Koti › Navigaattorit › Flash-animaatiotunnit aloittelijoille. Macromedia Flashin oppiminen. Kuinka luoda kynttiläanimaatiota

Flash-animaatiotunnit aloittelijoille. Macromedia Flashin oppiminen. Kuinka luoda kynttiläanimaatiota

Yli seitsemän vuoden ajan olen työskennellyt etänä ulkomaisten asiakkaiden kanssa USA:sta, Kanadasta, Australiasta, Saksasta ja muista maista. Piirrän graafisia resursseja ja animaatioita peleihin Adobe Animate CC. Toimittajaa kutsuttiin ennen Adobe Flash Ammattimainen CC.

Aloitin vanhassa blogissa samanlaisen oppituntien syklin, mutta sen sijaan, että olisin jatkanut siellä, päätin kirjoittaa kaiken uudelleen jakaakseni uusia kokemuksia.

Miksi tarvitsemme uuden oppituntijakson Adobe Flash -piirtämisestä? Olen tehnyt tätä monta vuotta ja uskon, että kokemuksestani voi olla hyötyä aloittelijoille. Erityisesti niille, jotka eivät ole koskaan aiemmin piirtäneet näytönohjaimella. Jos piirrät hyvin paperille, mutta et ole koskaan piirtänyt tietokoneella, minulla on varmasti jotain kerrottavaa.

Ja niille, jotka eivät osaa piirtää paperille, yritän selittää, kuinka voit kehittää tätä taitoa kokonaisuudessaan viittaamatta graafinen editori: perspektiivin ja sommittelun rakentaminen, värien valinta, varjostus ja muut aiheet.

Grafiikkatabletin valinta

Ei väliä osaatko piirtää, tarvitset työkaluja: laitteita ja ohjelmia. Aloitetaan laitteistosta. Sinulla on jo tietokone, mutta sinun on silti kytkettävä siihen näytönohjain, jolloin voimme piirtää virtuaaliselle kankaalle, joka on olemassa RAM-muisti. Toisin sanoen tämä on toinen syöttölaite, kuten hiiri tai ohjauspallo. Mutta tabletilla on etuja, joiden avulla voit piirtää ikään kuin paperille. Nämä ovat paineherkkyys ja manipulaattorin kynämäinen muoto.

Näytönohjainten valmistajia on monia: Wacom, Genius, Huion. Olen tavannut vain kaksi ensimmäistä. Kaiken kaikkiaan olen kokeillut aloittaessani neljä Wacom-tablettia ja yhtä Geniuksesta. Suosittelen lämpimästi Wacomia - se on korkealaatuinen kohtuulliseen hintaan.

Jos sinulla ei ole rahaa, älä osta Geniusta, hanki edullisin pieni käytetty Wacom Bamboo Pen. Käytin lähes samaa mallia Wacom Bamboo Pen&Touch S CTH-460. Seitsemän vuoden käytössä ei ollut kriittisiä ongelmia, hyvä laite aluksi. Jos voit jakaa enemmän rahaa, ota suurempi malli. Käytän Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH-670:tä.

Mitä numerot ja kirjaimet tarkoittavat Wacomin mallien nimissä

Selitän, mitä jotkut numerot ja kirjaimet nimessä tarkoittavat, jotta sinun on helpompi navigoida yrityksen mallipuistossa.

Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH-6 70

M— työtilan koko. On S - Pieni (pieni), M - Medium (keskikokoinen), L - Suuri (suuri);
CTH- tarkoittaa kokoonpano. On olemassa CTL ja CTH - amatöörimalleja lähtötaso valinnaisilla painikkeilla ja kosketuslevyllä, PTH - ammattimaiset mallit, DTH ja DTK - ammattimaiset mallit sisäänrakennetulla näytöllä;
6 — työtilan koko tuumina. Niitä on 4 - Pieni (pieni), 6 - Keskikokoinen (keskikokoinen), 8 - Suuri (suuri) sekä 13 ja enemmän, mutta tämä koskee vain tabletteja, joissa on sisäänrakennettu näyttö. Joskus verkkokaupoissa ja mainoksissa ne eivät osoita aakkosindeksiä, niin voit käyttää digitaalista hakemistoa laitteen mittojen ymmärtämiseen;
70 sukupolvi ja malli. On tärkeää ymmärtää, että mitä suurempi tämä luku, sitä uudempi laite. Vertailun vuoksi, minun vanha tabletti sen indeksi on CTH-460, nykyaikainen analogi on CTH-490. Sukupolvet eroavat toisistaan 10: 460, 470 ja niin edelleen.

Grafiikkatabletin koko

Kun piirrät, työtilan aktiivinen alue on hyvin pieni. Toisin sanoen kynä liukuu jatkuvasti pienen ympyrän säteellä. Tämä ympyrä voi liikkua hieman. Ajan myötä muodostuu tahra, joka näkyy tiheänä mikronaarmujen kerääntymänä. Se osoittaa, että et käytännössä käytä laitteen oheislaitteita, kaikki tapahtuu keskustassa.

Voidaan olettaa, että suurta näytönohjainta ei tarvita, koska sen koko työskentelyaluetta ei käytetä koskaan ja toimintapaikka on samankokoinen kuin pienemmässä mallissa. Mutta se ei ole.

Kun työskentelet tabletilla, sen aktiivinen alue heijastetaan näytön koko leveydelle. Siksi mitä suurempi tabletti on, sitä tarkemmin voit käyttää vetoja. Ja päinvastoin kuin lisää monitoria ja mitä pienempi tabletti on, sitä vaikeampaa ja epämukavampaa sinun on piirtää. Kokemuksesta voin sanoa, että vaihdettuani koosta S-kokoon M työskennellessäni 29 tuuman ultralaajanäytön parissa, aloin työskennellä 25-30% mukavammin. Monimutkaisen polun piirtäminen vaatii vähemmän vaivaa, ja kaiken kaikkiaan vuorovaikutus tuntuu pehmeämmältä ja nautittavammalta.

Isompien näytönohjainten pitäisi tarjota entistä mukavammat työolosuhteet, mutta L-malleissa en ole joutunut työskentelemään, voin vain olettaa.

Erot amatööri- ja ammattikäyttöön tarkoitettujen Wacom-tablettien välillä

Ostamalla pro-mallin saat langaton laite, valmistettu korkealaatuisesta muovista 2048 paineherkkyystasolla verrattuna halvempien mallien 1024:een, kaunis muotoilu, lisäohjaimet painikkeina ja kosketusrengas. Olen täysin tyytyväinen Bamboo-sarjan nuorempiin vanhentuneisiin malleihin, jotka on lopetettu. Amatööri- ja pro-versioiden välinen hintaero on yli kaksinkertainen. Pöytä laittaa kaiken hyllyille:

Wacom Bamboo Pen & Touch M CTH-670:n käyttöönotto

Lataa ohjaimet Wacomin viralliselta verkkosivustolta ennen laitteen liittämistä.

Luettelo malleista	Linkki kuljettajiin
Intuos CTL-4100/6100/4100WL/6100WL Intuos Pro PTH-451/651/660/851/860 Yksi CTL-471/671/472/672 Intuos CTL-480/490/680/690 Intuos CTH-480/490/680/690 Intuos 5 PTK-450/650 PTH-450/650/850 Intuos 4 PTK-440/640/840/1240/540WL	Windows Mac käyttöjärjestelmä
Bamboo Pen&Touch CTH-460/470/471/660/661/670 Bambu kynä CTL-460/471	Windows Mac käyttöjärjestelmä

Kun olet kytkenyt tabletin ja asentanut ohjaimet, käynnistä sovellus Wacomin asetukset, joka löytyy kautta Windows-haku(Win + S) tai ohjauspaneelista.

Yrityksen tablettien pääasetukset eivät eroa toisistaan, sekä amatööri- että ammattimaiset mallit on konfiguroitu samalla tavalla.

Välilehdellä Tabletti voit mukauttaa tablettia oikealle ja vasemmalle kädelle sekä määrittää toimintoja näppäimille. Asenna ne ensin sisään Liikuntarajoitteinen, ajan myötä on mahdollista määrittää pikanäppäimiä.

Seuraavalla välilehdellä kynä tärkeitä parametreja ovat:

Vihje Tunne- paineherkkyys. Jätä keskelle. Tässä prosessissa ymmärrät, millaista jäykkyyttä pidät ja säädät sen maun mukaan;
seuranta— kynän sijainnin seurantatila. Asentaa Kynätila- tabletin työalue venytetään koko näytön kokoiseksi. tila Hiiri käytetään hiiren korvikkeena;
Muut asetukset eivät ole niin tärkeitä. Kynäpainikkeet voit määrittää toiminnon kynän painikkeille. Pyyhekumi tunne- kuminauhan herkkyys kääntöpuoli kynä. En käytä tätä ominaisuutta, koska voin vaihtaa nopeammin pikanäppäimillä.

Samalla välilehdellä osiossa seuranta painaa nappia kartoitus... asettaaksesi kuinka tabletin työalue heijastetaan näyttöruudulle. Ikkuna avautuu Kynätilan tiedot.

Luvussa Näytön alue valita Monitori, jos sinulla on useita näyttöjä ja määritä tärkein. Jos näyttöä on vain yksi, lähde pois Kaikki näytöt

Luvussa Skaalaus muista rastittaa ruutuun Voimasuhteet jotta asiakasalue ei veny näytölle projisoitaessa. Tässä tapauksessa osaa tabletin työalueesta ei käytetä, mutta meillä on normaalit mittasuhteet 1:1. Ja jos piirrät ympyrän, se näkyy näytöllä ympyränä, ei pitkänomainen ellipsi.

Muista valita vieressä oleva valintaruutu Käytä Windows Inkiä paineherkkyyden toimimiseksi.

Seuraavalla välilehdellä Kosketa Asetukset poista valinta vastakkaisesta ruudusta Ota kosketussyöttö käyttöön vaihtaaksesi tabletin normaalitilaan.

Muilla välilehdillä kaikki on poistettu käytöstä, koska en käytä kosketustilan eleitä tai merkkiä avattavaa valikkoa. Tämä päättää näytönohjaimen asennuksen.

Animoida CC vai Flash Professional CC?

Adobe Animate CC on Adobe Flash Professional CC:n tuotemerkki, joka sisältää useita uusia ominaisuuksia, jotka on lisätty ohjelmaan. Jopa vanhalla nimellä se on saavuttanut valtavan suosion taiteilijoiden, animaattoreiden ja indie-pelien kehittäjien keskuudessa. Vektorirakenteen periaatteet mahdollistavat spritejen luomisen mille tahansa resoluutiolle. Mikä tahansa käsiisi pääsevä versio sopii piirtämiseen. Piirustustyökalut eivät ole muuttuneet moneen vuoteen, mutta vain hieman parantuneet. Käytän Adobe Animate CC:tä, mutta kaikki kirjoitettu pätee vanhempiin Adobe versiot FlashProfessional. Muuten, Adobe on hiljattain siirtynyt kuukausitilausmalliin päästäkseen tuotteisiinsa kalliin kertakäyttölisenssin sijaan. Nyt hinta Adoben käyttö Animate CC on 20 dollaria kuukaudessa.

Adobe Animate CC:n ensimmäinen julkaisu

Latauksen jälkeen luo uusi tiedosto ja valitse tyyppi Action Script 3.0. Samassa ikkunassa voit määrittää kohtauksen parametrit:

Leveys Ja Korkeus— kohtauksen leveys ja korkeus pikseleinä. Asetetaan se 1920 x 1024:ksi nykyaikaisen näytön tai älypuhelimen resoluutioksi;
Viivainyksiköt- mittayksiköt, aseta pikselit;
ruudunpäivitysnopeus- kehysten määrä sekunnissa, jätä 24;
taustaväri- taustaväri, asetettu harmaaksi.

