Hvordan lage et nattbilde fra et dagtidsbilde i Photoshop. Hvordan gjøre dag til natt i Adobe Photoshop. La oss starte Photoshop-leksjonen

I denne opplæringen lærer vi hvordan du forvandler et dagbilde til et nattbilde, og vi vil også legge til flere effekter, inkludert en regneffekt.

Trinn 1

Så la oss åpne det originale bildet vårt, vi må velge porten for å skille den fra hovedbakgrunnen. Klikk Ctrl+J for å duplisere laget. La oss kalle det "Gate". Nå bruker du verktøyet Magnetisk lasso(Polygonal Lasso Tool (L), velg porten.

Steg 2

Pressing Alt og ved å klikke på områder som ikke er relatert til portene, vil vi fjerne dem fra utvalget.
Deretter legger vi en maske til laget vårt. Still inn lagblandingsmodus - Lineær dimmer(Lineær brenning)

Trinn 3

Dupliser bakgrunnslaget igjen og gi det nytt navn til "Lighting"

Trinn 4

Med "Lighting"-laget aktivt, velg Filter - Rendering - Lyseffekter(Filter - Render - Lyseffekter)
Velg stilen - "tre ned" og plasser strålene som vist på figuren

Trinn 5

La oss åpne bildet med fugler og dra det til komposisjonen vår under "Lighting" -laget, kall laget "Birds".

Trinn 6

Velg "Lighting"-laget ved å bruke Magnetisk lasso la oss tildele et hus. La oss legge til en lagmaske.

Trinn 7

Dupliser bakgrunnslaget og dra det under "Gate" -laget. Still inn blandingsmodus for dette laget - Overlapp(Overlegg) og gi nytt navn til laget "Husoverlegg"

Trinn 8

La oss klikke Ctrl + L for å få frem nivåinnstillingsvinduet, og angi følgende parametere:

Trinn 9

La oss klikke Ctrl + U og still inn fargetone/metningsparametrene:

Trinn 10

Gjør "Fugler"-laget aktivt og velg verktøyet Svamp. Sett desaturasjonsmodusen til 100 % trykk og bearbeid områdene vist på bildet.

Trinn 11

Velg et verktøy Mørkere, område - skygger, eksponering - 50 %. La oss jobbe med de lyse områdene.

Trinn 12

Velg "Lighting"-laget og klikk Ctrl + Skifte + U, å avfarge den.

Trinn 13

La oss lage et nytt stativ - "Tåke", rett over "House Floor" -laget

Trinn 14

Klikk D for å tilbakestille fargene til standard. Trykk Alt + Backspace og fyll laget med bakgrunnsfargen. La oss gå til menyen Filter - Gjengivelse - Skyer(Skyer). La oss klikke Ctrl+F for å gjøre effekten mer voluminøs.

Trinn 15

Velg lagblandingsmodus "Tåke" - Lineær Dodge(lineær dodge) og sett opasiteten til 18 %.

Trinn 16

Ved å trykke Ctrl + L vil vi angi nivåparametrene som er angitt nedenfor:

Trinn 17

Velg "Gate" -laget og legg til et justeringslag - Hue / Saturation, med parametere som på bildet:

Trinn 18

Ok, la oss fortsette. Gå til "Fugler"-laget ved å klikke på V, flytt laget til fuglene blir synlige for deg.

Trinn 19

Sett opasiteten til tåkelaget til 30 %

Trinn 20

Lag et nytt lag "Regn", under "Gate"-laget

Trinn 21

Trykk Alt + Backspace for å fylle laget. Deretter går vi til menyen Filter - Støy - Legg til støy(Filter - Støy - Legg til støy), sett den til monokrom, mengde = 170 %.

Trinn 23

Trykk Ctrl + T for å gå inn i Free Transform-modus og strekk laget til 115 % slik at kantene strekker seg utover tegningen vår.

Trinn 24

La oss gå til "Regn"-laget, trykk Ctrl + L for å gå til nivåjusteringen og angi følgende parametere:

Trinn 25

Angi opasiteten for "Regn"-laget - 80% , og blandingsmodusen er Multiplikasjon(Multiplisere).

