Rus tarixi mahnılarının yaranma dövrləri. Dünya tarixinin dövrləşdirilməsi Tarixi nəğmələrin yaranmasının əsas dövrləri

TARİXİ MAHNILAR (rus.) - xalq poetik janrı. tatlara qarşı mübarizə zamanı yaranan yaradıcılıq. boyunduruq ("Şelkan mahnısı" və s.) və əsas oldu. tarixi 16-cı əsrdə janr. Tarixi hekayələr dastanlardan onunla fərqlənir ki, onların süjetləri həmişə dövr, sosial və xarici siyasət üçün vacib olan aktual hadisələr üzərində qurulur. münaqişələr. I. p-nin birinci böyük silsiləsi 2-ci yarının hadisələrini təsvir edir. 16-cı əsr (“Kazanın tutulması”, “Kostriuk”, “Oğluna dəhşətli qəzəbi” və s.). Onların problemləri dövlət birliyinin möhkəmləndirilməsi, xarici düşmənlərə və boyarlara qarşı mübarizədir. Cəmiyyətin ədalətli quruluşundan ("azad kazakların dairəsi") və kazakların çar və boyarlara münasibətindən bəhs edən kazak I. p. fərqlənir (Ermak haqqında, "Qorxuncdan əvvəl kazaklar").

I. p. başlanğıc 17-ci əsr (birinci İddiaçı Skopinin zəhərlənməsi və s. haqqında) Vətənin taleyindən narahatlığını, müdaxiləçilərə və onların əlbirlərinə nifrətini bildirir. Serin mahnılarında Vətəni qorumaq mövzusu üstünlük təşkil edir. 17-ci əsr Smolensk uğrunda mübarizə haqqında (“Zemski Sobor”, “Miloslavski”). I. p. kazaklar arasında inkişaf; onların əsas Mövzu cənub sərhədlərinin türklərdən və tatarlardan qorunmasıdır (“Azovun tutulması”, “Kazakların səhvi”, “Azov əsiri” və s.). Çoxsaylı mahnılarda Stepan Razinin üsyanının mərhələləri və təlatümləri: üsyanın başlanğıcı (Razinin donanmaya çağırışı, dəniz yürüşü), onun ən yüksək yüksəlişi (Volqada Razinlər haqqında mahnılar və Həştərxan qubernatorunun edamı) və məğlubiyyəti təsvir edilir. (Razinin ölümü və döyüş yoldaşlarının taleyindən bəhs edən mahnılar). Xalq liderinin tipik obrazına çevrilən Razinlə. düşmənçilik. mübarizə, bağlı və bəzi lirik. hekayələr. Onlardan ən çox yayılmışı - "Stepan Razinin oğlu" haqqında - xalqın gələcək qələbəyə inamını ifadə etdi.

I. səh. son 17-də - başlanğıc. 18-ci əsrlər Şimal müharibəsinin epizodları (Şlisselburq, Riqa, Poltava və s. tutulması haqqında mahnılar) və ictimai hərəkatlar - Streltsy üsyanı, Bulavin üsyanı (İqnat Nekrasov haqqında mahnılar) əks olunur. Satiristlər peyda olur. I. p., yüksək rütbəli şəxsləri pisləyən (knyaz Qaqarin, Menşikov və s. haqqında). Bir sıra mahnılar I Pyotr və əvvəldən olan əsgərləri təsvir edir. 18-ci əsr əsas olmaq hərbçilərin yaradıcıları və qoruyucuları I. p. 18-19-cu əsrlərin mahnılarında. Sosial məsələlər kəskinləşir, sinfi qarşıdurma daha aydın görünür (məsələn, “Qraf Panin oğru Puqaçovu sınadı” mahnısında), çar obrazı azalır. Yaradıb kəskin şəkildə qınayır. Arakçeyev və başqaları haqqında mahnılar.I. p.-nin son böyük silsiləsi Vətən haqqındadır. 1812-ci il müharibəsi. 19-cu əsrdə. I. p. kiçilir və əvvəlki mənasını itirir.

Ç. I. p.-nin poetikasının xüsusiyyətləri və ifa tərzi - lakonizm (adətən qısa və ya daha ətraflı ekspozisiya ilə bir epizod), dramatiklik, dilin sadəliyi. təsvir etmək. vasitələr əsasən ruslar üçün ümumidir. folklor, lakin spesifikləri də var (hərbi və siyasi terminologiya, xüsusi epitetlər və s.). Mahnılarda 16 - başlanğıc. 17-ci əsrlər dastanların texnika və obrazlılığına rast gəlinir, sonralar dastanlar lirik şeirlərə yaxınlaşır. 19-cu əsrdə lit mahnılarına yaxınlaşırlar. mənşəyi. ƏM-in inkişafı prosesində onların regional tipləri meydana çıxdı ki, onların arasında şimal tipləri xüsusilə seçilir. üslubda dastanlara yaxınlaşan mahnılar (əsasən 16-17-ci əsrlər) və mövzusu və daha böyük lirizmi ilə seçilən kazak mahnıları. I. p. Şimalda, kazaklar arasında və müxtəlif regional ənənələrin keçdiyi Orta Volqa bölgəsində daha uzun müddət saxlanıldı.

XÜSUSİ BİR MAHNININ TƏHLİLİ

Xalqın milli maraqlara xəyanət edən və Rusiyanın düşmənləri ilə sui-qəsd edən açıq-aşkar fırıldaqçı kimi təsvir olunan Yalançı Dmitriyə qarşı kəskin mənfi münasibətini ifadə edən Qrişka Otrepiyev haqqında mahnı "Çətinliklər vaxtı" mahnısı idi. ən çox paylandı:

...Allah bizə cazibədar göndərdi,

Pis Qrişka Otrepiyevin saçını soyaram,

O, Rasstriga, doğrudanmı padşah kimi oturdu?

Rasstriga birbaşa kral adlanır,

Çar Dmitri İvanoviç Uqletski.

Fırıldaqçı əsasən Rusiyanın milli adət-ənənələrini pozmaqda və dini qadağaları pozmaqda ittiham olunur. Kostriuk haqqında mahnıda olduğu kimi burada da əsas epizodlardan biri rus çarının əcnəbi gəlinlə, bu halda Yalançı Dmitrinin Marina Mnişeklə evlənməsi epizodudur. Ancaq Kostriuk haqqında mahnıda Qroznı xalqla birlikdə bir əcnəbinin biabırçılığına sevinirsə, Otrepyev, əksinə, Marinanı və özü kimi Moskvada özünü kəskin şəkildə aparan polyakları razı salmaq üçün hər şeyi edir. şəkildə rus adət-ənənələrini pozmağa imkan verir. Xalqın Rusiyaya düşmən olan qüvvələrə, müdaxiləçilərə nifrəti mahnıda cadugər, pis ifritə xüsusiyyətlərinə malik Marina Mnişek obrazında da özünü göstərir. Hətta bir əfsanə var idi ki, İddiaçının öldürülməsindən sonra Marina bir ağsaqqal halına gəldi və Moskvadan uçdu. Mahnının sonunda üsyankar oxatanlar Otrepyevi yıxıb öldürürlər.

Qriqori Otrepyev və onun əcnəbi həyat yoldaşı Marina Mnişekin mahnılardakı obrazları həmişə parodiya və karikaturadır. Trishka Rasstriga mahnısında onların hər ikisi rus adət-ənənələrinə qarşı qəzəbinə görə qınanırlar. Marina Mnishek pis bidətçi ateist adlanır.

Yalançı Dmitri haqqında mahnıda təsvir olunan hadisələr bir sıra xronoloji ardıcıl hərəkətlər və epizodlar kimi görünür, əsas olanlar Pretender və Marinanın evliliyi və küfredici davranışıdır. Əsllik və xronikiliyə diqqət yetirilməsi mahnının süjet xəttinin qeyri-mütəşəkkilliyinə, bütün epizod və hadisələrin bir-biri ilə zəif əlaqədə olmasına, daxili vəhdətini üzə çıxarmamasına gətirib çıxarır. Müğənnilər mahnıda mümkün qədər çox real faktları tutmağa, İddiaçıya qarşı bütün siyasi, mənəvi və etik ittihamları əks etdirməyə çalışırlar. Və buna görə də mahnı bəstəkarlıq baxımından, konstruksiya ahəngində uduzur, eyni zamanda, publisistikada, kəskin siyasi konfliktlərin, toqquşmaların təsvirində uduzur. Xronikaya bu diqqət, bir əsərdə getdikcə daha çox fakt və hadisələri əhatə etmək tarixi nəğmənin yeni keyfiyyətidir, janrın sonrakı inkişafında dəfələrlə özünü göstərəcək keyfiyyətdir.

16-cı əsr. İvan Dəhşətli haqqında mahnılar silsiləsi (Kazanın tutulması, Dəhşətin Mariya Temryukovna ilə evlənməsi və çarın oğluna qəzəbi haqqında.) + Ermak Timofeeviç haqqında mahnılar silsiləsi (“Kazak dairəsində Ermak”, “ Ermakın Kazanı tutması”, “Ermak Sibiri ələ keçirdi”, “Ermak İvan Qroznıda”, “Volqada yürüş”, “Ermak kazak dairəsində”). hiperbolanın rolunu azaldan, indi hiperbola bir şəxsin hərəkətlərini ifadə etmək üçün deyil, bir komandanın hərəkətlərini ifadə etmək üçün istifadə olunur. Mahnıda real təfərrüata doğru, məzmunu fantastik fantastikadan azad etməyə meyl hiss olunur.