Näitä asetuksia voidaan muuttaa myös dokumentin luomisen jälkeen. Voit tehdä tämän valitsemalla työkalun Valintatyökalu (pikanäppäin V), avaa ikkuna Ominaisuudet ja laajenna osio Ominaisuudet. Jos et löydä tätä ikkunaa, käytä valikkoa Ikkuna → Ominaisuudet tai painamalla Ctrl + F3.

Pikanäppäinasetukset

Työn tehokkuuden lisäämiseksi sinun on käytettävä pikanäppäimiä mahdollisimman paljon. Alkuvaiheessa se vaatii totuttelua ja uusien näppäinyhdistelmien oppimista, mutta pitkällä aikavälillä se parantaa tehokkuutta. Olen määritellyt useimmat pikanäppäimet uudelleen näppäimistön oikealle puolelle. Miksi juuri oikealla? Tosiasia on, että olen vasenkätinen ja näin ollen se on minulle kätevämpi. Jos olet oikeakätinen, sinun on keksittävä oma suunnitelmasi. Käytän myös Rapoo E9050:tä ja Apple Wireless Keyboardia, jotka ovat kannettavan tietokoneen näppäimistön muototekijöitä, joten jos käytät täysikokoista näppäimistöä, tee taas kovasti töitä ja keksi oma suunnitelmasi – se maksaa itsensä takaisin hetkessä. paljon aikaa säästyy - ja harkitse malliani esimerkkinä.

Hanki idea: ryhmittele tärkeimmät komennot näppäimistön mukavalle puolelle nopea pääsy muuttamatta jatkuvasti käden asentoa. Suurimman osan ajasta sen pitäisi makaa yhdessä paikassa, vain sormet "kävelevät" pienellä säteellä painikkeita painamalla. Tietysti on joukkueita, jotka vaativat paikanvaihtoa, mutta ne ovat suuressa vähemmistössä. Tässä on minun skeemani:

Tiimi	Kuvaus	vanha yhdistelmä	Uusi yhdistelmä
Valitse kaikki	Valitse kaikki	Ctrl+A	Ctrl+A,O
Poista kaikki valinta	Poista valinta	Ctrl+Shift+A	Ctrl+Shift+A,P
Kumoa	Kumoa toiminto	Ctrl + Z	Ctrl+Z, [, Z
tee uudelleen	Toista toimenpide	ctrl+y	Ctrl+Y, ]
Zoomaus	Skaalaus	Vaihto+Z, Z	Vaihto+Z,\
lähennä	Suurenna kuva	Ctrl+=, Ctrl+Num=	Ctrl+=, Ctrl+Num=,=
loitontaa	Loitontaa	Ctrl+=, Ctrl+Num=	Ctrl + -, Ctrl + Num -, -
suoristaa	Suorista valitut käyrät		9
Sileä	Tasoita valitut käyrät		0
Kiepauta vaakasuunnassa	Käännä vaakatasossa		F
kääntää pystysuoraan	Käännä pystysuoraan		Vaihto+F
Leikata	Leikkaa leikepöydälle	Ctrl + X	Ctrl + X, X
Päällekkäinen symboli...	kloonin symboli		ctrl+d
Vaihda symboli...	Vaihda symboli		Ctrl+]

Useimmissa tapauksissa uudet yhdistelmät eivät korvaa vanhoja, vaan täydentävät niitä, käyttöön tulee useita uusia komentoja. Sinun on tehtävä asetukset valikon kautta Muokata → Pikanäppäimet.... Kirjoita hakukenttään joukkueen nimi sarakkeeseen Pikakuvake napsauta tyhjää kohtaa haluamasi komennon vastapäätä ja paina uutta pikanäppäintä.

Älä yritä ymmärtää taulukossa annettuja komentoja, ne kaikki selitetään seuraavilla oppitunneilla. Jatkossa, kun alat käyttää niitä aktiivisesti, todennäköisesti määrität ne uudelleen useita kertoja, kunnes löydät sopivimman vaihtoehdon.

Harjan asetus

harjatyökalu(pikanäppäin B) - sivellintyökalu, jota käytetään eniten piirtämisessä. Asetukset on keskitetty kahteen ikkunaan:

Siveltimen asennus on valmis, maalataan jotain.

Maalaus siveltimellä

Valitse sopiva väri Väri-ikkunasta (Ctrl + Shift + F9), valitse sivellintyökalu (B) ja aloita yhdellä pitkällä vedolla hieman vaivaa hahmotellaksesi tulevaa muotoa. Ympyröi sitten syntynyt ääriviiva tasoittaaksesi kaikki kuoppia - sivellin on valmis.

Huomaa, että yllä olevassa esimerkissä käytettiin vain kolmea vetoa. Haluat tavoitella keskipitkiä vetoja, jotta kätesi ei poistu tabletista. Yritä tehdä monia pieniä vetoja väärin, koska tuloksena oleva ääriviiva ei ole tasainen ja siinä on paljon lisäpisteitä.

Adobe Animate CC toimii vektoriperiaatteella. Kaikki objektit on kuvattu matemaattisesti ja ne voidaan skaalata ilman laadun heikkenemistä, toisin kuin rasterilähestymistapa. Tämä antaa meille mahdollisuuden manipuloida vektoriobjekteja, mitä emme koskaan tee yhtä helposti rasterieditorissa. Voimme tasoittaa ja yksinkertaistaa polkuja, suoristaa kaarevia viivoja, muuttaa mittasuhteita ja deformoida grafiikkaa laadun heikkenemättä. Jokainen veto muunnetaan automaattisesti matemaattisiksi käyriksi, joita voimme hienosäätää ja muokata.

Tarkista kaikki edellä mainitut aktivoimalla työkalu alivalintatyökalu(pikanäppäin A) ja valitse juuri maalaamasi sivellin. Nyt voit nähdä vektoripolun pisteet ja jopa muuttaa niitä.

Johtopäätös

Tänään olemme asentaneet Adobe Animate CC:n ja olemme valmiita aloittamaan piirtämisen. Harjoittele vähän ennen kuin jatkamme. Opi piirtämään yksinkertaisia geometrisia muotoja ilman vääristymiä, kokeile eri värejä ja sivellinasetuksia (kokeile Smoothing-vaihtoehtoa).

Samanlainen sisältö

Animaatioiden luominen– mielenkiintoinen ja jännittävä prosessi, varsinkin jos se on selkeä ja tehokas oppitunteja. Tämän päivän ohjeiden luettelo on juuri sellainen.

Käytännössä saatuja tietoja soveltamalla ja noudattamalla kirjoittajan neuvoja askel askeleelta voit helposti oppia luomaan vaihtelevan monimutkaisuuden Adobe After Effectsissä. Oppitunnit on tarkoitettu enemmän kokeneille käyttäjille, joilla on jo jonkin verran animaatiotaitoja, jotka ovat suuntautuneita toiminnallisuutta ja ohjelmatyökalut. Tietenkin aloittelijat löytävät myös paljon hyödyllistä ja epätavallista itselleen, he voivat oppia entistä enemmän Adobe After Effectsin uskomattomista mahdollisuuksista!

Jos etsit yksinkertaisia ja selkeitä oppitunteja, tämä kokoonpano on sinua varten. Se sisältää 33 oppituntia, joista jokainen sisältää animaatioiden luomisen, joiden monimutkaisuus ja tyyppi vaihtelevat. Luot kuuluisia hahmoja, erilaisia esineitä käyttämällä ohjelmasiruja ja erilaisia suunnitteluohjeita. Kurssin suorittamisen jälkeen sinulla on monipuolisesti lisättävää portfolioosi, mikä on erityisen tärkeää, jos haluat tehdä kaupallista animaatiota ja tehdä siitä työksesi.

Lisäksi saadun tiedon perusteella pystyt kehittämään taitojasi edelleen, sillä kursseilla perehdytään Adobe After Effectsin perustyökaluihin ja vahvistetaan hankittuja taitoja. Hyväksy, erinomainen "perusta" kykyjesi paljastamiseen ja itsensä kehittämiseen.

Melkein jokainen oppitunti alkaa kuvauksella ohjelman työtilasta sekä siitä, kuinka uusi projekti luodaan oikein ja määritetään. Kirjoittaja puhuu yksityiskohtaisesti asetusten vivahteista, työkaluista, elämänmurroista - tietoa arvostavat sekä aloittelijat että kokeneemmat käyttäjät.

Katso myös:

Kuinka luoda ritari-animaatio?
Kuinka luoda koiraanimaatio?
Ymmärrämme läksyt.
Kuinka luoda kalaanimaatiota?
Kuinka luoda kynttiläanimaatiota?
Kuinka animoida lentokone?
Kuinka animoida auto?
Kuinka luoda animaatio UFOlla?

Kuinka luoda Rick and Morty -animaatio?

Adobe After Effects on loistava työkalu kaikille liikkeestä ja animaatiosta kiinnostuneille. Sen mahdollisuudet ovat rajattomat, ja ne auttavat luomaan monia luovia GIF-kuvia, jotka ovat monimutkaisia tahansa. Osallistumalla kurssille opit heti ensimmäisestä oppitunnista, kuinka opit työskentelemään Adobe After Effects CC 2017:ssä.

Ensimmäisellä oppitunnilla kirjoittaja näyttää ja kertoo, kuinka luodaan animoituja hahmoja Rick ja Morty yksinkertaisen Web-kuvan perusteella. Voit löytää saman tai piirtää omasi. Ensimmäisellä oppitunnilla opit myös muokkaamaan työtilaasi, mitä työkaluja tarvitset aloittamiseen, miten luodaan uusi projekti, avataan tiedostoja, tuodaan niitä Photoshopista ja paljon muuta.

Kuinka luoda animaatio pseudo-3D-rotaatiolla?

Oppitunnilla kiinnitetään paljon huomiota valmisteluvaiheeseen. Viitteen perusteella kirjoittaja loi oman pseudoefektin animaation, jota hän sitten analysoi oppitunnilla askel askeleelta. Ymmärrät, miksi valmisteluvaihe on tärkeä ja miten se etenee, kuinka luonnos tehdään täysimittaiseksi esineeksi ja paljon muuta.

Lisäksi käytät prosessissa uusia työkaluja - viivoja, suhteellista ruudukkoa ja suurennuslasia. Heidän avullaan opit määrittämään arkin keskikohdan. Kirjoittaja kertoo myös, mitä animaatiovaihe on, kuinka lasketaan kehysten määrä sekunnissa, miten tarkastellaan toisen tiedoston parametreja ohjelmassa.

Oppitunnin ansiosta opit uudesta lähestymistavasta animaatioon, voit luoda alkuperäisiä GIF-kuvia, myös kaupallisiin projekteihin.

Luodaan animaatio leijuvasta robotista.

Upea opetusohjelma aloittelijoille, josta on hyötyä myös kokeneille käyttäjille. Ohjeen erikoisuus on luoda animaatio kokonaan tyhjästä, mikä pätee erityisesti ihmisille, jotka näkevät Adobe After Effects -ohjelman ensimmäistä kertaa, mutta haluavat oppia animaation. Edellisten oppituntien tapaan työskentelemme Adobe After Effects CC 2017:ssä ja jäsennämme kuvan tasoiksi, jotka sitten animoidaan.

Oppitunnilta opit myös mitä maskit, ääriviivat ovat, miten esineitä yhdistetään, mikä napsahtaa, aikajanalla, miten sommittelua lisätään. Samanaikaisesti kirjoittaja jakaa erilaisia temppuja ammattilaisille, selittää pikanäppäinten edut ja tekee omat kehitystyönsä, joiden avulla voit optimoida animaation luomisprosessin.

Kuinka luoda teepussin animaatio?

Mielenkiintoinen animaatio, jota voidaan käyttää kaupallisissa projekteissa, esimerkiksi teekaupassa tai kahvilassa. Kirjoittaja viipyy työtiloissa yksityiskohtaisesti, kertoo missä ja mitkä työkalut sijaitsevat, miltä työnäyttö näyttää, kuinka säätää painoa itsellesi.

