Obdobja ustvarjanja ruskih zgodovinskih pesmi. Periodizacija svetovne zgodovine Glavna obdobja nastanka zgodovinskih pesmi

ZGODOVINSKE PESMI (rusko) - ljudska pesniška zvrst. ustvarjalnost, ki je nastala med bojem proti tat. jarem (»Pesem o Ščelkanu« itd.) in postal glavni. zgodovinski žanr v 16. stol. Zgodovinske zgodbe se od epov razlikujejo po tem, da njihovi zapleti vedno temeljijo na dejanskih dogodkih, pomembnih za dobo, družbeno in zunanjo politiko. konflikti. Prvi večji cikel I. str prikazuje dogodke 2. pol. 16. stoletje (»Zajetje Kazana«, »Kostriuk«, »Jeza Groznega na njegovega sina« itd.). Njihovi problemi so krepitev enotnosti države, boj proti zunanjim sovražnikom in bojarji. Odlikujejo se kozaki I. p. (o Ermaku, "Kozaki pred groznim"), ki govorijo o pošteni strukturi družbe ("krog" svobodnih kozakov) in o odnosu kozakov do carja in bojarjev.

I. p. začetek 17. stoletje (o zastrupitvi Skopina, prvega pretendenta itd.) izražajo zaskrbljenost za usodo domovine, sovraštvo do intervencionistov in njihovih sokrivcev. Tematika obrambe domovine prevladuje v pesmih Ser. 17. stoletje o boju za Smolensk (»Zemski sobor«, »Miloslavski«). I. p. se razvije med kozaki; njihov glavni Tema je zaščita južnih meja pred Turki in Tatari (»Zajetje Azova«, »Napaka kozakov«, »Azovski ujetnik« itd.). Številne pesmi prikazujejo etape in peripetije upora Stepana Razina: začetek upora (Razinov poziv k mornarici, pomorski pohod), njegov najvišji vzpon (pesmi o Razinih na Volgi in usmrtitvi astrahanskega guvernerja) in poraz. (pesmi o smrti Razina in usodi njegovih soborcev). Z Razinom, ki je postal tipična podoba vodje ljudstva. antifevd. boj, povezan in nekaj liričnega. zgodbe. Najpogostejši med njimi - o "sinu Stepana Razina" - je izražal vero ljudi v prihajajočo zmago.

V I. str. konec 17 - začetek. 18. stoletja odražajo se epizode severne vojne (pesmi o zavzetju Shlisselburga, Rige, Poltave itd.) In družbena gibanja - Streltsy nemiri, Bulavinova vstaja (pesmi o Ignatu Nekrasovu). Pojavijo se satiriki. I. p., ki obtožuje visoke dostojanstvenike (o knezu Gagarinu, Menšikovu itd.). Številne pesmi prikazujejo Petra I. in vojake, ki so od zač. 18. stoletje postati glavni ustvarjalci in čuvaji vojaških I. p. V pesmih 18-19 st. Socialna problematika se zaostri, razredni antagonizem se pojavi jasneje (na primer v pesmi "Grof Panin je sodil tatu Pugačevu"), podoba carja je zmanjšana. Ustvarjeno ostro obsoja. pesmi o Arakčejevu in dr.. Zadnji večji cikel I. p. govori o domovini. vojni 1812. V 19. stol. I. p. postanejo manjši in izgubijo svoj prejšnji pomen.

Pogl. značilnosti poetike in načina izvedbe I. p. - lakonizem (običajno ena epizoda s kratko ali podrobnejšo ekspozicijo), drama, preprostost jezika. Upodobite. sredstva so v veliki meri običajna za Ruse. ljudskega izročila, obstajajo pa tudi specifična (vojaška in politična terminologija, posebni epiteti itd.). V pesmih 16 – zač. 17. stoletja srečujejo se tehnike in podobe epike, kasneje pa se epske pesmi približajo lirskim. V 19. stoletju postanejo blizu pesmi lit. izvor. V procesu razvoja IP so se pojavili njihovi regionalni tipi, med katerimi še posebej izstopajo severni. pesmi (predvsem 16. - začetek 17. st.), ki se po slogu približujejo epiki, in kozaške pesmi, ki jih odlikuje tematika in večja liričnost. I. p. so se dlje ohranili na severu, med kozaki in v Srednji Volgi, kjer so se križale različne regionalne tradicije.

ANALIZA KONKRETNE PESMI

Od pesmi v »Času težav« je pesem o Griški Otrepievu, ki je izrazila ostro negativen odnos ljudi do Lažnega Dmitrija, ki je prikazan kot očiten slepar, ki je izdal nacionalne interese in se zarotil s sovražniki Rusije, najbolj razširjeno:

...Bog nam je poslal očarljivega,

Zlobnemu Griški Otrepijevu bom slekel lase,

Ali je on, Rasstriga, res sedel kot kralj?

Rasstriga se imenuje neposredni kralj,

Car Dmitrij Ivanovič Ugletski.

Prevarant je obtožen predvsem kršenja ruskih narodnih običajev in kršenja verskih prepovedi. Tako kot v pesmi o Kostriuku je tudi tukaj ena glavnih epizod poroke ruskega carja s tujo nevesto, v tem primeru Lažnega Dmitrija z Marino Mnišek. Če pa se Grozni v pesmi o Kostrjuku skupaj z ljudmi veseli sramote tujca, potem Otrepjev, nasprotno, naredi vse, da ugodi Marini in Poljakom, ki se tako kot on sam v Moskvi obnašajo izrazito kljubovalno. na način, ki si je dovolil ogorčiti ruske navade. Ljudsko sovraštvo do Rusi sovražnih sil, do intervencionistov se kaže tudi v podobi Marine Mnišek, ki je v pesmi obdarjena s potezami čarovnice, hudobne čarovnice. Obstajala je celo legenda, da se je Marina po umoru Pretenderja spremenila v srako in odletela iz Moskve. Na koncu pesmi uporni strelci strmoglavijo Otrepjeva in ga usmrtijo.

Podobe Grigorija Otrepjeva in njegove tuje žene Marine Mnišek v pesmih so vedno parodije in karikature. V pesmi Trishka Rasstriga sta oba obsojena zaradi ogorčenja nad ruskimi običaji. Marina Mnishek se imenuje zlobna heretična ateistka.

Dogodki, prikazani v pesmi o Lažnem Dmitriju, se pojavljajo kot niz kronološko zaporednih dejanj in epizod, med katerimi sta glavna poroka in bogokletno vedenje Pretendenta in Marine. Osredotočenost na avtentičnost in kroničnost vodi do neorganiziranosti zapleta pesmi, do dejstva, da so vse epizode in dogodki med seboj šibko povezani in ne razkrivajo notranje enotnosti. Pevci se trudijo, da bi v pesmi zajeli čim več resničnih dejstev, da bi odsevali vse politične, moralne in etične obtožbe na račun Pretendenta. In zaradi tega pesem izgublja v kompozicijskem smislu, v skladnosti konstrukcije, hkrati pa pridobiva na publicističnosti, v prikazu akutnih političnih konfliktov in kolizij. Ta osredotočenost na kroniko, na zajemanje vse več dejstev in dogodkov v enem delu je nova kvaliteta zgodovinske pesmi, lastnost, ki se bo v nadaljnjem razvoju žanra pojavljala še večkrat.

16. stoletje. Cikel pesmi o Ivanu Groznem (o zavzetju Kazana, o poroki Groznega z Marijo Temrjukovno in o jezi carja na njegovega sina.) + cikel pesmi o Ermaku Timofejeviču (»Ermak v kozaškem krogu«, » Ermakov zavzetje Kazana", "Ermak je zavzel Sibirijo", "Ermak pri Ivanu Groznem", "Pohod na Volgo", "Ermak v kozaškem krogu"). zmanjšanje vloge hiperbole, zdaj se hiperbola ne uporablja za označevanje dejanj ene osebe, temveč za označevanje dejanj ekipe. V pesmi je opazna težnja po realističnih podrobnostih, po osvobajanju vsebine od fantastične fikcije.