17-ci əsr Tarixi mahnılar "bəlalar vaxtı", İvan Dəhşətlinin oğlu Dmitrinin ölümünə, Yalançı Dmitriyevin meydana çıxmasına, polyakların Rusiyaya qarşı kampaniyasına, Minin və Pozharskinin onlara qarşı mübarizəsinə, kazakların müharibəyə qarşı yürüşlərinə cavab verdi. Azov və Stepan Razinin başçılıq etdiyi üsyan. Stepan Razin haqqında mahnılar 2-ci yarının ən böyük dövrüdür. XVII əsr. Bu silsilədəki mahnılar poetikdir. Təsvirin tərəfi siyasi olanın konkretliyi üzərində nəzərəçarpacaq dərəcədə üstünlük təşkil edir. problemlər. Tarixi nəğmələrin tədqiqatçısı B.N.Putilovun dediyi kimi, “Razin dövrü” rus dilində buna kömək etmişdir. tarixi mahnının lirik başlanğıcı var. inkişaf etmiş və povestlə nəticələnmişdir. tikilmişdir Razin obrazını əks etdirən epitetlər adsız soyğunçuların təsvirinə tətbiq olunan epitetlərlə eynidir, xalqın “aydın şahinlərə” məhəbbətini vurğulayır. Bu mahnılar silsiləsində təcəssüm texnikası fəal şəkildə istifadə olunur, təbiət hadisələrin fəal iştirakçısıdır: "şanlı sakit Don buludlu oldu." 17-ci əsrə aid mahnılar b. lirik təsiri nəğmə poeziyası, bir epizoddan bəhs edir, lakin emosional şəkildə nəql olunur.

18 əsr. Böyük Pyotrun dövrünə aid mahnılar silsiləsi. 18-ci əsrin əvvəllərinin mahnılarında yeni bir qəhrəman - bir əsgər meydana çıxdı və janr əsgər tarixi ilə tamamlandı. mahnı. Suvorov, onun həyat və fəaliyyəti faktlarla verilmişdir. milli qəhrəman obrazının yaradılması üçün material. Emelyan puqaçov haqqında mahnılar. Bu siklin mahnıları Razinə yaxındır. dövrü, baxmayaraq ki, yoxdur süjetlər yeni hadisələrə və xalq şairi Puqaçovun şəxsiyyətinə uyğunlaşdırılaraq yenidən işlənmişdir. şüur demək olar ki, bu döyüşçüləri bir-birindən ayırmır.

19-cu əsr. 1812-ci il Vətən Müharibəsi haqqında personajlar silsiləsi. Platov haqqında, Kutuzov haqqında. Şəxsiyyətin xarakteri daha sonra olur. mahnılar, o cümlədən. 1812 Döyüşü haqqında mahnılar, ayrı-ayrı istifadə olunur. düsturlar, sətirlər, bütöv epizodlar və hətta keçmiş müharibələr haqqında hazır hərbi-tarixi mahnılar. Əsgər tarixi mahnıların həcmi qısaldı, melodiyası marş mahnısına yaxınlaşdı, hərbi lüğətdən istifadə edildi, musiqi ritmi qazandı. formaları. XIX əsr mahnılarında ədəbiyyatın təsirini qeyd etmək olar. Bu dövrdə xalq poeziyasının yeni poetik ifadə formaları axtarışında olduğu fikrini təsdiqləyən poeziya.

19-cu əsrin 2-ci yarısında şifahi tarixin yeni dövrlərinin yaradılması nəhayət ki, dayandı. mahnılar.

TARİXİ Öyrənmək mahnılar nisbətən gec başlamışdır ki, bu da janrın dastanlardan fərqlənməməsi ilə bağlıdır. Tarixi ayıran ilk Belinski dastanlarından mahnılar, insanlar haqqında məqalələrdə. şeirdən istifadə edirdi. "tarixi" termini mahnılar". Belinski ona məlum olan mahnılara, əsasən Kirşa Danilovun kolleksiyasından qiymət verdi. Xüsusilə məhsuldar. 19-cu əsrin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərində Veselovski, Miller, Buslaev və s. kimi tədqiqatçıların diqqətini cəlb edən tarixi mahnıların tədqiqi var idi. 20-ci əsrdə tarixi mahnıların nəşri və tədqiqi, əsasən xalqın öz azadlıq mübarizəsini əks etdirən tarixi nəğmələrə diqqət.

Bütünlükdə tarixi mahnılar tarixi öz hərəkətində əks etdirir - xalq bunu necə dərk edirdi. Mahnıların süjetlərində hadisələrin seçilməsinin nəticələri ilə yanaşı, onların işıqlandırılmasının müxtəlif aspektləri ilə də qarşılaşırıq.

Erkən tarix mahnıları

Bizə məlum olan ən qədim tarixi mahnılar 13-cü əsrin ortalarında, ayrı-ayrı rus knyazlıqlarının Batunun qoşunlarını dayandırmağa çalışdığı hadisələri əks etdirirdi.

"Avdotya Ryazanochka" mahnısı 1237-ci il faciəsindən bəhs edir: qoca Ryazan fatehlər tərəfindən yer üzündən silindi, sakinləri isə öldürüldü və ya əsarətə salındı. Mahnı israrla adi bir şeyi təkrarlayır - bu fəlakətin görüntüsü:

Bəli, Kazan şəhəri çalılar tərəfindən viran edildi,

Kazan şəhəri boş yerə viran etdi.

O, Kazanda bütün boyar şahzadələri nokaut etdi.

Bəli və şahzadələr və zadəgan qadınlar -

Hamısını diri apardım.

O, minlərlə insanı ovsunladı.

O, türkləri öz torpağına apardı<...>

Mahnının qəhrəmanı şəhər sakini Avdotya cəsarət, səbir və müdriklik nümayiş etdirdi. Mahnıya görə, o, bütün xalqını əsirlikdən çıxarıb Kazan şəhərini yenidən qurdu (müasir Ryazan başqa yerdə tikilib).

Bu mahnının süjeti və ola bilsin ki, Avdotya obrazı uydurmadır. Bədii bədii ədəbiyyat dastanların və erkən (mifoloji) nağılların poetik formalarına əsaslanırdı. Stilistik klişelər (ümumi yerlər) bu janrlarla əlaqələndirilir: düşmənin hiperbolik təsviri (O, boş çayları, dərin gölləri buraxdı; vəhşi heyvanları buraxdı), başqa bir krallığa (türk torpağına) səyahət haqqında süjetin özü və Avdotyanın qarşısında duran maneələr, çətin tapmacanı açmaq üçün motiv. Mahnında ballada elementi var: Kral Baxmetin “tapmacası” Avdotyanın ürəyindən keçərək onun ərinə, qayınatasına, qayınanasına, oğluna, gəlininə, qızına, oğluna hisslərini oyadıb. -qaynanam və əziz qardaşım. Dolayısı ilə şəxsi insan həyatı ön plana çəkilmiş, bir ailənin faciəsi vasitəsilə milli faciə göstərilmişdir.

Tarixi toqquşmanın gündəlik qırılması Polonyanka qızları haqqında ballada tipli mahnılarda da baş verdi. Düşmənin qız uşağı götürmək üçün basqınının süjet motivi qədim dövrlərə, qadının əcnəbi qaçırmanın əsas şikarı olduğu o arxaik evlilik adətlərinə gedib çıxır. Bu motivi Qızıl Orda istilası ilə əlaqələndirərək folkloru tipikləşdirir çox həyat o dövrün vəziyyətləri.

“Tatar dolğun” mahnısında tatarlar tərəfindən əsir götürülərək onlardan birinə qul kimi verilən yaşlı qadının rus arvadının anası, oğlunun nənəsi olduğu üzə çıxır. Mahnı parlaq humanist pafosla doludur: tatar kürəkəni qulun qayınanası olduğunu öyrənərək ona lazımi hörmətlə yanaşır. Bu təfsirdə ümumbəşəri idealların qəhrəmanlıq-vətənpərvərlikdən yüksək olduğu ortaya çıxdı. Ancaq eyni qrupun digər hekayələrində qız düşmənə düşməmək üçün tatar əsarətindən qaçır və ya hətta özünü öldürür.

Povestin epik xarakteri real fakta əsaslanan “Şelkan Dudentyeviç” mahnısı üçün xarakterikdir: 1327-ci ildə Tverin məzlum sakinlərinin xan hökmdarı Şevkala (Düdeninin oğlu) qarşı üsyanı. Mahnının məzmunu xalqın fatehlərə qarşı dərin nifrətini ifadə edirdi ki, bu da ilk növbədə Şçelkanın ümumiləşdirilmiş obrazında özünü göstərirdi. Onun təsvirində müxtəlif bədii vasitələrdən istifadə olunub. Məsələn, Şçelkanı xərac toplayan kimi təsvir edərkən, insanların faciəli, tabe mövqeyini inandırıcı şəkildə göstərməyə kömək edən şəkillərin addım-addım daralması texnikasından istifadə edilmişdir:

Şahzadələrdən yüz rubl aldı,

Boyarlardan əlliyə qədər,

Kəndlilərdən beş rubl;

kimin pulu yoxdur

Ondan bir uşaq alacaq;

övladı olmayan,

Arvadını alacaq;

Kimin arvadı yoxdur,

Öz başı ilə götürəcək.

Hiperbol texnikasından istifadə edilmişdir. Beləliklə, Xan Azvyakın rəğbətini qazanmaq üçün Şçelkan vəhşi tələbini yerinə yetirdi: öz oğlunu bıçaqladı, qanından bir fincan çəkdi və içdi. Bunun üçün onu Tverdə xanın hökmdarı etdilər, sakinlərinə öz vəhşilikləri ilə əzab verdilər. Ancaq mahnıya görə, özü də dəhşətli sonluqla qarşılaşdı. Bəzi Borisoviç qardaşları şəhər əhalisi adından sülh danışıqları üçün hədiyyələrlə Şçelkana gəldilər. O, hədiyyələri qəbul etdi, lakin özünü elə apardı ki, ərizə yazanları çox incitdi. Yenə hiperboladan istifadə edərək, mahnı Şçelkanın ölümünü təsvir etdi: Bir qardaş onu saçından, digəri isə ayaqlarından tutdu - Sonra onu parçaladılar. At

Bu vəziyyətdə Borisoviçlər cəzasız qaldı (heç kim günahkar tapılmadı), baxmayaraq ki, real tarixdə Tverdəki üsyan vəhşicəsinə yatırıldı.