Yksityiskohtaisesti hän viipyy "Projekti"-ikkunassa, kuinka se asetetaan, mikä tarkoittaa jokaista kohdetta. Opit luomaan uuden projektin tyhjästä, muokkaamaan sitä. Missä kohdissa sinun täytyy pysähtyä, mitkä asetukset ovat tärkeitä.

Mikä on "esiasetus" ja mikä valita? Tarkastelemme myös Duration-parametreja ja niiden laskemista. Mikä on 25 kuvaa sekunnissa? Miksi tämä on tärkeää ja mikä on sujuvan animaation salaisuus. Otamme kuvia netistä pohjaksi.

Kuinka luoda ritari-animaatio?

Oppitunnin erikoisuus on animaation luominen täysin tyhjästä. Vahvistamme aiemmilla tunneilla hankittuja taitoja ja tietoja sekä kehitämme niitä. Ohje on täydellinen ohjelman edistyneille käyttäjille, mutta se kiinnostaa myös aloittelijoita, jotka haluavat korostaa jotain itselleen, laajentaa teoreettista pohjaa, avata lisää ohjelman ominaisuuksia.

Kirjoittaja paljastaa ohjelman ominaisuudet, auttaa optimoimaan prosessia pikanäppäimillä ja kertoo myös yksityiskohtaisesti, miksi kannattaa käyttää vain ohjelman englanninkielistä versiota ja miten se eroaa venäjäksi käännetystä. Tutoriaalin jälkeen sinulla on animaatio ritarista nuolilla, jonka voit lisätä portfolioosi.

Kuinka luoda animaatio lentävästä kannettavasta tietokoneesta?

Tällä kertaa luomme epätavallisen animaation alkuperäiseen tyyliin. Lähteenä voit käyttää verkosta saatuja töitä tai luoda omia luonnoksia ja piirtää niitä Illustratorissa. Tuo kuvitustiedosto ohjelmaan jatkotyötä varten. Käyttäen lähdetiedostoa esimerkkinä, kirjoittaja näyttää, kuinka tiedostot tuodaan oikein ohjelmaan, mikä vaihtoehto valitaan - materiaalia vai sävellystä.

Opit mitä eroa niillä on ja miksi kannattaa valita "Composition" -vaihtoehto (muokkauksen helpottamiseksi kerrokset on erotettava toisistaan). Kirjoittaja paljastaa myös muita temppuja ja näyttää kuinka luoda animaatioita "lentävistä" objekteista. Erinomainen vaihtoehto kaupalliseen projektiin tai portfolioprojektiksi .

Kuinka luoda animaatio, jossa kani on pilvessä?

Piirrämme söpön animaation - kani pilven päälle. Täyden lisäksi vaiheittaiset ohjeet ohjelman parametrien, vivahteiden ja ominaisuuksien analyysin avulla opit myös, miksi on parempi käyttää ohjelman englanninkielistä versiota. Lisäksi puhuja kertoo, mitä eroja on englannin ja venäjän versioiden välillä ja miksi ammattilaiset valitsevat ensimmäisen vaihtoehdon.

Opit myös, mihin ikkunoihin kannattaa kiinnittää huomiota ennen kaikkea, mikä Project on ja mihin se on tarkoitettu. Kirjoittaja näyttää ja kertoo, mikä alivalikko on ja mitä se sisältää. Puhutaanpa yksityiskohtaisesti koostumuksesta, uuden projektin luomisesta, tiedostojen tuonnista ja prosessiominaisuuksista. Opit myös, mistä etsiä äskettäin avattuja tiedostoja. Oppitunnilla opetetaan säästämään aikaa työskentelyn aikana, optimoimaan prosessia ja muita elämän hakkereita. Kirjoittaja puhuu myös aiheesta piilotettuja mahdollisuuksia ohjelmia.

Muut aiheet: perustiedon merkitys, pikanäppäimet, koodaus, työkaluryhmät navigointiin, liikkumiseen, esineiden tai tekstien luomiseen, retusointi. Luomme aktiivisesti erilaisia geometrisia esineitä sekä vahvistamme navigointityökalujen taitoja (suurennuslasi, käsi jne.)

Kuinka luoda pingviinianimaatio?

Kiinnitämme erityistä huomiota valmistelutyöhön, tutustumme työkalupalkkiin vielä tarkemmin (jatkoa / lisäyksenä edelliseen oppituntiin). Piirrämme ohjelmassa luonnoksen tulevaa animaatiota varten. Oppimisprosessissa käytämme sekä yksinkertaisia että monimutkaisempia työkaluja.

Vahvistamme taitoja ja rakennamme perusanimaatioita yksinkertaisista geometrisista muodoista. Opit myös piirtämään, lisäämään yksityiskohtia ja luomaan animoituja elementtejä aikajanalla. Pysymme yksityiskohtaisemmin aikajanalla - mikä se on, kuinka lisätä, säätää ja niin edelleen. Keskustelemme tasoista, niiden ominaisuuksista (voit piilottaa, jättää, estää), kerroksen uudelleennimeämisestä.

Opit myös kuinka estetään esineitä, mitä muotoja ne ovat, kuinka muuttaa värejä.

Kuinka luoda sääkytkinanimaatio?

Oppitunnin pääpaino on pikanäppäinten mahdollisuuksissa. Piirrämme ohjelmassa monimutkaisempia - monikulmion muotoisia - muotoja ja elementtejä. Tutustumme asiaan liittyviin tekniikoihin, käytämme Mesh-työkalua, tutustumme sen toimintoihin. Kirjoittaja näyttää, mistä etsiä tätä työkalua, työskentelee täytön kanssa, luo lisäelementtejä, joita käytämme animaatiossa.

Työskentely taustan ja tehosteiden kanssa. Tuloksena saat melko yksinkertaisen mutta tehokkaan animaation, joka on rakennettu monien identtisten elementtien liikkeen perusteella ja jonka pitäisi näkyä kehyksessä sujuvasti ja samanaikaisesti.

Hankittujen taitojen perusteella pystyt luomaan entistä monimutkaisempaa animaatiota samanlaisten tekniikoiden pohjalta, mikä laajentaa merkittävästi kykyjäsi.

Kuinka luoda animaatiota Gravity Falls -hahmoilla?

Erittäin siisti oppitunti omistettu erittäin suosituille sarjakuvahahmoille Gravity Falls - Mabel ja Dipper Pines. Oppitunnin erikoisuus on, että meidän on animoitava vain yksittäisiä, pieniä elementtejä kuvasta. Voit ottaa pohjaksi oman kuvan tai valita lähteen verkosta.

Luomme esikirjoituksen. Käytämme pisteitä ja säädämme niitä kiinnittämään kuvan tiettyjä elementtejä ja tämän vuoksi teemme osan kuvasta paikallaan. Animaatiota lisätään aikajanalle. Muuta asetuksia saadaksesi haluamasi animaatiotehosteen.

Pidämme sellaisia käsitteitä kuin energia ja liikkeen sujuvuus, asetamme oikean kuvataajuuden tehdäksesi kuvasta tasaisen. Kirjoittaja selittää, miksi tämä on tärkeää, sekä mitä kuvataajuutta käytettiin moderneissa peleissä, klassisissa Disney-animaatioissa ja elokuvissa.

Kuinka luoda avaruusanimaatiota Adobe After Effectsissä?

Oppituntitaso on hieman vaikeampi verrattuna muihin, eikä vähemmän kiinnostava! Tällä kertaa sinun ei tarvitse työskennellä vain animaation kanssa, vaan opetella animoimaan kirjoitus. Opetusohjelmassa luot kuvatekstielementiksi animaatiotehosteen verkosta tulevan taustan perusteella.

Voit valita minkä tahansa "avaruus"-taustan tähdillä ja luoda siihen merkinnän, jonka animoimme, eikä koko sanaa, vaan vain joitain kirjaimia on saatava liikkeelle. Tämän seurauksena saat epätavallisen ja erittäin luovan työn, jonka voit lisätä portfolioosi.

Kuinka luoda koiraanimaatio?

Muutamme animaatioksi webistä alustavasti löydetyn vektorikuvan koirasta. Oppitunnin toteuttamiseen voit käyttää omia piirustuksiasi . Kirjoittaja kuvailee yksityiskohtaisesti ohjelman tärkeimmät työkalut ja työalueet keskittyen jokaiseen kohtaan. Tämän ansiosta opit työkalupakin ominaisuuksista.

Lisäksi oppitunnilta opit, mikä ankkuripiste tai ankkuripiste (valittu kehyspiste) on, mihin se on tarkoitettu ja miten se toimii. Päätyökaluna koko oppitunnin ajan käytämme kynää uuden tärkeän taidon hankkimiseen ja vahvistamiseen.

Ymmärrämme läksyt.

Oppitunti on hyödyllinen niille, jotka haluavat arvioida muiden kurssin osallistujien kotitehtäviä, oppia jotain uutta, oppia virheistä ja esimerkeistä työstä. Kurssin kirjoittaja analysoi kurssin osien työtä ja tuo esiin epätarkkuuksia, puutteita ja virheitä.

Kun katsot videota, kuulet paljon hyödyllisiä vinkkejä, siruja suunnittelussa, tyyleissä ja oppia myös arvioimaan omaa työtäsi toteutuksen laadusta, luovuudesta teknisestä näkökulmasta. Erinomainen taito jatkokehitykseen, josta on varmasti hyötyä jatkossa - matkalla osaamisen parantamiseen ja uuden tiedon hankkimiseen.

Kuinka luoda animaatio lasten kukkaruukasta?

Animoi söpö ja melko yksinkertainen kuva. Voit esipiirtää piirustuksen Abode Illustratorissa tai luonnostella Adobe After Effects -ikkunassa. Otamme pohjaksi minkä tahansa piirustuksen - omamme tai verkosta, valitsemalla yhden tai useamman lähteen.

Oppitunnin ansiosta opimme animoimaan kuvan yksittäisten yksityiskohtien lisäksi myös lisäelementtejä, esimerkiksi tuulenpuuskia, jotka lisäävät animaatioon epätavallisuutta ja "raikkautta". Tulevaisuudessa tällaista sirua voidaan käyttää monenlaisissa projekteissa.

Kuinka luoda animaatio morphingilla?

Oppitunnin tarkoituksena on esitellä opiskelijat sellaiseen tehosteeseen kuin morfointi, näyttää esimerkkejä ja myös oppia toteuttamaan tällainen tehoste työssä. Lyhyesti sanottuna morphing on animaatiotekniikka tai visuaalinen vaikutus, joka muuttaa objektin toiseksi.

On välttämätöntä, että esine muuttuu sujuvasti, ei "leikkaa" silmää, näyttää tyylikkäältä ja mielenkiintoiselta. Samanlaista sirua voidaan myöhemmin käyttää televisioelokuvissa tai pitkissä elokuvissa sekä TV-mainoksissa. Morfointia käytetään usein supersankarielokuvissa tai tieteiselokuvissa. Kirjoittaja näyttää, kuinka tällainen visualisointi luodaan yksinkertaisten esineiden perusteella.

Kuinka luoda animaatio majakalla?

Työskentely Adobe After Effectsillä luodun piirustuksen kanssa. Otamme pohjaksi omia ideoitamme tai referenssejämme. Voit myös piirtää kuvan Illustratorissa ja tuoda sen sitten ohjelmaamme. Luomme projektin, jossa on useita animaatioelementtejä.

Pääelementti on majakka, joka valaisee rantaa ympyrässä liikkuvalla lampulla. Tuikkivat tähdet toimivat animaation toisena elementtinä. Kirjoittaja selittää myös, mitä näppäimet ovat ja kuinka niitä käytetään animaation luomisessa, jotta saat juuri tarvitsemasi tehosteen. Samanaikaisesti hän antaa erilaisia vinkkejä, puhuu harjoituksista, jakaa pelimerkkejä.