17. stoletje Zgodovinske pesmi so se odzvale na »težke čase«, na smrt sina Ivana Groznega Dmitrija, pojav Lažnega Dmitrijeva, pohod Poljakov proti Rusiji, boj proti njim Minina in Požarskega, kozaške pohode proti Azov in vstajo pod vodstvom Stepana Razina. Pesmi o Stepanu Razinu so največji cikel 2. pol. XVII stoletje. Pesmi v tem ciklu so poetične. Plat podobe opazno prevladuje nad konkretnostjo političnega. težave. Kot pravi raziskovalec zgodovinskih pesmi B. N. Putilov, je "Razinov cikel" prispeval k temu, da je v ru. zgodovinski pesem ima liričen začetek. razvoj in je postal posledica pripovedi. Zgrajeno epiteti, ki prikazujejo podobo Razina, so enaki epitetom, ki se uporabljajo za upodobitev brezimnih roparjev; poudarjajo ljubezen ljudi do "jasnih sokolov". V tem ciklu pesmi se aktivno uporablja tehnika personifikacije, narava je aktivna udeleženka dogodkov: "veličastni tihi Don se je zameglil." Pesmi iz 17. stoletja so pod b. vpliv lir pesmi poezije, pripovedujejo o eni epizodi, vendar so pripovedovane čustveno.

18. stoletje. Ciklus pesmi o času Petra Velikega. V pesmih zgodnjega 18. stoletja se je pojavil nov junak - vojak, žanr pa je bil dopolnjen z vojaško zgodovino. pesem. Suvorov, njegovo življenje in dejavnosti so bili podani dejansko. material za ustvarjanje podobe narodnega heroja. Pesmi o Emeljanu Pugačovu. Pesmi tega cikla so blizu Razinu. cikla, čeprav ni zapleti so bili predelani, prilagojeni novim dogodkom in osebnosti Pugačova, ljudskega pesnika. zavest skoraj ne loči teh borcev med seboj.

19. stoletje. Cikel likov o domovinski vojni leta 1812. O Platovu, o Kutuzovu. Značaj posameznika je pozneje. pesmi, vklj. pesmi o vojni 1812, se uporablja ločeno. formule, vrstice, celotne epizode in celo že pripravljene vojaško-zgodovinske pesmi o preteklih vojnah. Vojaška zgodovina pesmi so se skrajšale, njihova melodija se je približala koračnici, koračnici, uporabljalo se je vojaško besedišče, pridobile so glasbeni ritem. obrazci. V pesmih 19. stoletja je mogoče opaziti vpliv literature. poezije, kar potrjuje misel, da je ljudska poezija v tej dobi iskala nove oblike pesniškega izražanja.

V 2. polovici 19. stoletja je nastajanje novih ciklov ustne zgodovine dokončno zamrlo. pesmi.

ŠTUDIJ ZGODOVINE pesmi so se začele relativno pozno, kar je posledica dejstva, da se zvrst ni razlikovala od epike. Prvi, ki je ločil zgodovinsko pesmi iz epov Belinskega, v člankih o ljudeh. uporabljal je poezijo. izraz "zgodovinski" pesmi«. Belinsky je ocenil pesmi, ki so mu znane, predvsem iz zbirke Kirshe Danilova. Še posebej plodno. Zgodovinske pesmi so se začele ukvarjati ob koncu 19. - začetku 20. stoletja, ko so pritegnile pozornost raziskovalcev, kot so Veselovsky, Miller, Buslaev itd. V 20. stoletju je objavljanje in preučevanje zgodovinskih pesmi, predvsem pozornost do zgodovinskih pesmi, ki odražajo boj ljudstva za svojo osvoboditev.

Zgodovinske pesmi v svoji celoti odsevajo zgodovino v njenem gibanju – kakor so jo ljudje spoznavali. V zapletih pesmi se soočamo z rezultati izbora dogodkov, pa tudi z različnimi vidiki njihovega pokrivanja.

Pesmi zgodnje zgodovine

Najzgodnejše zgodovinske pesmi, ki jih poznamo, so odražale dogodke iz sredine 13. stoletja, ko so posamezne ruske kneževine poskušale ustaviti Batujeve horde.

Pesem "Avdotya Ryazanochka" pripoveduje o tragediji leta 1237: stari Rjazan so osvajalci izbrisali z obličja zemlje, njegove prebivalce pa pobili ali odgnali v suženjstvo. Pesem vztrajno ponavlja običajno mesto - podobo te katastrofe:

Da, in mesto Kazan je uničila podrast,

Kazan je zaman opustošil mesto.

Izbil je vse bojarske kneze v Kazanu.

Da, in princese in plemkinje -

Vse sem jih vzel žive.

Očaral je več tisoč ljudi.

Vodil je Turke v svojo deželo<...>

Junakinja pesmi, mestna prebivalka Avdotja, je pokazala pogum, potrpežljivost in modrost. Po pesmi je pripeljala vse svoje ljudi iz ujetništva in na novo zgradila mesto Kazan (sodobni Ryazan je bil zgrajen na drugem mestu).

Zaplet te pesmi in morda podoba Avdotje je izmišljena. Umetniška fikcija je temeljila na pesniških oblikah epi in zgodnjih (mitoloških) pravljic. S temi žanri so povezani slogovni klišeji (skupna mesta): hiperbolična upodobitev sovražnika (Izpustil je reke, globoka jezera; izpustil je hude zveri), sama zgodba o potovanju v drugo kraljestvo (v turško deželo) in ovire, ki so se Avdotji postavile na pot, motiv za razvozlavanje težke uganke. Pesem ima element balade: "uganka" kralja Bahmeta je šla skozi Avdotjino srce in vzbudila njena čustva do moža, tasta, tašče, sina, snahe, hčere, sina tast in dragi brat. Posledično je bilo v ospredje postavljeno zasebno človeško življenje, narodna tragedija pa prikazana skozi tragedijo ene družine.

Vsakdanji prelom zgodovinskega trka se je zgodil tudi v pesmih baladnega tipa o Polonjankah. Motiv sovražnega pohoda z namenom odvzema dekleta sega v starodavne čase, v tiste arhaične ženitne običaje, ko je bila ženska glavni plen tujega ugrabitelja. Povezovanje tega motiva z invazijo Zlate horde, tipično folkloro mnogo življenja situacije tistega časa.

V pesmi "Tatar Full" se izkaže, da je starejša ženska, ki so jo Tatari ujeli in dali enemu od njih kot suženj, mati njegove ruske žene, babica njegovega sina. Pesem je prežeta s svetlim humanističnim patosom: tatarski zet, ko je izvedel, da je suženj njegova tašča, jo obravnava z dolžnim spoštovanjem. V tej interpretaciji so se univerzalni človeški ideali izkazali za višje od junaško-domoljubnih. Vendar pa v drugih zgodbah iste skupine deklica pobegne iz tatarskega ujetništva ali se celo ubije, da ne bi padla v roke sovražnika.

Epska narava pripovedi je značilna za pesem "Shchelkan Dudentievich", ki temelji na resničnem dejstvu: upor leta 1327 zatiranih prebivalcev Tverja proti kanskemu vladarju Shevkalu (Dudenijevemu sinu). Vsebina pesmi je izražala globoko sovraštvo ljudstva do osvajalcev, ki se je kazalo predvsem v posplošeni podobi Ščelkana. Pri njeni upodobitvi so bila uporabljena različna likovna sredstva. Na primer, ko je Ščelkan upodabljal kot zbiralca davkov, je bila uporabljena tehnika postopnega zoževanja slik, ki je pomagala prepričljivo prikazati tragičen, podjarmljen položaj ljudi:

Od knezov je vzel sto rubljev,

Od bojarjev do petdeset,

Pet rubljev od kmetov;

ki nima denarja

Vzel mu bo otroka;

ki nima otrok,

Vzel bo svojo ženo;

Kdor nima žene,

To bo vzel s svojo glavo.

Uporabljena je bila tehnika hiperbole. Zato je Ščelkan, da bi si pridobil naklonjenost kana Azvjaka, izpolnil njegovo divjo zahtevo: zabodel svojega sina, izvlekel skodelico njegove krvi in ​​jo popil. Zaradi tega so ga postavili za kanskega vladarja v Tverju, katerega prebivalce je mučil s svojimi grozotami. Vendar pa je, kot pravi pesem, sam dočakal strašen konec. Nekateri bratje Borisovič so prišli v Ščelkan v imenu meščanov z darili za mirovna pogajanja. Darila je sprejel, vendar se je obnašal tako, da je prosilce močno užalil. Spet s hiperbolo je pesem prikazala Ščelkanovo smrt: En brat ga je zgrabil za lase, drugi pa za noge - In potem so ga raztrgali. pri

V tem primeru so Borisoviči ostali nekaznovani (nihče ni bil spoznan za krivega), čeprav je bila v realni zgodovini upor v Tverju brutalno zatrt.

