Koti › Navigaattorit › Flash-animaatiotunnit aloittelijoille. Macromedia Flashin oppiminen. Kuinka luoda kynttiläanimaatio

Flash-animaatiotunnit aloittelijoille. Macromedia Flashin oppiminen. Kuinka luoda kynttiläanimaatio

Yli seitsemän vuoden ajan olen työskennellyt etänä ulkomaisten asiakkaiden kanssa USA:sta, Kanadasta, Australiasta, Saksasta ja muista maista. Piirrän grafiikkaa ja animaatioita peleihin Adobe Animate CC. Aikaisemmin toimittaja oli ns Adobe Flash Professional CC.

Vanhassa blogissa aloitin samanlaisen oppituntisarjan, mutta sen sijaan, että olisin jatkanut siellä, päätin kirjoittaa kaiken uudelleen uudelleen jakaakseni uutta kokemusta.

Miksi tarvitsemme toisen oppituntisarjan Adobe Flash -piirtämisestä? Olen tehnyt tätä monta vuotta ja uskon, että kokemuksestani voi olla hyötyä aloittelijoille. Erityisesti niille, jotka eivät ole koskaan aiemmin piirtäneet näytönohjaimella. Jos olet hyvä piirtämään paperille, mutta et ole koskaan piirtänyt tietokoneella, minulla on varmasti jotain kerrottavaa.

Ja niille, jotka eivät osaa piirtää paperille, yritän selittää, kuinka voit kehittää tätä taitoa yleensä ilman, että olet sidottu graafiseen editoriin: perspektiivin ja sommittelun rakentaminen, värien valinta, varjostus ja muut aiheet.

Grafiikkatabletin valinta

Ei väliä osaatko piirtää, tarvitset työkaluja: laitteita ja ohjelmia. Aloitetaan laitteistosta. Sinulla on jo tietokone, mutta sinun on silti kytkettävä siihen näytönohjain, jolloin voimme piirtää virtuaaliselle kankaalle, joka on olemassa RAM-muisti. Toisin sanoen se on toinen tiedonsyöttölaite, kuten hiiri tai ohjauspallo. Mutta tabletilla on etuja, joiden avulla voit piirtää ikään kuin paperille. Tämä on osoitinlaitteen paineherkkyys ja kynämäinen muoto.

Näytönohjainten valmistajia on monia: Wacom, Genius, Huion. Olen tavannut vain kaksi ensimmäistä. Kaiken kaikkiaan olen kokeillut aloittaessani jo neljää Wacomin ja yhtä Geniuksen tablettia. Suosittelen lämpimästi Wacomia - se on korkealaatuinen kohtuulliseen hintaan.

Jos sinulla ei ole rahaa, älä osta Geniusta, hanki edullisin pieni käytetty Wacom Bamboo Pen. Käytin melkein samaa, Wacom Bamboo Pen&Touch S CTH-460. Seitsemän vuoden käytössä ei ole ollut kriittisiä ongelmia, hyvä laite aluksi. Jos voit säästää enemmän rahaa, valitse suurempi malli. Käytän Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH-670:tä.

Mitä numerot ja kirjaimet tarkoittavat Wacomin mallien nimissä?

Selitän, mitä jotkin nimen numerot ja kirjaimet tarkoittavat, jotta sinun on helpompi navigoida yrityksen mallipuistossa.

Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH -6 70

M— työalueen koko. On S - Pieni (pieni), M - Medium (keskikokoinen), L - Suuri (suuri);
CTH- tarkoittaa kokoonpano. On olemassa CTL ja CTH - amatöörimalleja lähtötaso valinnaisilla painikkeilla ja kosketuslevyllä, PTH - ammattimaiset mallit, DTH ja DTK - ammattimaiset mallit, joissa on sisäänrakennettu näyttö;
6 — työalueen koko tuumina. Niitä on 4 - Pieni (pieni), 6 - Keskikokoinen (keskikokoinen), 8 - Suuri (suuri) sekä 13 ja enemmän, mutta tämä koskee vain tabletteja, joissa on sisäänrakennettu näyttö. Joskus verkkokaupat ja mainokset eivät ilmoita kirjainindeksiä, niin voit käyttää digitaalista ymmärtääksesi laitteen mitat;
70 - sukupolvi ja malli. On tärkeää ymmärtää, että mitä suurempi tämä luku, sitä uudempi laite. Vertailun vuoksi minun vanha tabletti sen indeksi on CTH-460, nykyaikainen analogi on CTH-490. Sukupolvet eroavat toisistaan 10: 460, 470 ja niin edelleen.

Grafiikkatabletin koko

Kun piirrät, työtilan aktiivinen alue on hyvin pieni. Toisin sanoen kynä liukuu jatkuvasti pienen ympyrän säteellä. Tämä ympyrä saattaa liikkua hieman. Ajan myötä muodostuu tahra, joka näkyy tiheänä mikronaarmujen kertymänä. Se osoittaa, että et käytännössä käytä laitteen reunaa, kaikki tapahtuu keskustassa.

Voidaan olettaa, että suuri näytönohjain ei ole välttämätön, koska et koskaan käytä sen koko työaluetta ja toimintapaikka on saman kokoinen kuin pienemmässä mallissa. Mutta se ei ole totta.

Kun työskentelet tabletilla, sen työalue heijastetaan näytön koko leveydelle. Siksi mitä suurempi tabletti on, sitä tarkemmin voit tehdä vedoksia. Ja päinvastoin kuin isompi näyttö ja mitä pienempi tabletti on, sitä vaikeampaa ja epämukavampaa sinun on piirtää. Kokemuksesta voin sanoa, että vaihtaessani S-koosta M-kokoon työskennellessäni 29 tuuman ultralaajanäytön parissa, työstäni tuli 25-30% mukavampaa. Minusta monimutkaisen ääriviivan piirtäminen vie vähemmän vaivaa, ja yleinen kokemus tuntuu sujuvammalta ja nautittavammalta.

Suurempien näytönohjainten pitäisi tarjota entistä mukavampi työympäristö, mutta en ole työskennellyt L-malleilla, joten voin vain olettaa.

Erot amatööri- ja ammattikäyttöön tarkoitettujen Wacom-tablettien välillä

Ostamalla pro-mallin saat langaton laite, valmistettu korkealaatuisesta muovista, 2048 paineherkkyystasoa verrattuna 1024:ään halvemmissa malleissa, kaunis muotoilu, lisäohjaimet painikkeina ja kosketusrengas. Olen täysin tyytyväinen Bamboo-sarjan nuorempiin, vanhentuneisiin malleihin, jotka on lopetettu. Amatööri- ja pro-versioiden välinen hintaero on yli kaksinkertainen. Taulukko laittaa kaiken järjestykseen:

Wacom Bamboo Pen & Touch M CTH-670:n käyttöönotto

Lataa ajurit Wacomin viralliselta verkkosivustolta ennen laitteen yhdistämistä.

Luettelo malleista	Kuljettajan linkki
Intuos CTL-4100/6100/4100WL/6100WL Intuos Pro PTH-451/651/660/851/860 Yksi CTL-471/671/472/672 Intuos CTL-480/490/680/690 Intuos CTH-480/490/680/690 Intuos 5 PTK-450/650 PTH-450/650/850 Intuos 4 PTK-440/640/840/1240/540WL	Windows Mac käyttöjärjestelmä
Bamboo Pen&Touch CTH-460/470/471/660/661/670 Bambu kynä CTL-460/471	Windows Mac käyttöjärjestelmä

Kun olet kytkenyt tabletin ja asentanut ohjaimet, käynnistä sovellus Wacomin asetukset, joka löytyy kautta Windows-haku(Win + S) tai Ohjauspaneelissa.

Yrityksen tablettien perusasetukset eivät eroa toisistaan, sekä amatööri- että ammattimallit on konfiguroitu samalla tavalla.

Välilehdellä Tabletti Voit määrittää tabletin oikealle ja vasemmalle kädelle sekä määrittää toimintoja näppäimille. Asenna ne ensin Liikuntarajoitteinen, ajan myötä on mahdollista määrittää pikanäppäimiä.

Seuraavalla välilehdellä Kynä tärkeitä parametreja löytyy:

Vihje Tunne- paineherkkyys. Jätä se keskelle. Prosessin aikana ymmärrät, millaista kovuutta pidät ja säädät sen makusi mukaan;
Seuranta— kynän sijainnin seurantatila. Asentaa Kynätila- tabletin työalue ulottuu täyttämään koko näytön. tila Hiiri käytetään hiiren korvikkeena;
Muut asetukset eivät ole niin tärkeitä. Kynäpainikkeet voit määrittää toiminnon kynän painikkeille. Pyyhekumi tunne- kuminauhan herkkyys kääntöpuoli kynä. En käytä tätä ominaisuutta, koska voin vaihtaa nopeammin pikanäppäimillä.

Samalla välilehdellä osiossa Seuranta painaa nappia Kartoitus... määrittääksesi tabletin työalueen projisoinnin näyttöruudulle. Ikkuna avautuu Kynätilan tiedot.

Luvussa Näytön alue valita Monitori, jos sinulla on useita näyttöjä ja ilmoita tärkein. Jos näyttöä on vain yksi, jätä se Kaikki näytöt

Luvussa Skaalaus muista valita sen vieressä oleva valintaruutu Voimasuhteet jotta työskentelyalue ei veny näytölle projisoitaessa. Tässä tapauksessa osaa tabletin työalueesta ei käytetä, mutta meillä on normaalit mittasuhteet 1:1. Ja jos piirrät ympyrän, se näkyy näytöllä ympyränä, ei pitkänomaisena ellipsinä.

Muista valita sen vieressä oleva valintaruutu Käytä Windows Inkiä paineherkkyyden toimimiseksi.

Seuraavalla välilehdellä Kosketa Asetukset poista valinta vastakkaisesta ruudusta Ota kosketussyöttö käyttöön kytkeäksesi tabletin normaalitilaan.

Muilla välilehdillä kaikki on poistettu käytöstä, koska en käytä kosketustilan eleitä tai omaa pudotusvalikkoa. Tämä päättää näytönohjaimen asennuksen.

Animoida CC vai Flash Professional CC?

Adobe Animate CC on Adobe Flash Professional CC:n tuotemerkki, johon on lisätty useita innovaatioita. Jopa vanhalla nimellä se saavutti valtavan suosion taiteilijoiden, animaattoreiden ja indie-pelien kehittäjien keskuudessa. Vektorisuunnitteluperiaatteiden avulla voit luoda spritejä mille tahansa resoluutiolle. Mikä tahansa versio, jonka voit saada, toimii piirtämiseen. Piirustustyökalut ovat pysyneet samana useiden vuosien ajan, mutta vain pienillä parannuksilla. Käytän Adobe Animate CC:tä, mutta kaikki kirjoitettu pätee vanhempiin Adobe versiot Flash Professional. Muuten, Adobe on hiljattain siirtynyt kuukausitilausmalliin päästäkseen tuotteisiinsa kalliin kertakäyttölisenssin sijaan. Nyt hinta koskee Adoben avulla Animate CC on 20 dollaria kuukaudessa.

Adobe Animate CC:n ensimmäinen julkaisu

Latauksen jälkeen luo uusi tiedosto ja valitse tyyppi Action Script 3.0. Samassa ikkunassa voit määrittää kohtauksen parametrit:

Leveys Ja Korkeus— kohtauksen leveys ja korkeus pikseleinä. Asetetaan se 1920 x 1024:ksi, kuten nykyaikaisen näytön tai älypuhelimen resoluutio;
Viivainyksiköt— mittayksiköt, aseta pikselit;
Ruudunpäivitysnopeus— ruutujen määrä sekunnissa, jätä 24;
Taustaväri— taustaväri, asetettu harmaaksi.