Kuinka luoda kalaanimaatiota?

Oppitunti on omistettu kahdelle tärkeälle aiheelle - kynän käyttöön ja sellaisen esineen animaatiolle kuin kala. Kohdetta ei valittu turhaan: kalat liikkuvat sujuvasti liikuttaen varovasti vartaloa ja eviä. Tämä on kerrottava oppitunnilla. Oppitunnin avulla voimme myös parantaa ja vahvistaa kynän käyttötaitoa suoraan Adobe After Effects -ikkunassa olevan kohteen kuvan ansiosta.

Kuinka luoda rugby-aiheinen animaatio?

Alkuperäinen animaatio, jossa on epätavallinen urheiluaiheinen kuvakulma, on loistava vaihtoehto niille, jotka aikovat suunnitella pelejä tai luoda grafiikkaa kaupalliseen käyttöön ja jotka ovat erikoistuneet urheilutapahtumiin. Oppituntia arvostavat sekä aloittelijat että kokeneet käyttäjät, jotka haluavat lisätä "raikkautta" työhönsä tai löytää uudenlaisen lähestymistavan.

Kirjoittaja näyttää kuinka luodaan animaatiota tyhjästä, ja puhuu myös perusasiat - työkalut. Animaatiossa käytämme valmiita piirroksia, voit luoda sen tyhjästä tai etsiä viitteitä Internetistä, piirtää sen Illustratorissa. Sinun on myös jaettava kuva kerroksiin, jotta voit työskennellä jokaisen kanssa erikseen.

Kuinka luoda kokkikissaanimaatio?

Söpö animaatio piirustuksen perusteella. Voit käyttää omia kuviasi tai viitteitä verkosta. Voit myös luoda tukikohdan tai After Effectsissä. Oppitunti on omistettu kissakokin animaation vaiheittaiselle luomiselle. Kirjoittaja analysoi myös aikajanan yksityiskohtaisesti ja selittää jokaisen toiminnon ja mahdollisuuden. Opit esimerkiksi muuttamaan viivan kokoa, mikä on kerroksen läpinäkyvyys ja muita ominaisuuksia.

Lisäksi kirjoittaja viipyy perusasioissa, ja siksi kuuntelijalla on mahdollisuus päivittää tietoa ja täydentää niitä. Teorian lisäksi kaikki hankitut taidot lujitetaan käytännössä. Oppitunnin jälkeen portfolioosi ilmestyy animoitu kissa, josta tulee ihanteellinen hahmo kaupalliseen projektiin (ravintolan verkkosivuston tai kahvilan mainoksen suunnittelu).

Kuinka luoda animaatio sarjakuvasta "Beyond the Fence"?

Tällä kertaa animaatiomme pohjana ovat tunnetun animaatiosarjan "Aidan toisella puolella" hahmot. Käytämme perustana verkosta saatua GIF-tiedostoa. Oppitunnilla pyritään vahvistamaan aiemmilla tunneilla hankittuja taitoja sekä hankkimaan uutta teoreettista tietoa. Aikajanaan ja avainten käyttöön kiinnitetään erityistä huomiota. Lisäksi käytämme aktiivisesti sellaista käsitettä kuin liikenopeus, säädämme ja muutamme sitä tarpeen mukaan.

Työskentelemme taustaanimaatioiden, sijaintiparametrien parissa. Kirjoittaja kertoo myös, kuinka kokenut mestari eroaa aloittelijasta, analysoi yksityiskohtaisesti perustana otetun animaation. Opit myös piirtämään GIF-elementtejä, muuttamaan ne muodoiksi, ääriviivoiksi, mikä maski on, miten se piirretään ja miksi sitä tarvitaan. Kuinka korjata virheet ja puutteet.

Kuinka luoda animaatio hampurilaisilla ja japanilaisilla syömäpuikoilla?

Monipuolista portfoliotamme alkuperäisillä töillä. Tällä kertaa laitettiin liikkeelle hampurilainen ja japanilaiset syömäpuikot. Piirustus luodaan välittömästi ohjelmaikkunaan. Se on melko yksinkertaista, ja siksi valmistelu ei vie paljon aikaa. Sen jälkeen siirrytään animaatioon. Luomme uuden projektin, konfiguroimme sen ottaen huomioon vaihtoehtojen ominaisuudet. Vaihda taustaa haluamallasi tavalla.

Käytämme aktiivisesti pikanäppäimiä, säädämme asentoa, voimme muuttaa kuvanopeutta. Kirjoittaja puhuu yksityiskohtaisemmin sellaisesta käsitteestä kuin muodot. Mitä se on, miten niitä luodaan ja käytetään. Valintatyökalujen yleiskatsaus, avaimet, esineiden liikkeen huolellinen tutkiminen. Lisäksi opit, miksi on parempi käyttää englanninkielistä ohjelmaa.

Kuinka luoda peloissaan rullaanimaatio?

Tänään luomme hauskaa animaatiota peloissaan rullalla. Epätavallinen teos wow-efektillä, joka vetoaa sekä ammattilaiseen että aloittelijaan, varsinkin jos työskentelet portfolion parissa ja haluat lisätä jotain hyvin omaperäistä. Animaatio perustuu sykliseen liikkeeseen, eli sarjan liikeyhdistelmien toistamiseen. Työskentelemme valmistettujen piirustusten kanssa Abode Illustratorissa.

Voit myös piirtää hahmoja suoraan After Effectsissä. Tuo tiedosto, kiinnitä huomiota asetuksiin. Luomme myös uusi asiakirja asetusten mukaan. Käytämme aktiivisesti aikajanaa ja työskentelemme myös tasojen, tutkia alivalikoiden ja tasovaihtoehtojen kanssa. Opit mitä polut ovat, pisteet, miten täyttöjä käytetään ja paljon muuta.

Kuinka luoda kynttiläanimaatiota?

Dynaaminen ja hauska animaatio kahdesta kynttilästä, joista toinen palaa ja toinen sammuttaa sen. Erikoisuus ei ole vain dynamiikassa, vaan myös taustan muutoksessa liikkeen prosessissa. Tekijä aloittaa ohjelman pääparametreista ja työikkunasta ja jatkaa sitten animaation luomiseen.

Hän puhuu esiasetuksista, sommittelusta ja muista perusasetuksista. Oppitunnilta opit monia asioita käytännön neuvoja ja life hacks, sekä luoda kaunis ja kirkas GIF portfoliollesi.

Kuinka luoda pseudo-3D-midi-näppäimistöanimaatio After Effectsissä?

Oppitunnin aiheena oli mielenkiintoinen tietotekniikka, jota kutsutaan pseudo-kolmiulotteisuudeksi. Pseudo 3D on grafiikkaa, joka yrittää jäljitellä 3D-pelitilaa, mutta se ei ole sitä. Samanlaista vaikutusta käytetään usein tietokonepeleissä. Yksi esimerkki tästä lähestymistavasta on tunnettu peli Doom.

Sitä me opiskellaan! Kirjoittaja kertoo ja näyttää kuinka luodaan näppäimistöanimaatio pseudo-3D:llä. Oppitunti kiinnostaa erityisesti niitä, jotka aikovat yhdistää tulevaisuuden työnsä pelitekniikoihin tai tietokonepeleihin. Jatkossa voit luoda monimutkaisempia animaatioita käyttämällä tätä ominaisuutta.

Kuinka luoda astronauttianimaatio?

Luomme GIF:n, jossa astronautti avaruuspuvussa liikkuu ulkoavaruudessa planeetan taustaa vasten. Työskentelemme taustan ja pienten yksityiskohtien kanssa luoden sujuvan kuvan useilla liikkuvilla elementeillä. Jatkamme työskentelyä aikajanalla vahvistaen taitoja.

Alamme myös pohtia tasoja ja asetuksia yksityiskohtaisemmin. Kirjoittaja näyttää ja kertoo yksityiskohtaisesti kuinka työskennellä ohjelman kanssa, mitä on tehtävä saadakseen tämän tai minä vaikutuksen. Hän myös vastaa samanaikaisesti webinaarin osallistujien kysymyksiin.

Kuinka luoda animaatio saksofonistista?

Oppitunnin aiheena on kollaasityylisen animaation luominen äänellä. Ensin meidän on valmisteltava materiaalit, joista luomme kollaasin. Sinun on myös valittava valokuva kuvan pohjaksi. On myös tarpeen löytää video saksofonistien esityksestä, jotta heidän liikkeensä toistetaan, jotta animaatiosta tulee luonnollisempi.

Piirrämme Abode After Effectsissä luoden useita tasoja. Tämän ansiosta meidän on helpompi animoida kollaasi. Voit myös käyttää Photoshop-tiedostoja. Kaikki tämä ja paljon muuta on kurssin kirjoittaja selvästi osoittanut. Hän vastaa myös samanaikaisesti kurssin osallistujien kysymyksiin.

Kuinka luoda animaatiota hiirellä ja jääkaapilla?

"Kuinka hiiri hirtti itsensä jääkaapissa" - luomme monimutkaisen animaation tyypillisellä roikkuvalla hiirellä ja vektorigrafiikkaan perustuvalla pudotettavalla jääkaapilla. Työskentelemme tilan kanssa, piirrämme lisäelementtejä (jääkaappi, lattia, seinät). Voit lisätä yksityiskohtia tai jättää sen kuten esimerkissä.

Sitten siirrymme yksityiskohtiin, muistaen samalla pikanäppäimet ja perustyökalut. Opit myös luomaan sävellyksiä, mukauttamaan niitä, työskentelemään kerroksen ja sen asetusten kanssa. Monimutkaisuuden kannalta oppitunti sopii paremmin kokeneille käyttäjille tai niille, jotka käyvät tämän kurssin ensimmäisestä oppitunnista lähtien.

Kuinka luoda animaatio meduusoista?

Ideana oppitunnille käytämme gifiä - ruutua elokuvasta, josta muutamme vektorigrafiikkaa. Vaikein elementti on meduusa, työstämme myös muita elementtejä: osaa huoneesta ja hahmoista. Ohjelman tärkeimmät toiminnot, ominaisuudet ja työkalut esitetään lyhyesti, kuten edellisilläkin tunneilla. Oppitunnin erikoisuus on näyttää meduusojen liikettä tietyllä liikeradalla.

Kirjoittaja näyttää ja kertoo, kuinka tämä idea toteutetaan niin, että liikkeet ovat mahdollisimman luonnollisia ja sileitä. Näet myös tarkalleen, mitä näppäimiä webinaarin kirjoittaja käyttää, joten voit vahvistaa pikanäppäintaitojasi.

Kuinka animoida lentokone?

Aloitamme yleiskatsauksella perusasioista - työskentelemme tärkeimpien työkalujen parissa, luomme uuden projektin (uuden asiakirjan), työskentelemme ikkunoita. Piirrämme pohjan alusta alkaen ohjelmassa. Voit myös käyttää Illustratoria ja tuoda sen After Effectsiin. Määritä uusi asiakirja ja aloita piirtäminen ja animoi sitten kuva.

Kiinnitämme erityistä huomiota gif-liikkeen sujuvuuteen, säädä Rate-parametreja halutun vaikutuksen saavuttamiseksi. Nykyään työskentelemme 14 ruudulla sekunnissa, analogisesti elokuvien kanssa. Katsomme tulosta, korjaamme puutteet, teemme muutoksia projektiin. Työskentelemme myös lentoradan, arkin ulkopuolella olevien esineiden kanssa. Käytämme kynää ja muita työkaluja.

Kuinka animoida auto?

Animaation perustaksi valitsemme monimutkaisen elementin - auton. Käytämme kolmiulotteista kuvaa, jossa on sävyjä ja puolisävyjä, jotka sitten laitamme liikkeelle. Voit luoda piirustuksen Illustratorissa tai suoraan After Effects -ikkunassa. Otamme pohjaksi minkä tahansa luonnoksen tai valokuvan verkosta. Myös prosessissa tarvitsemme joitain tekstuureja, esimerkiksi lasia ja kuviota.