Zgodnje zgodovinske pesmi so dela o času, ko je bila Rusija pod jarmom Zlate Horde. Pesmi so postale koncentriran izraz tega tragičnega obdobja v usodi ljudi.

Zgodovinske pesmi 16. stoletja.

V 16. stoletju pojavili so se klasični primeri zgodovinskih pesmi.

Cikel pesmi o Ivanu Groznem je razvil temo boja proti zunanjim in notranjim sovražnikom za krepitev in združitev ruske dežele okoli Moskve. Pesmi so uporabljale stare epske tradicije: organizacija njihovih zapletov, tehnike pripovedovanja in slog so bili v veliki meri izposojeni iz epike.

Tako je na primer "Pesem o Kostryuku" v nekaterih različicah imela značilen konec. Poraženi Kostrjuk pravi kralju:

»Hvala, zet.

Car Ivan Vasiljevič,

Na svojem kamnu Moskva!

Bog ne daj, da grem še enkrat tja

V tvoji kamniti Moskvi,

Sicer ne bi bilo zame in za moje otroke!«

Ta konec odmeva konec nekaterih epov kijevskega cikla:

Naročil bom za otroke in vnuke

Potovanje v mesto do Kijeva.

Skoraj dobesedno je reproducirano tudi v pesmi »Obramba Pskova od Stefana Batoryja«:

<...>Sam kralj je na silo pobegnil.

Teče, on, pes, pričara:

"Ne prepoveduj. Bog, moral bi iti v Rus',

In ne moji otroci ne moji vnuki,

Niti vnukov niti pravnukov

Nekateri epski pripovedniki so opis epskega praznika skoraj v celoti prenesli v zgodovinsko pesem o Ivanu Groznem in njegovem sinu itd.

Hkrati je pesemska podoba Ivana Groznega, za razliko od junakov epa, psihološko zapletena in protislovna. Razumevanje bistva kraljeve oblasti je ljudstvo Ivana Groznega prikazalo kot organizatorja države, modrega vladarja. Toda, kot je bilo v resnici, je kralj jezljiv, jezen in v jezi lahkomiselno surov. Nasprotno mu stoji neka razumna oseba, ki pogumno pomiri kraljevo jezo in prepreči njegovo nepopravljivo dejanje.

Pesem »Zajetje Kazanskega kraljestva« precej blizu resničnosti opisuje dogodke leta 1552. Ljudje so pravilno spoznali in odražali splošni politični in državni pomen osvojitve Kazana: ta velika zmaga ruskega ljudstva nad Tatari konec njihove dominacije. Odpravo je organiziral kralj. Ko so Rusi oblegali Kazan, so se zakopali pod mestno obzidje in nasadili sode smodnika. Eksplozija se ni zgodila ob pričakovanem času in Grozni se je razvnel, posumil izdajo in si zamislil, da bi strelce tu usmrtili. Toda med njimi se je pojavil mlad strelec in kralju razložil, zakaj se zamuja eksplozija trdnjavskega zidu: sveča, ki je ostala na sodih smodnika pod zemljo, še ni dogorela (Da v vetru sveča gori hitreje, Toda v tla, da sveča postane tišja). Dejansko je kmalu prišlo do eksplozije, ki je dvignila visoko goro in raztresla bele kamnite komore. Opozoriti je treba, da dokumenti ne govorijo ničesar o spopadu med Ivanom Groznim in strelcem - morda je to priljubljena fikcija.

Boj proti izdaji je postal glavna tema pesmi o jezi Ivana Groznega na svojega sina (glej "Grozni car Ivan Vasiljevič"). Kot veste, je leta 1581 car v navalu jeze ubil svojega najstarejšega sina Ivana. V pesmi pade kraljeva jeza na njegovega najmlajšega sina Fjodorja, ki ga brat Ivan obtoži izdaje.

To delo razkriva dramatično obdobje vladavine Ivana IV. Govori o njegovih povračilnih ukrepih proti prebivalstvu celih mest (tistih, kjer je zagrešil izdajo), prikazuje kruta dejanja opričnine, strašne podobe množičnega preganjanja ljudi. Tsarevich Ivan obtožuje svojega mlajšega brata:

O, mogočni gospod, car Ivan Vasiljevič,

Oh, starš je naš oče!

Vozili ste se po ulici, -

Vozil sem se po ulici -

Nekatere je pretepel, druge obesil,

Ostale je poslal v zapor.

In Fjodor in Ivanovič sta jezdila s srcem,

Bill je usmrtil in obesil druge,

Ostale je poslal v zapor,

Poslal je ukaze vnaprej,

Da malčki zbežijo,

Pa da stari zraste...

Skozi pesem se kot lajtmotiv vleče kraljeva psihološka portretna skica:

Njegovo oko se je zameglilo.

Njegovo kraljevsko srce je vzplamtelo.

Car ukaže Fjodorja usmrtiti, krvnik Maljuta Skuratov pa se mudi, da izvrši obsodbo. Toda princa reši brat njegove matere (prve žene Ivana Groznega Anastazije Romanovne), stari Mikituška Romanovič. Naslednji dan je kralj, misleč, da njegov sin ni več živ, močno trpel. V tem prizoru nimamo pred seboj državnika, ampak skesanega očeta:

Tu je kralj začel zelo jokati:

- Od tatov in roparjev

E<есть>priprošnjiki in zagovorniki.

Po mojem bova rodila otroke

Ni bilo pomoči ali posredovanja,

Brez posredovanja, brez ograje!

Toda izve za rešitev princa. Hvaležni car-oče poda Nikiti Romanoviču na njegovo željo fevd, v katerega bi se lahko zatekel vsak, ki se je spotaknil, in prejel odpuščanje.

Glede poroke Ivana Groznega s čerkeško princeso Marijo Temrjukovno je bila sestavljena parodija "Pesem o Kostrjuku". Kostrjuk, kraljev svak, je upodobljen hiperbolično, v epskem slogu. Hvali se s svojo močjo in zahteva borca. A v resnici je namišljeni junak. Moskovski rokoborci ne le premagajo Kostrkža, ampak ga tudi, ko mu slečejo obleko, izpostavijo posmehu. Pesem je sestavljena v stilu veselega norca. Njegov zaplet je najverjetneje izmišljen, saj ni zgodovinskih dokazov o spopadu med carjevim svakom in ruskimi pestnicami.

Znanih je še vrsta drugih zgodovinskih pesmi o Ivanu Groznem in njegovem času: »Pohod krimskega kana«, »Ivan Grozni pri Serpuhovu«, »Obramba Pskova pred

Stefan Batory", "Ivan Grozni in dobri prijatelj", "Tereški kozaki in Ivan Grozni".

Cikel pesmi o Ermaku- drugi veliki cikel zgodovinskih pesmi 16. stol.

Ermak Timofejevič - donski kozaški poglavar - si je zaslužil jezo Ivana Groznega. V begu odide na Ural. Sprva je Ermak zaščitil posest rejcev Stroganov pred napadi sibirskega kana Kučuma, nato pa je začel pohod v globine Sibirije. Leta 1582 je Ermak premagal glavne sile Kučuma na bregovih Irtiša.

"Pesem o Ermaku" prikazuje težko in dolgo potovanje njegovega odreda po neznanih rekah, oster boj s Kučumovo hordo, pogum in iznajdljivost ruskega ljudstva. V drugi pesmi - "Ermak Timofejevič in Ivan Grozni" - je Ermak prišel k carju, da bi se izpovedal. Vendar pa kraljevi princ-bojarji in premišljeni senatorji prepričajo Groznega, da usmrti Ermaka. Kralj jih ni poslušal:

Odpustil mu je vse njegove napake

In le ukazal je zavzeti Kazan in Astrahan.

Ermak je resnično ljudski junak, njegova podoba je globoko zasidrana v folklori. Z zlomom kronološkega okvira poznejše zgodovinske pesmi Ermaku pripisujejo pohode v Kazan in Astrahan, ki ga spreminjajo v sodobnika in sokrivca v dejanjih Razina in Pugačova.

Torej, glavna ideja zgodovinskih pesmi 16. stoletja. - združitev, krepitev in širitev Moskovske Rusije.

