Animation 3D quoi. Animation dans des graphiques en trois dimensions. Création d'animations pour des simulations dynamiques

Les graphismes et l'animation 3D sont des composants essentiels des visuels modernes. Quel que soit le projet - réalité virtuelle ou présentation, vidéo d'information ou jeu, infographie ou visualisation architecturale, il contiendra certainement de l'infographie et, presque certainement, de l'animation. En fait, les graphiques et l'animation 3D sont à la base de l'espace multimédia d'aujourd'hui. Sans savoir faire du graphisme et de l'animation, il est inutile de se lancer dans la création de solutions interactives ou Applications mobiles, sans parler des publicités et des films - rien de bon (et en tout cas beau et spectaculaire) ne fonctionnera pas.

Le coût de l'infographie

Il convient de noter que l'infographie peut être très différente. Les superproductions hollywoodiennes consistent souvent en presque rien d'autre que des graphismes 3D et des effets visuels, elles sont réalisées par des centaines voire des milliers de spécialistes, elles sont trompées sur des fermes de rendu occupant des bâtiments et tout cela coûte des dizaines et des centaines de millions de dollars. Dans le même temps, un bon motion design coûtant moins d'un million de roubles peut suffire pour une présentation de haute qualité. Tout dépend des tâches. Dans tous les cas, l'infographie doit aider à atteindre l'objectif principal du travail - qu'il s'agisse d'un long métrage ou d'une vidéo de formation, et ne pas être utilisée dans le projet simplement parce qu'elle est à la mode.

Importance des aspects techniques

L'infographie de haute qualité n'est pas seulement une excellente création, une belle image et une animation réaliste. Il existe également de nombreuses nuances techniques, invisibles pour le spectateur, dont dépend, par exemple, la vitesse de rendu des épisodes vidéo sur la ferme de rendu. Autrement dit, le résultat sera le même à l'écran, seule la production d'un épisode peut facilement prendre, par exemple, non pas deux jours, mais dix, ce qui est souvent critique. Un rôle encore plus important est joué par les aspects techniques internes des graphiques 3D dans les solutions interactives, lors de l'utilisation de moteurs de rendu en temps réel (les mêmes moteurs de jeu). Avec des modèles ou des animations mal créés, le calcul mathématique des scènes (rendu) commence à prendre trop de temps et la fréquence d'images devient trop faible. Le spectateur perçoit cela comme une secousse de l'image, extrêmement désagréable à regarder.

Graphismes et animations 3D en réalité virtuelle

L'infographie et l'animation sont particulièrement importantes dans les projets de réalité virtuelle. Ici, par simple définition, on ne peut pas s'en passer. De plus, lors de l'utilisation de lunettes VR, non seulement le réalisme de la perception du monde virtuel par l'utilisateur, mais aussi le bien-être même du spectateur dépendent du niveau de qualité des graphismes 3D. Le fait est que si la fréquence d'images des lunettes affiche réalité virtuelle moins de 90 images par seconde, alors lorsque la tête bouge, il y a une dissonance entre la perception visuelle et sensorielle (le corps bouge, mais l'image ne bouge pas) et l'utilisateur "malade". Par conséquent, dans ce cas, la création d'infographies et d'animations de haute qualité joue un rôle fondamental.

Concepteurs et spécialistes infographie Laboratories United 3D Labs se fera un plaisir de vous inviter dans notre salle de démonstration, de montrer les projets développés et de discuter de vos tâches.

La création de modèles 3D est un travail long et minutieux qui peut durer des jours et demande une persévérance extraordinaire de la part d'une personne. Et la création d'animation 3D demande encore plus d'efforts et de temps. Cependant, de nombreux utilisateurs veulent apprendre programmes pour créer 3Animation D. Quelqu'un s'y intéresse comme passe-temps, mais quelqu'un y voit une excellente source de revenus. Cependant, seuls quelques-uns maîtrisent cet art - et pas seulement à cause de la complexité. La plupart des programmes sont chers et ne valent pas la peine d'être achetés pour les personnes qui ne le font pas professionnellement.