Luomme yhteisen kuvan. Työprosessin aikana "sidomme" elementit toisiinsa ja työskentelemme myös kiinnityspisteiden kanssa, asettamalla ne ja tarkistamalla, säätämällä kehysten määrää sekunnissa. Suoritamme lähes kaikki komennot pikanäppäimillä niiden muistamiseksi ja työprosessin nopeuttamiseksi.

Kuinka luoda animaatiota isometrialla?

Isometria on omaperäinen tekniikka, jonka perusteella voit luoda kuvien lisäksi myös animaatioita. Teet jälkimmäisen, kun olet oppinut luomaan pankkisektorin elementtejä (muovikortti ja kolikot) tällä tekniikalla.

Tällaista animaatiota voidaan käyttää kaupallisissa projekteissa, esimerkiksi suunniteltaessa pankin tai minkä tahansa rahoituslaitoksen verkkosivuja. Joten miksi et monipuolistaisi portfoliotasi tällaisella esimerkillä! Isometrinen näkymä on loistava tapa esitellä taitojasi ja työstää taitojasi.

Kuinka luoda häpeämätön kissa-animaatio?

Samalla kirjoittaja vastaa webinaarin kuuntelijoiden kysymyksiin, esimerkiksi miksi ohjelman englanninkielistä versiota tarvitaan työhön ja kuinka relevanttia itse animaatio on, myös ammatillisena työnä.

Kuinka luoda animaatio UFOlla?

Kurssin viimeinen oppitunti, jonka ansiosta luot lentävän lautasen säteellä. Aloitamme yleiskatsauksella työnäytöstä ja ohjelman päätoiminnoista, sitten siirrymme GIF-tiedostojen luomiseen. Vahvistamme kaikki aikaisemmilla tunneilla hankitut taidot ja tiedot, eli työskentelemme tasojen ja niiden ominaisuuksien parissa, muokkaamme taustaa, asetamme animaatioita ja säädämme liikkeen nopeutta aikajanan avulla.

Asetimme myös sävellyksen, piirrämme ohjelmaan kynällä ja muilla työkaluilla, asetamme erilaisia tehosteita animaatioon. Koko Abode After Effects -kurssin jälkeen sinulla on portfoliossasi yli 30 täysimittaista työesimerkkiä, UFO-animaatio on yksi niistä.

Viime aikoina sivuston kautta tulee yhä enemmän kirjeitä, joissa on kysymyksiä siitä, mistä aloittaa flash-oppiminen. Julkaisen muutaman, uskon, että se on mielenkiintoinen monille aloittelijoille. Vastaukset ovat vain minun näkemykseni ja kokemukseni, mikä ei tarkoita ollenkaan, että jos teet sen toisin, niin mikään ei onnistu. Ketä kiinnostaa, lue alla (viestien oikeinkirjoitus ja kielioppi tallennettu). Ja jos et ole aloittelija, sinulla on varmasti tylsää ja tylsää lukea tätä :)

“hei)) Nimeni on Nico, olen Tadžikistanista ja nyt minulla on suuri halu ryhtyä flash-animaattoriksi, mutta en vain tiedä mistä aloittaa, löysin sivustosi täältä paljon hyödyllisiä asioita, mutta minulle, aloittelijalle, ne ovat edelleen vaikeita. neuvokaa minulle, mistä aloittaa flash-animaatioiden oppiminen)) Olen erittäin kiitollinen . ja miten piirrät, kirjoitat, jos ostan wakom-bambukynän ja opin piirtämään sillä

Niko, sinulla on tärkein asia - halu. Jos se ei haihdu parissa viikossa tai kuukaudessa, niin tulos on. Mistä aloittaa - materiaalista.

1.Osta/lataa flash-opetusohjelma verkosta. Ota yksi uusimmista versioista (Flash Cs4-Cs 6), unohda Macromedia tutoriaalit, FlashMX, se on jo viime vuosisadan varsinaisessa merkityksessä. Vaikka paljon ei ole muuttunut salaman aikana noista ajoista.

Jos suunnittelet opiskelua toimintakäsikirjoitus(ja flasherille ainakin as:n perusteiden tunteminen on mielestäni yksinkertaisesti välttämätöntä) - lopeta c As3. Koska 2:sta on hiljalleen tulossa menneisyyttä, pysymme ajan mukana.

Koska opiskelin Flashia pitkään, en voi suositella mitään erityisiä julkaisuja, koska en ole niihin perehtynyt.

Tulet luultavasti hämmästymään, mutta kaikki flash-oppimista käsittelevät kirjat sisältävät samat tiedot :) Tämä pätee erityisesti aloittelijoille tarkoitettuihin kirjoihin.

Pidin todella englanninkielisistä Flash-animaattori Chris Georgenesin kirjoista How to Cheat in Adobe Flash (hän kirjoittaa Flash-animaatioita Adobelle).

Tämä on sarja kirjoja, joista jokaiselle painetaan uusintapainos uusi versio huuhtele. Jos osaa englantia kieli on hieno kirja, joka miellyttää silmää upeilla grafiikoilla.

ladata Kuinka huijata Adobe Flashissa Cs5: ssä levyn kanssa on mahdollista.

Tutkimukseni huuhtelusta alkoi opetusohjelmalla. Flash-opiskelussa minua henkilökohtaisesti ei auttanut itse oppikirja, vaan oppikirjan mukana tullut videokurssi. Joten siirrytään kohtaan 2.

2. Video-opetusohjelmat.

Mielestäni videotunnit ovat tehokkaimpia, koska itse opiskelin flashia videokurssilla.

3. Toinen asia flash-animaatioiden oppimisessa on välttämätön ilman sellaista ohjelmaa kuin Swf Decompiler. Tämä on katkaisija svf-tiedostoille, eli valmiille animaatioille. Tässä on se, mistä hän puhuu. Sen avulla voit katsella (ei pyyhkäistä :) ammattilaisen työtä, se auttaa paljon värin oppimisessa. Otat jo valmiin työn ja katsot aikajanalta, kuinka se tehtiin, ja yrität toistaa sen. Animaatio ei aina näy oikein - naamiot, kaksoset, mutta periaate voidaan ymmärtää ja ottaa huomioon.

4. On erittäin tehokasta oppia salama tiettyjen esimerkkien perusteella. Aseta itsellesi tavoite tehdä animaatio keksityn skenaarion mukaan - esimerkiksi animaatio tietyllä lentoradalla ajavasta autosta. Kun on lopullinen tavoite, on helpompi opettaa.

5. Jos tutkimuksen aikana herää kysymyksiä, ne voidaan jättää tänne tai yhteisöön aihe. Tai muilla foorumeilla, joilla flasherit elävät.

Suurin flash-foorumi, jonka tiedän, on - flasher.ru. Joten, hyvät tulokkaat - käyttäkää Internetin ja erityisesti tämän resurssin etuja :)

6. Ja enemmän tärkeä pointti. Hyvän animaation tekemiseksi kannattaa kääntyä klassisten animaation opetusohjelmien puoleen (varsinkin jos haluat oppia animoimaan hahmoja, ei vain tekstilohkoja bannereita varten).

Kun hallitset flashin työkaluna, sinusta ei tule aivan animaattoria, vaan pikemminkin "heiluttaja", joka osaa liikuttaa esineitä.

Klassisesta animaatiosta on paljon kirjoja - pysähtykää "Ajoitus animaatiossa", voit ottaa .

Tietoja siitä, mistä saa Adobe Flashin. Jos haluat löytää tai ottaa jotain, niin parempi googlettaa ei ole mitään. Hän tietää kaiken :)

Onko mahdollista oppia työskentelemään flashissa yksin? Se on aivan totta, melkein kaikki tuntemani hyvät flash-animaattorit ovat oppineet flashin itse, ilman kursseja ja kokeita. Kärsivällisyyttä, ahkeruutta - ja kaikki on sinun käsissäsi. Sanon jopa tämän - en tunne kursseille osallistuneita vilkkureita, he kaikki opettivat itse.

”Kiitos blogista, löysin itselleni paljon hyödyllistä.

Olen puhdas vektoritaiteilija, eikä minulle ollut vaikeaa piirtää salamavalossa. Ongelma alkoi animaatiosta.

Voisitko antaa oppitunnin kaikkein aivottomille kädenkäänteisille noobeille)) jotta minäkin ymmärtäisin)) "

( tara )

Luvassa on animaatiotunti aloittelijoille. Minulla ei ole aavistustakaan siitä, kuinka kaikki mahtuu yhteen oppituntiin, luulen, että siitä tulee sarja oppitunteja. Olin varma, että Internetissä on paljon oppitunteja aloittelijoille, mutta jostain syystä he usein pyytävät niitä. Pysy siis kuulolla päivityksistä sivustolla ja sisään

Adobe Flash Professional on suuri monitoimiohjelma, jota on vaikea oppia ja käyttää.

Muuttumattomassa tapassaan Adobe ei juuri välitä ohjelmiensa yksinkertaistamisesta. Jos muut ohjelmoijat hylkäävät kaikki välivaihtoehdot yksinkertaisuuden vuoksi, Adobessa ei menetetä mitään. Kaikki välivaihtoehdot ohjelman parissa työskentelemiseksi sisällytetään lopulliseen versioon jonkinlaisen painikkeen, paneelin tai valikon rivin muodossa. Tämän seurauksena ohjelmien paino (Mb) kasvaa ja ohjelma tulee liian monimutkaiseksi. Lisäksi monet instrumentit kopioivat toisiaan kokonaan tai osittain.

Ei ollut poikkeus tästä säännöstä ja Adobe Flash Professional. Ohjelmassa on kolme erilaista piirtotilaa, kolme erilaista animaatiotilaa ja monia muita hämmentäviä ominaisuuksia, jotka voivat pelotella mahdollisia käyttäjiä pois ohjelmasta.

Huomautus: Adobe Flash Professionalin kirjoittajat ovat yksinkertaistaneet jonkin verran ohjelman uusimpia versioita - mm. luoda klassista liikettä , ei Motion Editoria , käytetään vain yhtä ActionScript 3.0 -ohjelmointikieltä jne.

Ohjelman asetukset

Adobe Flash Professional on määritetty oletusarvoisesti, mutta voit muuttaa näitä asetuksia tarpeen mukaan.

Valitse Muokkaa-valikosta Asetukset (Windows) tai Flash > Asetukset (Mac OS).
Useista asetuksista voit kytkeä Tervetuloa-näytön - Ei asiakirjaa -toiminnon pois päältä.
SISÄÄN uusimmat versiot ohjelma, voit valita ohjelmaikkunan värin (välilehti "Yleinen" - Käyttöliittymä - Tumma, vaalea).
Voit muuttaa mahdollisten peruutustoimintojen määrää ("Kumoa" - Kumoa) - oletusarvoisesti 100.
Flash tukee jopa 9999 kumoamista, mutta sinun ei tarvitse valita enimmäismäärää, koska tämä hidastaa ohjelmaa.

Korosta värit – Voit muuttaa piirustusobjektien, ryhmien tai symbolien ympärillä näytetyissä rajauslaatikoissa käytettyjä oletusvärejä.

Ja muut.

Luo uusi asiakirja

Voit luoda ja avata asiakirjoja Tervetuloa-näytön tai Tiedosto-valikon avulla.
"Tervetuloa"-näyttö on aloitusalusta tiedostojen luomiseen ja avaamiseen, mukaan lukien sisäänrakennetut mallit Flash-animaatioita, bannereita ja animaatioita varten. matkapuhelimet.

Valitse Tervetuloa-ikkunan Luo uusi -sarakkeesta ActionScript 3.0.

Tai: Valitse Tiedosto-valikosta Uusi.
Uusi asiakirja -ikkuna avautuu.

Valitse Yleiset-välilehdeltä tyyppi Flash-tiedosto(ActionScript 2.0 tai 3.0).
Oletuskieli on ActionScript 2.0, mutta voit valita myös ActionScript 3.0:n. ActionScript 3.0:n avulla voit käyttää kaikkia ohjelman uusimpien versioiden (CS5 ja CS6) ominaisuuksia. Jos esimerkiksi haluat käyttää 3D-kiertoa objekteihin luodessasi animaatiota, sinun on valittava ActionScript 3.0 (ActionScript 2.0 ei tue tätä ominaisuutta).
ActionScript 3.0 vaatii myös vierailijoilta Flash-soittimen uusimman version.

Huomautuksia:
Ohjelman uusimmissa versioissa
1. ActionScript 2.0 ei ole tuettu.
2. On mahdollista luoda animaatioita HTML5-muodossa.

Välilehdellä Luo mallista Voit valita mallin avataksesi sen muokkausta varten.

Voit aina muuttaa projektisi ominaisuuksia - valitse Muokkaa-valikosta Asiakirja tai käytä pikanäppäintä Ctrl+J (Windows) tai Komento+J (Mac OS).

Määritä Mitat-osiossa elokuvan leveys ja korkeus pikseleinä.
Viivainyksiköt-osiossa viivaimen yksiköt asetetaan - senttimetrejä. mm, pikseliä jne. Yleensä viivainten mittayksikkö on pikselit.
Taustaväri-osiossa valitaan animaation taustaväri.
Kuvataajuus-osiossa nopeus asetetaan - ruutua sekunnissa. Ota yleensä oletusnopeus - 24 kuvaa sekunnissa.
Vaihtoehto Auto-Save - määritä työsi automaattisen tallennuksen tiheys.
Tulostin-asetuksella uusi asiakirja vastaa tulostimesi paperikokoa.

Asiakirjan tallentaminen

Uusi asiakirjasi on tallennettava ennen minkään työn aloittamista tai sisällön lisäämistä.

Oletusarvoisesti asiakirjat tallennetaan Flash CS6 -muodossa - .fla
1 Valitse Tiedosto-valikosta Tallenna.
2 Valitse kansio projektin tallentamista varten. anna projektille nimi.
Lisää aina .fla-tunniste projektin nimen loppuun.

Huomautus: Voit tallentaa projektin Flash CS5 -muodossa (tämä vaihtoehto ei ole käytettävissä ohjelman uusimmissa versioissa).
Flash CS6:lla luodut asiakirjat eivät avaudu Flash CS5:ssä tai aiemmassa versiossa.
Flash CS5:llä ja aikaisemmilla versioilla luodut asiakirjat avautuvat Flash CS6:ssa.

Asiakirjan avaaminen

Valitse valikosta Tiedosto (Tiedosto) > Avaa (Avaa)
Komentotiedosto > Avaa viimeisimmät - avaa 10 viimeistä tiedostoa.
Voit myös avata asiakirjoja tervetulonäytön avulla.

Kun Adobe Flash Professional asennetaan tietokoneellesi, se asennetaan samanaikaisesti ja Tiedostonhallinta Adobe Bridge , jota voidaan käyttää tiedostojen käsittelyssä.
Valitse Tiedosto-valikosta Näytä Bridgessä tai Siirry ohjelmaan Bridge (Selaa Bridgessä).
Valitse .fla-muotoinen tiedosto Adobe Bridgessä. Tiedoston kaksoisnapsauttaminen avaa sen Adobe Flashissa.

Käyttöliittymän mukauttaminen
Mukauta työtilaasi tarpeen mukaan -

Animaatioiden luominen

Mallit
Adobe Flash sisältää monia yleisiä malleja.
Malleissa on valmiiksi koot ja ActionScript-versio.
Valitse Tiedosto > Uusi -valikko ja napsauta Mallit-välilehteä.
Harkitse mukana olevia flash-malleja.

Piirustus
Adobe Flash Professionalissa on sisäänrakennettu grafiikkaeditori vektorikuville, joita käytetään animaatioiden luomiseen.

Adobe Flashissa on useita piirustustiloja, jotka toimivat eri tavalla - katso Piirustustilat

Tutustu Adobe Flashin piirustustyökaluihin - katso. Työkalupalkki .
Ei ole vaikeaa luoda sellaisia yksinkertaisia esineitä kuin suorakulmio (neliö), ellipsi (ympyrä), viiva.
Monimutkaisempien objektien luomiseksi sinun on tutustuttava ohjelman koko toimintoon piirustusalueella - katso Piirustus.

Luodaksesi kehys ruudulta käsin piirretyn animaation, sinun on käytettävä grafiikkataulua piirtämiseen, koska. Ilman tätä korkealaatuisen animaation luominen on erittäin vaikeaa.
Tietoja näytönohjaimesta

Yksinkertaisen animaation luominen

Adobe Flashissa on kaksi päätapaa luoda animaatioita - animaatio kuvalta ruudulta ja animaatio tasaisista muutoksista (tweens). Tweens-animaatiolla puolestaan on useita lajikkeita -.

Millä tahansa animaation luontimenetelmällä sinun on tutkittava teos
Aikajana (Timeline). Jos ymmärrät aikajanan työn, ota huomioon, että puolet ohjelman oppimisesta on tehty.
Erityistä huomiota tulee kiinnittää kerrosten kanssa työskenteleminen ja edelleen työskennellä henkilöstön kanssa .

Kun hallitset kaiken edellä mainitun, voit jo luoda Flash-elementtejä (esim. bannereita, dioja jne.) lisättäväksi html-sivuillesi.

Voit luoda kaikki animaatiosi elementit Adobe Flash Professionalissa. Tai voit tuoda Adobe Illustratorissa, Adobe Photoshopissa, Adobe After Effectsissä jne. luotuja elementtejä. ohjelmia.

Toinen puoli Adobe Flash Professionalin hallitsemisen menestyksestä on ActionScript 3.0 -kielen oppiminen. Tässä tapauksessa voit käyttää kaikkia ohjelman toimintoja, mukaan lukien interaktiivisten Flash-sivustojen luominen.
Käytä huonompi vaihtoehtona ohjelman mukana tulleita koodinpätkiä (valikko Ikkuna (Windows) - Koodinpätkät).

Tämä yleiskatsaus ei sisällä ActionScript-opetusohjelmia, mutta ne ovat saatavilla verkossa.

Flash-animaatioiden hallinta

Jos haluat luoda jotain monimutkaisempaa kuin yksinkertaisia animoituja bannereita tai dioja, tarvitset:
A. Opi luomaan painikkeita
b. Opi käyttämään ActionScript-koodia.

Painikkeita (grafiikka tai teksti) tarvitaan, jotta sivustosi vierailija voi hallita animaatiota - katso Painikkeet.

Animaatio Adobe Flashissa luodaan ActionScript-koodilla. Ohjelman aikaisemmissa versioissa oli ActionScript 2.0, uusimmissa ActionScript 3.0. Näillä versioilla on vakavia eroja ja ne ovat osittain yhteensopivia.

Sinun ei tarvitse kirjoittaa koodia manuaalisesti luodessasi flash-animaatiota, koska. Adobe Flashissa suurin osa työstä tehdään visuaalisessa tilassa. Joissakin tapauksissa sinun on kuitenkin liitettävä ActionScript-koodi. Tässä tapauksessa voit käyttää ohjelman mukana tulleita koodinpätkiä tai kirjoittaa koodin itse.

ActionScript-koodia käytetään antamaan navigointipainikkeille oikea toiminta - hypätä tiettyyn animaatiokehykseen tai tietty sivu-sivustolla, jolla voit hallita ja synkronoida ääntä ja kuvia ja paljon muuta.

Katso lyhyt johdatus ActionScriptiin kohdasta ActionScript .

salaman luominen- sivusto

Esikatselu

paikallinen näkymä

Voit esikatsella animaatiotasi nopeasti liikuttamalla punaista toistopaikkaa edestakaisin kehyspalkissa (katso alla). Aikajana).

Jos haluat nähdä, miltä animaatio näyttää verkossa (eli kaikkien sisäkkäisten animaatioiden kanssa), valitse valikosta Ohjaus (Ohjaus) > Testivideo(Testielokuva) > Flash Professionalissa (Flash Professionalissa).
Tässä tapauksessa luotua animaatiota tarkastellaan sisäänrakennetussa Flash Playerissa (Flash Player).

Voit testata Flashin matkapuhelimissa käyttämällä valikkoa Ohjaus (Ohjaus) > Testivideo(Testielokuva) > Laitekeskuksessa .

Julkaisu

Julkaiseessaan editori luo HTML-tiedostoja, SWF-tiedosto ja muut tarvittavat tiedostot normaali operaatio salama.
Valitse julkaisuasetukset Tiedosto-valikosta Julkaisuasetukset(Julkaise-asetukset).
Julkaise valitsemalla Tiedosto-valikosta Julkaise.

Katso lisää.

Tarkoitus ja rakenne Flash-ohjelmat

Viime aikoina Flash-ohjelmasta on tullut muodikasta. Monet ihmiset ajattelevat, että Flash on uusi tuote, mutta se ei ole. Vuonna 1995 ilmestyi pieni ohjelma Future Splash Animator web-grafiikan vektorianimaatioon, ja kaksi vuotta myöhemmin, vuonna 1997, Macromedia osti sen ja aloitti tuotteen kehittämisen uudella nimellä Flash.

Nykyään Flash on universaali integroitu sovellus, joka yhdistää grafiikan ja äänen editorin, animaatiotyökalun ja antaa sinun luoda ainutlaatuisia interaktiivisia multimediatuotteita. Flashin avulla voit luoda kustannustehokkaita, eloisia animaatioita verkkoon, interaktiivisia lomakkeita, pelejä, interaktiivisia esityksiä ja paljon muuta. Flashin tuntemus ei ole hyödyllistä vain web-suunnittelijoille, vaan myös opettajille, taiteilijoille ja monille muille, jotka haluavat ilmaista ajatuksiaan animaation kielellä. Nykyään tämä ei vaadi tarpeeksi erityistä studiota henkilökohtainen tietokone, Flash-ohjelmia ja vähän kärsivällisyyttä.

Flash-työtilan peruselementit

Ennen kuin siirrymme piirustustyökalujen kuvaukseen, meidän on puhuttava käyttöliittymäelementeistä. Teemme varauksen, että emme tuo lukijalle kaikkia käyttöliittymän tietoja kerralla ja pakotamme minua muistamaan kaikki yksityiskohdat. Puhumme ohjelman käyttöliittymästä juuri sen verran, että voimme suorittaa nykyisen oppitunnin. Jokaisella oppitunnilla analysoimme uusia käyttöliittymäelementtejä ja selitämme niiden tarkoitusta erityisillä esimerkeillä.

Kun käynnistät ohjelman ensimmäisen kerran, näet jotain tämän kuvan kaltaista, kuten kuvassa 1. 1.

Riisi. 1. Flash 5.0 -ohjelmaliittymän peruselementit

Jokaiselle uudestaan avaa tiedosto sopii työpöydällesi. Työpöydällä on kehys tai lava (Stage), - ruudulla oleva suorakaiteen muotoinen alue, jossa Flash-elokuvaa toistetaan.

Piirustustyökalut on tarkoitettu työpöydälle piirtämiseen (katso työkalurivi kuvassa 1). Heistä puhumme ennen kaikkea.

Minkä tahansa animaation luominen alkaa staattisten kuvien hahmontamisesta. Nopea vaihto kuvasta toiseen, jonka seurauksena syntyy vaikutelma kuvan liikkeestä ja on animaatiota. Kuvien näyttämisen keston säätäminen (animaatioohjaus) on aikajanalla tai aikajanalla (Timeline).

Kuvassa Kuva 1 esittää myös kelluvat paneelit (kelluvat, telakoitavat paneelit) paneelit, jotka on suunniteltu mukauttamaan Flash-työympäristöä. Katsotaanpa Flashin peruspiirustustyökaluja.

