3D animācija kas. Animācija 3D grafikā. Animācijas izveide dinamiskām simulācijām

3D grafika un animācija ir būtiska mūsdienu vizuālā attēla sastāvdaļa. Lai kāds būtu projekts – virtuālā realitāte vai prezentācija, informatīvs video vai spēle, infografika vai arhitektūras vizualizācija, tajā noteikti būs datorgrafika un gandrīz noteikti arī animācija. Faktiski 3D grafika un animācija ir mūsdienu multivides telpas pamatā. Neprotot taisīt grafiku un animāciju, nav jēgas uzņemties interaktīvu risinājumu veidošanu vai mobilās lietojumprogrammas, nemaz nerunājot par reklāmām un filmām - nekas labs (un katrā ziņā skaists un efektīgs) nesanāks.

Datorgrafikas izmaksas

Ir vērts atzīmēt, ka datorgrafika var būt ļoti atšķirīga. Holivudas grāvējus bieži veido gandrīz nekas cits kā 3D grafika un vizuālie efekti, tos veido simtiem un pat tūkstošiem speciālistu, rēķinot uz renderēšanas fermām, kas aizņem ēkas, un tas viss maksā desmitiem un simtiem miljonu dolāru. Tajā pašā laikā augstas kvalitātes prezentācijai var pietikt ar labu kustības dizainu, kas maksā mazāk nekā miljonu rubļu. Viss atkarīgs no uzdevumiem. Jebkurā gadījumā datorgrafikai ir jāpalīdz sasniegt darba galveno mērķi – vai tā būtu pilnmetrāžas filma vai izglītojošs video, un to nedrīkst izmantot projektā tikai tāpēc, ka tas ir modē.

Tehnisko aspektu nozīme

Augstas kvalitātes datorgrafika ir ne tikai lieliska radošums, skaisti attēli un reālistiska animācija. Tāpat ir daudz skatītājam neredzamu tehnisku nianšu, no kurām, piemēram, ir atkarīgs video epizožu renderēšanas ātrums renderēšanas fermā. Tas ir, uz ekrāna rezultāts izskatīsies vienāds, bet epizodes izveide var viegli aizņemt, piemēram, nevis divas dienas, bet desmit, kas bieži vien ir kritiski. 3D grafikas iekšējie tehniskie aspekti spēlē vēl lielāku lomu interaktīvos risinājumos, izmantojot reāllaika renderējumus (tos pašus spēļu dzinējus). Ja ir nepareizi izveidoti modeļi vai animācijas, ainu matemātiskais aprēķins (renderēšana) sāk aizņemt pārāk ilgu laiku, un kadru atsvaidzes intensitāte kļūst pārāk zema. Skatītājs to uztver kā attēla raustīšanos, uz kuru ir ārkārtīgi nepatīkami skatīties.

3D grafika un animācija virtuālajā realitātē

Virtuālās realitātes projektos īpaši svarīga ir datorgrafika un animācija. Šeit, vienkārši pēc definīcijas, bez tiem nevar iztikt. Turklāt, lietojot VR brilles, no 3D grafikas kvalitātes līmeņa ir atkarīgs ne tikai lietotāja virtuālās pasaules uztveres reālisms, bet arī paša skatītāja pašsajūta. Fakts ir tāds, ka, ja tiek parādīts briļļu kadru ātrums virtuālā realitāte mazāk par 90 kadriem sekundē, tad, galvai kustoties, rodas disonanse starp vizuālo un sensoro uztveri (ķermenis kustas, bet attēls ne) un lietotājs saslimst ar kustību traucējumiem. Tāpēc šajā gadījumā būtiska loma ir augstas kvalitātes datorgrafikas un animācijas izveidei.

Dizaineri un speciālisti datorgrafika United 3D Labs ar prieku uzaicinās jūs uz mūsu demonstrācijas telpu, parādīs izstrādātos projektus un pārrunās jūsu uzdevumus.