Application d'animation 3D

L'animation 3D est utilisée dans presque toutes les sphères de notre vie, y compris dans le marketing:

• De plus en plus, les marques choisissent l'animation 3D pour créer des publicités colorées - cela ne limite pas l'imagination des artistes et vous permet de concrétiser toutes les idées ;
• pour une correspondance rapide de la taille des bannières et des enseignes la publicité extérieure Des graphismes 3D sont également utilisés ;
• aucun économiseur d'écran d'une émission télévisée, d'actualités ou d'une vidéo n'est complet sans graphiques 3D ;

• les propriétaires de restaurants et de magasins commandent non seulement des vidéos 3D, mais préfèrent se tourner vers des modélisateurs 3D pour visualisation de la future institution;
• entreprises de fabrication utiliser la 3D pour mieux promouvoir leurs produits (dans les catalogues, les présentations) ;
• designers et architectes ils utilisent constamment des graphiques 3D pour visualiser leurs projets - les gens perçoivent des images proches de la photographie beaucoup plus facilement que des dessins complexes.

Les vidéos animées en 3D présentent de nombreux avantages par rapport aux vidéos ordinaires. Par exemple, avec leur aide, vous pouvez créer un tout nouveau monde peuplé de personnages impressionnants. En détails sur Découvrez les avantages de l'animation 3D dans notre article.

Programmes simples pour créer une animation 3D

Programmes simples offrir aux utilisateurs kits préfabriqués(bibliothèques). Vous pouvez modifier un peu le modèle et obtenir votre propre objet unique. Ces programmes sont le plus souvent utilisés pour le rendu d'intérieurs et d'autres concepts. Avec leur aide, il est assez simple de créer une animation, bien qu'ils ne laissent pas autant de place à la créativité. De tels programmes permettent même aux débutants de rejoindre rapidement le monde de l'animation 3D.

Studio DAZ

Ce programme est très pratique pour l'animation, car c'est presque sa seule fonction - dans DAZ Studio il n'y a pas d'outils d'auto-simulation. Les utilisateurs se voient proposer des personnages prêts à l'emploi qui peuvent être modifiés et mis en scène. Le package Genesis fournit un ensemble d'outils pratiques pour une édition détaillée apparence modèle humain.

Le programme est distribué gratuitement, mais comporte de nombreux objets supplémentaires payants (voitures, accessoires, animaux) : de 1 $ à 73 $.

iClone

Contrairement à de nombreux logiciels d'animation 3D, iClone vous permet de voir immédiatement le résultat du travail(Ce que vous voyez est ce que vous obtenez). Le rendu instantané accélère considérablement le travail. Souvent utilisé pour créer de petits jeux vidéo 3D. Il a une fonctionnalité élevée pour l'animation faciale et squelettique des personnes et des animaux, le réglage de l'éclairage, le mouvement de la caméra et la personnalisation des personnages.

Mixeur

Permet de créer des jeux 3D à part entière grâce à un ensemble d'outils de modélisation des particules (eau, feu, fumée), des cheveux et des mouvements du corps. Le programme fournit une variété de préréglages modèles de mouvement- l'utilisateur n'a pas à prescrire animation simple marche du personnage. Il dispose d'une grande bibliothèque à partir de laquelle les utilisateurs peuvent télécharger des objets naturels (arbres, terrain, nuages) et diverses textures. L'avantage du programme est la capacité intégrée d'éditer des vidéos.

Créateur d'animation 3D Aurora

Simple et programme utile créer 3Animation de texte D. Avec son aide, vous pouvez créer un beau logo en trois dimensions, un texte en trois dimensions et vous permettre de créer une imitation de fumée. En raison de sa simplicité, le programme est souvent utilisé pour créer des présentations et des intros sur les chaînes YouTube.

Programmes professionnels pour créer une animation 3D

Il existe également des programmes professionnels plus sophistiqués pour créer une animation 3D. Ils contiennent un petit ensemble de formes simples et une vaste sélection d'outils pour les modifier. Avec leur aide, les modélisateurs créer des objets complexes(maisons, voitures, personnes, objets naturels) et ajoutez-y de l'animation. C'est ainsi que de nouveaux mondes sont créés pour les dessins animés, les jeux vidéo, les publicités, les concepts, les présentations, etc. De tels programmes nécessitent beaucoup de temps pour être maîtrisés, et le coût peut être supérieur à plusieurs milliers de dollars. De plus, vous avez besoin d'une forte Matériel exécuter un tel programme.