Näitä asetuksia voidaan muuttaa asiakirjan luomisen jälkeen. Tätä varten sinun on valittava työkalu Valintatyökalu (pikanäppäin V), avaa ikkuna Ominaisuudet ja laajenna osiota Ominaisuudet. Jos et löydä tätä ikkunaa, käytä valikkoa Ikkuna → Ominaisuudet tai pikanäppäin Ctrl + F3.

Pikanäppäinten määrittäminen

Työn tehokkuuden lisäämiseksi sinun on käytettävä pikanäppäimiä mahdollisimman paljon. Alkuvaiheessa tämä vaatii uusiin näppäinyhdistelmiin totuttelua ja ulkoa oppimista, mutta jatkossa se tarjoaa vankan harppauksen tehokkuudessasi. Olen määritellyt uudelleen useimmat pikanäppäimet näppäimistön oikealle puolelle. Miksi oikealla? Tosiasia on, että olen vasenkätinen ja näin ollen se on minulle kätevämpi. Jos olet oikeakätinen, sinun on keksittävä oma suunnitelmasi. Lisäksi käytän Rapoo E9050:tä ja Apple Wireless Keyboardia, jotka on tehty kannettavien näppäimistöjen muotoisina, joten jos käytät täysikokoista, niin tee taas töitä ja keksi oma suunnitelmasi - se maksaa itsensä takaisin paljon säästettyä aikaa - ja harkitse malliani esimerkkinä.

Hanki idea: ryhmittele peruskomennot näppäimistön kätevälle puolelle nopea pääsy muuttamatta jatkuvasti käden asentoa. Suurimman osan ajasta sen pitäisi olla yhdessä paikassa, vain sormet "kävelevät" pienellä säteellä painikkeita painamalla. Tietysti on edelleen joukkueita, jotka vaativat paikanmuutosta, mutta ne ovat ylivoimainen vähemmistö. Tässä on kaavioni:

Tiimi	Kuvaus	Vanha yhdistelmä	Uusi yhdistelmä
Valitse kaikki	Valitse kaikki	Ctrl+A	Ctrl + A, O
Poista kaikki valinta	Poista valinta	Ctrl + Vaihto + A	Ctrl + Vaihto + A, P
Kumoa	Peruuta toiminto	Ctrl+Z	Ctrl + Z, [, Z
Toista	Toista toimenpide	Ctrl+Y	Ctrl + Y, ]
Zoomaus	Skaalaus	Vaihto + Z, Z	Vaihto + Z, \
Lähennä	Suurenna kuva	Ctrl + =, Ctrl + Num =	Ctrl + =, Ctrl + Num =, =
Loitontaa	Loitontaa	Ctrl + =, Ctrl + Num =	Ctrl + -, Ctrl + Num -, -
Suoristaa	Suorista valitut käyrät		9
Sileä	Tasoittaa valitut käyrät		0
Kiepauta vaakasuunnassa	Käännä vaakasuoraan		F
Käännä pystysuoraan	Käännä pystysuoraan		Vaihto + F
Leikata	Leikkaa leikepöydälle	Ctrl+X	Ctrl + X, X
Päällekkäinen symboli...	Klooni symboli		Ctrl+D
Vaihda symboli...	Vaihda symboli		Ctrl + ]

Useimmissa tapauksissa uudet yhdistelmät eivät korvaa vanhoja, vaan täydentävät niitä; käyttöön tulee useita uusia komentoja. Sinun on määritettävä se valikon kautta Muokata → Pikanäppäimet.... Kirjoita hakukenttään joukkueen nimi sarakkeeseen Pikakuvake Napsauta tyhjää kohtaa haluamasi komennon vieressä ja paina uutta näppäinyhdistelmää.

Älä yritä ymmärtää taulukossa annettuja komentoja, ne kaikki selitetään seuraavilla oppitunneilla. Jatkossa, kun aloitat niiden aktiivisen käytön, todennäköisesti määrität ne uudelleen useita kertoja, kunnes löydät sopivimman vaihtoehdon.

Harjan asetukset

Harjatyökalu(pikanäppäin B) - sivellintyökalu, jota käytetään eniten piirtämiseen. Asetukset on keskitetty kahteen ikkunaan:

Sivellinasetukset ovat valmiit, maalataan jotain.

Piirustus siveltimellä

Valitse sopiva väri Väri-ikkunalla (Ctrl + Shift + F9), valitse sivellintyökalu (B) ja aloita yhdellä pitkällä vedolla pienellä voimalla hahmotellaksesi tulevaa muotoa. Piirrä sitten tuloksena oleva ääriviiva tasoittaaksesi kaikki epätasaisuudet - sivellin on valmis.

Huomaa, että yllä olevassa esimerkissä käytettiin vain kolmea vetoa. Pyri tekemään keskipitkät vedot, jotta kätesi ei poistu tabletista. On väärin yrittää tehdä paljon pieniä vetoja, koska tuloksena oleva ääriviiva on epätasainen ja siinä on paljon ylimääräisiä pisteitä.

Adobe Animate CC toimii vektoriperiaatteella. Kaikki objektit kuvataan matemaattisesti ja ne voidaan skaalata ilman laadun heikkenemistä, toisin kuin rasterilähestymistapa. Tämän ansiosta voimme käsitellä vektoriobjekteja tavalla, jota emme koskaan pystyisi tekemään yhtä helposti rasterieditorissa. Voimme tasoittaa ja yksinkertaistaa ääriviivoja, suoristaa kaarevia viivoja, muuttaa mittasuhteita ja muotoilla graafisia objekteja laadun heikkenemättä. Jokainen veto muunnetaan automaattisesti matemaattisiksi käyriksi, joita voimme hienosäätää ja muokata.

Tarkista kaikki edellä mainitut aktivoimalla työkalu Alivalintatyökalu(pikanäppäin A) ja valitse juuri piirtämäsi sivellin. Nyt voit nähdä vektoripolun pisteet ja jopa muuttaa niitä.

Johtopäätös

Tänään olemme asentaneet Adobe Animate CC:n ja olemme valmiita aloittamaan piirtämisen. Harjoittele vähän ennen kuin jatkamme. Opi piirtämään yksinkertaisia geometrisia muotoja ilman vääristymiä, kokeile eri värejä ja sivellinasetuksia (kokeile Smoothing-parametria).

Samanlaisia materiaaleja

Animaation luominen– mielenkiintoinen ja jännittävä prosessi, varsinkin jos sinulla on selkeä ja tehokas oppitunteja. Tämän päivän ohjelista on juuri sellainen.

Soveltamalla hankittua tietoa käytännössä ja noudattamalla kirjoittajan neuvoja askel askeleelta, opit helposti luomaan monimutkaisia objekteja Adobe After Effectsissä. Oppitunnit on tarkoitettu enemmän kokeneille käyttäjille, joilla on jo jonkin verran taitoja animaation tekemiseen ja jotka ovat tuttuja toiminnallisuutta ja ohjelmatyökalut. Tietenkin aloittelijat löytävät myös paljon hyödyllistä ja epätavallista itselleen ja voivat oppia entistä enemmän Adobe After Effectsin uskomattomista mahdollisuuksista!

Jos etsit yksinkertaisia ja yksinkertaisia oppitunteja, tämä rakennelma on sinua varten. Se sisältää 33 oppituntia, joista jokainen sisältää animaatioiden luomisen, joiden monimutkaisuus ja tyyppi vaihtelevat. Luot kuuluisia hahmoja, erilaisia esineitä käyttämällä ohjelman ominaisuuksia ja erilaisia suunnitteluohjeita. Kurssin suoritettuasi sinulla on laaja valikoima töitä lisättävänä portfolioosi, mikä on erityisen tärkeää, jos haluat harjoittaa kaupallista animaatiota urallasi.

Lisäksi saadun tiedon perusteella pystyt kehittämään taitojasi edelleen, koska kurssit edellyttävät perehtymistä Adoben työkalut After Effects sekä hankittujen taitojen lujittaminen. Samaa mieltä, tämä on erinomainen "perusta" kykyjesi löytämiselle ja itsensä kehittämiselle.

Melkein jokainen oppitunti alkaa kuvauksella ohjelman työtilasta sekä oikein luomisesta uusi projekti ja määritä se. Kirjoittaja puhuu yksityiskohtaisesti asennuksen vivahteista, työkaluista, life hackeista - tietoa arvostavat sekä aloittelijat että kokeneemmat käyttäjät.

Katso myös:

Kuinka luoda ritari-animaatio?
Kuinka luoda animaatio koirasta?
Tehdään läksyt kuntoon.
Kuinka luoda kalaanimaatio?
Kuinka luoda animaatio kynttilöitä?
Kuinka animoida lentokone?
Kuinka animoida auto?
Kuinka luoda animaatio UFOlla?

Kuinka luoda Rick and Morty -animaatio?

Adobe After Effects on loistava työkalu liikkeestä ja animaatiosta kiinnostuneille. Sen mahdollisuudet ovat rajattomat, ja ne auttavat sinua luomaan paljon luovia GIF-kuvia, jotka ovat monimutkaisia tahansa. Kurssille liittymällä opit käyttämään Adobe After Effects CC 2017:ää heti ensimmäisestä oppitunnista lähtien.

Ensimmäisellä oppitunnilla kirjoittaja näyttää ja kertoo, kuinka luodaan animoituja hahmoja Rick ja Morty yksinkertaisen Internetin kuvituksen perusteella. Voit löytää saman tai piirtää omasi. Ensimmäisellä oppitunnilla opit myös muokkaamaan työtilaa itsellesi, mitä työkaluja tarvitset alkuvaiheessa, miten luodaan uusi projekti, avataan tiedostoja, tuodaan ne Photoshopista ja paljon muuta.

Kuinka luoda animaatio pseudo-3D-rotaatiolla?

Oppitunnilla kiinnitetään paljon huomiota valmisteluvaiheeseen. Kirjoittaja loi viitteen pohjalta oman pseudoefektin animaation, jonka hän sitten jakaa oppitunnilla askel askeleelta. Ymmärrät, miksi valmisteluvaihe on tärkeä ja miten se etenee, kuinka luonnos tehdään täysimittaiseksi esineeksi ja paljon muuta.

Lisäksi käytät prosessissa uusia työkaluja - viivoja, suhteellista ruudukkoa ja suurennuslasia. Heidän avullaan opit määrittämään arkin keskikohdan. Kirjoittaja kertoo myös mitä animaatiovaihe on, kuinka lasketaan kehysten määrä sekunnissa ja miten tarkastellaan toisen tiedoston parametreja ohjelmassa.

Oppitunnin ansiosta opit uudesta lähestymistavasta animaatioon ja pystyt luomaan alkuperäisiä gifiä, myös kaupallisiin projekteihin.

Luodaan animaatio leijuvasta robotista.

Erinomainen opetusohjelma aloittelijoille, josta on hyötyä myös kokeneille käyttäjille. Ohjeiden erikoisuus on luoda animaatio kokonaan tyhjästä, mikä on erityisen tärkeää ihmisille, jotka näkevät Adobe After Effects -ohjelman ensimmäistä kertaa, mutta haluavat oppia animaation. Edellisten oppituntien tapaan työskentelemme Adobe After Effects CC 2017:ssä ja jäsennämme kuvan tasoiksi, jotka sitten animoidaan.

Oppitunnilla opit myös mitä maskit ovat, ääriviivat, kuinka liittää esineitä, mitä on napsauttaminen, aikajanan, miten sommittelua suurennetaan. Samalla kirjailija jakaa erilaisia temppuja ammattilaisille, selittää pikanäppäinten edut ja kehittää omaa kokemustaan animaation luomisprosessin optimoimiseksi.

Kuinka luoda animaatio teepussista?

Mielenkiintoinen animaatio, jota voidaan käyttää kaupallisissa projekteissa, esimerkiksi teekaupan tai kahvilan videossa. Kirjoittaja perehtyy yksityiskohtaisesti työalueisiin, kertoo missä ja mitkä työkalut sijaitsevat, miltä työnäyttö näyttää ja miten voit muokata sitä itse.