Piirustus

Rajaa, viiva, täytä

Ennen kuin alat työskennellä piirustustyökalujen kanssa, sinun tulee esitellä ääriviivan, viivan ja täytön käsitteet. Katsotaanpa yksinkertaista esimerkkiä.

Valitse työkaluriviltä muokkaustyökalu Oval (Oval) (Kuva 2) ja piirrä soikea. Muoto täyttyy automaattisesti värillä. (Jos pidät Shift-näppäintä painettuna piirtäessäsi soikeaa, piirretty hahmo on ympyrän muotoinen.)

Riisi. 2. Piirustus koostuu ääriviivasta, ääriviivaviivasta ja täytteestä

Piirustus koostuu ääriviivasta, ääriviivaviivasta ja täytteestä (kuva 2). Voit valita kuvan ääriviivat napsauttamalla kuvassa näkyvää painiketta. 3 punaista nuolta. Tämän seurauksena vetoviiva ja täyttö katoavat, vain ääriviivat jäävät jäljelle - (kuva 4).

Riisi. 3. Poista täyttö- ja vetopainike

Riisi. 4. Poistamalla täytön ja vedon saamme ääriviivan

huoltolinja (ei näy tulostettaessa). Paina kuvassa näkyvää painiketta. 3 palauttaa poistetut elementit. Viiva ja täyteväri on helppo vaihtaa. Täyttöväri vaihdetaan täyttöväripainikkeella (kuva 5). Kun olet valinnut uuden värin paletista (kuva 5), piirretty kuvio ei muutu, mutta kun piirrät uuden ellipsin, ääriviivat täytetään uudella valitulla värillä.

Riisi. 5. Värinvalitsintyökalut täyttö- ja viivaviivalle

Jos haluat muuttaa nykyisen kuvan täyttöväriä, sinun on valittava uusi väri ja käytettävä Paint Bucket -työkalua - se on korostettu kuvassa 1. 6.

Riisi. 6. Piirretyn muodon täyttöväriä voidaan muuttaa Paint Bucket -työkalulla

Viivan väriä voidaan myös vaihtaa. Voit tehdä tämän valitsemalla työkalun Viivan väri (Muuta viivan väriä) - kuvassa 2. 7 on merkitty punaisella nuolella. Tämän jälkeen aukeaa paletti, josta voit valita haluamasi värin, sitten sinun on valittava Ink Bottle Tool (se on korostettu kuvassa 7) ja napsauta sitä viivaviivaa pitkin. Tämän seurauksena se täytetään valitulla värillä.

Riisi. 7. Muuta viivan väriä

Kuvassa 6, piirtämämme soikea on esitetty suuremmassa mittakaavassa. Zoomaus, muuten, asetetaan samalla tavalla kuin Photoshopissa käyttämällä näppäinyhdistelmää Ctrl ja "+" tai Ctrl ja "-".

Voit myös muuttaa viivojen paksuutta ja tyyliä. Tätä varten sinun on komennattava Ikkuna > Paneelit > Viiva soita Stroke-paneeliin. Siinä voit säätää viivan tyyliä, paksuutta ja väriä (kuva 8).

Riisi. 8. Voit muuttaa viivaviivan parametreja Stroke-paneelin valikosta

Jos valitsemme Hardline-viivatyylin (kuva 8) ja käytämme Ink Bottle Tool -työkalua, saamme yhden pikselin pituisen rivin. Kovalla viivalla ei ole paksuutta, joten viivan paksuusruudussa ei näy arvoa. Muiden viivojen, kuten katkoviivan, paksuutta voidaan muuttaa (kuva 9).

Riisi. 9. Esimerkki viivan tyypin ja paksuuden muuttamisesta

Viivaparametrien hienosäätöä suoritetaan Line Style -paneelissa. Voit kutsua sitä napsauttamalla punaisen nuolen osoittamaa painiketta kuvassa. 10. Viivan tyyli -paneelissa voit esimerkiksi muuttaa viivan pituutta ja katkoviivan viivojen välistä etäisyyttä. Jos kuvassa 8, otettiin oletusarvot - 6 pistettä vedolle ja vetojen väliselle etäisyydelle, sitten valitsemalla 10 ja 12 pisteen arvot vastaavasti ja uudelleen käyttämällä mustepullotyökalua, saat vedon , kuten kuvassa. 10.

Riisi. 10. Hienosäätö riviparametreja

Joten, olemme tarkastelleet peruskäsitteitä - ääriviivat, täyttö ja viivat - käyttämällä esimerkkiä soikean piirtämisestä. Puhutaan nyt suoraan piirustustyökaluista.

Suorakulmiotyökalu

Työkalun suorakulmio (Rectangle) sijaitsee soikean työkalun vieressä (kuva 11).

Perinteisen suorakulmion lisäksi voit piirtää suorakulmioita, joissa on pyöristetyt reunat. Asettaaksesi tällaisen tilan, valitse kuvake, jonka päällä kuvassa 11 on merkitty punaisella nuolella. Tämän seurauksena näkyviin tulee Suorakulmion asetukset -paneeli, jossa määrität pyöristyssäteen, jonka jälkeen suorakulmiota piirrettäessä kulmat pyöristetään. Suorakulmion ääriviivan täyttöä ja viivaa muokataan samalla tavalla kuin soikean kohdalla.

Riisi. 11. Suorakulmiotyökalun käyttäminen

Viivatyökalu

Tool Line (Line) -toiminnolla voit piirtää suoria viivoja (kuva 12). Pitämällä Shift-näppäintä painettuna voit piirtää pysty-, vaaka- tai 45° viivoja.

Riisi. 12. Viivatyökalun käyttäminen

Joissakin tapauksissa, jos sinun on esimerkiksi piirrettävä tasakylkinen kolmio, on hyödyllistä käyttää ruudukkoa. Voit tehdä ruudukkoviivoja näkyviksi komennolla Näytä > Ruudukko > Näytä ruudukko(Kuva 13).

Riisi. 13. Kun piirrät säännöllisiä geometrisia muotoja, voit käyttää ruudukkoa

Kynä työkalu

Riisi. 14. Tulos työskennellessäsi kynätyökalulla eri asetuksilla (ylempi kolmiorivi - suoristustila, alarivi - muste)

Lyijykynä-työkalu sijaitsee Oval-työkalun alla. Kuvassa Kuva 14 näyttää kynällä työskentelyn tuloksen eri asetuksilla, joita on yhteensä kolme. Suorista-asetuksella työkalu muuttaa käsin piirretyn ääriviivan vapisevat viivat suoriksi, Smooth-asetuksella se tasoittaa viivoja, eikä Ink-tilassa käytännössä muuta alkuperäistä ääriviivaa.

Viivan muokkaus, nuoli- ja alavalintatyökalut

Puhuaksemme Nuoli-työkalun toiminnasta katsotaanpa tarkemmin ääriviivan rakennetta.

Piirretään viiva lyijykynätyökalulla kuvan 1 mukaisesti. 15. Se koostuu polusta ja viivaviivasta.

Riisi. 15. Subselect -työkalulla voit valita ankkuripisteitä ja ääriviivaosia

Riisi. 16. Esimerkki kulmapisteen siirtämisestä

Riisi. 17. Esimerkki ääriviivan kaarevuuden muuttamisesta

Riisi. 18. Viivaviiva seuraa ääriviivaviivaa

Tähän asti ääriviivasta puhuttaessa emme maininneet sen rakennetta. Ääriviivan rakenteen selittämiseksi käytämme työkalua Subselect (Osittainen valinta), joka on aktivoitu kuvassa 1. 15 ja napsauta sitä viivan ääriviivaa pitkin. Tämän seurauksena näemme, että ääriviiva koostuu segmenteistä ja ankkuripisteistä (kuva 15). Kynätyökalua käytettäessä segmentit ja ankkuripisteet luodaan automaattisesti. Kun muokkaamme ääriviivaviivaa, viivan viiva muuttuu automaattisesti. Näytämme kuinka voit muokata ääriviivaa työkalulla Nuoli (Nuoli) - se on korostettu kuvassa 1. 16.

Kiinnityspisteet ovat kulmikkaita ja sileitä. Kun siirrämme nuolityökalun riville, sen ulkoasu muuttuu. Kun lähestyt kulmapistettä, nuolen kuvan viereen ilmestyy kulma - tässä tilassa voit siirtää kulmapisteitä (kuva 16), ja lähestyttäessä segmenttiä tai sileää pistettä - kaarikuvaa - tässä tilassa, voit muuttaa ääriviivan kaarevuutta (kuva 17 ). Kun vaihdat muotoviivaa, vetoviiva seuraa ääriviivaa (kuva 18).

Piirrä ellipsi ja valitse sen täyttö Nuoli-työkalulla yhdellä napsautuksella (valitun täytön väri vaalenee valkoisilla pisteillä) ja vedä ja pudota se kuvan 2 mukaisesti. 19. Jos kaksoisnapsautat, myös täytön vieressä oleva viiva valitaan. Kaksoisnapsauttamalla voit myös valita leikkaavia viivoja.

Riisi. 19. Esimerkki valitun kohteen siirtämisestä nuolityökalulla

Riisi. 20. Alkuperäinen kuva

Tarkastellaan muita valitun kuvan muokkauksia. Piirrä ääriviiva kynätyökalulla, esimerkiksi lehti (kuva 20). Valitse Nuoli-työkalu ja valitse piirretty lehti suorakaiteen muotoisena kehyksessä. Nyt voit käsitellä valitun objektin käytettävissä olevilla muokkaajilla.

Valitse Asetukset-paneelista Smooth-painike ja napsauta sitä useita kertoja - lehtien ääriviivat tasoittuvat (kuva 21a).

Riisi. 21. Asetukset-paneelin muokkaajien käyttäminen: a) Smooth-toiminnolla voit tasoittaa kuvan ääriviivoja; b) Sighten mahdollistaa kuvan ääriviivojen suoristamisen

Ääriviivat muuttuvat useiden kiristämispainikkeen painallusten jälkeen kuvassa 2. 21b.

Lasso-työkalulla voit valita mielivaltaisen muotoisen alueen (kuva 22).

Riisi. 22. Valintaesimerkki Lasso-työkalulla

Harjatyökalu

Riisi. 23. Esimerkki työskentelystä Brush-työkalulla

Työkaluharja (Brush) luo vektorin ääriviivan ja täyttää sen valitulla värillä, mutta toisin kuin aiemmin käsitellyt työkalut, se ei muodosta viivaviivaa (kuva 23). Ymmärtääksesi millaisen reitin Brush-työkalu luo, katso kuva 1. 24, jossa käytetään Subselect-työkalua.

Riisi. 24. Esimerkki Brush-työkalulla luodusta ääriviivasta

Riisi. 25. Harjatyökalun asetukset

Asetukset-paneelissa on kolme vaihtoehtoa Brush-työkalun asettamiseen: tilat (yläpainike), siveltimen koot (keskipainike) ja harjan muoto (alapainike) (kuva 25).

Tilat määrittävät piirretyn viivan vuorovaikutuksen luonteen jo piirretyn kohteen kanssa (kuva 26). Kuten kuvasta voidaan nähdä, kun piirretään samantyyppisiä vaakaviivoja eri tiloissa, varjostus tapahtuu eri tavoin:

Paint Normaali kehystila täytetään viivaviivalla ja maalattavan kohteen täytteellä;

Paint Fills täyttää kehystilan ja täyttää maalattavan kohteen. Vetoviivaa ei ole täytetty;

Maali Vain kehyksen vapaa tila maalataan päälle;

Paint Selection vain valittu alue maalataan;

Maali Sisäpuolelta maalataan vain täyte, josta maalaus aloitettiin.

Riisi. 26. Siveltimenvetojen eri vuorovaikutustavat aiemmin piirretyn kohteen kanssa

Lock Fill -parametrin vaikutus tulee selittää - tätä komentoa vastaava painike lukkokuvakkeella näkyy painettuna kuvassa 1. 27.