AutodeskMaya

Le logiciel d'animation 3D le plus utilisé. Avec son aide, des personnages animés tels que Davy Jones, Hulk et Gollum ont été créés; des effets visuels pour Matrix et Le Seigneur des Anneaux ; dessin animé Macha et l'ours.

Autodesk propose plusieurs options pour l'achat du logiciel Maya. Par exemple, un abonnement d'un an incluant l'assistance technique coûtera 1 785 $ et un abonnement de 3 ans coûtera 5 355 $. Le programme a un code "flexible" et après l'achat, les grands studios ont la possibilité de le personnaliser selon vos besoins..

Autodesk 3Ds Max

Contrairement à Maya, 3ds Max introduit plus d'outils pour les artistes, mais cela crée également de l'animation. A une grande utilité Systèmes de particules, qui vous permet de simuler le feu, la fumée, la pluie, etc. cheveux et fourrure vous permet de créer des cheveux réalistes, de la laine, de l'herbe, etc. 3ds Max a été utilisé pour créer les films "X-Men", "The Day After Tomorrow", "Jurassic Park".

Le programme est distribué au même prix que Maya.

Onde lumineuse 3D

Un éditeur graphique 3D complet le plus couramment utilisé dans l'industrie cinématographique. Prend en charge un système avancé d'animation de cadre, d'inversion et d'os. A également un utilitaire pour travailler avec des particules - Hypervoxels, un éditeur de surfaces est un outil pratique pour ajuster les propriétés des matériaux. Différents modules peuvent être connectés au programme, élargissant ses fonctionnalités. Ainsi, vous pouvez obtenir des logiciels plus spécialisés.

Si l'on compare la 3D avec d'autres domaines du graphisme et du design, alors non seulement les créatifs trouveront leur place ici, mais aussi les techniciens invétérés, je dirais même que les créatifs devront faire face à une approche technique - si l'on compare Photoshop, par exemple , avec Maya, alors c'est tout, c'est comme ramasser une paire de crayons et un stylo contre l'assortiment de tout un magasin de fournitures d'art. Lorsque vous devez étudier un grand nombre de matériaux, vous ne voudriez pas perdre de temps et dès le début, vous devriez choisir le meilleur programme pour créer des modèles 3D et une animation 3D.

J'avais l'habitude de travailler en 2D et lorsque j'ai ouvert le package 3D pour la première fois, j'ai été surpris par les 5 options de menu avec une énorme liste d'outils différents, de commandes pour la modélisation et l'animation. Dans Illustrator ou Photoshop, une rangée de menus suffisait pour le travail principal, puis une petite partie de sa liste.

Vous aurez de la chance si vous vous asseyez tout de suite sur le package 3D que vous utiliserez plus loin dans le métier, la reconversion sera longue et pénible. Tout d'abord, il vaut la peine de choisir une spécialisation et un programme adapté. Vous devez faire attention aux produits bien connus et couramment utilisés, il sera donc plus facile de trouver des leçons à étudier, des plugins, des scripts et, surtout, du travail.

Les meilleurs programmes de modélisation et d'animation 3D.

Il existe un certain nombre de programmes qui exécutent avec succès la plupart des tâches quotidiennes de travail 3D, de plus, des outils spécifiques sont déjà intégrés à leur fonctionnalité, par exemple, pour sculpture, Dessin 3D (3DPint) et effets visuels (VFX). Dans l'article, ce sont les 3 premiers programmes de modélisation 3D. Et je parlerai des programmes plus spécialisés à la fin.

Je suis un animateur qui aime modéliser parfois, alors j'utilise Cinema4D, Autodesk Maya et Zbrush.

3D max est le tout premier package de modélisation et d'animation 3D que j'ai vu de ma vie. J'avais 9 ans quand j'ai vu comment mon père étudiait les théières, les sphères et les cubes. Ensuite, il m'a semblé peu pratique d'utiliser des caméras orthogonales alors qu'il n'y en a qu'une en perspective.

Ce programme est choisi par les modélistes, les architectes d'intérieur et ceux associés à l'industrie et à l'architecture. Au ce moment le package de modélisation 3D le plus utilisé de tous. De nombreuses nouvelles versions de plugins et de moteurs de rendu sont publiées plus tôt que pour d'autres programmes.

Le principal avantage de la modélisation est la présence de modificateurs, grâce auxquels vous pouvez superposer les changements de géométrie et, à l'avenir, supprimer, modifier ou réduire l'effet du modificateur dont vous avez besoin sur l'objet. Vous libère du problème de l'effacement de l'historique et de l'impossibilité d'annuler les modifications.

Après je suis passé à comme programme principal de modélisation et d'animation 3D, en particulier dans l'extension 2, des outils d'animation pour le motion design sont apparus (la beauté de C4D).

Il a une structure de nœuds (à quoi ressemble-t-il ?) et vous permet de connecter des choses qui ne sont pas liées les unes aux autres dans le monde ordinaire, par exemple, en changeant la couleur de la sphère, vous pouvez changer la vitesse de rotation de le cube qui l'entoure. Une telle flexibilité des relations ouvre de nombreuses options pour l'application de l'imagination créatrice. Maya est utilisé par les grands studios d'animation pour créer des jeux, des dessins animés et des films.

Souvent, les nouvelles technologies 3D sont écrites d'abord pour Maya et seulement ensuite adaptées à d'autres packages, de sorte qu'elles fonctionnent comme prévu par le développeur. Il ralentit moins les scènes lourdes, et il est idéal à la fois pour la modélisation et l'animation, il dispose également d'outils VFX, mais le plus important, la "chemise" est un leader dans l'animation de personnages, c'est pourquoi j'y suis passé.

Avec ce programme, j'ai commencé à maîtriser la modélisation et l'animation 3D. Pots-de-vin avec une interface simple et conviviale, beaucoup disent qu'il est plus facile à apprendre. Il est principalement utilisé par les motion designers (Motion Design) et les animateurs qui réalisent des vidéos commerciales. Il coûte moins cher que les analogues et se développe assez activement, rattrapant le retard dans Fonctionnalité des dinosaures de l'industrie 3D - et . La principale beauté des effecteurs Mograph, qui vous permettent d'animer un grand nombre d'objets en même temps avec seulement quelques mouvements de souris, est idéale pour créer des effets visuels inhabituels. Il dispose également de plusieurs moteurs de rendu intégrés qui font un bon travail avec les tâches principales des utilisateurs de ce programme.

Votchina Effets visuels. Si vous voulez créer des phénomènes atmosphériques, la destruction d'objets, des tornades, des tempêtes, des flammes, de la fumée et d'autres effets paramétriques, alors vous êtes ici. Fondamentalement, le processus de travail sera lié à la programmation et à l'utilisation de l'arborescence des nœuds. La modélisation ici est également possible, mais pas aussi pratique et agréable que dans d'autres packages, il est donc préférable de conserver un programme supplémentaire en conjonction.

- c'est le maximum de créativité - le meilleur programme pour la modélisation ou la sculpture 3D high-poly (Hi-poly) (Sculpting). Le processus de travail est construit de telle manière qu'il y a devant vous un morceau d'argile imaginaire à partir duquel vous sculptez l'objet dont vous avez besoin.

Ici, vous pouvez également simuler des équipements (surface dure), mais moi, comme beaucoup d'autres, je préfère utiliser Maya ou alors Max. Vous pourrez créer des créatures fantastiques, des animaux, des personnes avec un maximum de détails jusqu'aux pores de la peau. Il a une interface unique qui est très différente de tout ce qui existe sur le marché de la 3D, mais vous vous y habituerez avec le temps.