Hän viipyy yksityiskohtaisesti "Projekti"-ikkunassa, kuinka se määritetään, mitä kukin kohde tarkoittaa. Opit luomaan uuden projektin tyhjästä ja määrittämään sen. Mitä asioita on käsiteltävä, mitkä asetukset ovat tärkeitä.

Mikä on "esiasetus" ja mikä minun pitäisi valita? Tarkastelemme myös Duration-parametreja ja niiden laskemista. Mikä on 25 kuvaa sekunnissa? Miksi tämä on tärkeää ja mikä on sujuvan animaation salaisuus. Otamme pohjaksi piirustukset Internetistä.

Kuinka luoda ritari-animaatio?

Oppitunnin erikoisuus on animaation luominen täysin tyhjästä. Vahvistamme aiemmilla tunneilla hankittuja taitoja ja tietoja sekä kehitämme niitä. Ohjeet sopivat täydellisesti ohjelman edistyneille käyttäjille, mutta kiinnostavat myös aloittelijaa, joka haluaa korostaa jotain itselleen, laajentaa teoreettista pohjaa ja avata ohjelman mahdollisuuksia.

Kirjoittaja paljastaa ohjelman ominaisuudet, auttaa optimoimaan prosessin pikanäppäimillä ja selittää myös yksityiskohtaisesti, miksi sinun pitäisi käyttää vain ohjelman englanninkielistä versiota ja mikä on sen ero venäjäksi käännettyyn versioon. Oppitunnin jälkeen sinulla on animaatio ritarista nuolilla, jonka voit lisätä portfolioosi.

Kuinka luoda animaatio kannettavan tietokoneen noususta?

Tällä kertaa luomme epätavallisen animaation alkuperäiseen tyyliin. Lähteenä voit käyttää teoksia verkosta tai luoda omia luonnoksia ja piirtää niitä Illustratorissa. Tuo kuvitustiedosto ohjelmaan jatkotyötä varten. Käyttäen lähdetiedostoa esimerkkinä, kirjoittaja näyttää, kuinka tiedostot tuodaan oikein ohjelmaan ja mikä vaihtoehto valitaan - materiaalia vai sävellystä.

Opit eron näiden kahden välillä ja miksi sinun pitäisi valita Kokoonpano-vaihtoehto (tasot on erotettava muokkauksen helpottamiseksi). Kirjoittaja paljastaa myös muita temppuja ja näyttää kuinka luodaan animaatioita "lentävistä" objekteista. Erinomainen kaupalliseen projektiin tai portfolioprojektiksi .

Kuinka luoda animaatio, jossa kani on pilvessä?

Piirretään söpö animaatio - kani pilven päälle. Täyden lisäksi vaiheittaiset ohjeet Ohjelman parametrien, vivahteiden ja ominaisuuksien analysoinnin avulla opit myös, miksi on parempi käyttää ohjelman englanninkielistä versiota. Lisäksi puhuja kertoo, mitä eroja on englannin ja venäjän versioiden välillä ja miksi ammattilaiset asentavat ensimmäisen vaihtoehdon.

Opit myös, mihin ikkunoihin kannattaa kiinnittää huomiota ensin, mikä projekti on ja mihin sitä tarvitaan. Kirjoittaja näyttää ja kertoo, mikä alivalikko on ja mitä se sisältää. Puhutaanpa yksityiskohtaisesti koostumuksesta, uuden projektin luomisesta, tiedostojen tuonnista ja prosessin ominaisuuksista. Opit myös, mistä etsiä äskettäin avattuja tiedostoja. Oppitunnilla opetetaan säästämään aikaa työskentelyn aikana, optimoimaan prosessia ja muita elämän hakkereita. Kirjoittaja puhuu myös aiheesta piilotettuja mahdollisuuksia ohjelmia.

Muut aiheet: perustiedon merkitys, pikanäppäimet, koodaus, työkaluryhmät navigointiin, liikkumiseen, esineiden tai tekstien luomiseen, retusointiin. Luomme aktiivisesti erilaisia geometrisia esineitä ja vahvistamme myös navigointityökalujen taitoja (suurennuslasi, käsi jne.)

Kuinka luoda pingviinianimaatio?

Kiinnitämme erityistä huomiota valmistelutyöhön, tutustumme työkalupalkkiin vielä tarkemmin (jatkoa/lisäyksenä edelliseen oppituntiin). Piirrämme ohjelmassa luonnoksen tulevaa animaatiota varten. Oppimisprosessissa käytämme sekä yksinkertaisia että monimutkaisempia työkaluja.

Vahvistamme taitojamme ja rakennamme perusanimaatioita käyttämällä yksinkertaisia geometrisia muotoja. Opit myös piirtämään, lisäämään yksityiskohtia ja luomaan animoituja elementtejä aikajanalla. Katsotaanpa tarkemmin aikajanaa - mikä se on, kuinka sitä suurennetaan, konfiguroidaan jne. Keskustelemme tasoista, niiden ominaisuuksista (voit piilottaa, jättää, estää), kerroksen uudelleennimeämisestä.

Opit myös kuinka estetään esineitä, minkä muotoisia ne ovat ja kuinka muuttaa värejä.

Kuinka luoda sääkytkinanimaatio?

Oppitunnin pääpaino on pikanäppäinten ominaisuuksissa. Piirrämme ohjelmassa monimutkaisempia – monikulmion muotoisia – muotoja ja elementtejä. Tutustutaan asiaan liittyviin tekniikoihin, käytetään "Grid"-työkalua ja tutustutaan sen toimintoihin. Kirjoittaja näyttää, mistä etsiä tätä työkalua, toimii täytön kanssa ja luo lisäelementtejä, joita käytämme animaatiossa.

Työskentelemme taustan ja tehosteiden parissa. Tämän seurauksena saat melko yksinkertaisen mutta tehokkaan animaation, joka on rakennettu monien identtisten elementtien liikkeen perusteella, joiden pitäisi näkyä kehyksessä sujuvasti ja samanaikaisesti.

Saatujen taitojen perusteella pystyt luomaan entistä monimutkaisempaa animaatiota samanlaisten tekniikoiden pohjalta, mikä laajentaa merkittävästi kykyjäsi.

Kuinka luoda animaatiota Gravity Falls -hahmoilla?

Erittäin siisti oppitunti, joka on omistettu Gravity Falls -sarjakuvan erittäin suosituille hahmoille - Mabel ja Dipper Pines. Oppitunnin erikoisuus on, että meidän on animoitava vain yksittäisiä, pieniä piirustuksen elementtejä. Voit käyttää pohjana omaa kuvaasi tai valita lähteen Internetistä.

Luodaan esikirjoitus. Käytämme pisteitä ja säädämme niitä kiinnittämään kuvan tiettyjä elementtejä ja siten tekemään osan kuvasta liikkumattomaksi. Animaatiota lisätään aikajanalle. Muuta asetuksia saadaksesi haluamasi animaatiotehosteen.

Pidämme sellaisia käsitteitä kuin energia ja liikkeen sujuvuus, ja asetamme oikean kuvataajuuden tehdäksesi kuvasta tasaisen. Kirjoittaja kertoo, miksi tämä on tärkeää ja missä kuvataajuutta käytettiin moderneja pelejä, klassinen Disney-animaatio ja -elokuva.

Kuinka luoda avaruusanimaatiota Adobe After Effectsissä?

Oppitunnin taso on hieman monimutkaisempi verrattuna muihin, eikä vähemmän kiinnostava! Tällä kertaa sinun ei tarvitse työskennellä vain animaation kanssa, vaan opetella animoimaan kirjoitus. Tässä opetusohjelmassa luot animoidun tehosteen tekstielementiksi, joka perustuu verkosta tulevaan taustaan.

Voit valita minkä tahansa "kosmisen" taustan tähdillä ja luoda siihen merkinnän, jonka animoimme, eikä koko sanaa tarvitse saada liikkeelle, vaan vain joitain kirjaimia. Tämän seurauksena saat epätavallisen ja erittäin luovan työn, joka voidaan lisätä portfolioosi.

Kuinka luoda animaatio koirasta?

Muunnamme aiemmin Internetistä löytyneen koiran vektorikuvan animaatioksi. Oppitunnin toteuttamiseksi voit käyttää omia piirustuksiasi. Kirjoittaja kuvailee yksityiskohtaisesti ohjelman tärkeimmät työkalut ja työalueet keskittyen jokaiseen kohtaan. Tämän ansiosta opit työkalupakin ominaisuuksista.

Lisäksi oppitunnilta opit, mikä ankkuripiste tai ankkuripiste (valittu kehyspiste) on, mihin se on tarkoitettu ja miten se toimii. Käytämme kynää päätyökaluna koko oppitunnin ajan uuden tärkeän taidon hankkimiseksi ja vahvistamiseksi.

Tehdään läksyt kuntoon.

Oppitunti on hyödyllinen niille, jotka haluavat arvioida muiden kurssin osallistujien kotitehtäviä, oppia jotain uutta ja oppia virheistä ja työn esimerkeistä. Kurssin kirjoittaja analysoi kurssin osien työtä ja tuo esiin epätarkkuuksia, puutteita ja virheitä.

Kun katsot videota, kuulet paljon hyödyllisiä vinkkejä, ominaisuuksia suunnittelussa, tyyleissä ja myös oppia arvioimaan omaa työtäsi toteutuksen laadun, luovuuden ja teknisen näkökulman perusteella. Erinomainen taito jatkokehitykseen, josta on varmasti sinulle hyötyä jatkossa - matkalla kehittämään osaamistasi ja hankkimaan uutta tietoa.

Kuinka luoda animaatio lasten kukkaruukasta?

Animoidaan söpö ja melko yksinkertainen kuva. Voit esipiirtää suunnitelman Abode Illustratorissa tai luoda luonnoksen Adobe After Effects -ikkunassa. Otamme pohjaksi minkä tahansa piirustuksen - omamme tai Internetistä, valitsemalla yhden tai useamman lähteen.

Oppitunnin ansiosta opimme animoimaan piirustuksen yksittäisten yksityiskohtien lisäksi myös lisäelementtejä, esimerkiksi tuulenpuuskia, jotka lisäävät animaatioon epätavallisuutta ja "raikkautta". Tulevaisuudessa tällaista ominaisuutta voidaan käyttää monenlaisissa projekteissa.

Kuinka luoda animaatio morphingilla?

Oppitunnin tarkoituksena on esitellä opiskelijoille sellainen tehoste kuin morfaaminen, näyttää esimerkkejä ja myös oppia toteuttamaan vastaava vaikutus työssä. Lyhyesti sanottuna morphing on animaation tekniikka tai visuaalinen vaikutus objektin muuntamiseen toiseksi.

On välttämätöntä, että esine muuttuu sujuvasti, ei "vaurioita" silmää ja näyttää tyylikkäältä ja mielenkiintoiselta. Vastaavaa ominaisuutta voidaan myöhemmin käyttää televisio- tai pitkäkestoisissa elokuvissa sekä tv-mainoksissa. Morfointia käytetään usein supersankarielokuvissa tai tieteiselokuvissa. Kirjoittaja näyttää, kuinka tällainen visualisointi luodaan yksinkertaisten esineiden perusteella.

Kuinka luoda animaatio majakalla?

Työskentelemme Adobe After Effectsillä luodun piirustuksen kanssa. Otamme pohjaksi omia ideoitamme tai referenssejämme. Voit myös piirtää kuvan Illustratorissa ja tuoda sen sitten ohjelmaamme. Luomme projektin, jossa on useita animaatioelementtejä.

Pääelementti on majakka, joka valaisee rantaa ympyrässä liikkuvalla lampulla. Toinen animaation elementti on tuikkivat tähdet. Kirjoittaja kertoo myös, mitä näppäimet ovat ja kuinka niitä käytetään luodessaan animaatiota saadaksesi juuri tarvitsemasi tehosteen. Samalla hän antaa erilaisia vinkkejä, puhuu harjoituksista ja jakaa temppuja.