Zgodovinske pesmi 17. stoletja.

V 17. stoletju cikli pesmi so nastali o času Smutnje in o Stepanu Razinu.

Ciklus pesmi o "času težav" je odražal oster družbeni in nacionalni boj poznega 16. in zgodnjega 17. stoletja.

Po smrti Ivana Groznega (1584) je njegovega mladega sina carjeviča Dimitrija (rojenega leta 1582) skupaj z materjo Marijo Nago in njenimi sorodniki bojarski svet izgnal iz Moskve v Uglich. Leta 1591 je princ umrl v Uglichu. Po smrti carja Fjodorja Ivanoviča leta 1598 je Boris Godunov postal car. Ljudska pesem se je na ta dogodek odzvala takole:

Oh, imeli smo ga, bratje, v starih časih ...

<...>Kako je umrl naš pravoslavni car

Fedor Ivanovič,

Tako je Rosseyushka padla v zlobne roke,

Zlobnim rokam, bojarskim gospodom.

Med bojarji se je pojavila ena nasilna glava.

Ena divja glava, sin Borisa Godunova.

In ta Godunov je prevaral vse bojarje.

Nora Rosseyushka se je že odločila vladati,

Zavzel je vso Rusijo in začel vladati v Moskvi.

Kraljestvo je pridobil že s kraljevo smrtjo,

Smrt slavnega carja, svetega Dmitrija Tsareviča.

Leta 1605 je umrl Boris Godunov. Poleti istega leta je Lažni Dmitrij I. (Grishka Otrepiev) vstopil v Moskvo. Ljudsko izročilo je ohranilo dve žalosti hčerke carja Borisa, Ksenije Godunove, ki jo je prevarant posvetil v samostan: peljali so jo po vsej Moskvi in ​​jokala je (glej »Žalost Ksenije Godunove«). Dejstvo, da je Ksenija hči kralja, ki ga ljudje sovražijo, ni bilo pomembno za idejo dela; Pomembno je bilo le to, da je bila kruto in nepravično užaljena. Sočutje z žalostno usodo princese je bilo hkrati obsodba sleparja.

Podobe Grigorija Otrepjeva in njegove tuje žene Marine Mnišek v pesmih so vedno parodije in karikature. V pesmi »Grishka Rasstriga« (glej v Bralcu) sta oba obsojena zaradi ogorčenja nad ruskimi običaji. Marina Mnishek se imenuje zlobna heretična ateistka. Leta 1606 je bil slepar ubit, Marina Mnishek je pobegnila. Pesem pravi, da se je obrnila kot sraka in odletela skozi vrata.

Zgodovinske pesmi iz tega obdobja slikajo pozitivno podobo tistih, ki so se zoperstavili tujim zavojevalcem. To je bil Mihail Vasiljevič Skopin-Šujski - knez, nadarjen poveljnik in diplomat, ki je leta 1610 premagal Poljake. Poljski zavojevalci so v zgodovinski pesmi dobili lastnosti epskih sovražnikov. Državno priznanje in slovesno srečanje Skopin-Šujskega v Moskvi sta vzbudila zavist in sovraštvo med knezi in bojarji. Po mnenju sodobnikov je aprila 1610, ob krstu kneza I. M. Vorotynskyja, nenadoma zbolel in ponoči umrl. Domneva se, da je princa zastrupila hči Malyute Skuratov. Ta dogodek je tako pretresel Moskovčane, da je postal osnova za več pesmi (glej pesem "Mikhail Skopin-Shuisky"). V provinci Arkhangelsk. eden od njih je bil predelan v ep (zapisi v začetku 20. stoletja A. V. Markov in N. E. Onchukov). Pesmi so objokovale Skopinovo smrt kot hudo izgubo za državo.

Cikel pesmi o Stepanu Razinu je eden največjih. Te pesmi so bile razširjene v folklori - veliko širše od tistih krajev, kjer se je odvijalo gibanje 1667-1671. V spominu ljudi so živeli več stoletij. Mnogi, ki so izgubili povezavo z imenom Razin, so vstopili v širok krog razbojniških pesmi.

Pesmi Razinovega cikla so vsebinsko raznolike. Izvajajo vse faze gibanja: Razinovo roparsko potovanje s kozaki vzdolž Kaspijskega (Hvalinskega) morja; kmečka vojna; pesmi o zatrtju upora in usmrtitvi Stepana Razina; pesmi Razincev, ki so se po porazu skrivali v gozdovih. Hkrati so skoraj vsi žanrsko lirični in brez zapletov. Samo dve pesmi lahko imenujemo liroepski: "Razinov sin v Astrahanu" in "Astrahanski vojvoda (guverner) je bil ubit."

Pesem o »sinu« ima šaljiv, anekdotičen element. Njen junak je drzen fant, ki se, nikomur ne klanja, ponosno sprehaja po mestu in gosti v kraljevi krčmi. "Sonny" je Razinov sel, ki se je pojavil v Astrahanu, da bi guvernerja obvestil o prihajajočem prihodu samega atamana:

»Iz reke, reke Kamyshka, Senka Razin, jaz sem sin.

Moj oče je hotel obiskati.

Želel sem obiskati, saj ga veste, kako ga gostiti,

Veš, kako to sprejeti, veš, kako to zdraviti.

In če lahko sprejmeš, ti dam kun kožuh.

Če tega ne znaš sprejeti, te bom dal v zapor."

Jezni guverner ga strpa v zapor iz belega kamna, toda Razin in roparji že hitijo na pomoč.

Najgloblja družbena tema se razkriva v pesmi o umoru astrahanskega guvernerja (glej v berilu). Obsežna razstava barvito prikazuje rečna prostranstva, rdeče-strme bregove, zelene travnike ... Po reki plavajo jesaulski ostružki, na katerih sedijo roparji - vsi barkaši, vsi razbojniki iz Povolžja. Pesem jih idealizira videz:

No, vsi pogumneži so bili oblečeni:

Nosijo kape iz sobolja, vrhovi so žametni;

Na damastu so njihovi kaftani enoredni;

Beshmet vrvi so šivane v nit;

Svilene srajce so podložene z galonom;

Vsi imajo škornje v Maroku;

Veslali so z vesli in peli pesmi.

Cilj barkarjev je čakati na ladjo, na kateri pluje astrahanski guverner. V daljavi so se belile guvernerjeve zastave. Guverner, ki vidi neizogibno smrt, se skuša roparjem oddolžiti z zlato zakladnico, barvnimi oblačili, čezmorskimi zanimivostmi - a tega pogumni svobodnjaki ne želijo. Proti guvernerju izvajajo represalije: odrežejo mu nasilno glavo in jo vržejo v mater Volgo. Guverner si je kazen zaslužil, kot pojasnjuje sama pesem:

»Prijazni ste, guverner, bili ste strogi do nas,

Ustrelil je naše žene in otroke na vratih!«

Pesmi Razinovega cikla so nastale predvsem med kozaki in so v veliki meri izražale ideale boja in svobode, ki so značilni za kozaško ustvarjalnost. So globoko poetične. Stepan Razin je v njih prikazan z ljudskimi besedili: ni individualiziran, ampak posplošen junak, ki uteleša tradicionalne ideje o moška moč in lepota. Pesmi vsebujejo veliko podob iz naravnega sveta, kar poudarja njihovo celotno poetično vzdušje in čustveno intenzivnost. To je še posebej očitno v pesmih o porazu upora, polnih liričnih ponavljanj in apelov k naravi:

Oh, megle moje, megle moje.

Ti si moje nepregledne megle,

Kako sovražna žalost in melanholija!<...>

Lahko, lahko, ti grozeči oblak.

Poliješ, poliješ močan dež.

Uničiš, uničiš ječo zemljana<...>

Podoba zatemnjenega, tihega Dona - Od vrha do črnega morja, do črnega morja Azov - izraža žalost kozaškega kroga, ki je izgubil svojega poglavarja:

Ujeli so dobrega kolega.

Bele roke zvezane,

Odpeljan v kamnito Moskvo

In na veličastnem Rdečem trgu

Nemirniku so odrezali glavo.

Razinska folklora, ki ima veliko umetniško vrednost, je pritegnila pozornost številnih pesnikov. V 19. stoletju pojavile so se ljudske pesmi o Stepanu Razinu literarnega izvora: »Zaradi otoka na jedru ...« D. N. Sadovnikova, »Pelina Stenke Razina« A. A. Navrotskega in druge.

