණුම් විශ්ලේෂණය කරන්න

තවත් පොදු වැරැද්දක් වන්නේ විකුණුම් විශ්ලේෂණ නොමැතිකමයි. වෙළඳ නාමයේ වසරක ක්රියාකාරිත්වයකින් පසුව, නිර්මාණකරුවන් බොහෝ විට පවසන්නේ: "මට මිලියන ගණනක් අදහස් ඇත, නමුත් තෝරා ගැනීමට කුමන ඒවාදැයි මම නොදනිමි." මෙම තීරණය අංක මත පදනම් විය යුතු අතර.

ඊළඟ එකතුව වෙත යාමට පෙර, ඔබ පෙර එකතුව සඳහා සියලු සංඛ්යා ලේඛන මතු කර විකුණුම් විශ්ලේෂණය කළ යුතුය. නිදසුනක් වශයෙන්, බ්ලවුස් 50 ක් විකුණුවේ ඇයි? ඔවුන්ට අඩු මිලක් තිබුණාද? ඔවුන් සිහින් හෝ තරබාරු අය මත හොඳින් ගැලපේද, නැතහොත් උණුසුම් වූ විට ගිම්හානයේදී ඔවුන් නිදහස් කර තිබේද? ආකෘතිය නැවත නැවතත් කළ යුතුද?

පදනමෙන් 60% එකතුවෙන් එකතුවට ඉබාගාතේ යා යුතුය. මෙම 60% ඔබේ මූල්‍ය පදනම වන අතර අමතර කරල් සහ සහයෝගීතා කිරීමට ඔබට ඉඩ සලසයි. කමිස ඇඳුමක් පසුගිය එකතුවෙහි සාර්ථක වූවා නම්, එය වෙනස් රෙදිවලින්, වෙනස් වර්ණයකින්, විවිධ උපාංග සමඟ නැවත නැවතත් කළ යුතුය.

සම්පූර්ණ විශ්ලේෂණ එකතු කිරීම සාමාන්‍යයෙන් වාර 2-3 ක් ගතවේ. ඔබ එය පළමු එකතුවෙන්ම එකතු කළ යුතු අතර පෙර ඒවා විශ්ලේෂණය නොකර ඊළඟ නිකුතු වෙත නොයන්න. ප්‍රමාණාත්මක දත්ත මත පදනම් නොවන තීරණ පිරිවැයට වඩා අඩුවෙන් විකුණන ලද හෝ ලබා දෙන විශාල අපද්‍රව්‍ය සංඛ්‍යාවකට මග පාදයි.

6. LLC නොව තනි ව්‍යවසායකයෙකු සාදන්න

තනි හිමිකාරිත්වය යනු ලාභම ව්‍යාපාරයයි. නිර්මාණකරුවන් කිහිප දෙනෙකු සඳහා එක් IP යනු ගණකාධිකාරීවරයෙකුගේ සහ ලියකියවිලිවල පිරිවැය තවදුරටත් අඩු කිරීමේ ක්රමයකි. ගබඩාව තුළ අපට සාර්ථක උදාහරණ තිබේ.

ඔබට එක් එකතුවක් තිබේ නම් සහ ඔබ ඔබේ ව්‍යාපාරය දිගටම දියුණු කරන බව ඔබට විශ්වාස නැතිනම්, ඔබට එය නොමැතිව කළ හැකිය නීතිමය ආයතනය. නමුත් ඔබට කොන්දේසි සහිතව බහු වෙළඳ නාම අටක් විකිණීමට අවශ්‍ය නම්, ඔබ නීතිමය ආයතනයක් ලියාපදිංචි කළ යුතුය. එසේ නොමැතිනම්, ඔබට කුඩා වෙළඳසැල් සහ සංසරණවලට සීමා කිරීමට සිදුවනු ඇත. නීත්යානුකූල ආයතනයක් නොමැති වෙළඳ නාමවල නිෂ්පාදන සඳහා, සෑම විටම විශාල ආන්තිකයක් සාදා ඇත. නිර්මාණකරු තවමත් එය බැරෑරුම් ලෙස නොසලකන බව පැහැදිලි නිසා එයට අඩු අවධානයක් ලැබේ. ”

විලාසිතා සෝපානය මත නිර්මාණකරුවෙකු තම ව්‍යාපාරය දක්ෂ ලෙස දියත් කරන ආකාරය ඔබට ඉගෙන ගත හැකිය. විලාසිතා ව්යාපෘතියක් නිර්මාණය කිරීම සහ සංවර්ධනය කිරීම පිළිබඳ සෑම දෙයක්ම.