Kuinka luoda kalaanimaatio?

Oppitunti on omistettu kahdelle tärkeälle aiheelle - kynän käyttämiseen ja esineen, kuten kalan, animoimiseen. Kohdetta ei valittu turhaan: kalat liikkuvat sujuvasti liikuttaen varovasti vartaloaan ja eviään. Tämä on kerrottava oppitunnilla. Oppitunnin avulla voimme myös parantaa ja vahvistaa kynän käyttötaitoa piirtämällä esineen suoraan Adobe After Effects -ikkunaan.

Kuinka luoda rugby-aiheinen animaatio?

Alkuperäinen animaatio, jossa on ainutlaatuinen näkökulma urheiluteemaan, on loistava vaihtoehto niille, jotka suunnittelevat pelisuunnittelua tai grafiikkaa kaupalliseen käyttöön, urheilutapahtumiin erikoistuneelle. Oppituntia arvostavat sekä aloittelijat että kokeneet käyttäjät, jotka haluavat lisätä "raikkautta" työhönsä tai löytää uudenlaisen lähestymistavan.

Kirjoittaja näyttää kuinka luoda animaatioita tyhjästä, ja puhuu myös perusasioista - työkaluista. Animaatiossa käytämme valmiita piirroksia, voit luoda sen tyhjästä tai etsiä viitteitä Internetistä ja piirtää sen Illustratorissa. On myös tarpeen jakaa kuva kerroksiin, jotta voit työskennellä jokaisen kanssa erikseen.

Kuinka luoda animaatio kokkikissasta?

Söpö animaatio piirustuksen perusteella. Voit käyttää omia kuviasi tai viitteitä Internetistä. Voit myös luoda pohjan tai After Effectsissä. Oppitunti on omistettu kokkikissan animaation vaiheittaiselle luomiselle. Kirjoittaja analysoi myös aikajanan yksityiskohtaisesti ja selittää jokaisen toiminnon ja ominaisuuden. Opit esimerkiksi kuinka muuttaa viivan kokoa, mikä on kerroksen läpinäkyvyys ja muita temppuja.

Kirjoittaja keskittyy myös perusasioihin, jolloin kuuntelijalla on mahdollisuus päivittää ja täydentää tietojaan. Teorian lisäksi lujitamme kaikki hankitut taidot käytännössä. Oppitunnin jälkeen portfoliossasi on animoitu kissa, joka on ihanteellinen hahmo kaupalliseen projektiin (ravintolan verkkosivuston tai kahvilan mainoksen suunnittelu).

Kuinka luoda animaatio sarjakuvasta "The Other Side of the Hedge"?

Tällä kertaa animaatiomme pohjana ovat melko kuuluisan animaatiosarjan ”Aidan toisella puolella” hahmot. Käytämme pohjana Internetistä saatua GIF-tiedostoa. Oppitunnilla pyritään vahvistamaan aiemmilla tunneilla hankittuja taitoja sekä hankkimaan uutta teoreettista tietoa. Aikajanaan ja avainten käyttöön kiinnitetään erityistä huomiota. Lisäksi käytämme aktiivisesti liikenopeuden käsitettä, säädämme ja muutamme sitä tarpeen mukaan.

Työskentelemme taustaanimaatioiden ja sijaintiparametrien parissa. Kirjoittaja kertoo myös, miten kokenut mestari eroaa aloittelijasta, ja analysoi yksityiskohtaisesti pohjaksi otettua animaatiota. Opit myös kuinka täydentää gifin elementtejä, miten se muunnetaan muodoiksi ja ääriviivoiksi, mikä maski on, miten se piirretään ja miksi sitä tarvitaan. Kuinka korjata virheet ja puutteet.

Kuinka luoda animaatio hampurilaisilla ja japanilaisilla syömäpuikoilla?

Monipuolistamme portfoliotamme alkuperäisillä töillä. Tällä kertaa laitoimme burgerit ja japanilaiset syömäpuikot liikkeelle. Luomme piirustuksen heti ohjelmaikkunaan. Se on melko yksinkertaista, ja siksi valmistelu ei vie paljon aikaa. Tämän jälkeen siirrymme animaatioon. Luomme uuden projektin ja konfiguroimme sen ottaen huomioon vaihtoehtojen ominaisuudet. Vaihda taustaa haluamallasi tavalla.

Käytämme aktiivisesti pikanäppäimiä, säädämme asentoa ja voimme muuttaa kuvanopeutta. Kirjoittaja puhuu yksityiskohtaisemmin sellaisesta käsitteestä kuin muodot. Mitä ne ovat, miten niitä luodaan ja käytetään. Valintatyökalujen, avainten tarkastelu, objektien liikkeen huolellinen tutkiminen. Lisäksi opit, miksi on parempi käyttää englanninkielistä ohjelmaa.

Kuinka luoda peloissaan rullaanimaatio?

Tänään luomme hauskaa animaatiota peloissaan rullalla. Epätavallinen työ wow-efektillä, joka vetoaa sekä ammattilaisiin että aloittelijoihin, varsinkin jos työskentelet portfolion parissa ja haluat lisätä jotain hyvin omaperäistä. Animaatio perustuu sykliseen liikkeeseen, eli sarjan liikeyhdistelmien toistamiseen. Työskentelemme valmistettujen piirustusten kanssa Abode Illustratorissa.

Voit myös piirtää hahmoja suoraan After Effectsissä. Tuomme tiedoston, kiinnitä huomiota asetuksiin. Luomme myös uusi asiakirja asetukset huomioon ottaen. Käytämme aktiivisesti aikajanaa ja työskentelemme myös tasojen kanssa, tutkien alivalikoita ja tasovaihtoehtoja. Opit mitä polut ovat, pisteet, miten täyttöjä käytetään ja paljon muuta.

Kuinka luoda animaatio kynttilöitä?

Dynaaminen ja hauska animaatio kahdesta kynttilästä, joista toinen palaa ja toinen sammuttaa sen. Erikoisuus ei ole vain dynamiikassa, vaan myös taustan muutoksessa liikkeen aikana. Tekijä aloittaa ohjelman perusparametreista ja työikkunasta ja siirtyy sitten animaation luomiseen.

Hän puhuu esiasetuksista, sommittelusta ja muista perusasetuksista. Tästä oppitunnista opit monia käytännön neuvoja ja life hackeja, ja luo myös kaunis ja kirkas GIF portfoliollesi.

Kuinka luoda pseudo-3D midi-näppäimistöanimaatio After Effectsissä?

Oppitunnin aiheena oli mielenkiintoinen tietotekniikka nimeltä pseudo-kolmiulotteisuus. Pseudo 3D on grafiikkaa, joka yrittää jäljitellä kolmiulotteista pelitilaa, mutta se ei ole sellainen. Samanlaista vaikutusta käytetään usein tietokonepeleissä. Yksi esimerkki tästä lähestymistavasta on kuuluisa peli Doom.

Juuri tätä aiomme opiskella! Kirjoittaja kertoo ja näyttää kuinka luodaan näppäimistöanimaatio pseudo-3D:llä. Oppitunti on erityisen mielenkiintoinen niille, jotka aikovat yhdistää tulevaisuuden työnsä pelitekniikoihin tai tietokonepeleihin. Jatkossa voit luoda monimutkaisempia animaatioita käyttämällä tätä ominaisuutta.

Kuinka luoda astronauttianimaatio?

Luomme GIF-kuvan, jossa astronautti avaruuspuvussa liikkuu ulkoavaruudessa planeetan taustaa vasten. Työskentelemme taustan ja pienten yksityiskohtien kanssa luoden sujuvan kuvan useilla liikkuvilla elementeillä. Jatkamme työskentelyä aikajanalla vahvistaen osaamistamme.

Alamme myös tarkastella tasoja ja asetuksia tarkemmin. Kirjoittaja näyttää ja kertoo yksityiskohtaisesti kuinka työskennellä ohjelman kanssa, mitä on tehtävä tämän tai tuon vaikutuksen saamiseksi. Hän myös vastaa samanaikaisesti webinaarin osallistujien kysymyksiin.

Kuinka luoda animaatio saksofonistista?

Oppitunnin aiheena on kollaasityylisen animaation luominen äänellä. Ensinnäkin meidän on valmisteltava materiaalit, joista luomme kollaasin. Sinun on myös valittava valokuva kuvan pohjaksi. On myös tarpeen löytää video saksofonistien esiintymisestä, jotta heidän liikkeensä toistetaan ja animaatiosta tulee luonnollisempi.

Piirrämme Abode After Effectsissä luoden useita tasoja. Tämä helpottaa kollaasin animoimista. Voit myös käyttää Photoshop-tiedostoja. Kaiken tämän ja paljon muuta on kurssin kirjoittaja selvästi osoittanut. Samalla hän vastaa myös kurssin osallistujien kysymyksiin.

Kuinka luoda animaatio hiirellä ja jääkaapilla?

"Kuinka hiiri roikkui jääkaapissa" – luomme monimutkaisen animaation tyypillisellä roikkuvalla hiirellä ja vektorigrafiikkaan perustuvalla pop-up-jääkaappilla. Työskentelemme tilan kanssa, piirrämme lisäelementtejä (jääkaappi, lattia, seinät). Voit lisätä yksityiskohtia tai jättää sen kuten esimerkissä.

Sitten siirrymme yksityiskohtiin ja muistamme samalla pikanäppäimet ja perustyökalut. Opit myös luomaan sävellyksiä, mukauttamaan niitä, työskentelemään kerroksen ja sen asetusten kanssa. Monimutkaisuuden kannalta oppitunti sopii paremmin kokeneille käyttäjille tai niille, jotka käyvät tämän kurssin ensimmäisestä oppitunnista lähtien.

Kuinka luoda animaatio meduusoista?

Ideana oppitunnille käytämme gifiä - elokuvasta otettua still-kuvaa, josta muutamme vektorigrafiikkaa. Vaikein elementti on meduusa, työstämme myös muita elementtejä: osaa huoneesta ja hahmoista. Ohjelman päätoiminnot, ominaisuudet ja työkalut käydään läpi lyhyesti, kuten edellisilläkin tunneilla. Oppitunnin erikoisuus on näyttää meduusojen liikettä tietyllä liikeradalla.

Kirjoittaja näyttää ja kertoo, kuinka tämä idea toteutetaan niin, että liikkeet ovat mahdollisimman luonnollisia ja sileitä. Näet myös tarkalleen, mitä näppäimiä webinaarin kirjoittaja käyttää, mikä vahvistaa pikanäppäintaitojasi.

Kuinka animoida lentokone?

Aloitamme yleiskatsauksella perusasioista - käymme läpi perustyökalut, luomme uuden projektin (uuden dokumentin), työskentelemme ikkunoita. Piirrämme pohjan alusta alkaen ohjelmassa. Voit myös käyttää Illustratoria ja tuoda sen After Effectsiin. Asennamme uuden asiakirjan ja aloitamme piirtämisen, jotta voimme animoida kuvan.

Kiinnitämme erityistä huomiota gifin sujuvaan liikkeeseen säätämällä Rate-parametreja halutun vaikutuksen saavuttamiseksi. Nykyään työskentelemme elokuvien tapaan 14 ruudulla sekunnissa. Katsomme tulosta, korjaamme puutteet ja teemme muutoksia projektiin. Työskentelemme myös lentoradan, arkin ulkopuolella olevien esineiden kanssa. Käytämme kynää ja muita työkaluja.

Kuinka animoida auto?

Animaation perustaksi valitsemme monimutkaisen elementin - auton. Käytämme kolmiulotteista kuvaa, jossa on sävyjä ja puolisävyjä, jotka sitten laitamme liikkeelle. Piirustus voidaan luoda Illustratorissa tai suoraan After Effects -ikkunassa. Otamme pohjaksi minkä tahansa luonnoksen tai valokuvan Internetistä. Tarvitsemme myös useita tekstuureja prosessin aikana, kuten lasia ja kuvioita.