Erkən tarixi mahnılar Rusiyanın Qızıl Ordanın boyunduruğu altında olduğu dövrə aid əsərlərdir. Mahnılar xalqın taleyində bu faciəli dövrün cəmlənmiş ifadəsinə çevrildi.

Tarixi mahnılar 16 əsr.

16-cı əsrdə tarixi nəğmələrin klassik nümunələri meydana çıxdı.

İvan Dəhşətli haqqında mahnılar silsiləsi Moskva ətrafında rus torpaqlarının möhkəmləndirilməsi və birləşdirilməsi üçün xarici və daxili düşmənlərə qarşı mübarizə mövzusunu inkişaf etdirdi. Mahnılarda köhnə epik ənənələrdən istifadə olunurdu: onların süjetlərinin təşkili, hekayə texnikası və üslubu əsasən dastanlardan götürülmüşdür.

Beləliklə, məsələn, "Kostryukun mahnısı" bəzi versiyalarda xarakterik bir sonluğa sahib idi. Məğlub olan Kostryuk padşaha deyir:

“Sağ ol, kürəkən.

Çar İvan Vasilieviç,

Daşın üstündə Moskva!

Allah bir daha ora getməyimdən

Daşınız Moskvada,

Yoxsa mənim və övladlarım üçün olmazdı!”

Bu sonluq Kiyev dövrünün bəzi dastanlarının sonu ilə səsləşir:

Uşaqlar və nəvələr üçün sifariş verəcəm

Kiyevə şəhərə səyahət.

"Stefan Batorydən Pskovun müdafiəsi" mahnısında da demək olar ki, hərfi təkrarlanır:

<...>Padşah özü zorla qaçdı.

Qaçaraq, o, it çağırır:

"Qadağan etmə. İlahi, mən Rusiyaya getməliyəm"

Nə uşaqlarım, nə də nəvələrim,

Nə nəvələr, nə də nəticələr

Bəzi epik hekayəçilər epik ziyafətin təsvirini demək olar ki, tamamilə İvan Qroznı və oğlu haqqında tarixi mahnıya köçürdülər və s.

Eyni zamanda İvan Qroznının mahnı obrazı dastan qəhrəmanlarından fərqli olaraq psixoloji cəhətdən mürəkkəb və ziddiyyətlidir. Kral hakimiyyətinin mahiyyətini dərk edən xalq İvan Qroznı dövlətin təşkilatçısı, müdrik hökmdar kimi təqdim edirdi. Ancaq həqiqətən olduğu kimi, padşah tez əsəbi, qəzəbli və qəzəbdə ehtiyatsızca qəddardır. O, padşahın qəzəbini cəsarətlə sakitləşdirən və onun düzəlməz hərəkətinin qarşısını alan bəzi ağlabatan bir insanla ziddiyyət təşkil edir.

“Kazan krallığının tutulması” mahnısı 1552-ci il hadisələrini reallığa kifayət qədər yaxın təsvir edir.Xalq Kazanın fəthinin ümumi siyasi və dövlət mənasını düzgün dərk etmiş və əks etdirmişdir: rus xalqının tatarlar üzərində bu böyük qələbəsi hökmranlığına son qoydular. Ekspedisiya kral tərəfindən təşkil edildi. Kazanı mühasirəyə alan ruslar şəhər divarının altını qazıb barıt çəlləkləri əkdilər. Partlayış gözlənilən vaxtda baş vermədi və Qroznı alovlandı, xəyanətdə şübhəli bilindi və burada edam ediləcək topçuları düşündü. Lakin onların arasından gənc bir topçu çıxdı və qala divarının partlamasının niyə yubandığını padşaha izah etdi: yeraltı toz çəlləklərində qalan şam hələ sönməmişdi (Küləkdə şam daha tez yanır, lakin o şam daha sakitləşir). Həqiqətən də, tezliklə hündür dağı qaldıran və ağ daş kameraları səpələyən bir partlayış oldu. Qeyd edək ki, sənədlərdə İvan Qroznı ilə topçu arasındakı toqquşma haqqında heç nə deyilmir - bəlkə də bu, məşhur fantastikadır.

Xəyanətlə mübarizə İvan Dəhşətlinin oğluna qəzəbi haqqında mahnının əsas mövzusu oldu (bax: "Qorxunc Çar İvan Vasilyeviç"). Bildiyiniz kimi, 1581-ci ildə çar qəzəblənərək böyük oğlu İvanı öldürdü. Mahnıda çarın qəzəbi qardaşı İvan tərəfindən xəyanətdə günahlandırılan kiçik oğlu Fyodorun üzərinə düşür.

Bu əsər IV İvanın hakimiyyətinin dramatik dövrünü açır. Onun bütöv şəhərlərin (vətənə xəyanət etdiyi) əhalisinə qarşı repressiyalarından bəhs edir, oprichninanın qəddar əməllərini, insanların kütləvi təqibinin dəhşətli şəkillərini təsvir edir. İvan Tsareviç kiçik qardaşını ittiham edərək deyir:

Oh, nəhəng cənab, Çar İvan Vasilyeviç,

Oh, valideyn bizim atamızdır!

Küçədə maşınla gedirdin, -

Küçə ilə gedirdim -

Bəzilərini döydü, bəzilərini asdı,

Qalanlarını həbsxanaya göndərdi.

Fyodor və İvanoviç ürəyi ilə at sürdülər,

Bill başqalarını edam edib asdı,

Qalanlarını həbsxanaya göndərdi,

Əvvəlcədən fərman göndərdi,

Kiçiklər qaça bilsinlər,

Köhnə böyüsün deyə...

Kralın psixoloji portret eskizi mahnıdan leytmotiv kimi keçir:

Gözü qaraldı.

Onun şah ürəyi alovlandı.

Çar Fyodorun edam edilməsini əmr edir, cəllad Malyuta Skuratov isə hökmü yerinə yetirməyə tələsir. Ancaq knyazı anasının qardaşı (İvan Dəhşətlinin birinci arvadı Anastasiya Romanovna) qoca Mikituşka Romanoviç xilas edir. Ertəsi gün oğlunun artıq sağ olmadığını düşünən padşah çox əziyyət çəkir. Bu səhnədə qarşımızda dövlət xadimi yox, tövbə edən ata durur:

Burada padşah bərkdən ağlamağa başladı:

- Oğrular və quldurlar tərəfindən

E<есть>vasitəçilər və müdafiəçilər.

Məncə, biz uşaq dünyaya gətirəcəyik

Nə kömək, nə də şəfaət,

Nə şəfaət, nə hasar!

Lakin o, şahzadənin qurtuluşunu öyrənir. Minnətdar Çar-Ata Nikita Romanoviçə onun xahişi ilə büdrəmiş hər bir insanın sığınacağı və bağışlanması üçün bir fif verir.

İvan Dəhşətlinin Çərkəz şahzadəsi Mariya Temryukovna ilə evlənməsi ilə bağlı "Kostryuk haqqında mahnı" parodiyası bəstələnmişdir. Kralın qaynı Kostryuk hiperbolik, epik üslubda təsvir edilmişdir. Gücü ilə öyünür və döyüşçü tələb edir. Amma əslində o, xəyali qəhrəmandır. Moskva pəhləvanları Kostrkjı nəinki məğlub edirlər, hətta paltarını çıxararaq onu məsxərəyə qoyurlar. Mahnı şən camış üslubunda bəstələnib. Onun süjeti çox güman ki, uydurmadır, çünki Çarın qaynı ilə rus yumruq döyüşçüləri arasında döyüşə dair heç bir tarixi sübut yoxdur.

İvan Qroznıya və onun dövrünə aid bir sıra digər tarixi mahnılar məlumdur: “Krım xanının basqını”, “Serpuxovun yanında İvan Dəhşətli”, “Pskovun müdafiəsi.

Stefan Batory”, “İvan Dəhşətli və yaxşı yoldaş”, “Terek kazakları və İvan Dəhşətli”.

Ermak haqqında mahnılar silsiləsi- 16-cı əsrin tarixi mahnılarının ikinci böyük silsiləsi.

Ermak Timofeeviç - Don kazaklarının başçısı - İvan Dəhşətlinin qəzəbinə layiq idi. Qaçaraq Urala gedir. Əvvəlcə Ermak Stroganov yetişdiricilərinin mülklərini Sibir Xan Kuçumun hücumlarından qorudu, sonra Sibirin dərinliklərinə yürüş etdi. 1582-ci ildə Ermak İrtiş sahillərində Kuçumun əsas qüvvələrini məğlub etdi.

“Ermak nəğməsi” onun dəstəsinin naməlum çaylar boyunca çətin və uzun səyahətini, Kuçumun qoşunu ilə şiddətli mübarizəsini, rus xalqının cəsarətini və bacarıqlarını təsvir edir. Başqa bir mahnıda - "Ermak Timofeeviç və İvan Dəhşətli" - Ermak etiraf etmək üçün çarın yanına gəldi. Bununla belə, kral knyaz-boyarlar və düşüncəli senatorlar Qroznı Ermakı edam etməyə inandırırlar. Padşah onlara qulaq asmadı:

Onu bütün günahlarında bağışladı

Və o, ancaq Kazan və Həştərxanı almağı əmr etdi.

Ermak həqiqətən xalq qəhrəmanıdır, onun obrazı folklorda dərin kök salmışdır. Xronoloji çərçivəni pozaraq, sonrakı tarixi mahnılar Kazana və Həştərxana kampaniyaları Ermaka aid edir, onu müasirə və Razin və Puqaçovun hərəkətlərində tərəfdaşa çevirir.