Trinn 26

For "Regn" -laget, legg til et justeringslag - Hue / Saturation, med parametere som på bildet:

Trinn 27

La oss nå endre lagnivåparametrene:

Trinn 28

Og til slutt, for "Regn" -laget, legg til en maske, velg en børste, opasitet 50% og behandle bildet med det noen steder for å redusere effekten av regn der.
Dette er hva vi endte opp med.

Program Adobe Photoshop er det beste verktøyet for kreativ utførelse av fotografier. Det ser ut til at dag- og nattbelysning har en grunnleggende forskjell, men vi kan gjøre dag til natt gjennom visse manipulasjoner. Du kan jobbe med ett enkelt bilde eller lage et bilde fra en collage. Behandlingsprinsippet vil ikke være for annerledes. I eksemplet vil det bli brukt en collage bestående av 10 fotografier.

I løpet av leksjonen om å konvertere et bilde på dagtid til et nattbilde, vil vi oppnå følgende resultat:

Materiale til leksjonen:

• Kanazawa Samurai-hus
• Cherry Blossom Tree 2
• Japan ferie XXI
• Moons Stars Sparkles børster
• Hanami 20
• Mosetekstur
• Matte malerpensler
• Sky Stock 131
• Himmel 8
• Sky Stock 104

Avsnitt 1 . Åpne Kanazawa Samurai Houses-bildet og dobbeltklikk på laget. Dette vil låse den opp. Gi nytt navn til Plate og flytte den litt ned.

Hvis du lager en plakat, må kildefilens oppløsning være minst 300 piksler per tomme. For nettpublisering er 72 piksler/tommer tilstrekkelig. Du kan endre størrelsen i menyen Bilde > Bildestørrelse eller Ctrl+Alt+I. Når du endrer bildeoppløsningen, må alternativet Resample Image være deaktivert. Dette vil bevare kvaliteten på bildet.

Lagre arbeidet ditt etter hvert punkt. Denne regelen bør brukes når du arbeider i alle programmer.

Punkt 2. Nå må vi skille himmel fra jord. Dette kan gjøres med et verktøy Lassoverktøy (L), eller Polygonal lassoverktøy (rettlinjet lasso). Vi skisserer kantene på takene og lyktene. Hvis noen deler av takene er skjult av grener, tegn langs grenene. Da kan du male takene ferdig på de riktige stedene med en helbredende pensel eller annet verktøy. Vi gjør utvalget med stor skalering for å gjøre alt nøyaktig.

Utvelgelsen må gjøres på en slik måte at løpsmaurene omkranser den øvre delen. Hvis du valgte den nederste, må du invertere utvalget Velg > Invers eller bare Shift+Ctrl+I. Uten å fjerne valget, klikk på opprett maske-knappen.

Ved å bruke en svart pensel, male på masken, kan du rette opp områder som skal være skjult eller synlig. Lag et nytt lag under Plate-laget og fyll det med svart.

Punkt 3. Lage et duplikatlag Tallerken og gi ham et navn Plate backup. Flytt kopien under laget Tallerken og skjule dens synlighet. Dette vil være en reserve i tilfelle noe går galt.

Deretter åpner du filteret Filter > Forsvinningspunkt eller trykk Alt+Ctrl+V. Velg et verktøy i filtervinduet Lag flyverktøy (C) (Opprett fly) tegne et rutenett med perspektiv langs gaten. Så velger vi Stempelverktøy (S). Med dette verktøyet fjerner vi den nedre delen av personen og vannavløpet. Frimerket vil klone området under hensyntagen til perspektiv. Verktøyet fungerer på samme måte som i normal modus. Hold nede Alt-tasten, ta et prøveområde og mal deretter med den kopierte teksturen.

Velg deretter verktøyet Klone stempel og fjern personen helt. Du kan også fjerne unødvendige smådeler.