Pour travailler, il vous faudra acheter une tablette graphique, la précision de la souris ne suffit pas. Le plus intéressant est que pour bien sculpter, il n'est pas du tout nécessaire de savoir bien dessiner. ZBrush inclus a des moyens de simplifier la modélisation initiale, similaire au travail de sculpture réel. Vous pouvez utiliser le cadre, définir le volume initial, plier, couper, éblouir diverses pièces. C'est une partie essentielle du processus de modélisation de caractère de qualité.

Préparez-vous à beaucoup d'informations et à une amélioration constante de vos compétences, en 3D, les mêmes choses peuvent souvent être faites de différentes manières et la bonne est celle qui résout le problème le plus rapidement.

Ce que nous avons?

Alors si tu veux modéliser des bâtiments, des équipements, des pièces, créer Design d'intérieur, puis commencez votre voyage avec .

Si vous inquiets du coût et de la complexité de l'apprentissage de la 3D et à l'avenir vous Je veux être motion designer et créer des publicités alors ça te conviendra Cinéma 4D.

Si vous n'ayez pas peur d'une longue étude et je veux dans le futur participer à l'animation de personnages 3D, à l'animation de jeux et de films, tout en ayant toutes les possibilités de modélisation 3D complète mettre .

Pour ceux qui veulent s'évader spécialisation approfondie en 3D VFX (effets visuels), s'accordant tous les jours destruction ou les tourbillons d'une tornade qui emporte des maisons, créent matériaux paramétriques

La première chose par laquelle je voudrais commencer est d'expliquer ce qu'est l'animation dans les graphiques en trois dimensions et quelle est sa principale différence par rapport à l'animation classique (en deux dimensions). L'animation en infographie 3D est le processus de modification des propriétés (paramètres) d'un objet 3D au fil du temps. Dans l'animation classique, l'animateur doit dessiner chaque image de sa création pour donner vie à l'objet à l'écran.

Source de l'image www.angryanimator.com

Dans l'animation 3D, nous devons définir les soi-disant images clés, et le programme calculera (interpolera) toutes les autres images de l'animation elle-même. En fait, le processus d'animation n'est pas aussi simple que cela puisse paraître à tort. C'est peut-être pour cette raison que le métier d'animateur dans le domaine de l'infographie tridimensionnelle est l'un des métiers les mieux rémunérés de l'industrie, et il n'y a pas tellement de vrais professionnels.

A quoi sert l'animation 3D ? Il existe plusieurs domaines qui ne peuvent pas se passer d'animation en trois dimensions. Il:

• Animation des transformations d'objets (déplacement, rotation, mise à l'échelle) ;
• Animation caméra ;
• Animation de processus techniques ;
• Déformations dynamiques des objets ;
• Animation de personnages ;
• Simulations dynamiques (fluides, tissus, particules).

Dans chacun des domaines ci-dessus, il y a différentes façons créer (obtenir) une animation tridimensionnelle. Nous pouvons les réduire aux éléments suivants :

1. Animation d'images clés ;
2. Animation le long de la trajectoire ;
3. Création d'animation dans des simulations dynamiques;
4. Animation obtenue par motion capture.

Alors, ouvrons légèrement le voile du secret sur chaque méthode de création d'animation.

Animation d'images clés

La création d'animations dans des packages graphiques 3D par images clés peut être représentée comme suit :

• Au bon moment dans le temps, par exemple, dans la 1ère image de l'animation, vous définissez les propriétés de votre objet (taille, position, angles de rotation) et définissez cette image comme image clé. Le programme enregistre toutes les informations sur les propriétés de l'objet dans ce cadre.
• Ensuite, vous sélectionnez une autre image de votre animation, par exemple la 10e, et vous y définissez à nouveau les nouvelles propriétés de votre objet. Après, faites à nouveau de ce cadre la clé.
• Maintenant, le programme calculera comment l'objet doit se comporter lors du passage de la 1ère image d'animation à la 10ème. Ce processus est appelé interpolation d'animation.

Source de l'image http://brendanbody.blogspot.com/2008/12/walk-cycle.html

Ce type d'animation est idéal pour : l'animation de transformations d'objets, l'animation de caméras, l'animation de processus techniques et même l'animation de personnages. L'animation Rango d'Industrial Light & Magic est un exemple parfait de l'animation parfaite de personnages avec images clés.

Droits d'auteur 2011 Paramount Pictures

Animation de chemin

L'animation selon une trajectoire nécessite, en plus de l'objet qui sera animé, de s'assurer de définir sa trajectoire (chemin de déplacement). L'animation de chemin est très souvent idéale pour animer des objets techniques en mouvement, animer des caméras et animer des processus techniques.

Source de l'image http://tanawadeethep.tumblr.com

Après avoir sélectionné l'objet que vous souhaitez déplacer le long du chemin, vous devez lui attribuer un chemin d'animation (trajectoire). L'objet 3D est alors transféré sur la ligne de trajectoire et associé à celle-ci. Le programme lui-même créera pour vous deux images clés, dont l'une stockera la position de l'objet au début du chemin et la seconde la position de l'objet à la fin du chemin. Le reste des images est interpolé par le programme pour vous. Par conséquent, votre objet commencera à se déplacer le long du chemin spécifié lors de la lecture de l'animation.

Création d'animations pour des simulations dynamiques

Cette façon de créer de l'animation est davantage associée au métier de spécialiste de la dynamique qu'au métier d'animateur. L'animation est ici un moyen de sauvegarder le résultat d'une simulation dynamique. La terrible expression "simulation dynamique" désigne le processus de calcul du comportement d'un objet dans un environnement physiquement réel. Par exemple, nous savons tous que si un gobelet en verre tombe par terre, il se brisera très probablement en plusieurs morceaux. Cela nous est familier et nous le comprenons tous. Mais l'environnement tridimensionnel ne sait pas quel objet doit avoir certaines propriétés. Pour que chaque objet se comporte comme il le fait dans notre monde, des simulations dynamiques sont utilisées. Ces simulations sont exécutées par des packages graphiques 3D et une fois la simulation terminée, ils créent des clés d'animation qui stockent des informations sur le comportement de chaque morceau de notre verre brisé. Les simulations dynamiques sont très souvent utilisées pour calculer le comportement des fluides, des tissus, des objets durs et mous. Grâce aux simulations dynamiques et à l'animation créée après elles, nous pouvons profiter de regarder des blockbusters apocalyptiques dans les cinémas.

Copyright 2009 Sony Pictures / Columbia Pictures

Animation de capture de mouvement

La capture de mouvement (de l'anglais motion capture) est une façon assez jeune d'obtenir de l'animation, mais gagne rapidement en popularité en raison de l'animation réaliste qu'elle permet d'obtenir. Quelle est l'essence de cette méthode d'obtention d'animation tridimensionnelle par ordinateur ? En règle générale, pour obtenir une animation de cette manière, vous avez besoin d'un studio spécialement équipé avec un équipement de capture de mouvement, un acteur à partir duquel l'animation sera capturée et un logiciel spécial. Le système de capture de mouvement fonctionne comme suit :

1. Des capteurs spéciaux sont placés sur l'acteur;
2. L'acteur exécute les mouvements d'animation nécessaires;
3. Des caméras autour de l'acteur capturent le mouvement des capteurs ;
4. Un logiciel spécialisé analyse les mouvements des capteurs et crée un squelette avec exactement la même animation qu'un acteur réel et enregistre le résultat sous forme d'images clés ;
5. L'animation résultante peut maintenant être utilisée dans des packages graphiques 3D.

Cette technologie est coûteuse, mais permet d'obtenir une animation très réaliste. Fondamentalement, il est utilisé pour l'animation de personnages.

Source de l'image http://lukemccann.wordpress.com/motion-capture

Des exemples frappants d'obtention d'animation par capture de mouvement peuvent être des projets de films tels que: "Polar Express", "Avatar", "Les Aventures de Tintin : Le Secret de la Licorne".

Ceci conclut notre tour d'horizon de l'animation en infographie 3D.

Parlez nous de votre projet:

Réfléchissez bien avant de nous contacter. Si vous souhaitez travailler avec nous, préparez-vous à notre opinion indépendante, à nos budgets élevés et à notre approche exigeante du travail.

Depuis que les hommes des cavernes ont appris à faire des peintures rupestres, l'humanité a amélioré les méthodes d'affichage visuel de la réalité environnante. À différentes périodes de l'histoire, les artistes ont été équipés de nouvelles peintures et d'outils pour dessiner, les sculpteurs ont maîtrisé divers matériaux et techniques et le théâtre a impressionné par le réalisme des décors.

Avec l'avènement des ordinateurs, de nombreuses nouvelles façons de construire des images sont apparues. Bien sûr, la technologie a considérablement élargi les opportunités précédemment disponibles, y compris dans le domaine de la création d'images avec un effet de mouvement :

Afin de "remuer" une image statique, un programme de création d'animation doit être installé sur votre ordinateur, concernant son choix et sera discuté dans cet article.

Un peu d'animation

Pour que l'image soit animée, les conditions suivantes doivent être remplies :

• Plusieurs photos. Il est impossible d'obtenir l'effet de mouvement avec une seule image. L'animation est un changement d'image, et ces images doivent être différentes les unes des autres ;
• Images similaires. Si vous changez constamment de chat en chien, en éléphant et en girafe, vous obtiendrez quelque chose d'indigeste. Les images doivent avoir des éléments communs pour faire une bonne animation ;
• fréquence d'images. Si l'image change une fois par seconde, aucun effet de mouvement ne peut être obtenu. Afin d'obtenir le résultat souhaité, il est nécessaire de changer d'image plus de 16 fois par seconde.

Pour obtenir le résultat souhaité, il existe divers programmes pour l'animation 2D, ainsi que pour travailler avec Images 3D. Commençons par regarder le format 3D.

Logiciel d'animation 3D

Considérez certains programmes populaires pour créer une animation 3D.

• Studio 3D Max. Ce programme est populaire parmi ceux pour qui la création d'animation n'est pas l'activité principale. Idéal également pour la modélisation d'objets 3D dans les jeux vidéo :

Il existe un grand nombre de plugins et de capacités de rendu constamment mis à jour, mais tout le monde ne peut pas tout se permettre (légalement) pour des raisons financières.

• Realsoft 3D. Une caractéristique distinctive de ce programme d'animation 3D est la plus haute qualité Images:

Cette fonctionnalité est activement utilisée par les créateurs de publicités et de clips musicaux. Une autre fonctionnalité intéressante est la multiplateforme.

• Maya. Un programme de création d'animation 3D de haute qualité, largement utilisé dans la production cinématographique :

• Poser 4 . Ce système le plus approprié pour modéliser le comportement humain, il est donc utilisé à la fois dans le développement de jeux informatiques et dans la création de dessins animés :

Programmes d'animation Flash

Pour être placées sur les pages du site, les images animées doivent avoir un petit poids (sinon la vitesse de téléchargement de la ressource sera déprimante). La technologie Flash vous permet de "remuer" des images ennuyeuses sur le World Wide Web.

A ce jour, le leader absolu dans ce domaine est Adobe, offrant un large éventail d'opportunités aux développeurs :

Cependant, tout le monde ne peut pas se permettre un tel programme pour animation flash sans oublier les plugins nécessaires ( au total, l'ensemble du package coûtera plus de 1 000 $). Par conséquent, nous considérons des options avec des composants moins chers.

• SWISHpowerFX. Ce système simplifie grandement la création de texte animé. Les principaux avantages sont la facilité d'apprentissage par les utilisateurs et la rapidité de création des images ;
• Graphique Swiff. Programme de création de diagrammes. L'utilisateur n'a qu'à entrer des données et sélectionner le type de graphique, et le système fera le reste.

Animations photographiques

Considérez certains Solutions logicielles, ce qui aidera à créer une image animée à partir d'une photo statique.

• Adobe Photoshop. Le roi de l'édition d'images, qui offre le plus large éventail de possibilités :

L'ajout de divers effets animés aidera à rendre toute photo vraiment vivante.

• FotoMorph. Un programme dont l'action est basée sur la technologie du morphing ( passage d'une image à l'autre):

• PhotoSHOW PRO. Un analogue de Photoshop, certainement inférieur à son éminent concurrent en tout, y compris le prix, et pour certains c'est déjà un argument de poids contre le produit d'Adobe :