Beləliklə, 16-cı əsrin tarixi mahnılarının əsas ideyası. - Moskva Rusiyasının birləşməsi, möhkəmlənməsi və genişlənməsi.

Tarixi mahnılar 17 əsr.

17-ci əsrdə Çətinliklər dövrü və Stepan Razin haqqında mahnı silsilələri bəstələnmişdir.

“Çətinliklər vaxtı” haqqında mahnılar silsiləsi XVI əsrin sonu və XVII əsrin əvvəllərindəki kəskin sosial və milli mübarizəni əks etdirirdi.

İvan Dəhşətlinin ölümündən (1584) sonra onun kiçik oğlu Tsareviç Dimitri (1582-ci il təvəllüdlü) anası Mariya Naqa və qohumları ilə birlikdə boyar şurası tərəfindən Moskvadan Uqliçə qovuldu. 1591-ci ildə şahzadə Uqliçdə öldü. 1598-ci ildə Çar Fyodor İvanoviçin ölümündən sonra Boris Qodunov çar oldu. Bir xalq mahnısı bu hadisəyə belə cavab verdi:

Ah, bizdə də var idi, qardaşlar, köhnə günlərdə...

<...>Pravoslav çarımız necə öldü

Fedor İvanoviç,

Beləliklə, Rosseyushka pis əllərə düşdü,

Bədxah əllərə, boyar-lordlara.

Boyarlar arasından bir şiddətli baş peyda oldu.

Bir vəhşi baş, Boris Qodunovun oğlu.

Və bu Qodunov bütün boyarları aldatdı.

Dəli Rosseyushka artıq idarə etmək qərarına gəldi,

O, bütün Rusiyaya sahib çıxdı və Moskvada hökmranlıq etməyə başladı.

O, padşahın ölümü ilə artıq səltənəti əldə etdi,

Şanlı Çar, Müqəddəs Dmitri Tsareviçin ölümü.

1605-ci ildə Boris Qodunov vəfat etdi. Həmin ilin yayında Yalançı Dmitri I (Qrishka Otrepiyev) Moskvaya girdi. Folklor çar Borisin qızı Kseniya Qodunovanın iki mərsiyəsini qoruyub saxlamışdır, onu fırıldaqçı monastıra saldı: onu bütün Moskvaya apardılar və o, ağladı (bax: “Kseniya Qodunovanın ağısı”). Kseniyanın xalqın nifrət etdiyi padşahın qızı olması əsərin ideyası üçün heç bir əhəmiyyət kəsb etmirdi; Əhəmiyyətli olan o idi ki, o, qəddarcasına və haqsız yerə incimişdi. Şahzadənin kədərli taleyinə rəğbət eyni zamanda fırıldaqçının qınanması idi.

Qriqori Otrepyev və onun əcnəbi həyat yoldaşı Marina Mnişekin mahnılardakı obrazları həmişə parodiya və karikaturadır. "Grishka Rasstriga" mahnısında (Oxucuda bax) onların hər ikisi rus adət-ənənələrinə qarşı qəzəbinə görə qınanırlar. Marina Mnishek pis bidətçi ateist adlanır. 1606-cı ildə fırıldaqçı öldürüldü, Marina Mnişek qaçdı. Mahnıda deyilir ki, o, Magpie kimi dönüb qapıdan uçub.

Bu dövrə aid tarixi mahnılar yadelli işğalçılara qarşı çıxanların müsbət mənzərəsini yaradır. Bu Mixail Vasilyeviç Skopin-Şuyski idi - 1610-cu ildə polyakları məğlub edən knyaz, istedadlı sərkərdə və diplomat. Polşa işğalçıları tarixi nəğmədə epik düşmən xüsusiyyətlərinə yiyələnmişdilər. Xalqın tanınması və Skopin-Şuyskinin Moskvada təntənəli iclası knyazlar və boyarlar arasında paxıllıq və nifrət oyatdı. Müasirlərinin dediyinə görə, 1610-cu ilin aprelində knyaz İ.M.Vorotınskinin vəftiz mərasimində o, qəfildən xəstələndi və gecə vaxtı öldü. Şahzadənin Malyuta Skuratovun qızı tərəfindən zəhərləndiyi güman edilir. Bu hadisə moskvalıları o qədər şoka saldı ki, bir neçə mahnı üçün əsas oldu (“Mixail Skopin-Shuisky” mahnısına baxın). Arxangelsk vilayətində. onlardan biri dastana çevrilmişdir (20-ci əsrin əvvəllərində A.V.Markov və N.E.Onçukovun qeydləri). Mahnılar Skopinin ölümünü dövlət üçün ağır itki kimi yaslandırırdı.

Stepan Razin haqqında mahnılar silsiləsi ən böyüklərdən biridir. Bu mahnılar folklorda geniş yayılmışdı - 1667-1671-ci illər hərəkatının baş verdiyi yerlərdən daha geniş idi. Onlar bir neçə əsr xalqın yaddaşında yaşadılar. Bir çoxları Razin adı ilə əlaqəni itirərək quldur mahnılarının geniş dairəsinə daxil oldular.

Razin silsiləsinin mahnıları məzmunca rəngarəngdir. Onlar hərəkatın bütün mərhələlərini həyata keçirirlər: Razinin Xəzər (Xvalınski) dənizi boyunca kazaklarla quldur səfəri; kəndli müharibəsi; üsyanın yatırılması və Stepan Razinin edam edilməsi haqqında mahnılar; məğlubiyyətdən sonra meşələrdə gizlənən Razin xalqının mahnıları. Eyni zamanda, demək olar ki, hamısı janr tipinə görə lirik və süjetsizdir. Yalnız iki mahnını liroepik adlandırmaq olar: “Həştərxanda Razinin oğlu” və “Həştərxan voyvodası (qubernatoru) öldürüldü”.

“Oğul” haqqında mahnıda yumoristik, anekdot elementi var. Onun qəhrəmanı heç kimə baş əymədən qürurla şəhəri gəzib padşahın meyxanasında ziyafət verən cəsarətli bir adamdır. "Sonny" Razinin elçisidir, atamanın özünün gələcək gəlişi barədə qubernatora məlumat vermək üçün Həştərxanda peyda olur:

“Çaydan, Kamışka çayından, Senka Razin, mən oğluyam.

Atam ziyarət etmək istəyirdi.

Mən ziyarət etmək istədim, onu necə qəbul edəcəyini bilirsən,

Bunu necə qəbul edəcəyinizi bilirsiniz, necə davranacağınızı bilirsiniz.

Əgər qəbul edə bilsən, mən sənə sansar palto verəcəyəm.

Əgər bunu necə qəbul edəcəyini bilmirsənsə, səni həbs edəcəm”.

Qəzəbli qubernator onu ağ daş həbsxanaya salır, lakin Razin və quldurlar artıq köməyə tələsirlər.

Ən dərin sosial mövzu Həştərxan qubernatorunun qətli haqqında mahnıda açılır (Oxucuda bax). Geniş sərgidə çay enlikləri, qırmızı-sıldırım sahilləri, yaşıl çəmənliklər rəngarəng təsvir edilmişdir... Yesaul qırıntıları çay boyu quldurların oturduğu çay boyunca üzür - bütün barj daşıyanlar, Volqaboyu bütün quldurlar. Mahnı onları ideallaşdırır görünüş:

Yaxşı, bütün cəsarətlilər geyinmişdilər:

Sable papaqları taxırlar, zirvələri məxmərdir;

Dəməşqdə onların kaftanları bir sıralıdır;

İp beşmets ipə tikilir;

İpək köynəklər qallonla astarlıdır;

Hamının çəkmələri Mərakeşdədir;

Avarlarla avar çəkib mahnılar oxuyurdular.

Barj daşıyıcılarının məqsədi Həştərxan qubernatorunun üzdüyü gəminin pusqusunda durmaqdır. Uzaqda qubernatorun bayraqları ağarırdı. Qaçılmaz ölümü görən qubernator qızıl xəzinəsi, rəngli paltarları, xaricdəki maraqları ilə soyğunçuları ödəməyə çalışır - lakin cəsur azad insanların istədiyi bu deyil. Qubernatora qarşı repressiyalar həyata keçirirlər: onun zorakı başını kəsib Ana Volqaya atırlar. Qubernator cəzasına layiq idi, mahnının özü belə izah edir:

“Siz mehribansınız, qubernator, bizə qarşı sərt idiniz,

Arvadlarımızı, uşaqlarımızı darvazalarda güllələdi!”

Razin silsiləsinin mahnıları əsasən kazaklar arasında yaradılmış və kazak yaradıcılığına xas olan mübarizə və azadlıq ideallarını daha çox ifadə etmişdir. Onlar dərin poetikdir. Onlarda Stepan Razin xalq lirikasından istifadə edərək təsvir edilmişdir: o, fərdiləşdirilmiş deyil, ümumiləşdirilmiş qəhrəmandır, haqqında ənənəvi fikirləri təcəssüm etdirir. kişi gücü və gözəllik. Mahnılarda təbiət aləmindən çoxlu obrazlar var ki, bu da onların ümumi poetik atmosferini və emosional intensivliyini vurğulayır. Bu, xüsusilə üsyanın məğlubiyyətindən bəhs edən, lirik təkrarlarla, təbiətə müraciətlərlə dolu nəğmələrdə özünü büruzə verir:

Ey dumanlarım, dumanlarım.

Sən mənim keçilməz dumanlarımsan,

Necə də nifrət dolu kədər və melanxolik!<...>

Siz edə bilərsiniz, edə bilərsiniz, təhdid edən bulud.

Tökdün, leysan yağış yağdın.

Yerlilərin həbsxanasını məhv edirsən, məhv edirsən<...>

Qaranlıq, sakit Donun təsviri - Təpədən Qara dənizə, Azov qara dənizinə qədər - başçısını itirmiş kazak dairəsinin kədərini çatdırır:

Yaxşı bir adam tutdular.