Zgodovinske pesmi 18. stoletja.

Od 18. stoletja. zgodovinske pesmi so nastajale predvsem med vojaki in kozaki.

Cikel pesmi o času Petra Velikega pripoveduje o različnih dogodkih tega obdobja. V ospredje prihajajo pesmi, povezane z vojnami in vojaškimi zmagami ruske vojske. Nastale so pesmi o zavzetju azovske trdnjave, mest Orešk (Shlisselburg), Riga, Vyborg itd. Izrazili so občutek ponosa na uspehe ruske države in poveličevali pogum ruskih vojakov. V pesmih tega obdobja so se pojavile nove podobe - navadni vojaki, neposredni udeleženci bitk. V pesmi "Pod slavnim mestom Oreshok" se Peter I posvetuje s svojimi generali o prihajajočih vojaških operacijah - carja prepričajo, naj se umakne iz mesta. Nato Peter I nagovori vojake:

»O, ti goy ecu, moji mali vojaki!

Pridi z majhno idejo zame, ugani -

Ali naj vseeno zavzamemo mesto Orek?"

Da niso goreče čebele v panju povzročale hrup,

Kaj bodo rekli ruski vojaki:

»O ti goy ecu, naš oče car!

Do njega moramo plavati po vodi, a tja ne bomo prišli.

Po suhi poti do nje ne pridemo.

Ali se ne bomo umaknili iz mesta?

In vzeli ga bomo z belimi prsmi."

Opozoriti je treba, da vojaki v večini pesmi govorijo o vojskovodjah s spoštovanjem in celo občudovanjem. Še posebej priljubljen med vojaki je bil feldmaršal B. P. Šeremetev (»Šeremetev in švedski major« itd.). Pesemska podoba atamana donske kozaške vojske I. M. Krasnoščekova (»Rdečelični v ujetništvu«) je zajeta v junaško romantiko.

V pesmih Petrovega časa zavzema pomembno mesto tema bitke pri Poltavi. Ljudstvo je razumelo njegov pomen za Rusijo, a hkrati se je zavedalo, za kakšno ceno je bila dosežena zmaga nad vojsko Karla XII. Pesem »The Poltava Affair« (glej v Readerju) se konča z razširjeno metaforo »bojne njive«:

Švedska obdelovalna zemlja je preorana,

Preorano z belim oprsjem vojaka;

Orana švedska njiva

Vojakove noge

Boronena Švedska obdelovalna zemlja

Vojakove roke;

Posejane so nove njive

Vojaške glave;

Polpvana nova njiva

Vroča vojniška kri.

Idealizirana podoba samega Petra I. zavzema veliko mesto v zgodovinskih pesmih. Tu je, tako kot v legendah, poudarjena njegova aktivna narava, bližina navadnim bojevnikom in pravičnost. Na primer, v pesmi "Peter I in mladi dragun" se car strinja, da se bo boril z mladim dragonom, starim približno petnajst let. Ko je kralj ugotovil, da je poražen, reče:

»Hvala, mladi dragon, za brano!

Kaj naj ti dam, mladi dragon?

Ali so vasi, vasi,

Ali so zlata zakladnica?"

Mladi dragon odgovori, da potrebuje samo eno: piti vino brez denarja v carjevih krčmah.

V začetku 18. stol. so bile sestavljene pesmi o usmrtitvi Strelcev - udeležencev upora Strelcev, ki ga je leta 1698 organizirala princesa Sofija. Peli so jih v imenu Strelcev in poudarjali njihov pogum, čeprav niso obsojali carja (»Streltsy atama-nushka in car Peter Veliki« itd.).

Posebno skupino so sestavljale pesmi kozakov Nekrasov. Pripovedujejo o odhodu več tisoč staroverskih kozakov z Dona na Kuban leta 1708, ki jih je vodil ataman Ignat Nekrasov, pa tudi o njihovem drugem odhodu s Kubana na Donavo leta 1740.

Cikel pesmi o uporu Pugačova predstavlja razmeroma majhno število besedil, posnetih na Uralu, v Orenburških stepah in v Povolžju od potomcev udeležencev ali očividcev dogodkov v letih 1773-1775. Treba je poudariti njegovo povezavo z Razinovim ciklom (na primer, pesem o "sinu" Stepana Razina je bila v celoti posvečena imenu Pugačov). Vendar pa je na splošno odnos do Pugačova v pesmih protisloven: viden je bodisi kot kralj bodisi kot upornik.

Med vstajo Pugačova je bil glavni general grof P. I. Panin imenovan za vrhovnega poveljnika čet v regijah Orenburg in Volga. 2. oktobra 1774 se je v Simbirsku srečal s Pugačevom, ki je bil ujet in pripeljan tja.

Tako opisuje A. S. Puškin ta dogodek (po dokumentih) v "Zgodovini Pugačova": "Pugačov je bil pripeljan neposredno na dvorišče grofa Panina, ki ga je srečal na verandi, obkrožen s svojim osebjem. "Kdo ste? « je vprašal sleparja. »Emeljan Ivanov Pugačov,« je odgovoril. »Kako si drzneš, tat, imenovati sebe suveren?« je nadaljeval Panin. »Nisem krokar (je ugovarjal Pugačov, se poigraval z besedami in izražal, kot običajno, alegorično), jaz sem vrana, krokar pa še leti." - Vedeti morate, da so jaiški uporniki v ovržbo splošne govorice širili govorico, da je med njimi res neki Pugačov, a da ima nič skupnega s cesarjem Petrom III., njihovim voditeljem. Panin je opazil, da je Pugačovova predrznost prizadela ljudi, ki so se gnetli okoli dvorišča, udaril sleparja v obraz do krvi in ​​mu iztrgal šop brade. Pugačov je pokleknil in prosil za Usmiljenje. Postavljen je bil pod močno stražo, vklenjene roke in noge, z železnim obročem ob pasu, na verigi, priviti na steno."

Ljudski odziv na ta dogodek je bila pesem »Proces Pugačovu« (glej v Bralcu). Pesem daje svojo interpretacijo srečanja in ga napolni z akutnim socialnim pomenom. Tako kot junaki razbojniške folklore (glej npr. lirično pesem »Ne šumi, mati, zeleni hrast ...«) se Pugačov ponosno in pogumno pogovarja s Paninom, mu grozi in to ga prestraši (Grof in Panin je odnehal, ga podrl z rokami). Tudi v verigah je Pugačov tako nevaren, da ga vsi moskovski senatorji ne morejo soditi.

Pesmi o vstaji Pugačova so znane med različnimi narodi Povolžja: Baškirji, Mordvini, Čuvaši, Tatari, Udmurti.

Zgodovinske pesmi 19. stoletja.

Od druge polovice 18. stol. Podoba carja v vojaških pesmih je začela upadati, postavili so ji nasprotje podobo enega ali drugega poveljnika: Suvorova, Potemkina, Kutuzova, kozaškega atamana Platova.

Cikel pesmi o domovinski vojni 1812. Likovno zelo drugačen od prejšnjih ciklov. Izgubila je že stik z epiko, hkrati pa je opazna težnja po zbliževanju z ljudsko in celo knjižno liriko. Pesmi so pripoved vojaka o nekem dogodku, ki se pojavi kot ena epizoda, ki ni vedno zanesljiva. (Na primer, vsebina pesmi "Platov na obisku pri Francozu" je popolnoma izmišljena). Zgodba je podana statično, nerazvito in skoraj vedno pred njo je lirični začetek. Na primer, pesem o pogovoru med feldmaršalom M. I. Kutuzovom in francoskim majorjem (glej v Bralcu) se začne z uvodom, ki izraža občudovanje ruskega vojskovodje:

Kakšno rdeče sonce ni posijalo:

Zasijala je ostra sablja Kutuzova.

Princ Kutuzov gre na prosto polje<...>

V pesmih prevladujejo tipični detajli, osebe pa se razkrivajo skozi njihova dejanja, govore ali primerjave. Istovrstne življenjske situacije so predstavljene v starih, že znanih umetniških oblikah.

Uporabljen je bil na primer starodavni epski motiv o tem, kako je sovražni voditelj poslal ultimativno pismo ruskemu princu: Francoski kralj pošilja belemu carju:

»Prihrani mi nekaj stanovanj, točno štirideset tisoč stanovanj,

Za mene, kralja, beli šotori."