3D modeļu izveide ir ilgs un rūpīgs darbs, kas var ilgt vairākas dienas un prasa no cilvēka ārkārtīgu neatlaidību. Un 3D animācijas izveide prasa vēl vairāk pūļu un laika. Tomēr daudzi lietotāji vēlas apgūt programmas izveidei 3D animācija. Daži cilvēki to interesē kā hobiju, bet citi to uzskata par lielisku ienākumu avotu. Tomēr tikai daži pārvalda šo mākslu - un ne tikai tās sarežģītības dēļ. Lielākā daļa programmu ir dārgas, un tās nav vērts pirkt cilvēkiem, kuri to nedara profesionāli.

3D animācijas izmantošana

3D animācija tiek izmantota gandrīz visās mūsu dzīves jomās, tostarp mārketingā:

• Arvien biežāk zīmoli krāsainu reklāmas video veidošanai izvēlas 3D animāciju – tā neierobežo mākslinieku iztēli un ļauj realizēt jebkuras idejas;
• ātrai baneru un zīmju izkārtojuma izmēru saskaņošanai vides reklāma Tiek izmantota arī 3D grafika;
• neviens TV pārraides, ziņu vai video ekrānsaudzētājs nav pilnīgs bez 3D grafikas;

• restorānu un veikalu īpašnieki ne tikai pasūta 3D video, bet arī dod priekšroku 3D modelētājiem topošās iestādes vizualizācija;
• ražošanas uzņēmumi izmantot 3D, lai labāk reklamētu savus produktus (katalogos, prezentācijās);
• dizaineri un arhitekti Viņi pastāvīgi izmanto 3D grafiku, lai vizualizētu savus projektus - cilvēki uztver attēlus tuvu fotogrāfijām daudz vieglāk nekā sarežģītus zīmējumus.

3D animācijas videoklipiem ir daudz priekšrocību salīdzinājumā ar parastajiem videoklipiem. Piemēram, ar viņu palīdzību jūs varat izveidot pilnīgi jaunu pasauli, ko apdzīvo iespaidīgi varoņi. Detaļās O Izlasiet mūsu rakstu par 3D animācijas priekšrocībām.

Vienkāršas programmas 3D animācijas veidošanai

Vienkāršas programmas piedāvāt lietotājiem gatavu elementu komplekti(bibliotēkas). Varat nedaudz rediģēt modeli un iegūt savu unikālo objektu. Šīs programmas visbiežāk tiek izmantotas interjera vizualizācijai un citiem jēdzieniem. Ar viņu palīdzību ir diezgan viegli izveidot animāciju, lai gan tie nedod tik daudz iespēju radošumam. Šādas programmas ļauj pat iesācējiem ātri pievienoties 3D animācijas pasaulei.

DAZ studija

Šī programma ir ļoti ērta animācijai, jo tā ir praktiski vienīgā funkcija - DAZ Studio neatkarīgai modelēšanai nav rīku. Lietotājiem tiek piedāvāti jau gatavi tēli, kurus var modificēt un novietot uz skatuves. Genesis pakotne nodrošina ērtu rīku komplektu detalizētai modifikācijai izskats cilvēka modelis.

Programma tiek izplatīta bez maksas, bet tajā ir daudz maksas papildu objektu (mašīnas, aksesuāri, dzīvnieki): no 1 USD līdz 73 USD.

iClone

Atšķirībā no daudzām 3D animācijas programmām, iClone ļauj uzreiz redzēt sava darba rezultātu(tas ir tas, ko jūs redzat). Tūlītēja renderēšana ievērojami paātrina jūsu darbu. Bieži izmanto, lai izveidotu nelielas 3D videospēles. Tam ir augsta funkcionalitāte cilvēku un dzīvnieku sejas un skeleta animācijai, apgaismojuma regulēšanai, kameras kustībai un rakstura pielāgošanai.