Muodostetaan yleiskuva. Työskennellessämme "sidomme" elementit toisiinsa ja työskentelemme myös ankkuripisteiden kanssa, asettamalla ne ja tarkistamalla ne, säätämällä kehysten määrää sekunnissa. Suoritamme lähes kaikki komennot pikanäppäimillä niiden muistamiseksi ja työprosessin nopeuttamiseksi.

Kuinka luoda animaatio isometrialla?

Isometriikka on alkuperäinen tekniikka, jonka perusteella voit luoda kuvien lisäksi myös animaatioita. Teet jälkimmäisen ja opit luomaan pankkisektorin elementtejä (muovikortteja ja kolikoita) tällä tekniikalla.

Tällaista animaatiota voidaan käyttää kaupallisissa projekteissa, esimerkiksi suunniteltaessa pankin tai minkä tahansa rahoitusorganisaation verkkosivuja. Joten miksi et monipuolista portfoliotasi tällä esimerkillä! Kuva isometrisessä projektiossa on loistava vaihtoehto näyttää taitosi ja työstää taitojasi.

Kuinka luoda animaatio häpeämättömästä kissasta?

Samalla kirjoittaja vastaa webinaarin kuuntelijoiden kysymyksiin esimerkiksi siitä, miksi ohjelman englanninkielinen versio on välttämätön työhön, sekä kuinka relevanttia itse animaatio on, myös ammatillisena työnä.

Kuinka luoda animaatio UFOlla?

Kurssin viimeinen oppitunti, jossa luot lentävän lautasen säteellä. Aloitamme yleiskatsauksella työnäytöstä ja ohjelman päätoiminnoista, sitten siirrymme GIF-tiedoston luomiseen. Vahvistamme kaikki aiemmilla tunneilla hankitut taidot ja tiedot, nimittäin työskentelemme tasojen ja niiden ominaisuuksien parissa, muokkaamme taustaa, asetamme animaatioita ja säädämme liikkeen nopeutta aikajanan avulla.

Asennamme myös sävellyksen, piirrämme ohjelmaa kynällä ja muilla työkaluilla sekä asennamme erilaisia tehosteita animaatioon. Koko Abode After Effects -kurssin jälkeen portfoliossasi on yli 30 täydellistä työesimerkkiä, joista yksi on UFO-animaatio.

Viime aikoina sivuston kautta on tullut yhä useammin kirjeitä, joissa on kysymyksiä siitä, mistä aloittaa flash-oppiminen. Julkaisen muutaman, uskon, että se on mielenkiintoinen monille aloittelijoille. Vastaukset ovat vain minun näkemykseni ja kokemukseni, mikä ei tarkoita ollenkaan, että jos teet sen toisin, mikään ei toimi. Kiinnostuneet, lue alla (viestien oikeinkirjoitus ja kielioppi on säilytetty). Ja jos et ole aloittelija, sinulla on varmasti tylsää ja tylsää lukiessasi tätä :)

“hei)) Nimeni on Nico, olen Tadžikistanista ja minulla on suuri halu tulla flash-animaattoriksi, mutta en vain tiedä mistä aloittaa, löysin sivustoltasi paljon hyödyllisiä asioita, mutta minulle, aloittelijalle, ne ovat vielä vaikeita. neuvokaa minulle, mistä aloittaa flash-animaatioiden oppiminen)) Olen erittäin kiitollinen . ja kirjoita miten piirrät, pitäisikö minun ostaa vakom bambukynä ja opetella piirtämään sillä"

Niko, sinulla on tärkein asia - halu. Jos se ei haihdu parissa viikossa tai kuukaudessa, niin tulos on. Mistä aloittaa - laitteistosta.

1. Osta/lataa flash-opetusohjelma Internetistä. Ota yksi uusimmista versioista (Flash Cs4-Cs 6), unohda Macromedian oppikirjat, FlashMX, tämä on jo viime vuosisata kirjaimellisessa mielessä. Vaikka paljon ei ole muuttunut salamannopeasti sen jälkeen.

Jos suunnittelet opiskelua Toiminta käsikirjoitus(ja jotta flasher tietää ainakin as:n perusasiat, se on mielestäni yksinkertaisesti välttämätöntä) - Pysähdy kohtaan c As3. Koska 2:sta on hiljalleen tulossa menneisyyttä, pysymme ajan mukana.

Koska opiskelin flashia pitkään, en voi suositella mitään tiettyjä julkaisuja, koska en ole niihin perehtynyt.

Tulet luultavasti hämmästymään, mutta kaikki flash-oppimista käsittelevät kirjat sisältävät samat tiedot :) Tämä pätee erityisesti aloittelijoille tarkoitettuihin kirjoihin.

Pidin todella englanninkielisistä Flash-animaattori Chris Georgenesin kirjoista How to Cheat in Adobe Flash (hän kirjoittaa Flash-animaatioita Adobelle).

Tämä on sarja kirjoja, ne julkaistaan uudelleen joka kerta uusi versio huuhtele. Jos osaa englantia Kieli on erinomainen kirja, joka miellyttää silmää upeilla grafiikoilla.

ladata Kuinka huijata Adobe Flashissa Cs5: ssä yhdessä levyn kanssa voit.

Flashin opiskeluni alkoi opetusohjelmalla. Se, mikä henkilökohtaisesti auttoi minua Flashin oppimisessa, ei ollut itse oppikirja, vaan oppikirjan mukana tullut videokurssi. Siksi siirrytään kohtaan nro 2.

2. Videotunnit.

Mielestäni videotunnit ovat tehokkaimpia, koska itse opiskelin Flashia videokurssilla.

3. Toinen asia flash-animaatioiden oppimisessa on, että et voi tehdä sitä ilman ohjelmaa, kuten Swf Decompiller. Tämä on SVF-tiedostojen, eli valmiiden animaatioiden, katkaisija. Siitä me puhumme. Sen avulla voit katsella (ei varastaa:) ammattilaisten työtä, ja se on erittäin hyödyllinen salaman oppimisessa. Otat valmiin työn ja katsot sitä aikajanalta nähdäksesi, kuinka se tehtiin, ja yrität toistaa sen. Animaatio ei aina näy oikein - naamiot, kaksoset, mutta periaate voidaan ymmärtää ja ottaa huomioon.

4. On erittäin tehokasta oppia salama tiettyjen esimerkkien avulla. Aseta itsellesi tavoite tehdä animaatio kuvitteellisen skenaarion mukaan - esimerkiksi animaatio liikkuvasta autosta tiettyä lentorataa pitkin. Kun on lopullinen tavoite, on helpompi opettaa.

5. Jos tutkimuksen aikana herää kysymyksiä, voit jättää ne tänne tai yhteisöön aihe. Tai muilla foorumeilla, joilla flasherit elävät.

Suurin tuntemani flash-foorumi on flasher.ru. Joten, hyvät aloittelijat, nauti Internetin ja erityisesti tämän resurssin eduista :)

6. Ja vielä yksi asia tärkeä pointti. Hyvän animaation tekemiseksi olisi hyvä viitata klassisen animaation oppikirjoihin (varsinkin jos haluat oppia animoimaan hahmoja, ei vain bannereita varten tarkoitettuja tekstilohkoja).

Kun olet hallinnut flashin työkaluna, sinusta ei tule varsinaisesti animaattoria, vaan pikemminkin "liikkuja", joka osaa liikuttaa esineitä.

Klassisesta animaatiosta on paljon kirjoja – lopeta ensin "Ajoitus animaatiossa", sinä voit ottaa sen.

Tietoja siitä, mistä saa Adobe Flashin. Jos haluat löytää tai ottaa jotain, niin parempi kuin google ei ole mitään. Hän tietää kaiken :)

Onko mahdollista oppia työskentelemään Flashissa itse? Tämä on täysin mahdollista, melkein kaikki hyvät flash-animaattorit, jotka tiedän, opettivat itsensä flashiksi ilman kursseja tai kokeita. Kärsivällisyyttä, kovaa työtä - ja kaikki on sinun käsissäsi. Sanon jopa tämän - en tiedä kursseille osallistuneita vilkkureita, he opettivat kaiken itse.

”Kiitos blogista, löysin itselleni paljon hyödyllistä.

Olen puhdas vektorisuunnittelija, eikä minulle ollut vaikeaa piirtää Flashilla. Ongelma alkoi animaatiosta.

Voisitko antaa oppitunnin kaikkein aivottomille, kieroisimmille noobeille)) jotta minäkin ymmärtäisin))"

( tara )

Luvassa on animaatiotunti aloittelijoille. En voi kuvitella, kuinka kaikki mahtuu yhteen oppituntiin, luulen, että siitä tulee sarja oppitunteja. Olin varma, että Internet oli täynnä oppitunteja aloittelijoille, mutta jostain syystä niitä pyydetään usein. Pysy siis kuulolla verkkosivuilla ja

Adobe Flash Professional on suuri, monikäyttöinen ohjelma, jota on vaikea oppia ja käyttää.

Adobe ei tavalliseen tapaansa välitä paljoakaan ohjelmiensa yksinkertaistamisesta. Jos muut ohjelmoijat yksinkertaisuuden vuoksi hylkäävät kaikki välivaihtoehdot, Adobessa ei mene hukkaan. Kaikki välivaihtoehdot ohjelman parissa työskentelemiseksi sisällytetään lopulliseen versioon jonkinlaisen painikkeen, paneelin tai valikon rivin muodossa. Tämän seurauksena ohjelmien paino (Mt) kasvaa ja ohjelma tulee liian monimutkaiseksi. Lisäksi monet työkalut kopioivat toisiaan kokonaan tai osittain.

Adobe Flash Professional ei ollut poikkeus tästä säännöstä. Ohjelmassa on kolme erilaista piirtotilaa, kolme erilaista animaatioiden luontitilaa ja monia muita hämmentäviä ominaisuuksia, jotka voivat pelotella mahdollisia käyttäjiä pois ohjelmasta.

Huomautus: Adobe Flash Professionalin kirjoittajat ovat yksinkertaistaneet jonkin verran ohjelman uusimpia versioita - toimintoja, kuten luoda klassista liikeanimaatiota , ei Motion Editoria, käytetään vain yhtä ohjelmointikieltä: ActionScript 3.0 jne.

Ohjelman asetukset

Adobe Flash Professional on määritetty oletusarvoisesti, mutta voit muuttaa näitä asetuksia tarvittaessa.

Valitse Muokkaa-valikosta Asetukset (Windows) tai Flash > Asetukset (Mac OS).
Monien asetusten joukossa voit poistaa käytöstä Tervetuloa-näyttö - Ei asiakirjaa.
SISÄÄN uusimmat versiot ohjelmassa, voit valita ohjelmaikkunan värin (välilehti "Yleinen" - Käyttöliittymä - Tumma, Vaalea).
Voit muuttaa mahdollisten toimintojen peruutusten määrää ("Kumoa") - oletusarvo on 100.
Flash tukee jopa 9999 kumoamista, mutta sinun ei tarvitse valita enimmäismäärää, koska... tämä hidastaa ohjelmaa.

Korosta värit – Voit muuttaa objektien, ryhmien tai symbolien piirustuksen ympärillä näytetyissä rajauslaatikoissa käytettyjä oletusvärejä.

Ja muut.

Uuden asiakirjan luominen

Voit luoda ja avata asiakirjoja Tervetuloa-näytön tai Tiedosto-valikon avulla.
"Tervetuloa"-näyttö on aloitusalusta tiedostojen luomiseen ja avaamiseen, mukaan lukien sisäänrakennetut standardi Flash-animaatiomallit, bannerit ja animaatiot matkapuhelimet.

Valitse Tervetuloa-ikkunan Luo uusi -sarakkeesta ActionScript 3.0.