Pismo pahne kralja v malodušje: njegova kraljevska osebnost se je spremenila. Kutuzov spodbuja carja:

Je že govoril, generalushka,

Kot bi zatrobil na trobento:

»Ne vznemirjaj se, naš pravoslavni car!

In zlikovca bomo srečali sredi ceste,

Sredi poti na moji zemlji,

In postavili mu bomo mize - bakrene topove,

Pa še prt mu bomo pogrnili - krogle so zastonj.

Za prigrizek bomo dali vročo žganje,

Topovnjače ga bodo obravnavale.

Vse kozakinje ga bodo pospremile."

Umetniško izgubo zgodovinskih pesmi tega obdobja lahko štejemo za pogosto pomanjkanje celovitosti ploskve v njih. Nekatere pesmi so sestavljene iz naključnih, fragmentarnih in nedokončanih epizod, ki so med seboj ohlapno povezane.

Tako se na primer pesem o atamanu donske kozaške vojske M. I. Platovu začne z liričnim začetkom:

Iz vaših čistih src,

Dajmo Platovu krono.

Postavili vam ga bomo na glavo,

Popijte same pesmi<...>

Nato vojaki govorijo o tem, kako dobro živijo v vojski - preskrbljeni so z vsem, kar potrebujejo. Nato - nemotiviran prehod na prizorišče bitke (Naši so začeli streljati ...), na koncu pa poročajo, da Francoz z vojsko ruši in razsipno grozi kamnito Moskvo (glej v Bralcu).

Takšna dejstva kažejo na proces preoblikovanja starega folklornega sistema, zlasti njegovih epskih oblik. Ljudje so iskali nove načine pesniškega izražanja. Kljub temu so zgodovinske pesmi zajele pomembne dogodke leta 1812: bitke pri Smolensku, bitko pri Borodinu, uničenje Moskve, prehod čez Berezino itd. Pesmi so izražale domoljubno čustvo kmetov, kozakov in vojakov; njihova ljubezen do narodnih herojev - poveljnikov Kutuzova, Platova; njihovo sovraštvo do sovražnikov.

V 19. stoletju zgodovinske pesmi so nastale tudi o drugih dogodkih - na primer o krimski (vzhodni) vojni 1853-1856 | V pesmih, posvečenih obrambi Sevastopola, mu-| pogum in junaštvo navadnih vojakov in mornarjev.

Zgodovinske pesmi so ustno pesniška kronika ljudi, njihova čustvena pripoved o zgodovini države.

LITERATURA NA TEMO

Besedila.

Pesmi, ki jih je zbral P. V. Kireevsky. Založila družba Ijube-| lei ruske literature. - 2. del: Pesmi epske, zgod. - Vol. 6-10. - M., 1864-1874.

Miller V. F. Zgodovinske pesmi ruskega ljudstva XVI-XVII stoletja. - Str., 1915.

Zgodovinske pesmi 12.-16. stoletja / ur. pripravila B. N. Putilov, B. M. Dobrovolsky. - M.; L., 1960.

Zgodovinske pesmi 17. stoletja / ur. pripravili O. B. Alekseeva, B. M. Dobrovolsky in drugi - M.; L., 1966.

Zgodovinske pesmi 18. stoletja / ur. pripravila O. B. Alekseeva, L. I. Emelyanov. - L., 1971.

Zgodovinske pesmi 19. stoletja / ur. pripravili L. V. Domanovsky, O. B. Alekseeva, E. S. Litvin. - L., 1973.

Ruske zgodovinske pesmi. - 2. izd., revidirano. in dodatno / Comp. V. I. Ignatov. - M., 1985.

Raziskovanje.

Putilov B. N. Ruska zgodovinska in pesemska folklora XIII-XVI stoletja. - M.; L., 1960.

Sokolova V.K. Ruske zgodovinske pesmi XVI-XVIII stoletja. - M., 1960. [AS ZSSR. Zbornik Inštituta za narodopisje poim. N. N. Miklouho-Maclay. Nova epizoda. - T. LXI].

Krinichnaya N.A. Ljudske zgodovinske pesmi zgodnjega 17. stoletja. - L., 1974.

KONTROLNA VPRAŠANJA

1. Kaj je bilo glavno umetniško odkritje zgodovinskih pesmi?

2. Zakaj mislite, da je A. S. Puškin Stepana Razina imenoval "edina pesniška oseba v naši zgodovini"?

VADBA

S posebnimi besedili razkrijte povezavo med zgodovinskimi pesmimi in epskim izročilom.

BALADE

OPREDELITEV ŽANRA

Ljudske balade so lirsko-epske pesmi o tragičnem dogodku. Za balade so značilne osebne, družinske in vsakdanje tematike. Idejna naravnanost balad je povezana z ljudsko humanistično moralo. V središču balad so moralni problemi: ljubezen in sovraštvo, zvestoba in izdaja,

katarza, razvedritev duše (iz grške katharsis - "očiščenje"): zlo zmaga, nedolžno preganjani junaki umirajo, a z umiranjem dobijo moralno zmago.

Način izvajanja baladnih pesmi je solo, zborovsko, recitativno in petje, odvisno od lokalne tradicije. Klasična balada ima toničen verz, brez pripeva ali strofične rime. Po obliki je blizu zgodovinskim pesmim in duhovnim pesmim.

Izraz "balada" ima veliko pomenov. Včasih ga zasledimo do italijanskega "ballare" - "plesati". Vendar pa je natančneje razložiti izvor tega izraza z imenom angleško-škotskih ljudskih pripovednih pesmi na teme srednjeveška zgodovina("balada"). Izraz se je začel uporabljati za literarno zvrst romantične balade in postal mednaroden. Za označevanje žanra ljudskih pesmi je bil sredi 19. stoletja predlagan izraz "balada". P. V. Kireevsky, vendar šele v 20. stoletju. zakoreninjen v folklori. Da bi jo ločili od literarne, pravijo »ljudska balada«. Med ljudmi se beseda "balada" ne uporablja, izvajalci ne ločujejo del tega žanra od drugih epskih pesmi in jih imenujejo pesmi ali pesmi.

Balade imajo številne lastnosti, ki jih približujejo drugim pesemskim zvrstem, zato je vprašanje izbora besedil ljudskih balad kompleksno. Nekatere lirsko-epske pesmi ali njihove različice tvorijo v ustnem izročilu obrobno območje, torej jih po svojih značilnostih lahko razvrstimo v različne zvrsti. V mnogih primerih lahko ista dela uvrstimo med balado in zgodovinsko pesem, duhovne verze, celo ep.

V zvezi s tem bodimo pozorni na skupino tako imenovanih "zgodovinskih balad": "Avdotya Ryazanochka", "Tašča, ki jo je ujel njen zet", "Dekle, ki so jo ujeli Tatari", " Rdeče dekle beži iz ujetništva«; v baladi »Smrt mladeniča na prevozu« bi lahko bilo vključeno ime Razin (»Smrt Razina«) - itd. Glede na njihovo vsebino lahko ta dela imenujemo zgodovinske pesmi, tj. pripisana drugemu žanru.

ZGODOVINSKI RAZVOJ

LJUDSKE BALADE

Ljudska balada, ki se je spreminjala, je šla skozi mnoga stoletja: bila je žanr zgodnje tradicionalne, klasične in pozne

ta žanr: mitološka balada - klasična balada - nova balada - do tega sklepa napeljuje sam material.

Zapleti mitoloških balad so bili zgrajeni na arhaični ideološki podlagi. Klasična balada je svojo vsebino trdno povezala s fevdalnim življenjem. Kot je poudaril D. M. Balashov, je bila "balada eden vodilnih pesemsko-epskih žanrov ruskega srednjega veka postmongolske dobe (XIV-XVII stoletja)." »...Posebej bogato je zastopano podložniško obdobje, lahko štejemo, da sta 17. in 18. stoletje obdobje najintenzivnejšega ustvarjanja in oblikovanja balad, druga polovica 19. stoletja (predvsem konec stoletja) že spreminjajo balade v romance,« je zapisal N. P. Andreev

Treba je opozoriti na priljubljenost balade ne le med kmeti, ampak tudi med prebivalci mest. N. P. Andreev je zapisal, da pomembna skupina baladnih pesmi prikazuje trgovsko okolje, in to »s tako podrobnostmi, s takšnim poznavanjem stvari in običajno s tako določeno osredotočenostjo, da lahko tem pesmim pripišemo ustrezen (meščanski, trgovski) izvor. ” Raziskovalka je opozorila tudi na precejšnjo skupino urbanih baladičnih pesmi »malomeščanskega (»filistrskega«) značaja, pesmi romanskega tipa«, pri čemer je poudarila njihov poznejši, včasih izrazito literarni izvor.