Riisi. 27. Esimerkki Lock Fill -parametrin toiminnasta

Kun Lock Fill -parametri on aktivoitu (painiketta painetaan), gradientti koskee koko työkenttää (kuva 27), ja kun sitä ei ole aktivoitu, siirtyminen väristä toiseen tapahtuu värin perusteella. siveltimen veto (kuva 28).

Riisi. 28. Lock Fill -vaihtoehtoa ei ole aktivoitu

Pyyhekumi

Pyyhekimellä voit poistaa viivoja ja täyttöjä, ja siinä on useita erilaisia asetuksia. Asetukset-paneelissa voit säätää pyyhekumin kokoa ja muotoa sekä valita poistotilan (kuva 29):

Pyyhi Normaali viivaviiva ja objektin täyttö poistetaan;

Erase Täyte objektin täyttö poistetaan (viivaviivaa ei poisteta);

Pyyhi rivit vain rivit pyyhitään;

Erase Selected Fills Vain valittu alue poistetaan.

Pyyhi vain täyttö pyyhitään pois, ja kun piirrät viivan pyyhekumilla, pyyhkiminen suoritetaan vain sen ääriviivan sisällä, josta viiva aloitettiin.

Modifier Faucet (Crane) mahdollistaa täytteen tai linjan poistamisen kokonaan.

Riisi. 29. Pyyhkimeen eri tilat

Kynä työkalu

Toistaiseksi olemme tarkastelleet työkaluja, jotka luovat polkuja automaattisesti. Työkalukynä (Pen) mahdollistaa työskentelyn suoraan ääriviivojen kanssa. Sen avulla voit luoda suoria ja kaarevia segmenttejä, säätää suorien viivojen pituutta ja kaarevien segmenttien kaltevuutta.

Lineaarinen kiinnityspiste

Valitse kynätyökalu, napsauta (olet sijoittanut ensimmäisen ankkuripisteen), siirrä kohdistinta, napsauta (tämä on toinen ankkuripiste). Tuloksena on katkoviiva, kuten kuvassa. 30. Kuvassa näkyvät vertailupisteet. 30 kutsutaan lineaariseksi, koska niissä suppenevat segmentit ovat lineaarisia. Viivapisteellä ei ole ohjaimia.

Riisi. 30. Esimerkki polylinen rakentamisesta kynätyökalulla

Tasainen kiinnityspiste

Riisi. 31. Esimerkki tasaisen käyrän piirtämisestä kynätyökalulla

Tasaisen ankkuripisteen asettamiseksi valitse kynätyökalu, paina hiiren vasenta painiketta ja liikuta hiirtä kevyesti vapauttamatta sitä, jolloin näkyviin tulee tasainen ankkuripiste ja siitä tuleva ohjausviiva (kuva 1). 31). Ohjausviivaa kiertämällä ja pidentämällä voit muuttaa seuraavan segmentin kaarevuutta.

Luo avoin ääriviiva kaksoisnapsauttamalla viimeistä pistettä. Vapauta hiiren painike, siirrä kohdistinta ja aseta seuraava ankkuripiste; Toistamalla tämän menettelyn saat tasaisen viivan, kuten kuvassa. 31.

Sulje polku siirtämällä kohdistin aloitusankkuripisteeseen tai polkuviivalle. Kun kohdistin muuttuu ympyrällä varustetuksi kynällä, sulje ääriviiva napsauttamalla hiirtä.

Jos kaksi itsenäistä segmenttiä liittyy yhteen pisteeseen, se on kulma. Jos esimerkiksi yhdistät suoria ja kaarevia segmenttejä, niiden leikkauspisteeseen tulee kulmapiste (kuva 32).

Riisi. 32. Suoran ja kaarevan segmentin leikkauskohtaan muodostuu kulmapiste

Kiinnityspisteitä voidaan muuttaa, siirtää ja poistaa.

Jos haluat muuntaa kulmapisteen sileäksi, valitse Alivalintatyökalu. Napsauta kulmapistettä ja pidä Alt-näppäintä painettuna, vedä pistettä - se muuttuu tasaiseksi ja näkyviin tulee ohjausviiva, jonka avulla voit muuttaa tässä tasaisessa kohdassa yhdistävien segmenttien kaarevuutta (kuva 33).

Riisi. 33. Esimerkki kulmapisteen muuntamisesta sileäksi

Oletusarvoisesti valitut tasaisen käyrän pisteet näytetään onttoina pisteinä ja valitut kulmapisteet onttoina neliöinä.

Kynän ja alavalintatyökalujen käyttäminen ankkuripisteiden kanssa työskentelemiseen

Vastaavasti voit luoda pisteitä viivoille, jotka on piirretty muilla Flash-piirtotyökaluilla: kynä, sivellin, viiva, soikea, suorakulmio, ja säätää näitä viivoja.

Erityisesti kuviossa Kuva 34 näyttää polun, joka on luotu Oval-työkalulla kääntämällä yksi sileä piste kulmapisteeksi (kynätyökalulla) ja vetämällä kulmapistettä alivalintatyökalulla.

Riisi. 34. Oval-työkalulla saatu polku kääntämällä yksi sileä piste kulmaan ja vetämällä sitä

Tiputustyökalu

Tool Dropper (pipetti) on tarkoitettu kopioimaan kynäviivojen väriä ja tyyliä, sivellintilaa ja täyttöjä. Kun siirrät pipetin viivalle, kohdistin muuttuu - minikynäkuvake ilmestyy pipetin alle. Kun napsautat viivaa pipetillä, kaikki viivaparametrit (väri, paksuus, tyyli) kopioidaan ja pipetti korvataan Ink Bottle -työkalulla, jonka avulla voit käyttää kaikkia näitä asetuksia toiselle riville.

Vastaavasti, kun kohdistin on täytön päällä, ämpärikuvake ilmestyy pipetin alle, ja kun kohdistin on siveltimen vedon päällä, siveltimen kuvake ilmestyy pipetin alle. Nämä kuvakkeet osoittavat, mitä määritteitä kopioit Dropper-työkalulla.

Paint Bucket Tool

Olemme jo maininneet Paint Bucket -työkalun - se on korostettu kuvassa. 35, harkitse nyt sen ominaisuuksia yksityiskohtaisemmin. Tätä työkalua käytetään suljettujen (eikä täysin suljettujen) alueiden täyttämiseen väri-, liukuväri- ja bittikarttatäytöillä.

Jos olet työskennellyt bittikarttatäytteiden kanssa Photoshop, niin olet luultavasti tuntenut tilanteen, kun täyttö "vuodasi" ei kovin siististi piirrettyjen ääriviivojen reunan yli niissä paikoissa, joissa on "reikiä". Flashissa on useita tapoja muokata täyttötyökalua yllä olevan vian välttämiseksi.

Tällä työkalulla on neljä asetusta:

Älä sulje aukkoja älä sulje aukkoja;

Sulje pienet aukot sulkea pienet aukot;

Close Medium Gaps sulkee keskiraot;

Sulje suuret aukot sulkea suuret raot.

Valitse kynätyökalu ja piirrä avoin polku (kuva 35). Valitse Sulje suuret aukot -tila ja täytä ääriviiva. Kuten kuvasta voidaan nähdä. 35, täyttö pysyy polun sisällä, vaikka alkuperäinen polku oli auki.

Riisi. 35. Esimerkki silmukan sulkemisesta Close Large Gaps -tilassa

Ja nyt tarkastellaan gradienttitäyttöä ja operaatioita sen kanssa. Valitse Täyttö-paneelin Täyttö-välilehdestä täyttövaihtoehto - Lineaarinen liukuväri (Lineaarinen liukuväri). Piirrä sitten suorakulmio, täytä se lineaarisella täytteellä lineaarisella gradientilla ja piirrä pienempi suorakulmio suuren suorakulmion sisään (kuva 36). Kuten tästä kuvasta näet, pienessä suorakulmiossa siirtyminen valkoisesta siniseen toteutetaan pienemmällä kaltevuudella. Jos käytät Lock Fill -toimintoa ja täytät molemmat suorakulmiot, saat kuvan, kuten kuvassa. 37. Toisin sanoen gradientti sisemmässä ja ulkoisessa suorakulmiossa on sama.

Riisi. 36. Gradienttitäyttö tilassa, kun Lock Fill -parametri ei ole aktivoitu

Riisi. 37. Gradienttitäyttötila, kun Lock Fill -vaihtoehto on aktivoitu

Jos haluat muuttaa täyttögradientin suuntaa, sinun on napsautettava Asetukset-paneelissa olevaa Transform Fill -painiketta (se painetaan kuvassa 38), ja sitten täyttöön tulee merkit (kuva 38). 38).

Riisi. 38. Esimerkki gradienttitäytön muokkaamisesta

Yläpyöreätä merkkiä käytetään liukuväritäytön kiertämiseen, suorakaiteen muotoista väristä toiseen siirtymisen gradientin lisäämiseen (vähentämiseen) ja keskimmäisellä pyöreällä liukuväritäytön keskikohdan siirtämiseen.

Paint Bucket -työkalulla voit myös täyttää suljetun polun bittikartalla. Osoitetaan kuinka se toimii tätä menettelyä yksinkertaisella esimerkillä. Käytä Suorakulmio-työkalua piirtääksesi kuvan näytöstä, johon bittikartta lisätään (kuva 39).

Riisi. 39. Monitorin vektorikuva, johon kuvan bittikarttakuva sijoitetaan

Tuo sitten bittikartta, joka täyttää näytön. Voit tuoda bittikartan suorittamalla komennon Tiedosto > Tuo ja valitse haluamasi tiedosto. Siirry seuraavaksi paneeliin Täyttö (Fill) ja vaihda täyttömenetelmäksi bittikartta - Bitmap (kuva 40).

Riisi. 40. Täyttöpaneeli, Täytä-välilehti

Jos siis täytät suljetun ääriviivan piirretyn sisällä monitorin näyttö, sitten suoritetaan rasteritäyttö kuvan 1 mukaisesti. 41.

Riisi. 41. Esimerkki rasteritäytöstä

Jos haluat muokata bittikarttatäyttöä, sinun on napsautettava Asetukset-paneelissa olevaa Transform Fill -painiketta (se on painettu kuvassa 42), ja sitten bittikarttatäyttöön tulee kehys, jossa on merkit (kuva 42). ).

Keskimerkin avulla rasterikuvaa voidaan vetää niin, että haluttu osa valokuvasta näkyy piirretyllä monitorilla (kuva 43).

Riisi. 42. Bitmap Fill Modification Frame

Riisi. 43. Siirtämällä keskimerkkiä voit rajata bittikartan

Muiden merkkien avulla voit skaalata bittikartan, kiertää sitä ja muuttaa sitä (kuva 44).

Riisi. 44. Esimerkki bittikarttatäytön muodonmuutoksesta

Kun olet tuonut useita valokuvia, voit määrittää paletin, josta voit valita täytettävän rasterin (kuva 45), aivan kuten väripaletista.

Riisi. 45. Esimerkki paletista, jossa on useita bittikarttoja

Muotojen yhteen- ja vähennyslasku

Kun kaksi muotoa menevät päällekkäin, Flash joko yhdistää tai segmentoi ne. Piirrä kaksi yksiväristä muotoa - ympyrä ja suorakulmio (kuva 46), valitse suorakulmio (napsauttamalla sitä nuolityökalulla) ja aseta sitten suorakulmio ympyrän päälle ja poista valinta (napsauttamalla sitä uudelleen nuolityökalu).

Riisi. 46. Alkuperäiset luvut

Tämän seurauksena kaksi lukua sulautuvat yhdeksi. Klikkaamalla tuloksena olevan kuvan ääriviivaa Subselect-työkalulla voit varmistaa, että sisäääriviiva on kadonnut (kuva 47).