Tai: Valitse Tiedosto-valikosta Uusi.
Uusi asiakirja -ikkuna avautuu.

Valitse Yleiset-välilehdellä luodun tyyppi Flash-tiedosto(ActionScript 2.0 tai 3.0).
Oletuskieli on ActionScript 2.0, mutta voit valita ActionScript 3.0:n. ActionScript 3.0:n avulla voit käyttää kaikkia ohjelman uusimpien versioiden (CS5 ja CS6) toimintoja. Jos esimerkiksi haluat käyttää 3D-kiertoa objekteihin luodessasi animaatiota, sinun on valittava ActionScript 3.0 (ActionScript 2.0 ei tue tätä toimintoa).
ActionScript 3.0 edellyttää myös, että vierailijoilla on Flash Playerin uusin versio.

Huomautuksia:
Ohjelman uusimmissa versioissa
1. ActionScript 2.0 ei ole tuettu.
2. On mahdollista luoda animaatioita HTML5-muodossa.

Välilehdellä Luo mallista Voit valita mallin avataksesi sen muokkausta varten.

Voit aina muuttaa projektisi ominaisuuksia - valitse Muokkaa-valikosta Asiakirja tai käytä pikanäppäintä Ctrl+J (Windows) tai Komento+J (Mac OS).

Määritä Mitat-osiossa elokuvan leveys ja korkeus pikseleinä.
Viivainyksiköt -osiossa asetetaan viivaimen mittayksiköt - senttimetrit. mm, pikseliä jne. Tyypillisesti viivainten mittayksikkö on pikseliä.
Valitse Taustaväri-osiossa animaation taustaväri.
Kuvataajuus-osiossa nopeus asetetaan - ruutua sekunnissa. Yleensä oletusnopeus on 24 kuvaa sekunnissa.
Automaattinen tallennus -vaihtoehto - määritä työsi automaattisen tallennuksen tiheys.
Tulostin-vaihtoehto pakottaa uuden asiakirjan vastaamaan tulostimesi paperikokoa.

Asiakirjan tallentaminen

Uusi asiakirjasi on tallennettava ennen minkään työn aloittamista tai sisällön lisäämistä.

Oletusarvoisesti asiakirjat tallennetaan Flash CS6 -muodossa - .fla
1 Valitse Tiedosto-valikosta Tallenna.
2 Valitse kansio projektin tallentamista varten. Anna projektille nimesi.
Lisää aina .fla-tunniste projektin nimen loppuun.

Huomautus: Voit tallentaa projektin Flash CS5 -muodossa (tämä ominaisuus ei ole käytettävissä ohjelman uusimmissa versioissa).
Flash CS6:lla luodut asiakirjat eivät avaudu Flash CS5:ssä tai aiemmissa versioissa.
Flash CS5:llä ja aikaisemmilla versioilla luodut asiakirjat avautuvat Flash CS6:ssa.

Asiakirjan avaaminen

Valitse Tiedosto-valikko > Avaa
Komentotiedosto > Avaa viimeisimmät - avaa 10 viimeistä tiedostoa.
Voit myös avata asiakirjoja tervetulonäytön avulla.

Kun se on asennettu adobe tietokone Flash Professional asennetaan ja Tiedostonhallinta Adobe Bridge, jota voidaan käyttää tiedostojen käsittelyssä.
Valitse Tiedosto-valikosta Näytä Bridgessä tai Siirry ohjelmaan Bridge (Selaa Bridgessä).
Valitse .fla-tiedostomuoto Adobe Bridgessä. Kun kaksoisnapsautat tiedostoa, se avautuu Adobe Flashissa.

Käyttöliittymän asetukset
Tarvittaessa määritä työtila -

Animaatioiden luominen

Mallit
Adobe Flash sisältää monia vakiomalleja.
Malleissa on valmiiksi määritetty mitat ja ActionScript-versio.
Valitse Tiedosto > Uusi ja napsauta Mallit-välilehteä.
Tarkista mukana tulevat flash-mallit.

Piirustus
Adobe Flash Professionalissa on sisäänrakennettu graafinen editori vektorikuville, joita käytetään animaatioiden luomiseen.

Adobe Flashissa on useita piirustustiloja, joiden työssä on omat eronsa - katso Piirustustilat

Tutustu Adobe Flashin piirustustyökalujen valikoimaan - katso Työkalupalkki .
Ei ole vaikeaa luoda sellaisia yksinkertaisia objekteja kuin suorakulmio (neliö), ellipsi (ympyrä) tai viiva.
Monimutkaisempien objektien luomiseksi sinun on tutustuttava kaikkiin ohjelman toimintoihin piirustusalueella - katso Piirustus.

Luodaksesi kehys kuvalta käsin piirrettyä animaatiota, sinun on käytettävä grafiikkataulua piirtämiseen, koska... Ilman tätä korkealaatuisen animaation luominen on erittäin vaikeaa.
Tietoja näytönohjaimesta

Yksinkertaisen animaation luominen

On kaksi päätapaa luoda animaatioita Adobe Flashissa - kehys-animaatio ja tweens-animaatio. Tweens-animaatiolla puolestaan on useita lajikkeita -.

Millä tahansa animaation luontimenetelmällä sinun on tutkittava teos
Aikajana (aikagrafiikka). Jos ymmärrät aikajanan toiminnan, ota huomioon, että puolet ohjelman opiskelutyöstä on tehty.
Erityistä huomiota tulee kiinnittää kerrosten kanssa työskenteleminen ja edelleen työskennellä henkilöstön kanssa .

Kun hallitset kaikki yllä olevat, voit luoda Flash-elementtejä (esimerkiksi bannereita, dioja jne.) lisättäväksi HTML-sivuillesi.

Voit luoda kaikki animaatiosi elementit Adobe Flash Professionalissa. Tai voit tuoda Adobe Illustratorissa, Adobe Photoshopissa, Adobe After Effectsissä jne. luotuja elementtejä. ohjelmia.

Toinen puoli Adobe Flash Professionalin hallitsemisen menestyksestä on ActionScript 3.0 -kielen oppiminen. Tässä tapauksessa voit käyttää kaikkia ohjelman toimintoja, mukaan lukien interaktiivisten Flash-sivustojen luominen.
Huonompi vaihtoehto on käyttää ohjelman mukana tulleita koodinpätkiä (Ikkunavalikko - Koodinpätkät).

Tämä yleiskatsaus ei sisällä ActionScript-opetusohjelmia, mutta tällaisia materiaaleja on saatavilla verkossa.

Flash-animaatioiden hallinta

Jos haluat luoda jotain monimutkaisempaa kuin yksinkertaisia animoituja bannereita tai dioja, tarvitset:
A. Opi luomaan painikkeita
b. Opi käyttämään ActionScript-koodia.

Painikkeita (grafiikka tai teksti) tarvitaan, jotta sivustosi vierailija voi hallita animaatiota - katso Painikkeet.

Animaatio Adobe Flashissa luodaan ActionScript-koodilla. Lisää varhaiset versiot Ohjelmat käyttivät versiota ActionScript 2.0, uusimmissa versioissa ActionScript 3.0. Näillä versioilla on vakavia eroja ja ne ovat osittain yhteensopivia.

Flash-animaatiota luotaessa sinun ei tarvitse kirjoittaa koodia manuaalisesti, koska... Adobe Flashissa suurin osa työstä tehdään visuaalisessa tilassa. Joissakin tapauksissa saatat kuitenkin joutua lisäämään ActionScript-koodin. Voit käyttää ohjelman mukana tulleita koodinpätkiä tai kirjoittaa koodin itse.

ActionScript-koodia käytetään antamaan navigointipainikkeille oikeat toiminnot - hyppääminen tiettyyn animaatiokehykseen tai siihen tietty sivu sivusto, äänen ja kuvan hallintaan ja synkronointiin ja paljon muuta.

Katso ActionScriptin nopea esittely kohdasta ActionScript.

Flashin luominen- verkkosivusto

Esikatselu

Paikallinen näkymä

Voit esikatsella animaatiotasi nopeasti liikuttamalla punaista toistopaikkaa edestakaisin kehyksen aikajanalla (katso alla). Aikajana).

Jos haluat nähdä, miltä animaatio näyttää verkossa (eli kaikki animaatiot sisäkkäin), valitse Ohjaus > Testaa videota(Testielokuva) > Flash Professionalissa (Flash Professionalissa).
Tässä tapauksessa luotua animaatiota tarkastellaan sisäänrakennetussa Flash Playerissa.

Voit testata Flashin matkapuhelimissa käyttämällä Ohjausvalikkoa > Testaa videota(Testielokuva) > Laitekeskuksessa.

Julkaisu

Julkaiseessaan editori luo HTML-tiedostoja, SWF-tiedosto ja muut tarvittavat tiedostot normaali operaatio Salama.
Valitse julkaisuasetukset Tiedosto-valikosta Julkaisuvaihtoehdot(Julkaise-asetukset).
Julkaise valitsemalla Tiedosto-valikosta Julkaise.

Katso lisätietoja.

Tarkoitus ja rakenne Flash-ohjelmat

Viime aikoina Flashista on tullut muotia. Monet ihmiset uskovat, että Flash on uusi tuote, mutta näin ei ole. Vuonna 1995 ilmestyi pieni ohjelma nimeltä Future Splash Animator web-grafiikan vektorianimaatioon, ja kaksi vuotta myöhemmin, vuonna 1997, Macromedia osti sen ja aloitti tuotteen kehittämisen uudella nimellä Flash.

Nykyään Flash on universaali, integroitu sovellus, joka yhdistää grafiikan ja äänen editorin, animaatiotyökalun ja antaa sinun luoda ainutlaatuisia interaktiivisia multimediatuotteita. Flashin avulla voit luoda kustannustehokkaita, eloisia animaatioita verkkoon, interaktiivisia lomakkeita, pelejä, interaktiivisia esityksiä ja paljon muuta. Flashin tuntemus ei ole hyödyllistä vain web-suunnittelijoille, vaan myös opettajille, taiteilijoille ja monille muille, jotka haluavat ilmaista ajatuksiaan animaation kielellä. Nykyään et tarvitse tähän erityistä studiota, se riittää henkilökohtainen tietokone, Flash-ohjelmia ja vähän kärsivällisyyttä.

Flash Workbenchin peruselementit

Ennen kuin alamme kuvailla piirustustyökaluja, meidän on puhuttava käyttöliittymäelementeistä. Tehdään varaus, ettemme pommittele lukijaa kaikilla käyttöliittymän tiedoilla kerralla ja pakota häntä muistamaan kaikkia yksityiskohtia. Annamme juuri tarpeeksi tietoa ohjelman käyttöliittymästä nykyisen oppitunnin suorittamiseen. Jokaisella oppitunnilla tutkimme uusia käyttöliittymäelementtejä ja selitämme niiden tarkoitusta erityisillä esimerkeillä.

Kun käynnistät ohjelman ensimmäisen kerran, näet jotain kuvan 1 kaltaista. 1.

Riisi. 1. Flash 5.0 -ohjelmaliittymän peruselementit

Kaikille taas avaa tiedosto sopii työpöydällesi. Työpöydällä on kehys tai Stage, suorakaiteen muotoinen alue ruudulla, jossa Flash-elokuvaa toistetaan.

Piirustustyökalut on tarkoitettu työpöydälle piirtämiseen (katso työkalurivi kuvassa 1). Nämä ovat niitä, joista puhumme ensin.

Minkä tahansa animaation luominen alkaa staattisten kuvien piirtämisestä. Kuvan nopea muutos toiseksi, jonka seurauksena syntyy vaikutelma kuvan liikkeestä, on animaatio. Voit hallita kuvien näyttämisen kestoa (animaatiohallinta) aikajanalla tai aikajanalla.

Kuvassa 1 esittää myös kelluvat paneelit (kelluvat, telakoitavat paneelit) paneelit, jotka on suunniteltu Flash-työympäristön konfigurointiin. Katsotaanpa Flashin peruspiirustustyökaluja.