MITOLOŠKE BALADE

Pri večini slovanskih narodov so znane mitološke balade, katerih tematika sega v pradavnino. Eden najbolj priljubljenih med Slovani je zaplet junakovega uroka v drevo (glej v berilu: »Pretvorba ženske v drevo«). Podobe južnoslovanskih mitoloških balad so humanoidno sonce, vila gozdov in voda vila (iz glagola "kodrati se"), kača (iz njegovega odnosa z žensko se bo rodil čudovit sin). V ruski folklori srečujemo tudi te teme (glej v berilu: "Kača Gorynych in princesa"). Skupaj s kačo

Ruska mitološka balada pozna še eno fantastično podobo: to je zver Indrik.

V starodavni ruski pisavi je Indrik samorog. Pojavlja se v duhovnem verzu "Knjiga goloba". A. N. Afanasjev je Indrika približal staroarijskemu bogu Indri. V mitološki baladi je podoben pravljičnemu konju Sivki-Burki:

Nosi kratke kratke hlače po vsej zemlji,

In griva-rep je pozlačen,

In njegova kopita so vsa iz damasta,

Iz nosnic mu gori ogenj.

Iz ušes mu prihaja steber dima.

Teče k reki Tarya, da bi pil,

Teče, teče - vsa zemlja se trese.

Zgodbe s temo incesta (iz latinščine incestum - incest) so bile zelo priljubljene - glej v bralcu: "Vdova in njeni sinovi ladjarji." Posebno priljubljen je motiv incesta med sestro in bratom.

V baladi "Car David in Olena" mora deklica pod prisilo staršev postati žena svojega brata. Oče se na njene pritožbe odzove z zahtevo: "Oh, ti hčerka Olena! Pokliči me hudega tasta." Mama zahteva isto: "Oh, ti hči Olena! Pokliči me drzna tašča!" In brat je hkrati z njimi: "Oh, draga sestra, pokliči me zakonito poroko!" Dekle nima druge izbire, kot da umre:

Stekla je na odprto polje,
Zavpila je s svojim žalostnim glasom:
"Oh, pridite, hude zveri,
Ješ moje belo telo:
Moja duša je veliko grešila.
Letite skupaj, vrane-vrane,
Raztrgajte moje belo telo na koščke!"

To se zgodi. Balada se konča s smrtjo deklice in hkrati z njeno moralno zmago.

V mitološki baladi lahko smrt junaka izsledimo nazaj do starodavnega obreda prehoda (iniciacije). To so pesmi o smrti dekleta ali mladeniča v reki.

V baladi »Nesrečnik in reka Smorodina« (glej v Bralcu) mora junak iti na oddaljeno stran nekoga drugega. Na njegovi poti je nepremostljiva reka. Reka je uslišala mladeničevo prošnjo: odgovorila mu je s človeškim glasom. Da, in deklica rdečega srca, je nakazala potezo. Mladenič se je preselil čez reko, nato pa se ji je začel svetoskrunsko posmehovati. Toda na drugi strani je pozabil dva noža iz damasta in se je bil prisiljen obrniti nazaj. Reka je mladeniča kaznovala: umrl je.

Sledi mitoloških balad najdemo v različnih žanrih ruske folklore: pravljicah, epih, duhovnih pesmih. Posebej opazne so v klasičnih baladah.

KLASIČNE BALADE

Vsebina ljudske klasične balade je vedno naslovljena na temo družine. Balada se ukvarja z moralno platjo odnosa med očetom in otrokom, možem in ženo, bratom in sestro, snaho in taščo, mačeho in pastorko. Medsebojna ljubezen med fantom in dekletom mora imeti tudi moralno osnovo: željo po ustvarjanju družine. Žalitev dekletove časti in njenih čustev je nemoralno.

V zapletu balade zmaga zlo, vendar je pomembna tema kesanja in prebujene vesti. Balada vedno obsoja grozodejstvo, s sočutjem slika nedolžno preganjane in objokuje mrtve.

Pesmi (večinoma epske in liro-epske), posvečene zgodovinski entiteti ali osebi, s podrobnim No, na zelo pomemben način.

V ustnem izročilu ni bilo posebnega poimenovanja. Obdobje razcveta zgodovinskih pesmi je bilo 16.–18. stoletje, vendar so nastajale tudi pozneje.

Regionalne regije: osrednja Rusija, Volga, ruski sever, Sibirija, nekatere vasi na rekah Don, Kuban, Te-rek, Ural. Obstaja več kot 600 zgodb zgodovinskih pesmi. Zgodnji syu-same-you otto-bra-zi-li so-by-tiya per-rio-da boj proti mongolsko-tatarskemu jarmu (»Av-do-tya Rya-za-nochka«, »Ta- Tar-sky po-lon«, »Shchel-kan Du-den-t-e-vich«). V ciklih zgodovinskih pesmi 16. stoletja smo razvili boj Ivana IV Va-sil-e-vi-cha Groznega z zunanjimi in notranjimi ren-ni-mi vra-ga-mi (»Take-tie of Ka -za-ni«, »Jeza nevihte na sina«), Si-Bir-sko-go-ho-da-ka- why-e-go ata-ma-na Er-ma-ka Ti-mo -fee-vi-cha.

V 17. stoletju so bile zgodovinske pesmi o času težav zapletene ("Mi-khail Sko-pin-Shui-sky", "Grish-ka-ras-strizh-ka", "Žalost Ksenije" Go-du- no-voy"), o boju za Smo-lensk ("Zem-sky Sobor", "Mi-lo-slav-sky"), o obrambi južnih meja ("Zajetje Azova"). Eden največjih ciklov je o Ste-pa-ne Ra-zinu (»As-t-ra-kanov bojevnik je bil ubit«, »Pesem ra-zin-tsev«, »Usmrtitev Sten-ki Ra-zi-na " in drugi). V 18. stoletju so nastale zgodovinske pesmi o času Petra Velikega, v katerih so bile v ospredju teme nesreče ruske vojske: bitka Pavla in Tave 1709, zavzetje Oreš-ke, Ri-gi, Vy -bor-ga; pojavile so se zgodovinske pesmi o vzponu E.I. Pu-ga-če-va 1773-1775.

V zgodovinskih pesmih 18.-19. stoletja so natisnjene podobe Pol-ko-vod-tseva A.V. Su-vo-ro-va, G.A. V temi-ki-na-Tav-ri-che-skogo, M.I. Ku-tu-zo-va, ka-zach-e-go ata-ma-na M.I. Pla-to-va, dogodki domovinske vojne 1812, Se-va-sto-poljska obramba 1854-1855 in drugi. V etični sestavi je pomembno mesto za-ni-ma-yut mo-no-lo-gi in dia-lo-gi, znak-te-ren naglašenega verza, običajno dvo- stavka. Is-to-ri-che-skaya šola folk-lo-ri-sti-ki je veliko prispevala k preučevanju zgodovinskih pesmi.

Is-pol-ni-tel-tradicije

Severne zgodbe so pele zgodovinske pesmi v slogu, ki nam je bil blizu, in jih imenovale starodavne. V osrednji Rusiji so pre-ob-la-da-li po-ve-st-vo-va-t-vo-va-l-pesmi, sti-li-sti-ka for-vy-vi- sit iz lokalna tradicija; v zgodnjih pesmih so se ohranile arhaične la-do-vye special-ben-no-sti (»O Ta-tar po-lon« v zbirki N.A. Rim) -sko-go-Kor-sa-ko-va ).

Za srednjo rusko tradicijo je ha-rak-ter-ampak dobra uporaba v mešanici-shan-nom skladišče ak-kor-do-vo-po-li-fo-no-che- com. Ključna je za vlogo zgodovinskih pesmi v folklori; ka-za-ki pojejo zgodovinske pesmi bodisi kot koračnice (hero-ic, sa-ti-ric, glorified), ali kot "be-seed" (v domačem okolju, z udeležbo ženskih glasov), podobnega sloga do težkih pesmi (»O da, ti si naša cor-milie, slavni Ti-hiy Don«, o nesrečah med domovinsko vojno 1812). Njihove priljubljene zgodovinske pesmi imajo koračniški ritem, vendar ohranjajo svoj la-do-glas (pen-ta -ton v pesmi "Pi-shet, p-shet Karla Švedskega") in nekvadratno strukturo ("Zaradi gozd, gozd kopij in mečev«); v pogovorih je bil shranjen prosti glasbeni ritem, sub-go-lo-sočna polifonija (pogosto ves razvoj), delali pa ste tudi na številnih novih tehnikah, na primer enonočni uporabi.