Punkt 4. Den svarte bakgrunnen kan fjernes. Åpne Cherry Blossom Tree 2-bildet. Plasser det til venstre. Endre navnet til Kirsebærtre. Lag en maske for dette laget og mal over den nedre delen av treet. Du må skape en illusjon om at treet titter frem bak veggen. Nå må du lage to justeringslag: Eksponering Og Nivåer. Innstillingene kan hentes fra skjermbildet nedenfor. Disse lagene må angis som klippemasker for trelaget. For å gjøre dette, hold nede ALT-tasten og klikk mellom lagene.

Punkt 5. Last inn bildet av Japan Vacation XXI og plasser det under laget vårt Tallerken. Vi overvåker nøye høyden på fjelltoppene.

Punkt 6. Konvertering av klokkeslett

Jo flere lag vi legger til, desto vanskeligere blir det å navigere gjennom dem. Derfor må du lage navnet til en gruppe Bakgrunn. Du må legge inn i denne gruppen lag fjell(lag med fjell). La oss lage en annen gruppe og ringe den Midtbane. Vi legger den i denTallerken Og Kirsebærtre med alle justeringslag. Nå lager vi en annen gruppe og kaller denNattjustering. Den skal være helt øverst på lagpanelet. I den vil vi endre tidspunktet på dagen.

Først av alt må du bestemme deg for den fysiske forskjellen mellom dag og natt. Om natten er lyskilder månen og lyktene. Lykter lyser opp takene. Dette er verdt å vurdere. Du må også tenke på å belyse fjellet.

Først av alt, lag et justeringslag Eksponering og redusere eksponeringsverdien. Mal på masken med svart og skjul de områdene som ikke bør mørknes. Lag nå et nytt justeringslag. Sett avmerkingsboksen Fargelegg. Legg til en blå fargetone på bildet og reduser lysstyrken. Og enda et justeringslag Lysstyrke/kontrast. Reduser lysstyrken. For å få et akseptabelt resultat må du eksperimentere med alle parameterne.

Dette er hva som skal skje etter utført arbeid.

Punkt 7. I en laggruppe Nattjustering lag et nytt lag som vi skal tegne skygger på. Det er ganske logisk å kalle det Skygger. Velg liten, svart, myk Børste. Vi øker bildeskalaen for å tegne alle skyggene mer detaljert. Vi tegner skygger bak blokkene til venstre. Bruk en børste med større diameter for å gjøre bygningene i forgrunnen mørkere. Det skal se ut som en vignetteringseffekt.

For å ha mer kontroll over maleprosessen, juster penselens gjennomsiktighet.

Punkt 8. La oss nå gå videre til å skape månen. Vi må laste ned børstesettet "Moon Stars Sparkles". Den andre børsten fra settet, som representerer fullmånen, er perfekt. Diameteren på denne børsten skal være 36 piksler for scenen vår. Mal den med en hvit pensel på et nytt lag. Gi laget et navn Måne. Det må være i en laggruppe Nattjustering.

Punkt 9. I lag-mappen Nattjustering La oss opprette en annen gruppe. Den er beregnet for nærlys. La oss gi den et navn Nærmeste lys. I denne gruppen, lag et nytt lag og velg en myk børste med en diameter på 190 piksler. Velg oransje (FF911A) som hovedfarge. Gjør tre klikk med børsten på ett sted. Velg deretter hvit farge og reduser børstestørrelsen til 140 piksler. Klikk to ganger i midten av den oransje sirkelen. Resultatet er en gradientovergang fra hvit til oransje til gjennomsiktig.

Endre blandingsmodus for dette laget til Skjerm(Belysning/Skjerm). Reduser opasiteten til 70 %. Dupliser det lette laget og øk størrelsen med det halve. Dette vil være 150 %. For å tydelig opprettholde proporsjonen, må du aktivere transformasjonen Ctrl+T. Mens du holder nede Shift- og Ctrl-tastene, zoomer du inn. Det vil være synlig på topppanelet.