Blenderis

Ļauj izveidot pilnvērtīgas 3D spēles, pateicoties instrumentu komplektam daļiņu (ūdens, uguns, dūmu), matu un ķermeņa kustību modelēšanai. Programma nodrošina dažādas iepriekš instalētas kustību modeļi- lietotājam pašam nav jāreģistrējas vienkārša animācija rakstura gaita. Tam ir liela bibliotēka, no kuras lietotāji var lejupielādēt dabas objektus (kokus, reljefu, mākoņus) un dažādas faktūras. Programmas priekšrocība ir iebūvētā iespēja rediģēt videoklipus.

Aurora 3D animācijas veidotājs

Vienkāršs un noderīga programma izveidot 3D teksta animācija. Ar tās palīdzību var izveidot skaistu trīsdimensiju logotipu, trīsdimensiju tekstu, kā arī ļauj izveidot dūmu imitāciju. Vienkāršības dēļ programmu bieži izmanto, lai izveidotu prezentācijas un ekrānsaudzētājus YouTube kanāliem.

Profesionālas programmas 3D animācijas veidošanai

Ir arī sarežģītāki profesionālās programmas lai izveidotu 3D animāciju. Tie satur nelielu vienkāršu formu komplektu un milzīgu rīku izvēli to pārveidošanai. Ar viņu palīdzību modelētāji izveidot sarežģītus objektus(mājas, automašīnas, cilvēki, dabas objekti) un pievienojiet tiem animāciju. Šādi tiek radītas jaunas pasaules multfilmām, videospēlēm, reklāmām, konceptiem, prezentācijām utt. Šādu programmu apgūšana prasa daudz laika, un izmaksas var pārsniegt vairākus tūkstošus dolāru. Turklāt spēcīgs Aparatūra lai palaistu šādu programmu.

Autodesk Maya

Visizplatītākā programma 3D animācijas veidošanai. Ar tās palīdzību tika izveidoti tādi animācijas tēli kā Deivijs Džonss, Halks un Gollums; vizuālie efekti filmām The Matrix un The Lord of the Rings; multfilma "Maša un lācis".

Autodesk piedāvā vairākas Maya iegādes iespējas. Piemēram, 1 gada abonements, ieskaitot tehnisko palīdzību, maksās 1785 $, bet 3 gadu abonements maksās 5355 $. Programmai ir “elastīgs” kods, un pēc iegādes tas ir pieejams lielām studijām iespēja to pārveidot atbilstoši savām vajadzībām.

Autodesk 3Ds Max

Atšķirībā no Maya, 3ds Max nodrošina vairāk instrumentu māksliniekiem, bet tas arī rada animāciju. Ir liela lietderība Daļiņu sistēmas, kas ļauj simulēt uguni, dūmus, lietus utt. Mati un kažokādasļauj izveidot reālistiskus matus, kažokādas, zāli utt. 3ds Max tika izmantots, veidojot filmas “X-Men”, “The Day After Tomorrow”, “Jurassic Park”.

Programma tiek izplatīta par tādu pašu cenu kā Maya.

LightWave 3D

Pilnīgs 3D grafikas redaktors Visbiežāk izmanto filmu industrijā. Atbalsta uzlabotas kadru, inversijas un kaulu animācijas sistēmas. Ir arī utilīta darbam ar daļiņām - Hipervokseļi, A Virsmas redaktors ir ērts rīks materiāla īpašību noteikšanai. Programmai var pieslēgt dažādus moduļus, paplašinot tās funkcionalitāti. Tādā veidā var iegūt specializētāku atbalstu.

Ja salīdzinām 3D ar citām grafikas un dizaina jomām, tad šeit vietu atradīs ne tikai radoši cilvēki, bet arī kaislīgi tehniķi, es pat teiktu, ka radošiem cilvēkiem nāksies saskarties ar tehnisku pieeju - ja salīdzinām, piemēram, Photoshop. , ar Maiju, tad tas viss ir tas pats, kas paņemt pāris zīmuļus un uzgali, salīdzinot ar visa mākslinieku preču veikala sortimentu. Kad jums ir jāizpēta liels materiālu daudzums, jūs nevēlaties tērēt laiku un jau pašā sākumā jums jāizvēlas labākā programma 3D modeļu un 3D animācijas veidošanai.

Es strādāju 2D formātā, un, pirmo reizi atverot 3D pakotni, mani pārsteidza 5 izvēlnes opcijas ar milzīgu dažādu rīku sarakstu, komandām modelēšanai un animācijai. Programmā Illustrator vai Photoshop galvenajam darbam pietika ar vienu izvēlņu rindu un pēc tam nelielu daļu no tās saraksta.

Jums veiksies, ja uzreiz sēdīsiet pie 3D paketes, kuru turpmāk izmantosiet savā profesijā, pārmācīšanās būs ilga un sāpīga. Pirmkārt, jums vajadzētu izvēlēties specializāciju un tai piemērotu programmu. Jāpievērš uzmanība labi zināmiem un biežāk lietotiem produktiem, tas atvieglos mācību stundu, spraudņu, skriptu un, galvenais, darba atrašanu.

Labākās programmas 3D modelēšanai un animācijai.

Ir vairākas programmas, kas veiksmīgi veic lielāko daļu ikdienas 3D darba uzdevumu, turklāt to funkcionalitāte jau ietver konkrētus rīkus, piemēram, Tēlniecības veidošana, 3D gleznošana (3DPaint) Un vizuālie efekti (VFX). Rakstā šīs ir pirmās 3 programmas 3D modelēšanai. Par specializētākām programmām es runāšu beigās.

Esmu animators, kuram dažreiz patīk modelēt, tāpēc izmantoju Cinema4D, Autodesk Maya un Zbrush.

3Ds maks– šī ir pati pirmā 3D modelēšanas un animācijas pakotne, ko redzēju savā dzīvē. Man bija kādi 9 gadi, kad skatījos, kā tēvs mācās ar tējkannām, lodītēm un kubiņiem. Tad man šķita neērti izmantot ortogonālās kameras, ja ir viena, perspektīva.

Šo programmu izvēlas modelētāji, interjera dizaineri un ar nozari un arhitektūru saistītie. Ieslēgts Šis brīdis visizplatītākā 3D modelēšanas pakotne. Daudzas jaunas spraudņu un renderēšanas dzinēju versijas tiek izlaistas agrāk nekā citām programmām.

Galvenā modelēšanas priekšrocība ir modifikatoru klātbūtne, pateicoties kuriem jūs varat slāņot izmaiņas ģeometrijā un nākotnē noņemt, mainīt vai samazināt vajadzīgā modifikatora ietekmes stiprumu uz objektu. Atbrīvo jūs no vēstures pārrakstīšanas problēmas un nespējas atsaukt izmaiņas.

Pēc tam es pārgāju uz to kā savu galveno programmu 3D modelēšanai un animācijai, jo īpaši tāpēc, ka paplašinājums 2 pievienoja animācijas rīkus kustību dizainam (C4D skaistums).

Tam ir mezglu struktūra (kā tas izskatās?) un tas ļauj savienot lietas, kas parastajā pasaulē nav saistītas savā starpā, piemēram, mainot sfēras krāsu, var mainīt sfēras griešanās ātrumu. kubs ap to. Šī attiecību elastība paver daudz iespēju izmantot radošo iztēli. Maiju izmanto lielākās animācijas studijas, lai radītu spēles, multfilmas un filmas.

Bieži vien jaunas 3D tehnoloģijas vispirms tiek rakstītas Maya un tikai pēc tam pielāgotas citām pakotnēm, tāpēc tās Maya darbojas tā, kā izstrādātājs ir iecerējis. Tas palēnina mazāk smagas ainas un ir lieliski piemērots gan modelēšanai, gan animācijai, tam ir arī VFX rīki, bet vissvarīgākais ir tas, ka “T-krekls” ir tēlu animācijas līderis, tāpēc es uz to pārgāju.

Ar šo programmu sāku apgūt 3D modelēšanu un animāciju. Tas valdzina ar savu vienkāršo un lietotājam draudzīgo saskarni, daudzi saka, ka to ir vieglāk iemācīties. To galvenokārt izmanto kustību dizaineri un animatori, kas veido komerciālus videoklipus. Tas ir lētāks nekā tā analogi un diezgan aktīvi attīstās, panākot atšķirību funkcionalitāte no 3D industrijas dinozauriem – un . Mograph efektoru galvenais skaistums, kas ļauj animēt lielu skaitu objektu vienlaikus tikai ar pāris peles kustībām, ir lieliski piemērots neparastu vizuālo efektu radīšanai. Tajā ir arī vairāki iebūvēti renderēšanas dzinēji, kas lieliski tiek galā ar šīs programmas lietotāju galvenajiem uzdevumiem.

Mantojums VFX. Ja vēlaties radīt atmosfēras parādības, objektu iznīcināšanu, viesuļvētras, vētras, liesmas, dūmus un citus parametriskus efektus, tad šī ir īstā vieta jums. Būtībā darba process būs saistīts ar programmēšanu un darbu ar mezglu koku. Šeit ir iespējama arī modelēšana, taču tā nav tik ērta un patīkama kā citos iepakojumos, tāpēc labāk ir saglabāt citu programmu kombinācijā.

– tas ir radošuma maksimums – labākā programma augsta daudzuma 3D modelēšanai vai skulptūru veidošanai. Darba process ir strukturēts tā, ka jūsu priekšā ir iedomāts māla gabals, no kura jūs veidojat sev nepieciešamo priekšmetu.

Šeit jūs varat arī modelēt aprīkojumu (Cietā virsma), bet es, tāpat kā daudzi citi, dodu priekšroku šiem nolūkiem Maija vai Maks. Tajā varēsiet radīt fantastiskas radības, dzīvniekus, cilvēkus ar maksimālu detalizāciju līdz pat ādas porām. Tam ir unikāls interfeiss, kas ļoti atšķiras no visa cita 3D tirgū, taču laika gaitā jūs pie tā pieradīsit.

Lai strādātu, jums būs jāiegādājas grafiskā planšetdators; ar peles precizitāti nepietiek. Pats interesantākais ir tas, ka, lai labi veidotu tēlniecību, nav jāprot labi zīmēt. ZBrush ietver veidus, kā atvieglot sākotnējo modelēšanu, līdzīgi kā faktiskā skulptūra. Var izmantot rāmi, iestatīt sākotnējo apjomu, saliekt, griezt, formēt dažādas detaļas. Tā ir būtiska kvalitatīva rakstura modelēšanas procesa sastāvdaļa.

Esi gatavs daudz informācijas un nemitīgai savu prasmju pilnveidošanai, 3D bieži vienas un tās pašas lietas var izdarīt dažādi un pareizais ir tas, kas problēmu atrisina visātrāk.

Kas mums ir?

Tātad, ja vēlaties modelēt ēkas, iekārtas, detaļas, izveidot Interjera dizains, tad sāciet savu ceļojumu ar .

Ja jūs Uztraucaties par 3D apguves cenu un grūtībām, un nākotnē jūs vēlaties būt kustību dizaineris un veidot reklāmas videoklipus, tad tas tev derēs Kino 4D.

Ja jūs nebaidieties no ilgām mācīšanās līknēm un vēlas nākotnē iesaistīties 3D varoņu animācijā, animācijā spēlēm un filmām, vienlaikus izmantojot visas iespējas pilna 3D modelēšana ielieciet .

Tiem, kas vēlas doties uz dziļa specializācija 3D VFX (vizuālie efekti), pielāgojot katru dienu iznīcināšana vai tornado viesuļi, kas aizpūš māju, rada parametriskie materiāli

Pirmā lieta, ar ko es vēlētos sākt, ir izskaidrot, kas ir animācija trīsdimensiju grafikā un kāda ir tās galvenā atšķirība no klasiskās (divdimensiju) animācijas. Animācija trīsdimensiju datorgrafikā ir process, kurā laika gaitā tiek mainītas trīsdimensiju objekta īpašības (parametri). Klasiskajā animācijā animatoram ir jāzīmē katrs sava radīšanas kadrs, lai objekts “atdzīvotos” uz ekrāna.