Za zgodovinske pesmi s sa-ti-ric sue-ta-mi v različnih tra-di-tsi-yah ha-rak-ter-ny »ostrih« ritmih: dance-so-vye (« Shchel-kan Du-den-t-e -vich" v zbirki Kir-shi Da-ni-lo-va), march-she-vye ("Pi-shet, p-shet Karl-la Shved-sky" v zbirki A.M. Lis-to-pa-do -va). Na sti-li-sti-ku vojaško-danskih zgodovinskih pesmi (pojavila se je po uvedbi re-gu-lar vojske pod Petrom I) oka-za-li vpliv vi-vat-nye kan-you in mar- shi military-en-no-du-ho-vyh or-ke-st-trov, one-on-the-drug-where co-storing-nya-yut- Xia naglašeni verz (v novgorodskem va-ri- an-te pesem »Po-le pure turk-koe« v posnetku E. E. Leeja - ne-jokanje) in nekvadratne strukture. Danske zgodovinske pesmi vojakov so pogosto peli na knjižna besedila (»Bo-ro-di-no« na podlagi pesmi M.Yu. Ler-mon-to-va), ne -nekatere so popolnoma avtorske (»Bilo je de-lo blizu Pol-ta-voy«, co-chi-not-on Yaro-Slav-kre-st-I -no-nom I.E. Mol-cha-no-vym). Za mestne zgodovinske pesmi ti-pi-chen go-mo-fon-no-gar-mo-ni-che-sky skladišče.

Zgodovinske pesmi še naprej živijo v ustnem izročilu, predvsem med Kazaki, uporabljajo jih ljudske zbirke, ljudske -lor-ny-mi an-samb-la-mi (»Ka-za-chiy krug«, Mo-sk-va, in mnogi drugi), so vključeni v re-per-tu-ar poklicnih zborov.

Prvi zapisi zgodovinskih pesmi z na-pe-va-mi so bili objavljeni v zbirki Kir-shi Da-ni-lo-va (1818). Severne pesmi so bile objavljene v zbirki M.A. Ba-la-ki-re-va, pesmi Srednje Rusije - v zbirkah M.A. Sta-ho-vi-cha (1855), N.A. Roman-go-Kor-sa-ko-va (glej Korsakov) in druge zbirke 19. stoletja. Prvi posnetki številnih zgodovinskih pesmi po posluhu so bili objavljeni v zbirki N.E. Pal-chi-ko-va (objavljeno leta 1888), prvič na fo-no-grafu, številne-lo-lo-los-nye zgodovinske pesmi Ka-za-kova za-pi-sal A.M. Lis-to-pad-dov (»Pesmi donskih kozakov«, zv. 1, deli 1-2, 1949).

Izdaje:

Is-to-ri-che-skie pesmi 13.-16. stoletja / izdaja, ki jo je pripravil B.N. Pu-ti-lov, B.M. Dob-ro-vol-sky. M.; L., 1960;

Is-to-ri-che-pesmi 17. stoletja / Izdaja pripravila O.B. Alek-see-va. M.; L., 1966;

Is-to-ri-che-pesmi 18. stoletja / Izdaja pripravila O.B. Alek-see-va, L.I. Emel-ya-nov. L., 1971;

Is-to-ri-che-skie pesmi 19. stoletja / izdaja, ki jo je pripravil L.V. Do-ma-novsky, O.B. Alek-see-va, E.S. Lit-vin. L., 1973.

Zgodovinske pesmi so epska ali lirsko-epska dela, ki prikazujejo dogodke ali epizode iz življenja zgodovinskih osebnosti, zaradi katerih dejavnosti se zanimajo govorci pesmi. Zgodovinske pesmi so umetnine, zato so zgodovinska dejstva v njih prisotna v poetično preoblikovani obliki, čeprav si zgodovinske pesmi prizadevajo poustvariti določene dogodke, ohraniti v njih točen spomin. Številne zgodovinske pesmi imajo kot epska dela podobne lastnosti kot ep, vendar so kakovostno nova stopnja v razvoju ljudskega pesništva. Dogodki so v njih podani z večjo zgodovinsko natančnostjo kot v epih.

Prvi zapisi zgodovinskih pesmi segajo v 17. stoletje, dela tega žanra najdemo tudi v tiskanih in rokopisnih zbirkah 18. in 19. stoletja, vključena so bila v zbirko "Starodavne ruske pesmi, ki jih je zbral Kirša Danilov". Kasneje so se snemanja in objave del v tem žanru nadaljevali in zdaj raziskovalci popolnoma razumejo, kako so nastale in izvajane zgodovinske pesmi. V folklorističnih študijah zgodovinske pesmi dolgo niso bile ločene zvrsti, temveč so jih uvrščali med epske epe, ki so veljali za moskovski ali kazanski cikel. Upoštevati pa moramo, da je med epi in zgodovinskimi pesmimi bistvena razlika v tem, kako odražajo resničnost.

STAREJŠE ZGODOVINSKE PESMI

Zgodovinske pesmi so se kot žanr izoblikovale v času Moskovske Rusije, vendar so se prve težnje po ustvarjanju novih pesmi pojavile kronološko prej, v 13. stoletju. Lahko govorimo o pojavu majhne skupine pesmi, ki so po svoji vsebini povezane z junaškim podvigom prebivalcev Rjazana, ki so poskušali ustaviti Batujeve horde (rjazanski cikel po klasifikaciji B. N. Putilova). Za te pesmi je značilno iskanje novih načinov pripovedovanja zgodovinskih pesmi - odsev zgodovinske specifičnosti v delih ali uporaba zgodovinske teme za ustvarjanje splošne patriotske podobe, kot v "Avdotya Ryazanochka". Zgodovinske pesmi so žanr zapletov, zaplet v njih je zmanjšan na en dogodek ali celo epizodo, dejanje se hitro razvija, ni želje po upočasnitvi pripovedi, tehnike, ki spodbujajo retardacijo, se ne uporabljajo.

Zgodovinske pesmi so pripovedi o preteklosti, vendar so običajno nastale kmalu po opisanih dogodkih. Fikcija je lahko prisotna v zgodovinskih pesmih, vendar nima odločilne vloge; pretiravanje je možno, hiperbolizacije pa skorajda ni. Zgodovinske pesmi zanesljivo razkrivajo psihologijo, izkušnje in motive dejanj junakov - njihov notranji svet.

V starodavnih zgodovinskih pesmih je glavna stvar podoba ljudske moči, ki je ni zlomila invazija sovražnikov. Eden od junakov tega cikla, Evpatij Kolovrat, prevzet od jeze in žalosti ob pogledu na opustošeni Ryazan, hiti za Tatari, vstopi v neenakopraven boj z njimi in v dvoboju premaga tatarskega junaka. In čeprav Evpatij umre, opis njegovega podviga vsebuje temo nepremagljivosti ruskega ljudstva. Bližino te pesmi epu povečuje dejstvo, da je bitka v njej prikazana predvsem kot spopad enega junaka s hordami sovražnikov. Čeprav Evpatija na pohodu spremlja četa, ne vidimo vojakov v akciji. Vrhunec pesmi - dvoboj med Evpatijem in tatarskim junakom Khostovrumom - je odločen v epskih tradicijah, vendar je konec pesmi daleč od optimističnega. Tatari, čeprav utrpijo znatne izgube, ne doživijo popolnega poraza, ne pobegnejo z ruske zemlje in Evpatij, ki jim je nasprotoval, umre. Tu je prelom z epskimi tradicijami, z idejami o nepremagljivosti ruskega junaka, odmik od epske idealizacije zgodovine. V pesmi o Evpatiji čas dejanja ni epski, ampak zgodovinski, vendar zaplet temelji na umetniški fikciji. Ta pesem spada med dela prehodnega tipa, še vedno pa je tesno povezana z epskimi tradicijami.