Reduser lagets opasitet til 25 %. Lagblandingsmodusen skal være Skjerm(Belysning/Skjerm). Lag et duplikatlag og øk størrelsen igjen til 150 %. Sett opasiteten til 17 %. Vi navngir de opprettede tre lagene Lys1, Lys2, Lys3. Vi installerer alle lagene over lykten nær bakgaten.

Lag en maske for gruppen Nærmeste lys. Bruk en svart pensel til å male over lyset over lykten slik at den bare skinner nedover.

Nå dupliserer vi gruppen, og etter å ha redusert skalaen, flytter vi den til den andre lykten. Gi gruppen et navn Far Light. Bruk opasitet for å justere lysstyrken.

Punkt 10. Lyset fra lyktene skal ikke bare være et lyspunkt. Det skal lyse opp det omkringliggende rommet. Lag et duplikatlag Kirsebærtre. Vi legger det ut i gruppen Nattjustering over alle lag. Gi laget et navn Trehøydepunkter. La oss lage belysning for treet. Et justeringslag vil hjelpe oss med dette. Fotofilter. Velg forhåndsinnstillingen for varmefilter (85). Sett tettheten til 100 % og bruk justeringslaget som en klippemaske for trelaget (Alt + klikk mellom lag).

Lag et duplikat av fotofilterlaget og endre blandingsmodusen til Color Dodge. Sett opasiteten til 55 %. Vi legger dette laget under det forrige laget med fotofilteret. Deretter lager du et nytt justeringslag. Farge og metning. Sett fargetoneverdien til -10 og lyshet til +15. Dette laget skal være plassert over alle lag. Til Treuthevingslag angi blandemodus Skjerm(Belysning/Skjerm). Reduser opasiteten til 80 %. Lag maske Trehøydepunkt Fyll den helt med sort og bruk en myk hvit børste med liten diameter for å tegne grenene som skal belyses.

Punkt 11. La oss nå jobbe med laget Tallerken. Den ligger i gruppen Midtbane. Lag et justeringslag Fotofilter. Velg Warming Filter (85) og sett tettheten til 85 %. Merk av for Bevar lysstyrke. Gjør dette laget til en klippemaske for laget Tallerken.

Det som er bra med fotofilteret er at med alternativet Bevar lysstyrke aktivert, tar det hensyn til hovedfargen på objektene og fargen på fotofilteret og kombinerer dem realistisk. Hvordan det vil se ut i den virkelige verden. Kunstnere har studert prinsippene for fargeinteraksjon i årevis, og Photoshop lar deg kombinere alle farger med bare noen få klikk og få realistiske resultater.

For å få ønsket resultat, laget Tallerken bør plasseres under lagene som er ansvarlige for å transformere bildet til natt.

Legg til en maske til filterlaget og fyll den med svart. Bruk en myk hvit pensel og mal over de områdene som skal belyses av lykter. Dette er veien og veggene.

Punkt 12. Bildet ser allerede bra ut, men det mangler nøkkelelementer som vil tiltrekke seg øyet. For å gi arbeidet mening, må du legge til personer. Vi laster inn et tomt bilde av Hanami 20-jenta i verket. Jenta må skilles fra bakgrunnen. Dette kan gjøres på en hvilken som helst praktisk måte. Gi laget et navn Kvinne. Vi skaper ny gruppe lag og gi det samme navn som laget med jenta. Plasser en ny gruppe over gruppen Nattjustering.

Punkt 13. Jenta har en gul fargetone. Dette må fikses. For at en jente skal passe inn i omgivelsene hennes, må hun justere de lyse og mørke tonene. For å jobbe trenger du syv justeringslag. Ekstra områder er skjult av masker. Innstillingene kan sees på skjermbildene.

Klausul 14. Til laggruppe Kvinne legg til en maske og bruk en myk børste til å male over en del av jenta på en slik måte at du skaper en illusjon om at jenta er innenfor døråpningen. Under jentelaget lager du et nytt tomt lag og kaller det skygge. Det vil være beregnet på jentas skygger. Du må male skygger med en myk svart børste, eksperimentere med gjennomsiktighet.

Punkt 15. Arbeidet ser bra ut, men mangelen på kontrast gjør at det ser flatt ut. Lag et justeringslag Kurver over alle lag og grupper og angi følgende parametere.

Punkt 16. Nå må vi jobbe med de finere detaljene. Når bildet ble konvertert til natt, var fjellets tekstur helt borte. For å gjenopprette teksturen må du laste ned et bilde av Moss moss fra nettsiden til CGtextures. Dupliser teksturen flere ganger for å dekke det nødvendige området. Slå sammen kopiene til ett lag. Gi laget et navn Fjell tekstur.

Finne laget Tallerken og gjør Ctrl + klikk på lagmasken. Dette vil laste et utvalg basert på innholdet i laget. Deretter inverterer vi utvalget Velg > Invers eller trykk på tastekombinasjonen Shift + Ctrl + I. Mens du er på laget med teksturen, uten å fjerne markeringen, trykker du på knappen for å lage en maske.

Bruk en pensel på teksturlagsmasken og mal over det ekstra området på himmelen. Reduser lagets opasitet til 10 %. Endre blandingsmodus til Difference. Lag en ny gruppe lag og gi den et navn Fjell tekstur. Flytt teksturlaget til denne gruppen. Legg til en maske for hele gruppen og mal over de opplyste områdene med en svart pensel.

Teksturen på fjellet ser litt flat ut. For å fikse dette må du legge til perspektiv til det. Lagmasken må løsnes fra selve laget. Dette vil forvandle bildet og la masken være urørt. Løsning gjøres ved å klikke på kjedeikonet mellom laget og masken. Velg fra menyen Rediger > Transform > Forvreng (Rediger-Transform-Forvreng) eller bare trykk på tastekombinasjonen Ctrl + T og velg Forvreng fra kontekstmenyen. Lag en forvrengning som på skjermbildet.

Dette er hva som skjer.

Som fargeprøve må du ta et område i skyene. Dette kan gjøres raskt med børsteverktøyet valgt og Alt-tasten holdt nede. Pipetteverktøyet vil bli aktivert. Å slippe Alt vil ta deg tilbake til børsten. Gi laget et navn Fjell høydepunkt. Vi tegner små opplyste trær på fjellet. Dette laget skal være plassert over gruppen Fjell tekstur.

Punkt 18. Legger du til bakgrunnsbelysning fra skyene, blir utsikten enda mer spektakulær. For å gjøre dette må vi velge et passende fotografi av skyene med den belysningen vi trenger. I dette tilfellet hjalp bilder av himmelen fra nettstedet DeviantArt. Vi brukte bildet Sky Stock 131. Lag en maske for dette laget og skjul alle unødvendige områder. Sett lagets opasitet til 10 %.

Vi tar andre bilder av skyene og gjentar de samme trinnene. Vi lager en collage av skyer som vil passe best mulig inn i landskapet. Etter å ha laget nok bilder med skyer, kombinerer vi alle de resulterende lagene og kaller dem Høydepunkter i skyene. Endre blandingsmodus til Lysstyrke(Gløde).

Punkt 19. himmelen ser fortsatt matt ut. La oss nå skjule synligheten til alle lag unntatt gruppen. Bakgrunn. For å gjøre dette raskt, må du holde nede Alt-tasten og klikke på øyeikonet til gruppen Bakgrunn. Last inn Sky 8-bildet. Øk bildestørrelsen til 105 %. Det nye laget må være i en gruppe Bakgrunn, men over fjelllaget fjell. Gi laget et navn Sky1. Lag nå en egen gruppe lag for himmelen. Vi ringer henne Himmel. Naturligvis legger vi et lag i den Sky1.

Lag en ny maske for himmelen slik at himmelen ikke overlapper laget med fjellet.

Still inn lagblandingsmodus Overlegg(Overlegg), og endre opasiteten til 30 %.

Punkt 20. Vi fortsetter å jobbe med himmelen. Last inn Sky stock 104. Reduser bildestørrelsen til 62 %. Dette vil redusere størrelsen på laget til grensene til arbeidsområdet. La oss lage en horisontal refleksjon. For å gjøre dette, gå til menyen Rediger > Transformer > Vend horisontalt (Rediger-Transformer-Vend horisontalt) eller trykk Ctrl + T og ut kontekstmenyen velg Vend horisontalt. Gi laget et navn Sky2. Endre blandingsmodus til Overlegg(Overlapping). Opasitet - 50%.

Gjenopprett synligheten til alle lag.

Punkt 21. Nå er himmelen for lys og mettet. Det kan ikke se slik ut om natten. Legg til et justeringslag til himmellagsgruppen. Fargetone metning Og Nivåer.

Punkt 22. Lag nå et tomt lag helt øverst i lagtreet. La oss gi den et navn Blader(blader). Ved hjelp av en pensel maler vi noen fallende blader. En fargeprøve kan tas fra treet. Bladene skal falle kaotisk og ujevnt. Vi prøver å oppnå maksimal realisme.

Lag et duplikat av løvlaget og navngi det Uskarpe blader. Som navnet tilsier vil vi viske ut bladene litt. Slå av synligheten til det første laget med blader. Gjør det nye laget uskarpt med et filter Filter > Blur > Motion Blur (Filter-Blur-Motion Blur) med innstillingsvinkel -45° og avstand 4 piksler.

Punkt 23. Det er på tide å fullføre arbeidet. Lag et nytt lag med navnet Siste finpuss. Plasser dette laget over alle de andre. Her kan du velge fargene du trenger og tegne forskjellige nyanser over hele bildeplanet. Det er også verdt å være mer oppmerksom på atmosfæren. Folk i det fjerne vil legge til volum og detaljer.

Slik skal rekkefølgen på lagene være.

Åpne et passende bilde. I vårt tilfelle er dette et bilde av Utenriksdepartementet. Forresten, nå er det slett ikke nødvendig å ta hensyn til noen av manglene ved bildet, for eksempel, for eksempel belysning - for denne leksjonen er dette ekstremt uviktig :)

La oss nå lage en fin kveld. Lag et nytt tomt lag (for eksempel ved å bruke SHIFT+CTRL+N). Fyll den med en vakker mørkeblå farge - for eksempel 000066. Ikke bekymre deg hvis bildet av UD er helt skjult. Det er bare at som standard er blandingsmodusen til det øverste laget "Normal", noe som betyr at pikslene i det øverste laget skjuler pikslene til det nederste.

La oss endre gjennomsiktigheten til det blå laget. For å gjøre dette, i Lag-paletten, finn glidebryteren Opacity og flytt den til 75 %.

Nå, for å få en mer realistisk og vakker natt, endre lagblandingsmodusen til "Multiply". Når du bruker denne modusen, blir bildet vanligvis mørkere.

For større realisme må du legge til noen nattlys på bildet. I vårt tilfelle kan du rett og slett bruke eksisterende (og brennende!) bilbremselys, den røde fargen på trafikklyset og det ensomme lyset i UD-vinduet. Slå av synligheten til det blå laget for nå for å gjøre det lettere å velge de nødvendige områdene.

Forstørr bildet til ønsket størrelse og bruk "Magic Wand" (og de tilsvarende verktøyparametrene) for å velge det ovennevnte.

NB For å legge til områder i et eksisterende utvalg, kan du også bare holde nede SHIFT-tasten mens du fortsetter å klikke hvor som helst på bildet

Lag et nytt lag fra utvalget (for eksempel ved å trykke CTRL+J), og duplisere det. Flytt begge lagene i paletten slik at de er høyere enn de andre lagene - for å gjøre dette, velg begge lagene i Lag-paletten og dra dem opp med musen.

Gjør laget fylt med blått synlig.

Endre blandingsmodusen til det øverste laget med lys til det nederste laget med lys til "Skjerm" - dette vil gjøre lysene enda mer synlige mot den generelle mørke bakgrunnen.

MULIG PLASSER

For å få en mer presis effekt, er det viktig å leke med skyveknappene for gjennomsiktighet og blandingsmodus. Det spiller ingen rolle om du fylte laget med mørkeblått, angi verdiene mine, men resultatet etterlater mye å være ønsket - og det er mildt sagt. Ikke vær redd for å prøve andre blandingsmoduser. Ikke vær redd for å eksperimentere (lese, lage). Og viktigst av alt, ikke vær redd for å tro at de samme trinnene IKKE passer for alle bilder, på grunn av individualiteten til HVERT enkelt bilde (for eksempel fargeskjema og lyssetting). Prøv å gjøre det ovenfor på et bilde av en knallgrønn sommerpark - og du vil forstå perfekt hva jeg mener. Å leke med blandingsmoduser er en av de beste funksjonene programmet gir, så ikke vær redd for å bruke det.

Å fange natten med kamera kan være en vanskelig oppgave, men det er ingen hindringer for Photoshop. Så la oss gjøre dag til natt. Åpne bildet (eksempel) og lag et duplikatlag. For kopilaget bruker du et svart-hvitt-justeringslag.

Ved å bruke fargeinnstillinger kan du gjøre fragmenter av bildet mer synlige, tvert imot, fordype noen i skyggen og fremheve noen.

Legg farge til natten ved å bruke et fargejusteringslag. Still inn fargenummeret som vist på figuren.

Endre blandingsmodus for dette laget til "Hard Light".

Vi går tilbake til bakgrunnskopilaget og skjerper konturslipingen på det: kategorien "Filter" - "Sharpening" - "Unsharpening".

Når du øker effektinnstillingen, kan det vises en glød rundt konturene. Dette bør ikke gjøres i denne behandlingen.

Siden skyer er synlige i det originale bildet, som om det var en klar solskinnsdag, vil vi skjule dem som følger. Lag et nytt lag over kopilaget og på toppen, der skyene er plassert, mal disse stedene med en myk pensel av en mørk farge med middels diameter.

Hva er en natt uten en lysstråle? La oss lage denne effekten ved å bruke lysstyrke- og kurvejusteringslag.

Men slik at lyseffekten fra måneskiven ikke strekker seg til hele bildet, i lagmasken til disse to justeringslagene er det nødvendig å bruke en myk børste med svart farge og en stor diameter for å male over de områdene der det skal ikke være lett.

Vi skaper lys i vinduene, uten som natt ikke er natt i det hele tatt. Lag et nytt lag på toppen av alle lagene og bruk "Rektangulære Marquee"-verktøyet for å velge rektanglene på vinduene og fyll dem med gult.

Gi dem en uskarphet effekt: kategorien "Filter" - "Blur" - "Gaussian Blur".

Legg til en måneskive i landskapet (eksempel), men lim inn dette laget under justeringslagene som ble laget for å simulere måneskinn.

Lag et justeringslag for lysstyrke/kontrast for månelaget. Gjør laget til en klippemaske: hold nede Alt-tasten og venstreklikk på kanten av lagene.

Vi forbedrer effekten av måneskinn ved å lage et "Kurver"-justeringslag på toppen av laget med månen og dets "Lysstyrke / Kontrast"-klippelag.

Legg til et bilde av stjernehimmelen (eksempel) til collagen og avfarge den. Lim inn dette laget under "Black and White" og "Color" justeringslagene ("Color Replacement").

Vi fyller himmelen med lag med stjernehimmel. Legg til en lagmaske til disse lagene og bruk en svart børste for å skjule kantene på lagene. Still inn børstediameteren stor.

For månelaget, gjør endringer i form av et "Hue/Saturation"-justeringslag. Dette laget skal også være en klippemaske til månelaget. Vi toner månen i en blå farge med moderat metning.

I lagmasken på månelaget bruker du en svart børste for å skjule de overflødige områdene. Still inn børstediameteren stor.

På toppen av alle lagene lager du et nytt lag og tegn bunnen i den, med en myk børste av mørk farge, stor diameter.

Legg til uskarphet.

Legg til en lagmaske og bruk en svart børste for å skjule den delen av laget med skyggen der måneskinnet skal være.

Daglandskapet ga etter for natten.

RESULTAT

Merk: for et realistisk bilde, unngå å bruke børster av månen, stjerner, skyer. Det er bedre å bruke bilder.

Noen ganger i et fotografi er det nok å endre bare litt for å endre selve essensen eller til og med atmosfæren rundt det. Det er ikke nok å bare bytte dag til natt for å få noe lignende. Jeg skal vise deg hvordan du kan puste litt nytt liv inn i denne gamle bygningen.

Ønsker du å øve kan du laste ned bildet som er brukt her.

1. La oss til å begynne med korrigere fargene på bildet litt i skyggene, gjøre dem kaldere og i de lyse områdene, gjøre dem litt lysere for å understreke kontrasten med skyggene. For å gjøre dette, velg menyelementet

Bilde->Justeringer ->Fargebalanse

Eller trykk på tasten Ctrl+B

I den velger du først elementet Skygger og angi verdien i det tredje feltet 30. Deretter velger du elementet Sveta og skriv inn verdien i samme felt -10 . Du kan eksperimentere med bildet ditt ved å flytte glidebryterne.

Slik så det ut for meg:

2. La oss nå prøve å skape lys i vinduene. En ganske møysommelig jobb, men ikke noe komplisert.

La oss bevæpne oss med et hvilket som helst utvalgsverktøy, det være seg Straight Line Lasso, rektangulært utvalg eller magnetisk lasso- hva som helst. Hvis du har nok verktøy tryllestav så hvorfor ikke? Og velg områdene som skal gløde. Hvis du har mange områder på forskjellige steder som jeg gjør, så ikke glem å klikke på legg til i valgt område-ikonet:

Lag -> Nytt -> Lag

Eller ved å klikke på den bladformede knappen på lagpanelet.

Fyll nå utvalget med en mørk nøytral farge, ta for eksempel fargen på skyggen over døren ved å bruke verktøyet Pipette. Fyll nå våre valgte områder med den valgte fargen på et nytt lag.

Etter å ha fylt laget, sett laget til en overleggseffekt Skjerm.

Nå, uten å fjerne valget, gjør følgende:

Filter->Gengivelse->Lyseffekter

Og du setter parametrene etter din smak, avhengig av lyseffekten i vinduene du ønsker å oppnå.

3. Bytt ut himmelen.

Først må vi velge himmelen i dette bildet:

Valg->Fargeområde

Klikk på himmelen og juster glidebryterne slik at du får noe slikt:

Ved å bruke lassoverktøyet fjerner vi overflødig utvalg, klikk først på Subtraher fra utvalg-knappen. Så sletter vi utvalget med knappen DEL.

Deretter vil vi lage et nytt lag under hovedlaget vårt og legge til et bilde av himmelen vi liker, som enkelt kan finnes på Internett. Etter det klikker du på laget vårt med huset mens du holder nede tasten Ctrl, og dermed opprette et utvalgsområde. Dette gjør vi for å fjerne unødvendige ting fra bildet med himmelen. For å gjøre dette må vi reversere valget:

Velg->Inverter

Og igjen renser vi alt med nøkkelen DEL

La oss angi dette lagets blandingsmodus "Lineær dimmer" for å fjerne feil når du rydder himmelen.

4. Vi fullfører bildet.

For å endre den generelle tonen i bildet, lag et overlappende fylllag:

Lag->Nytt fylllag->Farge

La oss stille inn blandingsmodus "Mykt lys", slik at vi umiddelbart kan se resultatet vårt. I vinduet som vises, la oss sette lagfargen til mørk blå, selv om du kan eksperimentere.

La oss legge til et nytt fylllag, men denne gangen i stedet for en farge bruker vi en gradient og blandingsmodusen blir "Dele opp".

Jeg brukte en lineær gradient fra gul til oransje for å legge til litt glød og et mystisk utseende.

Vel, vårt gamle forlatte hus er klart, fullt av ukjent lys som inviterer oss til å finne ut dets mørke hemmeligheter. Vel, eller du kan komme med en annen patetisk tale 😉