Attēla avots www.angryanimator.com

3D animācijā mums ir jāiestata tā sauktie atslēgas kadri, un programma pati aprēķinās (interpolēs) visus pārējos animācijas kadrus. Patiesībā animācijas process nav tik vienkāršs, kā maldīgi varētu šķist. Iespējams, tieši šī iemesla dēļ animatora profesija 3D datorgrafikas jomā ir viena no vislabāk apmaksātajām profesijām nozarē, un īstu profesionāļu nav tik daudz.

Kam 3D grafikā tiek izmantota animācija? Ir vairākas jomas, kurās nevar iztikt bez 3D animācijas. Šis:

• Objektu transformāciju animācija (kustība, rotācija, mērogošana);
• Kameras animācija;
• Tehnisko procesu animācija;
• Objektu dinamiskās deformācijas;
• Rakstzīmju animācija;
• Dinamiskās simulācijas (šķidrumi, audi, daļiņas).

Katrā no iepriekš minētajām jomām ir Dažādi ceļi trīsdimensiju animācijas izveide (saņemšana). Mēs varam tos saīsināt šādi:

1. Atslēgkadru animācija;
2. Animācija pa trajektoriju;
3. Animācijas veidošana dinamiskām simulācijām;
4. Animācija, kas iegūta, izmantojot kustības uztveršanu.

Tātad, nedaudz pacelsim noslēpuma plīvuru pār katru animācijas veidošanas metodi.

Atslēgkadra animācija

Animācijas izveidi 3D grafikas pakotnēs, izmantojot atslēgas kadrus, var attēlot šādi:

• Īstajā brīdī, piemēram, animācijas 1. kadrā, jūs iestatāt sava objekta īpašības (izmēru, novietojumu, rotācijas leņķus) un iestatāt šo kadru kā galveno. Programma ieraksta visu informāciju par objekta īpašībām šajā kadrā.
• Pēc tam jūs atlasāt citu savas animācijas kadru, piemēram, 10., un atkal iestatāt tajā jaunus sava objekta rekvizītus. Pēc tam atkal padariet šo rāmi par atslēgas rāmi.
• Tagad pati programma aprēķinās, kā objektam vajadzētu uzvesties, pārejot no 1. animācijas kadra uz 10. kadru. Šo procesu sauc par animācijas interpolāciju.

Attēla avots http://brendanbody.blogspot.com/2008/12/walk-cycle.html

Šī animācijas metode ir ideāli piemērota: objektu transformācijas animācijai, kameras animācijai, tehnisko procesu animācijai un pat rakstzīmju animācijai. Animācijas filma Rango, ko producējusi Industrial Light & Magic, ir lielisks piemērs perfektai varoņu animācijai, kas radīta, izmantojot atslēgas kadra metodi.

Autortiesības 2011 Paramount Pictures

Ceļa animācija

Animācijai pa trajektoriju papildus objektam, kas tiks animēts, ir jānorāda arī tā trajektorija (kustības ceļš). Ceļa animācija bieži ir ideāli piemērota kustīgu tehnisko objektu animācijai, kameras animācijai un tehnisko procesu animācijai.

Attēla avots http://tanawadeethep.tumblr.com

Kad esat izvēlējies objektu, kuru vēlaties pārvietot pa ceļu, jums jāpiešķir tam ceļš, lai animētu (ceļš). Pēc tam 3D objekts tiek pārsūtīts uz ceļa līniju un saistīts ar to. Pati programma jums izveidos divus atslēgas kadrus, no kuriem viens saglabās objekta pozīciju ceļa sākumā, bet otrs objekta pozīciju ceļa beigās. Programma interpolē atlikušos kadrus jūsu vietā. Rezultātā animācijas atskaņošanas laikā objekts sāks pārvietoties pa norādīto ceļu.

Animācijas izveide dinamiskām simulācijām

Šī animācijas veidošanas metode vairāk asociējas ar dinamikas speciālista profesiju, nevis ar animatora profesiju. Animācija šeit ir veids, kā saglabāt dinamiskas simulācijas rezultātu. Biedējošā frāze “dinamiskā simulācija” nozīmē objekta uzvedības aprēķināšanas procesu fiziski reālā vidē. Piemēram, mēs visi zinām, ka, ja stikla kauss nokrīt uz grīdas, tas, visticamāk, saplīsīs daudzos gabalos. Tas mums ir pazīstams, un mēs visi to saprotam. Bet trīsdimensiju vide nezina, kuram objektam vajadzētu būt noteiktām īpašībām. Lai katrs objekts uzvestos tā, kā tas darbojas mūsu pasaulē, tiek izmantotas dinamiskas simulācijas. Šādas simulācijas veic 3D grafikas pakotnes, un pēc simulācijas pabeigšanas tās izveido animācijas taustiņus, kas glabā informāciju par katra mūsu saplīstā stikla gabala uzvedību. Dinamiskās simulācijas ļoti bieži izmanto, lai aprēķinātu šķidrumu, audu, cietu un mīkstu priekšmetu uzvedību. Pateicoties dinamiskajām simulācijām un pēc tām veidotajām animācijām, varam baudīt kinoteātros skatīties apokaliptiskus grāvējus.

Autortiesības 2009 Sony Pictures/Columbia Pictures

Kustībā uzņemta animācija

Kustības uztveršana ir diezgan jauna animācijas veidošanas metode, taču tā ātri iegūst popularitāti, pateicoties reālistiskajai animācijai, ko tā ļauj iegūt. Kāda ir šīs 3D datoranimācijas veidošanas metodes būtība? Parasti, lai iegūtu animāciju, izmantojot šo metodi, ir nepieciešama īpaši aprīkota studija ar kustību uztveršanas aprīkojumu, aktieris, no kura tiks uzņemta animācija, un īpaša programmatūra. Kustības uztveršanas sistēma darbojas šādi:

1. Aktieris valkā īpašus sensorus;
2. Aktieris veic nepieciešamās animācijas kustības;
3. Kameras ap aktieri fiksē sensoru kustību;
4. Specializētā programmatūra, analizējot sensoru kustības, izveido skeletu ar tieši tādu pašu animāciju kā īstam aktierim un saglabā rezultātu atslēgas kadru veidā;
5. Iegūto animāciju tagad var izmantot 3D grafikas pakotnēs.

Šī tehnoloģija ir dārga, taču ļauj iegūt ļoti reālistisku animāciju. To galvenokārt izmanto varoņu animācijai.

Attēla avots http://lukemccann.wordpress.com/motion-capture

Spilgti animācijas piemēri, kas iegūti, izmantojot kustības tveršanu, ir tādi filmu projekti kā “Polārais ekspresis”, “Avatars”, “Tintina piedzīvojumi: Vienradža noslēpums”.

Tas noslēdz mūsu pārskatu par animāciju 3D datorgrafikā.

Pastāstiet mums par savu projektu:

Pirms sazināties ar mums, padomājiet divreiz. Ja vēlies sadarboties ar mums, esi gatavs mūsu neatkarīgajam viedoklim, lielajiem budžetiem un prasīgai pieejai darbam.

Kopš alu cilvēki iemācījās veidot alu gleznojumus, cilvēce ir uzlabojusi metodes, kā vizuāli parādīt apkārtējo realitāti. Dažādos vēstures posmos mākslinieki tika apgādāti ar jaunām krāsām un glezniecības instrumentiem, tēlnieki apguva dažādus materiālus un tehnikas, teātris pārsteidza ar reālistiskām ainavām.

Līdz ar datoru parādīšanos ir radušies daudzi jauni attēlu veidošanas veidi. Protams, tehnoloģija ir ievērojami paplašinājusi iepriekš pieejamās iespējas, tostarp attēlu veidošanas jomā ar kustības efektu:

Lai “sakustinātu” statisku attēlu, datorā ir jāinstalē programma animācijas veidošanai, par tās izvēli un mēs parunāsimšajā rakstā.

Mazliet par animāciju

Lai attēlu varētu animēt, ir jāievēro šādi nosacījumi:

• Dažas bildes. Nav iespējams panākt kustības efektu tikai ar vienu attēlu. Animācija ir kadru maiņa, un šiem kadriem ir jāatšķiras vienam no otra;
• Līdzīgas bildes. Ja secīgi nomainīsiet kaķi pret suni, ziloni un žirafi, iegūsiet kaut ko nesagremojamu. Attēliem jābūt kopīgiem elementiem, lai izveidotu labu animāciju;
• Kadru maiņas ātrums. Ja attēls mainās reizi sekundē, kustības efekts netiks sasniegts. Lai iegūtu vēlamo rezultātu, ir nepieciešams mainīt kadrus vairāk nekā 16 reizes sekundē.

Lai sasniegtu vēlamo rezultātu, ir dažādas programmas 2D animācijai, kā arī darbam ar 3D attēli. Sāksim, apsverot 3D formātu.

3D animācijas programmatūra

Apskatīsim dažas populāras programmas 3D animācijas veidošanai.

• 3D Studio maks. Šī programma ir populāra to vidū, kuriem animācijas veidošana nav pamatnodarbošanās. Lieliski piemērots arī 3D objektu modelēšanai datorspēlēs:

Pastāv milzīgs skaits pastāvīgi atjauninātu spraudņu un renderēšanas iespēju, taču ne visi var atļauties visu (legāli) finansiālu apsvērumu dēļ.

• Realsoft 3D. Šīs 3D animācijas programmas īpatnība ir augstākā kvalitāte Attēli:

Šo funkciju aktīvi izmanto reklāmu un mūzikas video veidotāji. Vēl viena jauka iezīme ir tā, ka tā ir vairāku platformu.

• Maija. Programma augstas kvalitātes 3D animācijas veidošanai, ko plaši izmanto filmu ražošanā:

• Pozētājs 4. Šī sistēma ir vispiemērotākais cilvēka uzvedības modelēšanai, tāpēc tiek izmantots gan datorspēļu izstrādē, gan multfilmu veidošanā:

Programmas Flash animācijai

Lai animētus attēlus ievietotu vietņu lapās, tiem jābūt ar nelielu svaru (pretējā gadījumā resursu ielādes ātrums būs niecīgs). Flash tehnoloģija ļauj “paspilgtināt” garlaicīgas bildes globālajā tīmeklī.

Mūsdienās absolūtais līderis šajā jomā ir Adobe, piedāvājot izstrādātājiem plašas iespējas:

Tomēr ne visi var atļauties šādu programmu zibatmiņas animācija, nemaz nerunājot par nepieciešamajiem spraudņiem ( kopumā visa pakete maksās vairāk nekā 1000 USD). Tāpēc mēs apsvērsim iespējas ar lētākām sastāvdaļām.

• SWiSHpowerFX. Šī sistēma ievērojami vienkāršo animēta teksta izveidi. Galvenās priekšrocības ir lietošanas ērtums lietotājiem un attēla izveides ātrums;
• Svifa diagramma. Programma diagrammu veidošanai. Lietotājam tikai jāievada dati un jāizvēlas diagrammas veids, un sistēma paveiks pārējo.

Fotoattēlu animācija

Apskatīsim dažus programmatūras risinājumi, kas palīdzēs jums pārvērst statisku fotoattēlu par animētu attēlu.

• Adobe Photoshop. Attēlu rediģēšanas karalis, kas sniedz visplašākās iespējas:

Dažādu animētu efektu pievienošana palīdzēs jebkuram fotoattēlam patiesi atdzīvoties.

• FotoMorph. Programma, kuras darbība ir balstīta uz morfēšanas tehnoloģiju ( pāreja no viena attēla uz citu):

• PhotoSHOW PRO. Photoshop analogs, kas noteikti ir zemāks par savu izcilo konkurentu visā, ieskaitot cenu, un dažiem tas jau ir spēcīgs arguments ne par labu Adobe produktam: