Animación 3D qué. Animación en gráficos 3D. Creación de animaciones para simulaciones dinámicas.

Los gráficos y la animación 3D son componentes esenciales de las imágenes modernas. Cualquiera que sea el proyecto (realidad virtual o presentación, video o juego informativo, infografía o visualización arquitectónica), definitivamente contendrá gráficos por computadora y, casi con certeza, animación. De hecho, los gráficos y la animación 3D son la base del espacio multimedia actual. Sin saber hacer gráficos y animaciones, no tiene sentido emprender la creación de soluciones interactivas o aplicaciones móviles, por no hablar de los anuncios y las películas: de ello no saldrá nada bueno (y, en cualquier caso, bonito y eficaz).

Costo de los gráficos por computadora.

Vale la pena señalar que los gráficos por computadora pueden ser muy diferentes. Los éxitos de taquilla de Hollywood a menudo no se componen más que de gráficos y efectos visuales en 3D, son realizados por cientos e incluso miles de especialistas, calculados en granjas de renderizado que ocupan edificios, y todo esto cuesta decenas y cientos de millones de dólares. Al mismo tiempo, para una presentación de alta calidad, un buen diseño de movimiento que cueste menos de un millón de rublos puede ser suficiente. Todo depende de las tareas. En cualquier caso, los gráficos por computadora deberían ayudar a lograr el objetivo principal del trabajo, ya sea un largometraje o un video educativo, y no usarse en un proyecto simplemente porque está de moda.

Importancia de los aspectos técnicos

Los gráficos por ordenador de alta calidad no se tratan sólo de una excelente creatividad, bellas imágenes y animaciones realistas. También hay muchos matices técnicos invisibles para el espectador, de los que depende, por ejemplo, la velocidad de renderizado de episodios de vídeo en la granja de renderizado. Es decir, en la pantalla el resultado se verá igual, pero la producción de un episodio puede tardar fácilmente, por ejemplo, no dos días, sino diez, lo que suele ser crítico. Los aspectos técnicos internos de los gráficos 3D juegan un papel aún mayor en las soluciones interactivas cuando se utilizan renderizados en tiempo real (los mismos motores de juego). Con modelos o animaciones creados incorrectamente, el cálculo matemático de las escenas (renderizado) comienza a tardar demasiado y la frecuencia de actualización de cuadros se vuelve demasiado baja. El espectador percibe esto como un movimiento de la imagen, lo cual es extremadamente desagradable a la vista.

Gráficos 3D y animación en realidad virtual.

Los gráficos por computadora y la animación son especialmente importantes en proyectos de realidad virtual. Aquí, simplemente por definición, no puedes prescindir de ellos. Además, cuando se utilizan gafas de realidad virtual, del nivel de calidad de los gráficos 3D depende no sólo el realismo de la percepción del usuario del mundo virtual, sino también el propio bienestar del espectador. El hecho es que si se muestra la velocidad de fotogramas en las gafas realidad virtual menos de 90 fotogramas por segundo, cuando la cabeza se mueve, surge una disonancia entre la percepción visual y sensorial (el cuerpo se mueve, pero la imagen no) y el usuario se marea. Por tanto, en este caso, la creación de infografías y animaciones de alta calidad juega un papel fundamental.

Diseñadores y especialistas gráficos de computadora United 3D Labs estará encantado de invitarle a nuestra sala de demostración, mostrarle los proyectos desarrollados y discutir sus tareas.

La creación de modelos 3D es un trabajo largo y minucioso que puede durar días y requiere una extraordinaria perseverancia por parte de una persona. Y crear animaciones 3D requiere aún más esfuerzo y tiempo. Sin embargo, muchos usuarios quieren dominar programas para crear 3Animación D. Algunas personas están interesadas en esto como un pasatiempo, mientras que otras lo ven como una excelente fuente de ingresos. Sin embargo, sólo unos pocos dominan este arte, y no sólo por su complejidad. La mayoría de los programas son caros y no vale la pena comprarlos para personas que no lo hacen profesionalmente.