Piirustus

Rajaa, viiva, täytä

Ennen kuin alat työskennellä piirustustyökalujen kanssa, sinun tulee esitellä ääriviivan, viivan ja täytön käsitteet. Katsotaanpa niitä yksinkertaisella esimerkillä.

Valitse työkaluriviltä soikea muokkaustyökalu (kuva 2) ja piirrä soikea. Muoto täyttyy automaattisesti värillä. (Jos pidät Shift-näppäintä painettuna piirtäessäsi soikeaa, piirtämäsi muoto on ympyrän muotoinen.)

Riisi. 2. Piirustus koostuu ääriviivasta, vedosta ja täytteestä.

Piirustus koostuu ääriviivasta, ääriviivan vedosta ja täytteestä (kuva 2). Voit valita kuvion ääriviivat napsauttamalla kuvassa näkyvää painiketta. 3 punaista nuolta. Tämän seurauksena vetoviiva ja täyttö katoavat, vain ääriviivat jäävät jäljelle (kuva 4).

Riisi. 3. Poista täyttö- ja vetopainike

Riisi. 4. Poistamalla täytteen ja vedon saamme ääriviivan

huoltolinja (ei näy tulostettaessa). Painamalla kuvassa näkyvää painiketta. 3, palauttaa poistetut elementit. Viivan ja täytön värin vaihtaminen on helppoa. Täyttöväriä voidaan muuttaa täyttöväripainikkeella (kuva 5). Kun olet valinnut uuden värin paletista (kuva 5), piirretty kuvio ei muutu, mutta piirrettäessä uutta ellipsiä ääriviivat täytetään uudella valitulla värillä.

Riisi. 5. Täyttö- ja viivavärityökalut

Jotta voit muuttaa täyttöväriä nykyisessä muodossa, sinun on valittava uusi väri ja käytettävä Paint Bucket -työkalua - se on korostettu kuvassa 1. 6.

Riisi. 6. Piirretyn muodon täyttöväriä voidaan muuttaa Paint Bucket -työkalulla

Viivan väriä voidaan myös vaihtaa. Voit tehdä tämän valitsemalla Viivan väri -työkalun (Muuta viivan väriä) - kuvassa 1. 7 punainen nuoli osoittaa siihen. Tämän jälkeen avautuu paletti, josta voit valita haluamasi värin, sitten sinun on valittava Ink Bottle Tool (se on korostettu kuvassa 7) ja klikattava viivaviivaa. Tämän seurauksena se täytetään valitulla värillä.

Riisi. 7. Muuta viivan väriä

Kuvassa 6 piirtämämme soikea on esitetty suuremmassa mittakaavassa. Asteikon vaihtaminen, muuten, asetetaan samalla tavalla kuin Photoshopissa käyttämällä näppäinyhdistelmää Ctrl ja “+” tai Ctrl ja “-”.

Viivaviivojen paksuutta ja tyyliä voidaan myös muuttaa. Tätä varten sinun on komennattava Ikkuna > Paneelit > Viiva soita Stroke-paneeliin. Siinä voit mukauttaa viivan tyylin, paksuuden ja värin (kuva 8).

Riisi. 8. Stroke-paneelin valikosta voit muuttaa viivan viivan parametreja

Jos valitset Hardline line -tyylin (kuva 8) ja käytät Ink Bottle Tool -työkalua, saat yhden pikselin viivan. Hardline-viivalla ei ole paksuutta, joten viivan paksuusruudussa ei näy mitään arvoa. Muiden viivojen, kuten katkoviivan, paksuutta voidaan muuttaa (kuva 9).

Riisi. 9. Esimerkki viivan tyypin ja paksuuden muuttamisesta

Viivaparametrien hienosäätöä tehdään Line Style -paneelissa. Voit kutsua sitä napsauttamalla punaisen nuolen osoittamaa painiketta kuvassa. 10. Viivan tyyli -paneelissa voit esimerkiksi muuttaa viivan pituutta ja katkoviivan viivojen välistä etäisyyttä. Jos kuvassa 8, otettiin oletusarvot - 6 pistettä vedolle ja vetojen väliselle etäisyydelle, sitten valitsemalla arvot 10 ja 12 pistettä vastaavasti ja uudelleen käyttämällä Ink Bottle Tool -työkalua, saat vedon, kuten Kuva. 10.

Riisi. 10. Hienosäätö riviparametreja

Joten tarkastelimme peruskäsitteitä - ääriviivat, täyttö ja viivat - käyttämällä esimerkkiä soikean piirtämisestä. Puhutaan nyt suoraan piirustustyökaluista.

Suorakaide työkalu

Suorakulmio-työkalu sijaitsee ovaalityökalun vieressä (kuva 11).

Perinteisen suorakulmion lisäksi voit piirtää suorakulmioita, joissa on pyöristetyt reunat. Aseta tämä tila valitsemalla kuvassa näkyvä kuvake. 11 on merkitty punaisella nuolella. Tämän seurauksena näkyviin tulee Suorakulmion asetukset -paneeli, jossa määrität fileen säteen, jonka jälkeen suorakulmiota piirrettäessä kulmat pyöristetään. Suorakulmion ääriviivan täyttöä ja viivaa muokataan samalla tavalla kuin soikean ääriviivan tapauksessa.

Riisi. 11. Suorakulmio-työkalun käyttäminen

Viivatyökalu

Viivatyökalulla voit piirtää suoria viivoja (kuva 12). Pitämällä Shift-näppäintä painettuna voit piirtää pysty-, vaaka- tai 45° viivoja.

Riisi. 12. Viivatyökalun käyttäminen

Joissakin tapauksissa, jos esimerkiksi haluat piirtää tasakylkisen kolmion, on hyödyllistä käyttää ruudukkoa. Voit tehdä ruudukkoviivoja näkyviksi komennolla Näytä > Ruudukko > Näytä ruudukko(Kuva 13).

Riisi. 13. Kun piirrät säännöllisiä geometrisia muotoja, voit käyttää ruudukkoa

Kynä työkalu

Riisi. 14. Tulos työskennellessäsi kynätyökalulla eri asetuksilla (ylempi kolmiorivi on suoristustila, alarivi on Ink)

Kynätyökalu sijaitsee soikean työkalun alla. Kuvassa Kuvassa 14 näkyy lyijykynällä työskentelyn tulos eri asetuksilla, joita on tarjolla yhteensä kolme. Suorista-asetuksella työkalu muuttaa käsin piirretyn ääriviivan tärisevät viivat suoriksi, Smooth-asetuksella se tasoittaa viivoja, eikä Ink-tilassa käytännössä muuta alkuperäistä ääriviivaa.

Viivan muokkaus, nuoli- ja alavalintatyökalut

Selvittääksemme, kuinka Arrow-työkalu toimii, meidän on tarkasteltava lähemmin ääriviivan rakennetta.

Piirretään viiva kynätyökalulla, kuten kuvassa. 15. Se koostuu ääriviivasta ja viivaviivasta.

Riisi. 15. Subselect -työkalulla voit valita ankkuripisteitä ja ääriviivaosia

Riisi. 16. Esimerkki kulmapisteen siirtämisestä

Riisi. 17. Esimerkki ääriviivan kaarevuuden muuttamisesta

Riisi. 18. Viivaviiva seuraa ääriviivaviivaa

Toistaiseksi piiristä puhuttaessa emme ole maininneet sen rakennetta. Ääriviivan rakenteen selittämiseksi käytämme kuvassa 1 aktivoitua Subselect-työkalua. 15 ja napsauta sitä viivan ääriviivaa pitkin. Tämän seurauksena näemme, että ääriviiva koostuu segmenteistä ja vertailupisteistä (kuva 15). Kun käytät kynätyökalua, segmentit ja ankkuripisteet luodaan automaattisesti. Kun muokkaamme ääriviivaviivaa, viivan viiva muuttuu automaattisesti. Näytetään, kuinka voit muokata ääriviivaa Nuoli-työkalulla - se on korostettu kuvassa. 16.

Kiinnityspisteet voivat olla kulmikkaita tai sileitä. Kun tuomme nuolityökalun lähemmäs viivaa, sen ulkoasu muuttuu. Kun se lähestyy kulmapistettä, nuolikuvan viereen ilmestyy kulma - tässä tilassa voit siirtää kulmapisteitä (kuva 16), ja lähestyttäessä segmenttiä tai sileää pistettä tulee näkyviin kaarikuva - tässä tilassa -tilassa voit muuttaa ääriviivan kaarevuutta (kuva 17 ). Kun vaihdat muotoviivaa, vetoviiva seuraa ääriviivaa (kuva 18).

Piirrä ellipsi ja valitse sen täyttö Nuoli-työkalulla yhdellä napsautuksella (valitun täytön väri vaalenee valkoisilla pisteillä) ja siirrä sitä vedä ja pudota -tilassa kuvan 2 mukaisesti. 19. Jos kaksoisnapsautat, myös täytön vieressä oleva viivaviiva valitaan. Kaksoisnapsauttamalla voit myös valita leikkaavia viivoja.

Riisi. 19. Esimerkki valitun kohteen siirtämisestä nuolityökalulla

Riisi. 20. Alkuperäinen kuva

Tarkastellaan muita valitun kuvan muokkauksia. Piirrä kynätyökalulla tietty ääriviiva, esimerkiksi lehti (kuva 20). Valitse Nuoli-työkalu ja valitse piirretty lehti suorakaiteen muotoiseksi kehykseksi. Voit nyt käsitellä valitun objektin käytettävissä olevilla muokkaajilla.

Valitse Asetukset-paneelista Smooth-painike ja napsauta sitä useita kertoja - lehden ääriviivat muuttuvat tasaisemmiksi (kuva 21a).

Riisi. 21. Asetukset-paneelin muokkaajien käyttäminen: a) Smooth-toiminnolla voit tasoittaa kuvan ääriviivoja; b) Sighten mahdollistaa kuvan ääriviivojen suoristamisen

Ääriviivat muuttuvat useiden kiristämispainikkeen painallusten jälkeen kuvassa 1. 21b.

Lasso-työkalulla voit valita minkä tahansa muotoisen alueen (kuva 22).

Riisi. 22. Esimerkki valinnasta Lasso-työkalulla

Harja työkalu

Riisi. 23. Esimerkki työskentelystä Brush-työkalulla

Brush-työkalu luo vektoripolun ja täyttää sen valitulla värillä, mutta toisin kuin aiemmin käsitellyt työkalut, se ei muodosta viivaviivaa (kuva 23). Ymmärtääksesi, millaisen reitin Brush-työkalu luo, katso kuva. 24, jossa käytetään Subselect-työkalua.

Riisi. 24. Esimerkki Brush-työkalulla luodusta ääriviivasta

Riisi. 25. Harjatyökalun mukautusasetukset

Asetukset-paneelissa on kolme vaihtoehtoa Brush-työkalun mukauttamiseen: tilat (yläpainike), siveltimen koot (keskipainike) ja harjan muoto (alapainike) (kuva 25).

Tilat määrittävät piirretyn viivan vuorovaikutuksen luonteen jo piirretyn kohteen kanssa (kuva 26). Kuten kuvasta voidaan nähdä, piirrettäessä samantyyppisiä vaakaviivoja eri tiloissa, maalaus tapahtuu eri tavoin:

Paint Normaali kehystila maalataan päälle, maalattavan kohteen viiva ja täyttö;

Paint Täyttää kehyksen tila maalataan päälle ja maalattava esine täytetään. Viivaviivaa ei maalata päälle;

Maali Vain kehyksen vapaa tila on maalattu;

Paint Selection vain valittu alue maalataan;

Maali Sisäpuolelta maalataan vain maalauksen aloittanut täyte.

Riisi. 26. Siveltimenvetojen eri vuorovaikutustavat aiemmin piirretyn kohteen kanssa

On tarpeen selittää Lock Fill -parametrin vaikutus - tätä komentoa vastaava painike lukkokuvakkeella näkyy painettuna kuvassa 1. 27.

Riisi. 27. Esimerkki Lock Fill -parametrista

Kun Lock Fill -parametri on aktivoitu (painiketta painetaan), gradientti koskee koko työkenttää (kuva 27), ja kun sitä ei ole aktivoitu, siirtyminen väristä toiseen tapahtuu siveltimen vedon perusteella. (Kuva 28).

Riisi. 28. Lock Fill -vaihtoehto ei ole aktivoitu

Pyyhekumi

Pyyhkimellä voit poistaa viivoja ja täyttää, ja siinä on useita erilaisia asetuksia. Asetukset-paneelissa voit määrittää pyyhekumin koon ja muodon sekä valita poistotilan (kuva 29):

Erase Normal poistaa objektin viivan ja täytön;

Erase Täyte objektin täyttö poistetaan (viivaviivaa ei poisteta);

Pyyhi rivit vain rivit pyyhitään;

Erase Selected Fills Vain valittu alue poistetaan.

Pyyhi sisäpuolelta vain täyttö pyyhitään pois, ja kun piirrät viivan pyyhekumilla, pyyhkiminen tapahtuu vain sen ääriviivan sisällä, josta viiva aloitettiin.

Faucet-muuntimen avulla voit poistaa täytteen tai viivan kokonaan.

Riisi. 29. Eri pyyhekumitilat

Kynä työkalu

Toistaiseksi olemme tarkastelleet työkaluja, jotka luovat ääriviivat automaattisesti. Kynätyökalun avulla voit työskennellä suoraan polkujen kanssa. Sen avulla voit luoda suoria ja kaarevia segmenttejä, säätää suorien viivojen pituutta ja kaarevien segmenttien kaltevuutta.

Lineaarinen vertailupiste

Valitse kynätyökalu, napsauta (olet sijoittanut ensimmäisen ankkuripisteen), siirrä kohdistinta, napsauta (tämä on toinen ankkuripiste). Tuloksena on katkoviiva, kuten kuvassa. 30. Kuvassa näkyvät vertailupisteet. 30 kutsutaan lineaariseksi, koska niissä suppenevat segmentit ovat lineaarisia. Lineaarisella pisteellä ei ole ohjaimia.

Riisi. 30. Esimerkki polylinen muodostamisesta kynätyökalulla

Tasainen kiinnityspiste

Riisi. 31. Esimerkki tasaisen käyrän luomisesta kynätyökalulla

Luo tasainen ankkuripiste valitsemalla kynätyökalu ja napsauttamalla vasen nappi hiirtä ja liikuta hiirtä kevyesti vapauttamatta sitä, jolloin näkyviin tulee tasainen referenssipiste ja siitä tuleva ohjausviiva (kuva 31). Ohjausviivaa kiertämällä ja pidentämällä voit muuttaa seuraavan segmentin kaarevuutta.

Luo avoin ääriviiva kaksoisnapsauttamalla viimeistä pistettä. Vapauta hiiren painike, siirrä kohdistinta ja aseta seuraava ankkuripiste; Toistamalla tämän menettelyn saat tasaisen viivan, kuten kuvassa. 31.

Sulje polku siirtämällä kohdistinta lähemmäksi aloitusankkuripistettä tai polkuviivaa. Kun kohdistin muuttuu kynällä, jossa on ympyrä, napsauta hiirtä ja ääriviiva sulkeutuu.

Jos kaksi itsenäistä segmenttiä yhdistyy pisteessä, se on kulmapiste. Jos esimerkiksi yhdistät suoria ja kaarevia segmenttejä, niiden leikkauspisteeseen tulee kulmapiste (kuva 32).

Riisi. 32. Suoran ja kaarevan segmentin leikkauskohtaan muodostuu kulmapiste

Kiinnityspisteitä voidaan muuttaa, siirtää ja poistaa.

Jos haluat muuntaa kulmapisteen sileäksi, valitse Alivalintatyökalu. Napsauta kulmapistettä ja pidä Alt-näppäintä painettuna, vedä pistettä - se muuttuu tasaiseksi ja näkyviin tulee ohjausviiva, jonka avulla voit muuttaa tässä tasaisessa kohdassa yhdistävien segmenttien kaarevuutta (kuva 33).

Riisi. 33. Esimerkki kulmapisteen muuntamisesta sileäksi

Oletusarvoisesti valitut tasaisen käyrän pisteet näytetään onttoina pisteinä ja valitut kulmapisteet onttoina neliöinä.

Kynän ja alivalintatyökalujen käyttäminen ankkuripisteiden manipuloimiseen

Vastaavasti voit luoda pisteitä viivoille, jotka on piirretty muilla Flash-piirtotyökaluilla: kynä, sivellin, viiva, soikea, suorakulmio, ja säätää näitä viivoja.

Erityisesti kuviossa Kuva 34 näyttää polun, joka on tehty Oval-työkalulla kääntämällä yksi sileä piste kulmapisteeksi (kynätyökalulla) ja vetämällä kulmapistettä alivalintatyökalulla.

Riisi. 34. Oval-työkalulla tehty polku kääntämällä yksi sileä piste kulmapisteeksi ja vetämällä sitä

Tiputustyökalu

Dropper-työkalua käytetään kynäviivojen värin ja tyylin, sivellintilan ja täytteiden kopioimiseen. Kun siirrät pipetin viivalle, kohdistin muuttuu - pipetin alle ilmestyy minikynäkuvake. Kun napsautat pipettiä viivalla, kaikki viivaparametrit (väri, paksuus, tyyli) kopioidaan ja pipetti korvataan Ink Bottle -työkalulla, jonka avulla voit käyttää kaikkia näitä asetuksia toiselle riville.

Vastaavasti, kun kohdistin on täytön päällä, pipetin alapuolelle tulee kauhakuva, ja kun kohdistin on siveltimen vedon päällä, siveltimen kuva tulee näkyviin pipetin alle. Nämä kuvakkeet osoittavat, mitä määritteitä kopioit Dropper-työkalulla.

Paint Bucket Tool

Mainitsimme jo Maalaustyökalu Kauha - se on korostettu kuvassa. 35, tarkastellaan nyt sen ominaisuuksia yksityiskohtaisemmin. Tällä työkalulla täytetään suljetut (ja osittain suljetut) alueet väri-, gradientti- ja rasteritäytöillä.

Jos olet työskennellyt rasterikuvien täyttämisessä Photoshopissa, olet luultavasti tuttu tilanteeseen, jossa täyttö "valahtaa" ei kovin siististi piirrettyjen ääriviivojen reunan yli niissä paikoissa, joissa on "reikiä". Flashissa on useita täyttötyökalun asetustapoja, joiden avulla voit välttää edellä kuvatun vian.

Tämän työkalun määrittämiseen on neljä vaihtoehtoa:

Älä sulje aukkoja, älä sulje aukkoja;

Sulje pienet aukot sulkea pienet aukot;

Close Medium Gaps sulkee keskiraot;

Sulje suuret aukot sulkea suuret raot.

Valitse kynätyökalu ja piirrä avoin polku (kuva 35). Valitse Sulje suuret aukot -tila ja täytä ääriviiva. Kuten kuvasta voidaan nähdä. 35, täyttö pysyy ääriviivan sisällä, vaikka alkuperäinen ääriviiva oli auki.

Riisi. 35. Esimerkki ääriviivan sulkemisesta Close Large Gaps -tilassa

Katsotaan nyt gradienttitäyttöä ja operaatioita sen kanssa. Valitse Täyttö-paneelin täyttövaihtoehto Täyttö-välilehdeltä - Lineaarinen liukuväri. Piirrä sitten suorakulmio, täytä se lineaarisella täytteellä lineaarisella gradientilla ja piirrä suuren suorakulmion sisään pienempi suorakulmio (kuva 36). Kuten tästä kuvasta näet, pienessä suorakulmiossa siirtyminen valkoisesta siniseen tapahtuu pienemmällä kaltevuudella. Jos käytät Lock Fill -toimintoa ja täytät molemmat suorakulmiot, saat kuvan 1 kaltaisen kuvan. 37. Toisin sanoen gradientti sisemmässä ja ulkoisessa suorakulmiossa on sama.

Riisi. 36. Gradienttitäyttötila, kun Lock Fill -parametri ei ole aktivoitu

Riisi. 37. Gradienttitäyttö tilassa, kun Lock Fill -parametri on aktivoitu

Jos haluat muuttaa täyttögradientin suuntaa, sinun on napsautettava Asetukset-paneelin Transform Fill -painiketta (se napsautetaan kuvassa 38) ja napsauta sitten täyttöä, jolloin tuloksena tulevat merkit (kuva 1). 38).

Riisi. 38. Esimerkki gradienttitäytön muokkaamisesta

Yläpyöreätä merkkiä käytetään liukuväritäytön pyörittämiseen, suorakaiteen muotoista väristä toiseen siirtymisen gradientin lisäämiseen (vähentämiseen) ja keskimmäisellä pyöreällä liukuväritäytön keskikohdan siirtämiseen.

Paint Bucket -työkalulla voit myös täyttää suljetun polun rasterikuvalla. Osoitetaan kuinka se tehdään tätä menettelyä käyttämällä yksinkertaista esimerkkiä. Piirrä suorakulmiotyökalulla kuva näytöstä, jonka näytölle rasterikuva lisätään (kuva 39).

Riisi. 39. Monitorin vektorikuva, johon valokuvan rasterikuva sijoitetaan

Tuo sitten bittikarttakuva, joka täyttää näytön. Voit tuoda bittikartan suorittamalla komennon Tiedosto > Tuo ja valitse haluamasi tiedosto. Siirry seuraavaksi Täyttö-paneeliin ja vaihda täyttömenetelmäksi rasteri - Bitmap (kuva 40).

Riisi. 40. Täyttöpaneeli, Täytä-välilehti

Jos siis täytät suljetun ääriviivan piirretyn sisällä monitorin näyttö, sitten rasteritäyttö suoritetaan kuvan 1 mukaisesti. 41.

Riisi. 41. Esimerkki rasteritäytöstä

Jotta voit muokata rasteritäyttöä, sinun on napsautettava Asetukset-paneelin Transform Fill -painiketta (se napsautetaan kuvassa 42) ja napsauta sitten rasteritäyttöä, jolloin näkyviin tulee kehys, jossa on merkit ( kuva 42).

Keskimerkin avulla rasterikuvaa voidaan vetää niin, että haluttu osa valokuvasta näkyy piirretyllä monitorilla (kuva 43).

Riisi. 42. Rasteritäytön muokkauskehys

Riisi. 43. Siirtämällä keskimerkkiä voit rajata bittikartan

Muiden merkkien avulla voit skaalata rasterikuvaa, kiertää sitä ja muuttaa sitä (kuva 44).

Riisi. 44. Esimerkki rasteritäytön muodonmuutoksesta

Kun olet tuonut useita valokuvia, voit määrittää paletin, josta voit valita täytettävän rasterin (kuva 45), aivan kuten väripaletista.

Riisi. 45. Esimerkki paletista, jossa on useita bittikarttoja

Muotojen lisääminen ja vähentäminen

Kun kaksi muotoa menevät päällekkäin, Flash joko yhdistää tai segmentoi ne. Piirrä kaksi samanväristä muotoa - ympyrä ja suorakulmio (kuva 46), valitse suorakulmio (napsauttamalla sitä nuolityökalulla) ja aseta sitten suorakulmio ympyrän päälle ja poista valinta siitä (napsauttamalla se uudelleen nuolityökalulla).

Riisi. 46. Alkuperäiset luvut

Tämän seurauksena kaksi lukua sulautuvat yhdeksi. Napsauttamalla tuloksena olevan muodon ääriviivaa Subselect-työkalulla voit varmistaa, että sisäreuna on kadonnut (kuva 47).