Ağ əllər bağlı,

Moskvanı daşa apardılar

Və şanlı Qırmızı Meydanda

Onlar üsyançının başını kəsiblər.

Böyük bədii məziyyətlərə malik olan Razin folkloru bir çox şairlərin diqqətini cəlb etmişdir. 19-cu əsrdə Stepan Razin haqqında ədəbi mənşəli xalq mahnıları meydana çıxdı: D. N. Sadovnikovanın "Özündəki ada görə...", A. A. Navrotskinin "Stenka Razinin uçurumu" və s.

18-ci əsrin tarixi mahnıları.

18-ci əsrdən bəri. tarixi mahnılar əsasən əsgərlər və kazaklar arasında yaradılmışdır.

Böyük Pyotrun dövrünə aid mahnılar silsiləsi bu dövrün müxtəlif hadisələrindən bəhs edir. Rus ordusunun müharibələri və hərbi qələbələri ilə bağlı mahnılar ön plana çıxır. Azov qalasının, Oreşk (Şlisselburq), Riqa, Vıborq və s. şəhərlərinin tutulması haqqında mahnılar bəstələnmişdir. Onlar Rusiya dövlətinin əldə etdiyi uğurlardan qürur hissini ifadə edib, rus əsgərlərinin şücaətini tərənnüm ediblər. Bu dövrün mahnılarında yeni obrazlar meydana çıxdı - sıravi əsgərlər, döyüşlərin birbaşa iştirakçıları. "Şöhrətli Oreşok şəhəri altında" mahnısında I Pyotr qarşıdakı hərbi əməliyyatlar barədə generalları ilə məsləhətləşir - çarı şəhərdən geri çəkilməyə inandırırlar. Sonra I Pyotr əsgərlərə müraciət edir:

“Ah, siz goy ecu, mənim kiçik əsgərlərim!

Mənim üçün bir az fikir tap, güman et -

Biz hələ də Orek-şəhərini almalıyıq?”

Pətəkdə səs-küy salan qızğın arılar olmadığını,

Rus əsgərləri nə deyəcək:

“Ay, sən goy ecu, atamız çar!

Ona su ilə üzmək məcburiyyətindəyik, amma ora çatmayacağıq.

Quru yolla çata bilmirik.

Biz şəhərdən geri çəkilməyəcəyikmi?

Biz də onu ağ sinəmizlə aparacağıq”.

Qeyd edək ki, əksər mahnılarda əsgərlər hərbi rəhbərlərdən hörmətlə, hətta heyranlıqla danışırlar. Feldmarşalı B.P.Şeremetev (“Şeremetev və İsveç mayoru” və s.) Əsgərlər arasında xüsusilə məşhur idi. Don kazak ordusunun atamanı İ.M.Krasnoşekovun (“Əsirlikdə qırmızıyanaq”) mahnı obrazı qəhrəmanlıq romantikası ilə örtülmüşdür.

Pyotrun dövrünün mahnılarında Poltava döyüşü mövzusu mühüm yer tutur. Xalq onun Rusiya üçün əhəmiyyətini başa düşürdü, lakin eyni zamanda XII Karl ordusu üzərində qələbənin nəyin bahasına əldə edildiyini dərk edirdi. "Poltava işi" mahnısı (Oxucuda bax) "döyüş üçün yararlı torpaq" metaforası ilə bitir:

İsveçin əkin sahəsi şumlanır,

Əsgərin ağ sinəsi ilə şumlanmış;

Orana İsveç əkin sahəsi

Əsgər ayaqları

Boronena İsveç əkin sahəsi

əsgərin əlləri;

Yeni əkin sahələri səpilib

əsgər başları;

Polpvana yeni əkin sahəsi

Qaynar əsgər qanı.

Tarixi mahnılarda I Pyotrun ideallaşdırılmış obrazı böyük yer tutur. Burada da rəvayətlərdə olduğu kimi onun fəal xarakteri, sıravi döyüşçülərə yaxınlığı, ədaləti vurğulanır. Məsələn, "I Pyotr və Gənc Əjdaha" mahnısında çar təxminən on beş yaşlı gənc əjdaha ilə döyüşməyə razılaşır. Məğlub olduğunu görən padşah deyir:

“Tırma üçün təşəkkür edirəm, gənc əjdaha!

Sənə nə verim, gənc əjdaha?

Bunlar kəndlərmi, kəndlərmi?

Əli qızıl xəzinədir?"

Gənc əjdaha cavab verir ki, ona yalnız bir şey lazımdır: çar meyxanalarında pulsuz şərab içmək.

18-ci əsrin əvvəllərində. 1698-ci ildə Princess Sophia tərəfindən təşkil edilən Streltsy üsyanının iştirakçıları olan Streltsy-nin edamı haqqında mahnılar bəstələnmişdir. Onlar çarı qınamasalar da (“Streltsi atama-nuşka və Böyük Çar Pyotr” və s.) Streltsinin adından oxunmuş və cəsarətlərini vurğulamışlar.

Xüsusi qrup Nekrasov kazaklarının mahnılarından ibarət idi. 1708-ci ildə Ataman İqnat Nekrasovun başçılığı ilə bir neçə min Köhnə Mömin kazakının Dondan Kubana getməsi, habelə 1740-cı ildə Kubandan Dunay üçün ikinci yola düşməsi haqqında danışırlar.

Puqaçov üsyanı haqqında mahnılar silsiləsi Uralda, Orenburq çöllərində və Volqa bölgəsində 1773-1775-ci illər hadisələrinin iştirakçılarının və ya şahidlərinin nəsillərindən yazılmış mətnlərin nisbətən az hissəsini təşkil edir. Onun Razinin dövrü ilə əlaqəsini vurğulamaq lazımdır (məsələn, Stepan Razinin "oğlu" haqqında mahnı tamamilə Puqaçovun adına həsr edilmişdir). Lakin ümumilikdə mahnılarda Puqaçova qarşı münasibət ziddiyyətlidir: o, ya kral, ya da üsyankar kimi görünür.

Puqaçov üsyanı zamanı baş general qraf P.İ.Panin Orenburq və Volqa bölgələrindəki qoşunların baş komandanı təyin edildi. 1774-cü il oktyabrın 2-də Simbirskdə əsir götürülərək ora gətirilən Puqaçovla görüşür.

A. S. Puşkin “Tarix Puqaçov” əsərində bu hadisəni (sənədlərə görə) belə təsvir edir: “Puqaçev birbaşa qraf Paninin həyətinə gətirildi, onu eyvanda, əsalarının əhatəsində qarşıladılar: “Sən kimsən? "Emelyan İvanov Puqaçov," deyə cavab verdi. "Oğru, necə cəsarət edirsən ki, özünü suveren adlandırırsan?" Panin davam etdi. alleqorik olaraq), mən qarğayam və qarğa hələ də uçur." - Bilməlisiniz ki, Yaik üsyançıları ümumi söz-söhbəti təkzib edərək, onların arasında həqiqətən də müəyyən bir Puqaçovun olduğuna dair bir şayiə yaydılar, lakin onun da var idi. onların lideri olan imperator III Pyotrla heç bir əlaqəsi yox idi.Panin qeyd etdi ki, Puqaçovun həyasızlığı həyətdə toplaşan insanları vurdu, fırıldaqçının üzünə qanaxana və saqqalının bir tutamını qoparana qədər vurdu.Puqaçov diz çökərək xahiş etdi. mərhəmət. O, möhkəm gözətçinin altına, əli və ayağı qandallı, beline yaxın dəmir halqa ilə, divara vidalanmış zəncirlə qoyulmuşdu”.

Bu hadisəyə populyar cavab "Puqaçovun məhkəməsi" mahnısı oldu (Oxucuda bax). Mahnı görüşün öz şərhini verir, onu kəskin sosial məna ilə doldurur. Quldur folklorunun qəhrəmanları kimi (məsələn, “Səs-küy salma, ana, yaşıl palıd ağacı...” lirik mahnısına bax) Puqaçov da Paninlə qürurla, cəsarətlə danışır, onu hədələyir və bu onu dəhşətə gətirir (Qraf). və Panin təslim oldu, onu əlləri ilə yıxdı ). Hətta zəncirlərdə də Puqaçov o qədər təhlükəlidir ki, bütün Moskva senatorları onu mühakimə edə bilməzlər.

Puqaçov üsyanı haqqında mahnılar Volqa bölgəsinin müxtəlif xalqları arasında tanınır: Başqırdlar, Mordvinlər, Çuvaşlar, Tatarlar, Udmurtlar.

19-cu əsrin tarixi mahnıları.

18-ci əsrin ikinci yarısından. Əsgər mahnılarında çar obrazı azalmağa başladı, bu və ya digər komandirin obrazı ilə ziddiyyət təşkil etdi: Suvorov, Potemkin, Kutuzov, kazak atamanı Platov.

1812-ci il vətən müharibəsi haqqında mahnılar silsiləsi.Əvvəlki dövrlərdən bədii cəhətdən çox fərqlidir. Artıq eposla əlaqəsini itirib və eyni zamanda xalq və hətta kitab lirikası ilə yaxınlaşma tendensiyası nəzərə çarpır. Mahnılar bir epizod kimi görünən, həmişə etibarlı olmayan hansısa hadisə haqqında əsgər hekayəsidir. (Məsələn, “Platov fransızı ziyarət edir” mahnısının məzmunu tamamilə uydurmadır). Süjet statik, inkişaf etməmiş şəkildə çatdırılır və demək olar ki, həmişə lirik başlanğıcdan əvvəl verilir. Məsələn, feldmarşal M.İ.Kutuzovla fransız mayorunun söhbətindən bəhs edən mahnı (Oxucuda bax) rus hərbi liderinə heyranlığını ifadə edən açılışla başlayır:

Nə qırmızı günəş parlamadı:

Kutuzovun iti qılıncı parladı.

Şahzadə Kutuzov açıq sahəyə çıxır<...>

Mahnılarda tipik detallar üstünlük təşkil edir və personajlar hərəkətləri, çıxışları və ya müqayisələr vasitəsilə üzə çıxır. Eyni tipli həyat vəziyyətləri köhnə, artıq məlum olan bədii formalarda təqdim olunur.

Məsələn, düşmən rəhbərinin rus knyazına ultimatum məktubu göndərməsi haqqında qədim epik motivdən istifadə olunurdu: Fransız kralı Ağ çara göndərir:

“Mənə bir neçə mənzil saxla, düz qırx min mənzil,

Mənim üçün padşah, ağ çadırlar”.

Məktub padşahı ümidsizliyə sürükləyir: Onun şah siması dəyişib. Kutuzov çarı ruhlandırır:

O, artıq danışdı, generaluşka,

Sanki şeypur çalır:

“Narahat olmayın, bizim pravoslav çarımız!

Yolun ortasında yaramazla qarşılaşacağıq,

Torpağımda yolun ortasında,

Və onun üçün masalar quracağıq - mis toplar,

Və onun üçün süfrə açacağıq - güllələr pulsuzdur.

Qəlyanaltı üçün isti buckshot qoyacağıq,

Silah gəmiləri onu müalicə edəcək.

Onu bütün kazak qadınlar yola salacaqlar”.

Bu dövrün tarixi mahnılarının bədii itkisi onlarda süjet bütövlüyünün tez-tez olmaması hesab edilə bilər. Bəzi mahnılar bir-biri ilə sıx bağlı olan təsadüfi, fraqmentar və yarımçıq epizodlardan ibarətdir.

Beləliklə, məsələn, Don kazak ordusunun atamanı M.I. Platov haqqında mahnı lirik başlanğıcla başlayır:

Sənin təmiz qəlbindən,

Gəlin Platova tac verək.

Başınıza qoyacağıq,

Mahnıların özlərini dinləyin<...>

Sonra əsgərlər orduda necə yaxşı yaşadıqlarından danışırlar - onlar lazım olan hər şeylə təmin olunurlar. Sonra - döyüş səhnəsinə həvəssiz keçid (Bizim adamlar atəş açmağa başladı...) və sonda bildirilir ki, ordu ilə fransız Moskvanı daş-qalaq hədə-qorxu ilə yerə endirir və təmtəraqla təhdid edir (Oxucuda bax).

Belə faktlar köhnə folklor sisteminin, xüsusən də onun epik formalarının islahat prosesindən xəbər verir. Xalq poetik ifadənin yeni yollarını axtarırdı. Buna baxmayaraq, tarixi mahnılar 1812-ci ilin mühüm hadisələrini əks etdirirdi: Smolensk döyüşləri, Borodino döyüşü, Moskvanın dağıdılması, Berezina keçidi və s. Mahnılar kəndlilərin, kazakların və əsgərlərin vətənpərvərlik hisslərini ifadə edirdi; onların milli qəhrəmanlara məhəbbəti - komandirlər Kutuzov, Platov; onların düşmənlərinə nifrətləri.

19-cu əsrdə digər hadisələr haqqında da tarixi mahnılar bəstələnmişdir - məsələn, 1853-1856-cı illər Krım (Şərq) müharibəsi haqqında | Sevastopolun müdafiəsinə həsr olunmuş mahnılarda mu-| sıravi əsgər və matrosların mərdliyi və qəhrəmanlığı.

Tarixi nəğmələr xalqın şifahi poetik salnaməsi, ölkə tarixinə dair duyğulu hekayəsidir.

MÖVZUSUNDA ƏDƏBİYYAT

Mətnlər.

P. V. Kireevskinin topladığı mahnılar. Sevgi Cəmiyyəti tərəfindən nəşr edilmişdir-| rus ədəbiyyatının leyi. - 2-ci hissə: Dastan mahnıları, tarixi. - Cild. 6-10. - M., 1864-1874.

Miller V.F. XVI-XVII əsrlər rus xalqının tarixi mahnıları. - Səh., 1915.

12-16-cı əsrlərin tarixi mahnıları / Ed. B. N. Putilov, B. M. Dobrovolski tərəfindən hazırlanmışdır. - M.; L., 1960.

17-ci əsrin tarixi mahnıları / Ed. O. B. Alekseeva, B. M. Dobrovolski və başqaları tərəfindən hazırlanmışdır - M.; L., 1966.

18-ci əsrin tarixi mahnıları / Ed. O. B. Alekseeva, L. I. Emelyanov tərəfindən hazırlanmışdır. - L., 1971.

19-cu əsrin tarixi mahnıları / Ed. L. V. Domanovski, O. B. Alekseeva, E. S. Litvin tərəfindən hazırlanmışdır. - L., 1973.

Tarixi rus mahnıları. - 2-ci nəşr, yenidən işlənmiş. və əlavə / Komp. V. I. İqnatov. - M., 1985.

Araşdırma.

Putilov B. N. XIII-XVI əsrlərin rus tarixi və mahnı folkloru. - M.; L., 1960.

Sokolova V.K. XVI-XVIII əsrlərin rus tarixi mahnıları. - M., 1960. [SSRİ AS. adına Etnoqrafiya İnstitutunun materialları. N. N. Miklouho-Maclay. Yeni epizod. - T. LXI].

Krinichnaya N.A. 17-ci əsrin əvvəllərində xalq tarixi mahnıları. - L., 1974.

NƏZARƏT SUALLARI

1. Tarixi mahnıların əsas bədii kəşfi nə olub?

2. Sizcə, A.S.Puşkin niyə Stepan Razini “tariximizdə yeganə poetik insan” adlandırdı?

MƏŞQ

Konkret mətnlərdən istifadə edərək, tarixi nəğmələrlə epik ənənə arasındakı əlaqəni açın.

BALLADLAR

Janrın tərifi

Xalq balladaları faciəvi hadisə haqqında lirik-epik mahnılardır. Baladalar şəxsi, ailə və gündəlik mövzularla xarakterizə olunur. Baladaların ideoloji istiqaməti xalq humanist əxlaqı ilə bağlıdır. Baladaların mərkəzində mənəvi problemlər var: sevgi və nifrət, sədaqət və xəyanət,

katarsis, ruhu işıqlandıran (yunanca katharsisdən - "təmizləmə"): pis qalib gəlir, günahsız təqib edilən qəhrəmanlar ölür, lakin ölərkən mənəvi qələbə qazanırlar.

Balada mahnılarının ifa tərzi yerli adət-ənənədən asılı olaraq solo, xor, reçitativ və nəğmədir. Klassik balladada xor və ya strofik qafiyəsiz tonik beyt var. Forma etibarilə tarixi nəğmələrə, mənəvi şeirlərə yaxındır.

"Ballada" termininin bir çox mənası var. Bəzən italyanca "ballare" - "rəqs etmək" sözündən gedir. Lakin bu terminin mənşəyini mövzular üzrə ingilis-şotland xalq povesti mahnılarının adı ilə izah etmək daha doğrudur. orta əsrlər tarixi("ballada"). Termin romantik balladanın ədəbi janrına tətbiq olunmağa başladı və beynəlmiləl oldu. Xalq mahnılarının janrını ifadə etmək üçün "ballada" termini hələ 19-cu əsrin ortalarında təklif edilmişdir. P.V. Kireevski, ancaq 20-ci əsrdə. folklordan qaynaqlanır. Ədəbiyyatdan ayırmaq üçün “xalq balladası” deyirlər. Xalq arasında ballada sözü işlədilmir, ifaçılar bu janrda olan əsərləri başqa epik nəğmələrdən ayırmır, onlara nəğmə, şeir deyirlər.

Baladalar onları başqa mahnı janrlarına yaxınlaşdıran bir çox xüsusiyyətlərə malikdir, ona görə də xalq balladalarının mətnlərinin seçilməsi məsələsi mürəkkəbdir. Şifahi ənənədə bəzi lirik-epik mahnılar və ya onların variantları periferik zona təşkil edir, yəni xüsusiyyətlərinə görə onları müxtəlif janrlara aid etmək olar. Bir çox hallarda eyni əsərləri həm ballada, həm də tarixi nəğmə, ruhani misra, hətta dastan kimi təsnif etmək olar.

Bu baxımdan, “tarixi balladalar” adlanan qrupa diqqət yetirək: “Avdotya Ryazanoçka”, “Qayınana kürəkəni tərəfindən əsir götürüldü”, “Tatarlar tərəfindən əsir götürülən qız”, “ Qırmızı qız əsirlikdən qaçır”; “Nəqliyyatda bir gəncin ölümü” balladasında Razinin (“Razinin ölümü”) adını da daxil etmək olardı - və s. Məzmununa görə bu əsərləri tarixi nəğmələr adlandırmaq olar, yəni. fərqli bir janra təyin edilmişdir.

TARİXİ İNKİŞAF

XALQ BALLADLARI

Dəyişən xalq balladası bir çox əsrlər keçdi: bu, erkən ənənəvi, klassik və gec janr idi.

bu janr: mifoloji ballada - klassik ballada - yeni ballada - materialın özü bu qənaətə gəlir.

Mifoloji balladaların süjetləri arxaik ideoloji əsasda qurulmuşdur. Klassik ballada öz məzmununu feodal həyatı ilə möhkəm bağladı. D. M. Balaşovun vurğuladığı kimi, “ballada monqollardan sonrakı rus orta əsrlərinin (XIV-XVII əsrlər) aparıcı mahnı-epik janrlarından biri idi”. “...Təhkimiyyət dövrü xüsusilə zəngin şəkildə təmsil olunur, hesab edə bilərik ki, XVII-XVIII əsrlər balladaların ən intensiv kompozisiya və tərtibat dövrüdür, XIX əsrin ikinci yarısı (xüsusən də əsrin sonları) artıq balladaları romanslara çevirir” deyə N.P.Andreev yazırdı

Baladanın təkcə kəndlilər arasında deyil, həm də şəhər sakinləri arasında populyarlığını qeyd etmək lazımdır. N.P.Andreev yazırdı ki, ballada mahnılarının əhəmiyyətli bir qrupu tacir mühitini təsvir edir və “o qədər təfərrüatla, məsələni belə biliyi ilə və adətən o qədər dəqiq bir diqqət mərkəzindədir ki, biz bu mahnılara müvafiq (burjua, tacir) mənşəli aid edə bilərik. ” Tədqiqatçı, həmçinin “xırda burjua (“filist”) xarakterli şəhər ballada mahnılarının, romantik tipli mahnıların” mühüm qrupuna diqqət çəkərək, onların sonrakı, bəzən aydın ədəbi mənşəyini vurğulamışdır.

MİFOLOJİ BALLADALAR

Mifoloji balladalar əksər slavyan xalqları arasında tanınır, onların mövzuları qədim dövrlərə gedib çıxır. Slavlar arasında ən populyarlarından biri qəhrəmanın ağaca çevrilməsinin süjetidir (Oxucuda bax: "Qadını ağaca çevirmək"). Cənubi Slavyan mifoloji balladalarının təsvirləri insanabənzər günəş, meşələrin və suların pərisi vila ("qıvrılmaq" felindən), ilandır (qadınla münasibətindən gözəl bir oğul doğulacaq). Rus mahnı folklorunda da bu mövzulara rast gəlirik (Oxucuda bax: “İlan Qorınıç və Şahzadə”). İlanla birlikdə

Rus mifoloji balladası başqa bir fantastik obrazı da bilir: bu heyvan İndrikdir.

Qədim rus yazısında İndrik təkbuynuzludur. O, "Göyərçin Kitabı" ruhani beytində görünür. A.N.Afanasyev İndriki qədim Ari tanrısı İndraya yaxınlaşdırdı. Mifoloji balladada o, Sivka-Burka nağıl atına bənzəyir:

O, bütün yer üzündə qısa şalvar geyinir,

Və yal quyruğu zərli,

Onun dırnaqları damasqdır,

Burnundan od püskürür.

Qulaqlarından bir tüstü sütunu çıxır.

İçmək üçün Tarya çayına qaçır,

O qaçır, qaçır - bütün yer titrəyir.

İnsest mövzusunda olan süjetlər (latınca insestum - insest) çox məşhur idi - Oxucuya baxın: "Dul qadın və onun gəmi ustası oğulları". Bacı və qardaş arasındakı qohumluq motivi xüsusilə məşhurdur.

“Çar David və Olena” balladasında qız valideynlərinin məcburiyyəti ilə qardaşının arvadı olmalıdır. Ata onun şikayətlərinə tələblə cavab verir: "Ay qızım Olena! Mənə amansız qayınata de." Ana da bunu tələb edir: "Oh, qızım Olena! Mənə cəsur qayınana deyin!" Qardaş isə onlarla eyni vaxtda: "Ay bacım, mənə qanuni nikah deyin!" Qızın ölməkdən başqa çarəsi yoxdur:

O, açıq sahəyə qaçdı,
O, yazıq səsi ilə qışqırdı:
"Ah, qaçın, ey qəddar heyvanlar,
Sən mənim ağ bədənimi yeyirsən:
Ruhum çox günah işlətdi.
Birlikdə uçun, qarğalar,
Ağ bədənimi parça-parça et!”

Bu baş verir. Balada qızın ölümü və eyni zamanda onun mənəvi qələbəsi ilə başa çatır.

Mifoloji balladada qəhrəmanın ölümünü qədim keçid (inisiasiya) ayininə aid etmək olar. Bunlar çayda qızın və ya gəncin ölümü ilə bağlı mahnılardır.

"Bədbəxt yoldaş və Smorodina çayı" balladasında (Oxucuda bax) qəhrəman başqasının uzaq tərəfinə getməlidir. Onun yolunda keçilməz bir çay var. Çay gəncin yalvarışına qulaq asdı: ona insan səsi ilə cavab verdi. Bəli, və qırmızı ürəkli bir qız, hərəkətə işarə etdi. Gənc oğlan çayın o tayından keçdi və sonra onu ələ salmağa başladı. Amma o, qarşı tərəfdə iki damask bıçağını unudub və geri dönmək məcburiyyətində qalıb. Çay gənci cəzalandırdı: öldü.

Mifoloji balladaların izlərinə rus folklorunun müxtəlif janrlarında rast gəlinir: nağıllarda, dastanlarda, mənəvi şeirlərdə. Onlar klassik balladalarda xüsusilə nəzərə çarpır.

KLASSİK BALLADALAR

Xalq klassik balladasının məzmunu həmişə ailə mövzusuna ünvanlanır. Balada ata-övlad, ər-arvad, qardaş-bacı, gəlin və qayınana, ögey ana və ögey qız münasibətlərinin mənəvi tərəfindən bəhs edir. Oğlanla qız arasındakı qarşılıqlı sevginin də mənəvi əsası olmalıdır: ailə qurmaq istəyi. Qızın namusunu tapdalamaq, hisslərini tapdalamaq əxlaqsızlıqdır.

Baladanın süjetində şər qalib gəlir, lakin tövbə və oyanmış vicdan mövzusu vacibdir. Balada həmişə vəhşiliyi pisləyir, günahsız təqiblərə məruz qalanları rəğbətlə təsvir edir, ölənləri ağlayır.

Tarixi varlığa və ya şəxsə həsr olunmuş mahnılar (əsasən epik və liro-epi-ches), çox vacib bir şəkildə ətraflı Quyu ilə.

Şifahi ənənədə xüsusi təyinat yox idi. Tarixi nəğmələrin çiçəklənmə dövrü 16-18-ci əsrlər olsa da, sonralar da istehsal olunmağa davam etdi.

Regional bölgələr: Mərkəzi Rusiya, Volqaboyu, Şimali Rusiya, Sibir, Don çaylarında bəzi kəndlər, Kuban, Te-rek, Ural. Tarixi mahnıların 600-dən çox hekayəsi var. Erkən syu-same-sən otto-bra-zi-li so-by-tiya per-rio-da monqol-tatar boyunduruğuna qarşı mübarizə (“Av-do-tya Rya-za-nochka”, “Ta- Tar-sky. po-lon”, “Şchel-kan Du-den-t-e-vich”). 16-cı əsrin tarixi mahnılarının silsiləsində biz İvan IV Va-sil-e-vi-çanın Dəhşətli və xarici və daxili ren-ni-mi vra-qa-mi ilə mübarizəsini inkişaf etdirdik ("Take-tie Ka-" za-ni”, “Oğlanın üzərinə tufanın qəzəbi”), Si-Bir-sko-go-ho-da-ka- niyə-e-go ata-ma-na Er-ma-ka Ti-mo- haqqı-vi-ça.

17-ci əsrdə Çətinliklər Zamanı haqqında tarixi mahnılar mürəkkəb idi ("Mi-xail Sko-pin-Shui-sky", "Grish-ka-ras-strizh-ka", "Kseniyanın ağısı" Go-du- no-voy"), Smo-lensk uğrunda döyüş ("Zem-sky Sobor", "Mi-lo-slav-sky"), cənub sərhədlərinin müdafiəsi haqqında ("Azovun tutulması"). Ən böyük sikllərdən biri Ste-pa-ne Ra-zin (“As-t-ra-xanın döyüşçüsü öldürüldü”, “Ra-zintsev nəğməsi”, “Sten-ki Ra-zi-nanın edamı” haqqındadır. " və qeyriləri). 18-ci əsrdə Böyük Pyotrun dövrü ilə bağlı tarixi mahnılar meydana çıxdı, burada rus ordusunun müsibətlərinin mövzuları ön plana çıxdı: 1709-cu ildə Paul -Tava döyüşü, Oresh-ka, Ri-gi, Vy-nin tutulması. -bor-qa; E.I.-nin yüksəlişi haqqında tarixi mahnılar meydana çıxdı. Pu-qa-çe-va 1773-1775.

18-19-cu əsrlərin tarixi mahnılarında Pol-ko-vod-tsev A.V.-nin obrazları çap olunur. Su-vo-ro-va, G.A. Qaranlıq-ki-na-Tav-ri-che-skoqoda M.İ. Ku-tu-zo-va, ka-zach-e-go ata-ma-na M.İ. Pla-to-va, 1812-ci il Vətən Müharibəsi hadisələri, 1854-1855-ci illərdə Se-va-sto-Polşa müdafiəsi və s. Etik komp-po-zi-tionda mühüm yer for-ni-ma-yut mo-no-lo-gi və dia-lo-gi, vurğulu misranın xarakteri-te-ren, adətən iki- zərbə. Xalq-lo-ri-sti-ki is-to-ri-çe-skaya məktəbi tarixi nəğmələrin öyrənilməsinə böyük töhfə vermişdir.

Is-pol-ni-tel-ənənələri

Şimal nağılları tarixi nəğmələri bizə yaxın olan üslubda oxuyur, onları qədim adlandırırdı. Mərkəzi Rusiyada pre-ob-la-da-li po-ve-st-vo-va-t-vo-va-l-mahnıları, sti-li-sti-ka for-vy-vi- dən var. yerli ənənə; ilk mahnılarda arxaik la-do-vye xüsusi-ben-no-sti (“N.A.Roma kolleksiyasındakı Ta-tar po-lon haqqında”) qorunub saxlanılmışdır -sko-go-Kor-sa-ko-va ).

Mərkəzi rus ənənəsi üçün ha-rak-ter-amma yaxşı istifadə-in-mix-shan-nom ak-kor-do-vo-po-li-fo-no-che- com anbarı. Tarixi nəğmələrin folklordakı rolunun açarıdır; ka-za-ki tarixi mahnıları ya marş mahnıları (qəhrəman-ic, sa-ti-ric, təriflənmiş) kimi, ya da “be-seed” (ev şəraitində, qadın səslərinin iştirakı ilə) kimi ifa edir. ağır mahnılara (“Oh, bəli sən bizim kor-milimizsən, şanlı Ti-hiy Don”, 1812-ci il Vətən Müharibəsi illərində baş verən müsibətlər haqqında). Məşhur tarixi mahnıları marş ritminə malikdir, lakin la-do-səsini ("Pi-şet, İsveç Karlının p-şeti" mahnısında pen-ta -ton) və kvadrat olmayan quruluşunu ("Çünki meşə, nüsxə və qılınc meşəsi"); söhbətlərdə pulsuz musiqi ritmi, sub-go-lo-juicy polifoniya (çox vaxt bütün inkişaf) saxlanılırdı, lakin siz həm də bir sıra yeni texnikalar üzərində işlədiniz, məsələn, bir gecəlik istifadə.

Müxtəlif tra-di-tsi-yah ha-rak-ter-ny “kəskin” ritmlərdə sa-ti-ric sue-ta-mi ilə tarixi mahnılar üçün: rəqs-so-vye (“Şchel-kan Du-den-t-e” -viç" kolleksiyasında Kir-şi Da-ni-lo-va), marş-şe-vye ("Pi-şet, p-şet Karl-la Şved-sky" kolleksiyasında A.M. Lis-to-pa-do -va). Əsgər-Danimarka tarixi mahnılarının sti-li-sti-ku üzərində (I Pyotrun dövründə re-gu-lar ordusunun tətbiqindən sonra meydana çıxdı) oka-za-li vi-vat-nye kan-you və mar- shi hərbi-en-no-du-ho-vyh or-ke-st-trov, bir-bir-bir-bir yerdə birgə saxlama-nya-yut- Xia vurğulanmış beyt (Yeni-Qorod va-ri-də an-te mahnısı “Po-le pure turk-koe” yazısında E.E. Lee -non-howl) və kvadrat olmayan strukturlar. Çox vaxt əsgərlərin Danimarka tarixi mahnıları kitab mətnlərində oxunurdu (“Bo-ro-di-no” M.Yu. Ler-mon-to-vanın şeirləri əsasında), deyil, onların bəziləri tamamilə müəllifdir. (“Pol-ta-voy yaxınlığında bir de-lo var idi”, Yaro-Slav-kre-st-I -no-nom İ.E. Mol-ça-no-vımda co-chi-not-on). Şəhər tarixi mahnıları üçün ti-pi-chen go-mo-fon-no-gar-mo-ni-che-sky anbar.

Tarixi mahnılar şifahi ənənədə, əsasən qazaxlar arasında yaşamağa davam edir, xalq kolleksiyalarında istifadə olunur, xalq -lor-ny-mi an-samb-la-mi (“Ka-za-çiy kruq”, Mo-sk-va, və bir çox başqaları), peşəkar xorların re-per-tu-arına daxildir.

Na-pe-va-mi ilə tarixi mahnıların ilk yazıları Kir-şi Da-ni-lo-va (1818) toplusunda dərc edilmişdir. Şimal mahnıları M.A. Ba-la-ki-re-va, Mərkəzi Rusiyanın mahnıları - M.A. Sta-ho-vi-ça (1855), N.A. Roman-go-Kor-sa-ko-va (bax: Korsakov) və 19-cu əsrin digər kolleksiyaları. Bir çox tarixi mahnının ilk səs yazıları N.E. Pal-chi-ko-va (1888-ci ildə nəşr olundu), ilk dəfə fo-no-graph, çox-lo-lo-los-nye tarixi mahnıları Ka-za-kovun for-pi-sal A.M. Lis-to-pad-dov (“Don kazaklarının mahnıları”, cild 1, 1-2 hissələr, 1949).

Nəşrlər:

13-16-cı əsrlərin is-to-ri-che-skie mahnıları / B.N. tərəfindən hazırlanmış nəşr. Pu-ti-lov, B.M. Dob-ro-vol-sky. M.; L., 1960;

17-ci əsrin is-to-ri-che-mahnıları / Nəşr O.B. Alek-see-va. M.; L., 1966;

18-ci əsrin is-to-ri-che-mahnıları / Nəşr O.B. Alek-see-va, L.I. Emel-ya-nov. L., 1971;

19-cu əsrin Is-to-ri-che-skie mahnıları / L.V. tərəfindən hazırlanmış nəşr. Do-ma-novski, O.B. Alek-see-va, E.S. Lit-vin. L., 1973.

Tarixi nəğmələr tarixi şəxsiyyətlərin həyatından hadisələri və ya epizodları əks etdirən, fəaliyyəti nəticəsində mahnının natiqlərini maraqlandıran epik və ya lirik-epik əsərlərdir. Tarixi mahnılar sənət əsərləridir, ona görə də tarixi mahnılar konkret hadisələri canlandırmağa, onlarda dəqiq yaddaşı saxlamağa çalışsa da, tarixi faktlar onlarda poetik şəkildə dəyişdirilmiş formada mövcuddur. Bir çox tarixi nəğmələr epik əsərlər kimi dastanlara oxşar xüsusiyyətlərə malik olsalar da, xalq poeziyasının inkişafında keyfiyyətcə yeni mərhələdir. Onlarda hadisələr dastanlara nisbətən daha böyük tarixi dəqiqliklə çatdırılır.

Tarixi mahnıların ilk yazıları 17-ci əsrə aiddir; bu janrın əsərləri 18-19-cu əsrlərin çap və əlyazma kolleksiyalarında da var; onlar "Kirşa Danilov tərəfindən toplanmış qədim rus şeirləri" toplusuna daxil edilmişdir. Sonradan bu janrda əsərlərin yazılması və nəşri davam etdi və indi tədqiqatçılar tarixi mahnıların necə yarandığını və ifa edildiyini tam başa düşürlər. Folklorşünaslıqda tarixi nəğmələr uzun müddət ayrıca janr kimi seçilmir, onlar epik dastanlar kimi təsnif edilir, Moskva və ya Kazan dövrü hesab olunurdu. Amma nəzərə almalıyıq ki, dastanlarla tarixi nəğmələr arasında reallığı əks etdirmə tərzində əsaslı fərq var.

ERKƏN TARİXİ MAHNILAR

Bir janr olaraq, tarixi mahnılar Muskovit Rusiyası dövründə formalaşdı, lakin yeni mahnıların yaradılması istiqamətində ilk meyllər xronoloji olaraq daha əvvəl, 13-cü əsrdə meydana çıxdı. Batu qoşunlarını (B.N. Putilovun təsnifatına görə Ryazan dövrü) dayandırmağa çalışan Ryazan sakinlərinin qəhrəmanlıq şücaəti ilə əlaqəli kiçik bir mahnı qrupunun meydana çıxmasından danışa bilərik. Bu mahnılar tarixi mahnı hekayəsinin yeni yollarının axtarışı ilə - əsərlərdə tarixi spesifikliyin əks olunması və ya "Avdotya Ryazanochka" da olduğu kimi ümumiləşdirilmiş vətənpərvərlik obrazı yaratmaq üçün tarixi mövzudan istifadə ilə xarakterizə olunur. Tarixi mahnılar süjet janrıdır, onlarda süjet bir hadisəyə, hətta epizoda qədər azalır, hərəkət tez inkişaf edir, hekayəni ləngitmək həvəsi yoxdur, geriliyi təbliğ edən üsullardan istifadə edilmir.

Tarixi nəğmələr keçmişlə bağlı rəvayətlərdir, lakin adətən təsvir olunan hadisələrdən qısa müddət sonra formalaşır. Tarixi mahnılarda bədii ədəbiyyat ola bilər, lakin o, həlledici rol oynamır; şişirtmə mümkündür, lakin hiperbolizasiya demək olar ki, yoxdur. Tarixi mahnılar personajların hərəkətlərinin psixologiyasını, təcrübələrini və motivlərini - onların daxili aləmini etibarlı şəkildə açır.

Qədim tarixi nəğmələrdə əsas odur ki, düşmən basqınları ilə qırılmayan xalqın qüdrətinin obrazıdır. Bu dövrənin qəhrəmanlarından biri olan Evpatiy Kolovrat viranələnmiş Ryazanı görəndə qəzəb və kədərə qalib gəlir, tatarların arxasınca qaçır, onlarla qeyri-bərabər mübarizəyə girir və dueldə tatar qəhrəmanına qalib gəlir. Evpatiy ölsə də, onun şücaətinin təsvirində rus xalqının yenilməzliyi mövzusu var. Bu mahnının dastana yaxınlığı ondan ibarətdir ki, ondakı döyüş ilk növbədə bir qəhrəmanın düşmən qoşunları ilə toqquşması kimi təsvir olunur. Kampaniyada Evpatiyi bir dəstə müşayiət etsə də, əsgərləri hərəkətdə görmürük. Mahnının kulminasiya nöqtəsi - Evpatiy və tatar qəhrəmanı Xostovrum arasındakı duel epik ənənələrdə həll olunur, lakin mahnının sonu nikbinlikdən uzaqdır. Tatarlar xeyli itki versələr də, tam məğlubiyyətə uğramırlar, rus torpaqlarından qaçmırlar və onlara qarşı çıxan Evpatiy ölür. Burada epik ənənələrdən, rus qəhrəmanının məğlubedilməzliyi ideyalarından, tarixin epik idealizasiyasından uzaqlaşmadan fasilə yaranır. Evpatiya haqqında mahnıda hərəkət vaxtı epik deyil, tarixidir, lakin süjet bədii fantastikaya əsaslanır. Bu mahnı keçid tipli əsərlərə aiddir, hələ də epik ənənələrlə sıx bağlıdır.