Usando animación 3D

La animación 3D se utiliza en casi todas las áreas de nuestras vidas, incluidas en marketing:

• Cada vez más, las marcas eligen la animación 3D para crear vídeos publicitarios coloridos: no limita la imaginación de los artistas y les permite hacer realidad cualquier idea;
• para una rápida coordinación de los tamaños de diseño de pancartas y letreros publicidad exterior También se utilizan gráficos 3D;
• ni un solo protector de pantalla para un programa de televisión, una noticia o un vídeo está completo sin gráficos en 3D;

• Los propietarios de restaurantes y tiendas no sólo encargan vídeos en 3D, sino que prefieren recurrir a modeladores 3D para visualización del futuro establecimiento;
• empresas de manufactura utilizar 3D para promocionar mejor sus productos (en catálogos, presentaciones);
• diseñadores y arquitectos Utilizan constantemente gráficos 3D para visualizar sus proyectos: las personas perciben imágenes cercanas a fotografías mucho más fácilmente que dibujos complejos.

Los vídeos de animación 3D tienen muchas ventajas sobre los vídeos normales. Por ejemplo, con su ayuda podrás crear un mundo completamente nuevo poblado de personajes impresionantes. En detalles oh Lea nuestro artículo sobre los beneficios de la animación 3D.

Programas sencillos para crear animaciones 3D.

Programas simples ofrecer a los usuarios conjuntos de elementos prefabricados(bibliotecas). Puedes editar el modelo un poco y obtener tu propio objeto único. Estos programas se utilizan con mayor frecuencia para visualización de interiores y otros conceptos. Con su ayuda es bastante fácil crear animaciones, aunque no dejan tanto margen para la creatividad. Estos programas permiten que incluso los principiantes se unan rápidamente al mundo de la animación 3D.

Estudio DAZ

Este programa es muy conveniente para la animación, porque esta es prácticamente su única función: en DAZ Studio no existen herramientas para el automodelado. A los usuarios se les ofrecen personajes ya preparados que pueden modificarse y colocarse en el escenario. El paquete Genesis proporciona un conjunto de herramientas convenientes para modificaciones detalladas. apariencia modelo humano.

El programa se distribuye de forma gratuita, pero tiene muchos objetos adicionales de pago (coches, accesorios, animales): de 1 dólar a 73 dólares.

clonar

A diferencia de muchos programas de animación 3D, iClone le permite ver inmediatamente el resultado de su trabajo(lo que ves, es lo que tienes). El renderizado instantáneo acelera significativamente su trabajo. A menudo se utiliza para crear pequeños videojuegos en 3D. Tiene una alta funcionalidad para animación facial y esquelética de personas y animales, ajustes de iluminación, movimiento de cámara y personalización de personajes.

Licuadora

Te permite crear juegos 3D completos gracias a un conjunto de herramientas para modelar partículas (agua, fuego, humo), cabello y movimiento corporal. El programa proporciona una variedad de preinstalados. patrones de movimiento- el usuario no tiene que registrarse animacion sencilla la marcha del personaje. Tiene una gran biblioteca desde la que los usuarios pueden descargar objetos naturales (árboles, terreno, nubes) y diversas texturas. La ventaja del programa es la capacidad incorporada de editar videos.

Creador de animaciones 3D de Aurora

Simple y programa útil para crear 3Animación de texto D. Con su ayuda puedes crear un hermoso logotipo tridimensional, texto tridimensional y te permite crear una imitación de humo. Por su sencillez, el programa se suele utilizar para crear presentaciones y salvapantallas para canales de YouTube.

Programas profesionales para crear animaciones 3D.

También hay más complejos programas profesionales para crear animaciones 3D. Contienen un pequeño conjunto de formas simples y una gran selección de herramientas para modificarlas. Con su ayuda, los modeladores. crear objetos complejos(casas, automóviles, personas, objetos naturales) y agregarles animación. Así se crean nuevos mundos para dibujos animados, videojuegos, comerciales, conceptos, presentaciones, etc. Estos programas requieren mucho tiempo para dominarse y el costo puede exceder varios miles de dólares. Además, un poderoso Hardware para ejecutar dicho programa.

Autodesk Maya

El programa más común para crear animaciones 3D. Con su ayuda se crearon personajes animados como Davy Jones, Hulk y Gollum; efectos visuales para Matrix y El Señor de los Anillos; caricatura "Masha y el oso".

Autodesk ofrece varias opciones de compra para Maya. Por ejemplo, una suscripción de 1 año que incluye asistencia técnica costará $1785 y una suscripción de 3 años costará $5355. El programa tiene un código “flexible” y después de la compra, los grandes estudios tienen la capacidad de transformarlo para adaptarlo a sus necesidades.

Autodesk 3Ds Max

A diferencia de Maya, 3ds Max proporciona más herramientas para artistas, pero también se puede utilizar para crear animaciones. Tiene gran utilidad Sistemas de partículas, que permite simular fuego, humo, lluvia, etc. Cabello y pieles le permite crear cabello, pelaje, hierba, etc. realistas. 3ds Max se utilizó para crear las películas "X-Men", "El día después de mañana", "Jurassic Park".

El programa se distribuye al mismo precio que Maya.

Onda de luz 3D

Un completo editor de gráficos 3D que Se utiliza con mayor frecuencia en la industria cinematográfica. Admite sistemas avanzados de animación de cuadros, inversiones y huesos. También tiene una utilidad para trabajar con partículas. Hipervóxeles, A editor de superficies es una herramienta conveniente para configurar las propiedades del material. Puede conectar varios módulos al programa, ampliando su funcionalidad. De esta forma se puede obtener un apoyo más especializado.

Si comparamos el 3D con otras áreas de los gráficos y el diseño, entonces no solo las personas creativas, sino también los ávidos técnicos encontrarán un lugar aquí, incluso diría que las personas creativas tendrán que enfrentarse a un enfoque técnico, si comparamos Photoshop, por ejemplo. , con Maya, entonces eso es lo mismo que tomar un par de lápices y una plumilla versus el surtido de toda una tienda de suministros para artistas. Cuando tienes que estudiar una gran cantidad de materiales, no quieres perder el tiempo y desde el principio debes elegir el mejor programa para crear modelos 3D y animaciones 3D.

Solía ​​trabajar en 2D y cuando abrí por primera vez un paquete 3D me sorprendieron las 5 opciones de menú con una lista enorme de diferentes herramientas, comandos para modelado y animación. En Illustrator o Photoshop, una fila de menús y luego una pequeña parte de su lista eran suficientes para el trabajo principal.

Tendrás suerte si te sientas inmediatamente con el paquete 3D que utilizarás en el futuro en tu profesión; volver a aprender será largo y doloroso. En primer lugar, debes elegir una especialización y un programa adecuado para ello. Debes prestar atención a los productos más conocidos y utilizados, esto hará que sea más fácil encontrar lecciones para estudiar, complementos, scripts y, lo más importante, trabajar.

Los mejores programas para modelado y animación 3D.

Existen una serie de programas que realizan con éxito la mayoría de las tareas cotidianas del trabajo 3D; además, su funcionalidad ya incluye herramientas específicas, por ejemplo, Escultura, Pintura 3D (3DPaint) Y efectos visuales (VFX). En el artículo estos son los 3 primeros programas para modelado 3D. Hablaré de programas más especializados al final.

Soy un animador al que le gusta modelar a veces, así que uso Cinema4D, Autodesk Maya y Zbrush.

3D Max es el primer paquete de animación y modelado 3D que vi en mi vida. Tenía unos 9 años cuando vi a mi padre estudiar con teteras, esferas y cubos. Entonces me pareció inconveniente utilizar cámaras ortogonales cuando hay una, la de perspectiva.

Este programa es elegido por modelistas, diseñadores de interiores y personas relacionadas con la industria y la arquitectura. En este momento el paquete de modelado 3D más común de todos. Muchas versiones nuevas de complementos y motores de renderizado se lanzan antes que para otros programas.

La principal ventaja del modelado es la presencia de modificadores, gracias a los cuales puede realizar cambios en capas en la geometría y, en el futuro, eliminar, cambiar o reducir la fuerza del efecto del modificador que necesita en el objeto. Le libera del problema de sobrescribir el historial y de la imposibilidad de revertir los cambios.

Luego, lo cambié como mi programa principal para modelado y animación 3D, especialmente porque la Extensión 2 agregó herramientas de animación para diseño de movimiento (la belleza de C4D).

Tiene una estructura de nodos (¿cómo se ve?) y te permite conectar cosas que no están conectadas entre sí en el mundo ordinario, por ejemplo, al cambiar el color de la esfera puedes cambiar la velocidad de rotación de la cubo a su alrededor. Esta flexibilidad de relaciones abre muchas opciones para el uso de la imaginación creativa. Maya es utilizada por los principales estudios de animación para crear juegos, dibujos animados y películas.

A menudo, las nuevas tecnologías 3D se escriben primero para Maya y sólo después se adaptan a otros paquetes, de modo que funcionen en Maya de la forma prevista por el desarrollador. Ralentiza escenas menos pesadas y es excelente tanto para modelado como para animación, también tiene herramientas VFX, pero lo más importante es que “T-shirt” es líder en animación de personajes, razón por la cual me cambié a ella.

Empecé a dominar el modelado y la animación 3D con este programa. Impresiona por su interfaz sencilla y fácil de usar; muchos dicen que es más fácil de aprender. Lo utilizan principalmente diseñadores de movimiento y animadores que realizan vídeos comerciales. Es más barato que sus análogos y se está desarrollando de manera bastante activa, cubriendo la brecha en funcionalidad de los dinosaurios de la industria 3D – y . La principal belleza de los efectores Mograph, que le permiten animar una gran cantidad de objetos simultáneamente con solo un par de movimientos del mouse, es excelente para crear efectos visuales inusuales. También tiene varios motores de renderizado integrados que se adaptan bien a las tareas principales de los usuarios de este programa.

Patrimonio efectos visuales. Si desea crear fenómenos atmosféricos, destrucción de objetos, tornados, tormentas, llamas, humo y otros efectos paramétricos, este es el lugar para usted. Básicamente, el proceso de trabajo estará ligado a la programación y el trabajo con un árbol de nodos. Aquí también es posible modelar, pero no es tan conveniente y agradable como en otros paquetes, por lo que es mejor mantener otro programa en combinación.

– este es el máximo de la creatividad – mejor programa para modelado o escultura 3D de alta poli. El proceso de trabajo está estructurado de tal manera que frente a ti hay un trozo de arcilla imaginario a partir del cual esculpes el objeto que necesitas.

Aquí también puedes modelar equipos (de superficie dura), pero yo, como muchos otros, prefiero usarlos para estos fines. maya o máx.. En podrás crear criaturas, animales y personas fantásticas con el máximo detalle hasta los poros de la piel. Tiene una interfaz única que es muy diferente a cualquier otra cosa en el mercado 3D, pero te acostumbrarás con el tiempo.

Para trabajar necesitarás comprar una tableta gráfica, la precisión de un ratón no es suficiente. Lo más interesante es que para esculpir bien no es necesario saber dibujar bien. ZBrush incluye formas de facilitar el modelado inicial, similar a la escultura real. Puede utilizar un marco, establecer el volumen inicial, doblar, cortar, moldear varias piezas. Es una parte esencial del proceso de modelado de personajes de calidad.

Prepárate para mucha información y mejora constante de tus habilidades, en 3D muchas veces las mismas cosas se pueden hacer de diferentes maneras y la correcta es la que resuelve el problema más rápido.

¿Que tenemos?

Así que si quieres modelar edificios, equipos, piezas, crear Diseño de interiores, luego comienza tu viaje con .

Si usted Preocupado por el precio y la dificultad de aprender 3D, y en el futuro usted Quiero ser diseñador de movimiento y crear videos publicitarios., entonces te convendrá Cine 4D.

Si usted No tengas miedo de las largas curvas de aprendizaje. y quiero en el futuro participar en animación de personajes en 3D, animación para juegos y películas, teniendo todas las oportunidades para modelado 3D completo poner .

Para aquellos que quieran ir a profunda especialización en 3D VFX (efectos visuales), personalizando cada día destrucción o los torbellinos de un tornado que se lleva una casa, crean materiales paramétricos

Lo primero que me gustaría empezar es explicar qué es la animación en gráficos tridimensionales y cuál es su principal diferencia con la animación clásica (bidimensional). La animación en gráficos por computadora tridimensionales es el proceso de cambiar las propiedades (parámetros) de un objeto tridimensional a lo largo del tiempo. En la animación clásica, el animador tiene que dibujar cada fotograma de su creación para que el objeto “cobre vida” en la pantalla.

Fuente de la imagen www.angryanimator.com

En la animación 3D, necesitamos configurar los llamados fotogramas clave, y el programa calculará (interpolará) todos los demás fotogramas de la animación. De hecho, el proceso de animación no es tan sencillo como podría parecer erróneamente. Quizás sea por esta razón que la profesión de animador en el campo de los gráficos por computadora en 3D es una de las profesiones mejor pagadas en la industria, y no hay tantos profesionales reales.

¿Para qué se utiliza la animación en los gráficos 3D? Hay varias áreas que no pueden prescindir de la animación 3D. Este:

• Animación de transformaciones de objetos (movimiento, rotación, escala);
• Animación de cámara;
• Animación de procesos técnicos;
• Deformaciones dinámicas de objetos;
• Animación de personajes;
• Simulaciones dinámicas (fluidos, tejidos, partículas).

En cada una de las áreas anteriores hay diferentes caminos crear (recibir) animación tridimensional. Podemos resumirlos en lo siguiente:

1. Animación de fotogramas clave;
2. Animación a lo largo de una trayectoria;
3. Creación de animaciones para simulaciones dinámicas;
4. Animación obtenida mediante captura de movimiento.

Entonces, levantemos un poco el velo del secreto sobre cada método de creación de animación.

Animación de fotogramas clave

La creación de animación en paquetes de gráficos 3D utilizando fotogramas clave se puede representar de la siguiente manera:

• En el momento adecuado, por ejemplo en el primer fotograma de la animación, estableces las propiedades de tu objeto (tamaño, posición, ángulos de rotación) y estableces este fotograma como el fotograma clave. El programa registra toda la información sobre las propiedades del objeto en este marco.
• A continuación, selecciona otro fotograma de tu animación, por ejemplo el décimo, y nuevamente estableces nuevas propiedades de tu objeto en él. Luego, convierta este fotograma en el fotograma clave nuevamente.
• Ahora el programa calculará cómo debe comportarse el objeto al pasar del primer cuadro de animación al décimo. Este proceso se llama interpolación de animación.

Fuente de la imagen http://brendanbody.blogspot.com/2008/12/walk-cycle.html

Este método de animación es ideal para: animación de transformación de objetos, animación de cámara, animación de procesos técnicos e incluso animación de personajes. La película de animación Rango, producida por Industrial Light & Magic, es un gran ejemplo de animación perfecta de personajes creados mediante el método de fotogramas clave.

Copyright 2011 Imágenes Paramount

Animación de ruta

La animación a lo largo de una trayectoria requiere, además del objeto que será animado, especificar su trayectoria (trayectoria de movimiento). La animación de trayectorias suele ser ideal para la animación de objetos técnicos en movimiento, la animación de cámaras y la animación de procesos técnicos.

Fuente de la imagen http://tanawadeethep.tumblr.com

Una vez que haya seleccionado el objeto que le gustaría mover a lo largo de una ruta, debe asignarle una ruta para animar (ruta). Luego, el objeto 3D se transfiere y se asocia con la línea de ruta. El programa en sí creará dos cuadros clave para usted, uno de los cuales almacenará la posición del objeto al comienzo del camino y el segundo, la posición del objeto al final del camino. El programa interpola los fotogramas restantes por usted. Como resultado, su objeto comenzará a moverse a lo largo de la ruta especificada cuando se reproduzca la animación.

Creación de animaciones para simulaciones dinámicas.

Este método de creación de animación está más asociado a la profesión de especialista en dinámica que a la profesión de animador. La animación aquí es una forma de guardar el resultado de una simulación dinámica. La aterradora frase "simulación dinámica" significa el proceso de calcular el comportamiento de un objeto en un entorno físicamente real. Por ejemplo, todos sabemos que si una copa de cristal cae al suelo, lo más probable es que se rompa en muchos pedazos. Esto nos resulta familiar y todos lo entendemos. Pero el entorno tridimensional no sabe qué objeto debe tener determinadas propiedades. Para que cada objeto se comporte como lo hace en nuestro mundo, se utilizan simulaciones dinámicas. Este tipo de simulaciones se realizan mediante paquetes de gráficos 3D y, una vez completada la simulación, crean claves de animación que almacenan información sobre el comportamiento de cada trozo de nuestro vidrio roto. Las simulaciones dinámicas se utilizan muy a menudo para calcular el comportamiento de líquidos, tejidos y objetos duros y blandos. Gracias a las simulaciones dinámicas y las animaciones creadas a partir de ellas, podemos disfrutar viendo superproducciones apocalípticas en las salas de cine.

Copyright 2009 Sony Pictures/Columbia Pictures

Animación capturada en movimiento.

La captura de movimiento es un método bastante nuevo para producir animación, pero está ganando popularidad rápidamente debido a la animación realista que permite obtener. ¿Cuál es la esencia de este método de producción de animación por computadora en 3D? Como regla general, para obtener animación utilizando este método, necesita un estudio especialmente equipado con equipo para capturar movimiento, un actor del cual se capturará la animación y un software especial. El sistema de captura de movimiento funciona de la siguiente manera:

1. El actor lleva sensores especiales;
2. El actor realiza los movimientos de animación necesarios;
3. Las cámaras alrededor del actor registran el movimiento de los sensores;
4. Un software especializado, que analiza los movimientos de los sensores, crea un esqueleto con exactamente la misma animación que la de un actor real y guarda el resultado en forma de fotogramas clave;
5. La animación resultante ahora se puede utilizar en paquetes de gráficos 3D.

Esta tecnología es cara, pero permite obtener animaciones muy realistas. Se utiliza principalmente para la animación de personajes.

Fuente de la imagen http://lukemccann.wordpress.com/motion-capture

Ejemplos vívidos de animación obtenida mediante captura de movimiento son proyectos cinematográficos como: "El expreso polar", "Avatar", "Las aventuras de Tintin: El secreto del unicornio".

Con esto concluye nuestra descripción general de la animación en gráficos por computadora 3D.

Háblanos de tu proyecto:

Piénselo dos veces antes de contactar con nosotros. Si desea trabajar con nosotros, prepárese para nuestra opinión independiente, nuestros elevados presupuestos y nuestro exigente enfoque de trabajo.

Desde que los cavernícolas aprendieron a hacer pinturas rupestres, la humanidad ha ido mejorando los métodos para representar visualmente la realidad circundante. En diferentes períodos de la historia, los artistas fueron equipados con nuevas pinturas y herramientas para pintar, los escultores dominaron diversos materiales y técnicas, y el teatro asombró con paisajes realistas.

Con la llegada de las computadoras, han surgido muchas formas nuevas de construir imágenes. Por supuesto, la tecnología ha ampliado significativamente las capacidades disponibles anteriormente, incluso en el campo de la creación de imágenes con efecto de movimiento:

Para "reavivar" una imagen estática, se debe instalar en su computadora un programa para crear animación, sobre su selección y hablaremos en este articulo.

Un poco de animación.

Para que una imagen sea animada se deben cumplir las siguientes condiciones:

• Algunas fotos. Es imposible conseguir el efecto de movimiento con una sola imagen. La animación es un cambio de fotogramas, y estos fotogramas deben ser diferentes entre sí;
• Imágenes similares. Si cambias sucesivamente un gato por un perro, un elefante y una jirafa, obtendrás algo indigerible. Las imágenes deben tener elementos comunes para hacer una buena animación;
• Tasa de cambio de fotograma. Si la imagen cambia una vez por segundo, no se logrará ningún efecto de movimiento. Para obtener el resultado deseado, es necesario cambiar de fotograma más de 16 veces por segundo.

Para lograr el resultado deseado, existen varios programas para animación 2D, así como para trabajar con Imágenes en 3D. Empecemos por considerar el formato 3D.

software de animación 3D

Veamos algunos programas populares para crear animaciones 3D.

• Estudio 3D máx. Este programa es popular entre aquellos para quienes la creación de animación no es su actividad principal. También es excelente para modelar objetos 3D en juegos de computadora:

Hay una gran cantidad de complementos y capacidades de renderizado que se actualizan constantemente, pero no todos pueden pagarlo todo (legalmente) por razones financieras.

• Realsoft 3D. Una característica distintiva de este programa de animación 3D es de la máxima calidad Imágenes:

Los creadores de anuncios y vídeos musicales utilizan activamente esta función. Otra característica interesante es que es multiplataforma.

• Maya. Un programa para crear animaciones 3D de alta calidad, que se utiliza ampliamente en la producción cinematográfica:

• Poser 4. Este sistema Más adecuado para modelar el comportamiento humano, por lo que se utiliza tanto en el desarrollo de juegos de computadora como en la creación de dibujos animados:

Programas para animación Flash.

Para colocarse en las páginas de un sitio web, las imágenes animadas deben tener poco peso (de lo contrario, la velocidad de carga de los recursos será pésima). La tecnología Flash le permite "dar vida" a imágenes aburridas en la World Wide Web.

Hoy en día, el líder absoluto en esta área es Adobe y ofrece una amplia gama de oportunidades para los desarrolladores:

Sin embargo, no todo el mundo puede permitirse un programa de este tipo durante animación flash, sin mencionar los complementos necesarios ( en total el paquete completo costará más de $1000). Por tanto, consideraremos opciones con componentes más económicos.

• SWiSHpowerFX. Este sistema simplifica enormemente la creación de texto animado. Las principales ventajas son la facilidad de uso por parte de los usuarios y la velocidad de creación de imágenes;
• Gráfico rápido. Programa para la creación de diagramas. El usuario sólo necesita ingresar los datos y seleccionar el tipo de gráfico, y el sistema hará el resto.

animacion de fotos

Veamos algunos soluciones de software, que te ayudará a convertir una foto estática en una imagen animada.

• Adobe Photoshop. El rey de la edición de imágenes, que ofrece el mayor abanico de posibilidades:

Agregar varios efectos animados ayudará a que cualquier foto cobre vida.

• FotoMorfo. Un programa cuya acción se basa en la tecnología morphing ( transición de una imagen a otra):

• FotoSHOW PRO. Un análogo de Photoshop, que ciertamente es inferior a su eminente competidor en todo, incluido el precio, y para algunos esto ya es un poderoso argumento en contra del producto de Adobe: