Lekcie flash animácií pre začiatočníkov. Učenie Macromedia Flash. Ako vytvoriť animáciu sviečky

Už viac ako sedem rokov na diaľku spolupracujem so zahraničnými zákazníkmi z USA, Kanady, Austrálie, Nemecka a iných krajín. Kreslím grafické prostriedky a animácie pre hry Adobe Animate CC. Predtým bol povolaný redaktor Adobe Flash Professional CC.

Na starom blogu som začal podobnú sériu lekcií, ale namiesto toho, aby som tam pokračoval, rozhodol som sa všetko prepísať znova, aby som sa podelil o nové skúsenosti.

Prečo potrebujeme ďalšiu sériu lekcií o kreslení v Adobe Flash? Robím to už mnoho rokov a verím, že moje skúsenosti môžu byť pre začiatočníkov užitočné. Najmä pre tých, ktorí ešte nikdy nekreslili grafickým tabletom. Ak si dobrý v kreslení na papier, no nikdy si nekreslil na počítači, tak ti mám rozhodne čo povedať.

A pre tých, ktorí nevedia kresliť na papier, sa pokúsim vysvetliť, ako môžete túto zručnosť rozvíjať vo všeobecnosti bez toho, aby ste boli viazaní na grafický editor: budovanie perspektívy a kompozície, výber farieb, tieňovanie a ďalšie témy.

Výber grafického tabletu

Nezáleží na tom, či viete kresliť, budete potrebovať nástroje: zariadenia a programy. Začnime hardvérom. Počítač už máte, ale potrebujete k nemu ešte pripojiť grafický tablet, čím získame možnosť kresliť na virtuálne plátno, ktoré existuje v r. Náhodný vstup do pamäťe. Inými slovami, je to ďalšie zariadenie na vstup informácií, ako napríklad myš alebo trackball. Ale tablet má výhody, ktoré vám umožňujú kresliť ako na papier. Ide o citlivosť na tlak a tvar ukazovacieho zariadenia v tvare pera.

Existuje veľa výrobcov grafických tabletov: Wacom, Genius, Huion. Stretol som sa len s prvými dvoma. Celkovo som na začiatku vyskúšal už štyri tablety od Wacomu a jeden od Genius. Vrelo odporúčam Wacom - je to tak vysoká kvalita za rozumnú cenu.

Ak nemáte peniaze, nekupujte Genius, zaobstarajte si cenovo najdostupnejšie malé použité bambusové pero Wacom. Použil som takmer rovnaký, Wacom Bamboo Pen&Touch S CTH-460. Za sedem rokov používania sa nevyskytli žiadne kritické problémy, na začiatok dobré zariadenie. Ak môžete ušetriť viac peňazí, vyberte si väčší model. Používam Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH-670.

Čo znamenajú čísla a písmená v názvoch modelov Wacom?

Vysvetlím, čo znamenajú niektoré čísla a písmená v názve, aby som vám uľahčil orientáciu v modelovom parku spoločnosti.


Wacom Bamboo Fun Pen&Touch M CTH -6 70

  • M— veľkosť pracovnej plochy. Existujú S - Malé (malé), M - Stredné (stredné), L - Veľké (veľké);
  • CTH- znamená zostava. Existujú CTL a CTH - amatérske modely vstupný level s voliteľnými tlačidlami a touchpadom, PTH - profesionálne modely, DTH a DTK - profesionálne modely so vstavaným displejom;
  • 6 — veľkosť pracovnej plochy v palcoch. K dispozícii sú 4 - Malé (malé), 6 - Stredné (stredné), 8 - Veľké (veľké), ako aj 13 a viac, ale to platí len pre tablety so vstavaným displejom. Internetové obchody a reklamy niekedy neuvádzajú index písmen, potom môžete použiť digitálny na pochopenie rozmerov zariadenia;
  • 70 - generácia a model. Je dôležité pochopiť, že čím je toto číslo väčšie, tým novšie zariadenie. Pre porovnanie moje starý tablet má index CTH-460, moderný analóg je CTH-490. Generácie sa líšia o 10: 460, 470 atď.

Veľkosť grafického tabletu

Keď kreslíte, aktívna plocha pracovného priestoru je veľmi malá. Inými slovami, stylus sa neustále posúva v polomere malého kruhu. Tento kruh sa môže trochu pohnúť. Postupom času sa vytvorí škvrna, ktorá je viditeľná ako husté nahromadenie mikroškrabancov. Ukazuje, že prakticky nepoužívate perifériu zariadenia, všetko sa deje v strede.

Dalo by sa predpokladať, že nie je potrebný veľký grafický tablet, pretože nikdy nevyužijete celú jeho pracovnú plochu a miesto na aktivitu bude mať rovnakú veľkosť ako na menšom modeli. Ale to nie je pravda.

Keď pracujete na tablete, jeho pracovná plocha sa premieta po celej šírke monitora. Preto čím je tableta väčšia, tým presnejšie môžete ťahy aplikovať. A naopak väčší monitor a čím menší tablet, tým ťažšie a nepohodlnejšie sa vám bude kresliť. Zo skúsenosti môžem povedať, že po prechode z veľkosti S na M pri práci na 29-palcovom ultraširokom monitore sa mi práca stala o 25-30% pohodlnejšou. Zistil som, že nakreslenie komplexného obrysu vyžaduje menej úsilia a celkový zážitok je plynulejší a príjemnejší.

Väčšie grafické tablety by mali poskytnúť ešte pohodlnejšie pracovné prostredie, no na L-modeloch som nepracoval, takže môžem len predpokladať.

Rozdiely medzi amatérskymi a profesionálnymi tabletmi Wacom

Kúpou profesionálneho modelu získate bezdrôtové zariadenie, vyrobený z kvalitnejšieho plastu s 2048 úrovňami citlivosti na tlak oproti 1024 u lacnejších modelov, krásny dizajn, prídavné ovládacie prvky v podobe tlačidiel a dotykového krúžku. Som úplne spokojný s mladšími, zastaranými modelmi radu Bamboo, ktoré sa už nevyrábajú. Rozdiel v nákladoch medzi amatérskou a profesionálnou verziou bude viac ako dvojnásobný. Tabuľka dá všetko do poriadku:

Nastavenie Wacom Bamboo Pen & Touch M CTH-670

Pred pripojením zariadenia si stiahnite ovládače z oficiálnej webovej stránky Wacom.

Zoznam modelov Odkaz na ovládač
Intuos CTL-4100/6100/4100WL/6100WL
Intuos Pro PTH-451/651/660/851/860
Jeden CTL-471/671/472/672
Intuos CTL-480/490/680/690
Intuos CTH-480/490/680/690
Intuos 5 PTK-450/650 PTH-450/650/850
Intuos 4 PTK-440/640/840/1240/540WL
Windows
macOS
Bambusové pero a dotykové pero CTH-460/470/471/660/661/670
Bambusové pero CTL-460/471
Windows
macOS

Po pripojení tabletu a nainštalovaní ovládačov spustite aplikáciu Predvoľby Wacom, ktorý nájdete cez Windows vyhľadávanie(Win + S) alebo v ovládacom paneli.

Základné nastavenia firemných tabletov sa nelíšia, podobne sú nakonfigurované amatérske aj profesionálne modely.

Na karte Tablet Tablet môžete nakonfigurovať pre pravú a ľavú ruku, ako aj priradiť akcie klávesom. Najprv ich nainštalujte Zakázané, časom bude možné priradiť klávesové skratky.

Na ďalšej karte Pero nájdete dôležité parametre:

  • Tip Cítiť- citlivosť na tlak. Nechajte to v strede. Počas procesu pochopíte, aký druh tvrdosti sa vám páči a upravíte ho podľa svojho vkusu;
  • Sledovanie— režim sledovania polohy dotykového pera. Inštalácia Režim pera— pracovná plocha tabletu sa roztiahne tak, aby zaplnila celú obrazovku. Režim Myška používa sa ako náhrada za myš;
  • Zostávajúce nastavenia nie sú také dôležité. Tlačidlá pera umožňuje priradiť akciu tlačidlám dotykového pera. Pocit gumy- citlivosť gumičky s opačná strana stylus. Túto funkciu nepoužívam, pretože je pre mňa rýchlejšie prepínať pomocou klávesových skratiek.

Na tej istej karte v sekcii Sledovanie stlač tlačidlo Mapovanie... na konfiguráciu premietania pracovnej oblasti tabletu na obrazovku monitora. Otvorí sa okno Podrobnosti o režime pera.

V kapitole Oblasť obrazovky vybrať Monitor, ak máte niekoľko monitorov a uveďte hlavný. Ak existuje len jeden monitor, nechajte ho Všetky obrazovky

.

V kapitole Škálovanie nezabudnite začiarknuť políčko vedľa nej Proporcie sily aby sa pracovná plocha pri premietaní na plátno nenaťahovala. V tomto prípade sa nepoužije časť pracovnej plochy tabletu, ale budeme mať normálne proporcie 1 ku 1. A ak nakreslíte kruh, na obrazovke sa zobrazí ako kruh, a nie ako podlhovastá elipsa.

Nezabudnite začiarknuť políčko vedľa nej Použite Windows Ink pre citlivosť na tlak na prácu.


Na ďalšej karte Dotknite sa položky Možnosti zrušte začiarknutie políčka oproti Povoliť dotykový vstup prepnete tablet do normálneho režimu.


Na zvyšných kartách mám všetko vypnuté, keďže nepoužívam gestá dotykového režimu ani proprietárne rozbaľovacie menu. Tým sa dokončí nastavenie grafického tabletu.

Animate CC alebo Flash Professional CC?

Adobe Animate CC je rebrandingom Adobe Flash Professional CC, do programu bolo pridaných niekoľko noviniek. Aj so starým názvom si získal obrovskú obľubu medzi umelcami, animátormi a vývojármi nezávislých hier. Princípy vektorového dizajnu vám umožňujú vytvárať sprity pre akékoľvek rozlíšenie. Akákoľvek verzia, ktorú môžete získať, bude fungovať na kreslenie. Nástroje na kreslenie zostali dlhé roky rovnaké, len s malými vylepšeniami. Budem používať Adobe Animate CC, ale všetko napísané bude použiteľné aj pre starších Verzie Adobe Flash Professional. Mimochodom, spoločnosť Adobe nedávno prešla na model mesačného predplatného, ​​aby získala prístup k svojim produktom namiesto drahého jednorazového licencovania. Teraz je cena za pomocou Adobe Animate CC je 20 $ mesačne.

Prvé spustenie aplikácie Adobe Animate CC

Po stiahnutí vytvorte nový súbor a vyberte typ Action Script 3.0. V tom istom okne môžete zadať parametre scény:

  • šírka A Výška— šírka a výška scény v pixeloch. Nastavme ho na 1920 x 1024, ako je rozlíšenie v modernom monitore alebo smartfóne;
  • Vládcovské jednotky— merné jednotky, nastavené pixely;
  • Snímok za sekundu— počet snímok za sekundu, ponechajte 24;
  • Farba pozadia— farba pozadia nastavená na sivú.

Tieto nastavenia je možné zmeniť po vytvorení dokumentu. Ak to chcete urobiť, musíte vybrať nástroj Nástroj na výber (klávesová skratka V), otvorte okno Vlastnosti a rozšírte sekciu Vlastnosti. Ak toto okno nemôžete nájsť, použite ponuku oknoVlastnosti alebo klávesovou skratkou Ctrl + F3.

Nastavenie klávesových skratiek

Ak chcete zvýšiť efektivitu práce, musíte maximálne využiť klávesové skratky. V počiatočných fázach si to vyžaduje zvyknúť si na nové kombinácie klávesov a zapamätať si ich, no v budúcnosti to poskytuje solídny skok vo vašej efektivite. Predefinoval som väčšinu klávesových skratiek tak, aby boli na pravej strane klávesnice. Prečo vpravo? Faktom je, že som ľavák, a preto je to pre mňa pohodlnejšie. Ak ste pravák, budete musieť prísť s vlastnou schémou. Okrem toho používam Rapoo E9050 a Apple Wireless Keyboard, ktoré sú vyrobené vo formáte notebookových klávesníc, takže ak používate klávesnicu plnej veľkosti, potom opäť tvrdo pracujte a vymyslite si vlastnú schému - bude to splatiť za veľa ušetreného času - a ako príklad si vezmite moju schému.

Získajte nápad: zoskupte základné príkazy na pohodlnej strane klávesnice rýchly prístup bez neustálej zmeny polohy ruky. Väčšinu času by mal ležať na jednom mieste, iba vaše prsty „chodia“ v malom okruhu a stláčajú tlačidlá. Samozrejme, stále sa nájdu tímy, ktoré požadujú zmenu na poste, no je ich drvivá menšina. Tu je môj diagram:


Tím Popis Stará kombinácia Nová kombinácia
Vybrať všetko Vyberte všetky Ctrl+A Ctrl + A, O
Odznačiť všetko Odstrániť výber Ctrl + Shift + A Ctrl + Shift + A, P
Vrátenie späť Zrušiť akciu Ctrl+Z Ctrl + Z, [, Z
Znovu Opakujte akciu Ctrl+Y Ctrl + Y, ]
Zoom Škálovanie Shift + Z, Z Shift + Z, \
Priblížiť Zväčšiť obrázok Ctrl + =, Ctrl + Num = Ctrl + =, Ctrl + Num =, =
Oddialiť Oddialiť Ctrl + =, Ctrl + Num = Ctrl + -, Ctrl + Num -, -
Narovnať Vyrovnajte vybrané krivky 9
Hladký Vyhladenie vybraných kriviek 0
Prevrátiť horizontálne Prevrátiť vodorovne F
Prevrátiť vertikálne Prevrátiť vertikálne Shift + F
Vystrihnúť Vystrihnúť do schránky Ctrl+X Ctrl + X, X
Duplicitný symbol... Symbol klonu Ctrl+D
Vymeniť symbol... Zmeniť symbol Ctrl + ]

Vo väčšine prípadov nové kombinácie nenahrádzajú staré, ale dopĺňajú ich, zavádza sa niekoľko nových príkazov. Musíte ho nakonfigurovať cez menu UpraviťKlávesové skratky.... Do vyhľadávacieho poľa zadajte do stĺpca názov tímu Skratka Kliknite na prázdne miesto oproti požadovanému príkazu a stlačte novú kombináciu klávesov.


Nesnažte sa porozumieť príkazom uvedeným v tabuľke, všetky budú vysvetlené v nasledujúcich lekciách. V budúcnosti, keď ich začnete aktívne používať, s najväčšou pravdepodobnosťou ich niekoľkokrát predefinujete, kým nenájdete najvhodnejšiu možnosť.

Nastavenia štetca

Kefa(klávesová skratka B) – nástroj štetec, ktorý sa najčastejšie používa pri kreslení. Nastavenia sú sústredené v dvoch oknách:

Nastavenia štetca sú hotové, poďme si niečo namaľovať.

Kreslenie štetcom

Vyberte vhodnú farbu pomocou okna Farba (Ctrl + Shift + F9), vyberte nástroj Brush Tool (B) a začnite jedným dlhým ťahom s malou silou, aby ste načrtli budúci tvar. Potom obkreslite výsledný obrys, aby ste vyhladili všetky nerovnosti - kefa je pripravená.


Upozorňujeme, že vo vyššie uvedenom príklade boli použité iba tri ťahy. Mali by ste sa snažiť robiť ťahy strednej dĺžky, aby vaša ruka neopustila tablet. Pokúšať sa urobiť veľa malých ťahov je nesprávne, pretože výsledný obrys bude nehladký a s veľkým počtom bodiek navyše.

Adobe Animate CC funguje na vektorových princípoch. Všetky objekty sú popísané matematicky a možno ich škálovať bez straty kvality, na rozdiel od rastrového prístupu. To nám umožňuje manipulovať s vektorovými objektmi spôsobom, ktorý by sme v rastrovom editore nikdy nedokázali tak jednoducho. Dokážeme vyhladiť a zjednodušiť kontúry, narovnať zakrivené čiary, zmeniť proporcie a deformovať grafické objekty bez straty kvality. Každý ťah sa automaticky prevedie do matematických kriviek, ktoré môžeme doladiť a upraviť.

Ak chcete overiť všetky vyššie uvedené skutočnosti, aktivujte nástroj Nástroj na podvýber(klávesová skratka A) a vyberte štetec, ktorý ste práve nakreslili. Teraz môžete vidieť body vektorovej cesty a dokonca ich zmeniť.


Záver

Dnes sme nastavili Adobe Animate CC a sme pripravení začať kresliť. Pred pokračovaním si trochu zacvičte. Naučte sa kresliť jednoduché geometrické tvary bez skreslenia, vyskúšajte rôzne farby a nastavenia štetca (experimentujte s parametrom Smoothing).

Podobné materiály

Vytváranie animácie– zaujímavý a vzrušujúci proces, najmä ak máte jasný a efektívny lekcie. Zoznam dnešných návodov je presne taký.

Aplikovaním vedomostí získaných v praxi a podľa rád autora krok za krokom sa ľahko naučíte vytvárať objekty rôznej zložitosti v Adobe After Effects. Lekcie sú skôr určené pre pokročilých používateľov, ktorí už majú nejaké zručnosti v tvorbe animácií a sú oboznámení funkčnosť a programové nástroje. Samozrejme, aj začiatočníci nájdu veľa užitočných a nezvyčajných vecí pre seba a budú sa môcť dozvedieť ešte viac o neuveriteľnom potenciáli Adobe After Effects!

Ak hľadáte jednoduché a priamočiare lekcie, táto zostava je pre vás. Zahŕňa 33 lekcií, z ktorých každá zahŕňa vytváranie animácií rôznej zložitosti a typu. Pomocou funkcií programu a rôznych smerov dizajnu vytvoríte známe postavy, rôzne predmety. Po absolvovaní kurzu budete mať k dispozícii širokú škálu práce, ktorú môžete pridať do svojho portfólia, čo je obzvlášť dôležité, ak sa chcete venovať komerčnej animácii ako svojej kariére.

Navyše na základe získaných vedomostí budete môcť ďalej rozvíjať svoje zručnosti, pretože kurzy vyžadujú oboznámenie sa so zákl. Nástroje Adobe After Effects, ako aj upevnenie nadobudnutých zručností. Súhlasíte, je to vynikajúci „základ“ pre objavovanie vašich talentov a ďalší sebarozvoj.

Takmer každá lekcia začína popisom pracovného priestoru programu, ako aj tým, ako správne vytvoriť nový projekt a nakonfigurovať ho. Autor podrobne hovorí o nuansách nastavenia, nástrojov, životných hackov - informácie ocenia začiatočníci aj skúsenejší používatelia.

Pozri tiež:

  • Ako vytvoriť rytiersku animáciu?
  • Ako vytvoriť animáciu psa?
  • Poďme si vyriešiť domáce úlohy.
  • Ako vytvoriť animáciu rýb?
  • Ako vytvoriť animáciu sviečok?
  • Ako animovať lietadlo?
  • Ako animovať auto?
  • Ako vytvoriť animáciu s UFO?

Ako vytvoriť animáciu Ricka a Mortyho?

Adobe After Effects je skvelý nástroj pre tých, ktorí sa zaujímajú o pohyb a animáciu. Jeho možnosti sú nekonečné a pomôžu vám vytvoriť veľa kreatívnych GIFov akejkoľvek zložitosti. Vstupom do kurzu sa už od prvej lekcie naučíte používať Adobe After Effects CC 2017.

V prvej lekcii vám autor ukáže a povie, ako vytvoriť animované postavičky Ricka a Mortyho na základe jednoduchej ilustrácie z internetu. Môžete nájsť rovnaký alebo načrtnúť svoj vlastný. Z prvej lekcie sa tiež naučíte, ako si prispôsobiť pracovný priestor pre seba, aké nástroje budete potrebovať v počiatočnej fáze, ako vytvoriť nový projekt, otvárať súbory, importovať ich z Photoshopu a oveľa viac.

Ako vytvoriť animáciu s pseudo-3D rotáciou?

Lekcia venuje veľkú pozornosť prípravnej fáze. Autor si na základe odkazu vytvoril vlastnú animáciu s pseudoefektom, ktorý potom v lekcii postupne rozoberá. Pochopíte, prečo je prípravná fáza dôležitá a ako prebieha, ako premeniť skicu na plnohodnotný objekt a mnoho ďalšieho.

Okrem toho v procese využijete nové nástroje – pravítka, proporcionálnu mriežku a lupu. S ich pomocou sa naučíte určiť stred listu. Autor tiež povie, čo je to animačný krok, ako vypočítať počet snímok za sekundu a ako zobraziť parametre iného súboru v programe.

Vďaka lekcii sa dozviete o novom prístupe k animácii a budete môcť vytvárať originálne gify, a to aj pre komerčné projekty.

Vytvorenie animácie vznášajúceho sa robota.

Vynikajúci návod pre začiatočníkov, ktorý bude užitočný aj pre skúsených používateľov. Zvláštnosťou pokynov je vytvoriť animáciu úplne od začiatku, čo je dôležité najmä pre ľudí, ktorí prvýkrát vidia program Adobe After Effects, ale chcú sa animáciu naučiť. Rovnako ako v predchádzajúcich lekciách pracujeme v programe Adobe After Effects CC 2017, pričom ilustráciu analyzujeme do vrstiev, ktoré potom animujeme.

Z lekcie sa tiež dozviete, čo sú masky, kontúry, ako spájať predmety, čo je prichytávanie, časová os, ako zväčšovať kompozíciu. Autor zároveň zdieľa rôzne triky pre profesionálov, vysvetľuje výhody klávesových skratiek a rozvíja svoje vlastné skúsenosti na optimalizáciu procesu tvorby animácie.

Ako vytvoriť animáciu čajového vrecúška?

Zaujímavá animácia, ktorá sa dá použiť v komerčných projektoch, napríklad pre video pre čajovňu alebo kaviareň. Autor sa podrobne zaoberá pracovnými oblasťami, povie vám, kde a aké nástroje sa nachádzajú, ako vyzerá pracovná obrazovka a ako si ju prispôsobiť.

Podrobne sa bude zaoberať oknom „Projekt“, ako ho nakonfigurovať, čo každá položka znamená. Naučíte sa, ako vytvoriť nový projekt od začiatku a ako ho nakonfigurovať. Aké body je potrebné riešiť, aké nastavenia sú dôležité.

Čo je to „predvoľba“ a ktorú si mám vybrať? Pozrieme sa tiež na parametre Trvanie a ako ich vypočítať. Čo je 25 snímok za sekundu? Prečo je to dôležité a aké je tajomstvo plynulej animácie. Ako základ berieme kresby z internetu.

Ako vytvoriť rytiersku animáciu?

Zvláštnosťou lekcie je vytvorenie animácie úplne od nuly. Zručnosti a vedomosti získané na predchádzajúcich hodinách si upevňujeme a tiež zdokonaľujeme. Návod je ideálny pre pokročilých používateľov programu, ale zaujme aj začiatočníkov, ktorí chcú niečo zdôrazniť, rozšíriť teoretický základ a otvoriť ďalšie možnosti programu.

Autor odhaľuje funkcie programu, pomáha optimalizovať proces pomocou klávesových skratiek a tiež podrobne vysvetľuje, prečo by ste mali používať iba anglickú verziu programu a aký je jej rozdiel od verzie preloženej do ruštiny. Po lekcii vás čaká animácia rytiera so šípmi, ktorú si môžete pridať do svojho portfólia.

Ako vytvoriť animáciu vzlietajúceho notebooku?

Tentokrát vytvárame nezvyčajnú animáciu v originálnom štýle. Ako zdroj môžete použiť diela z webu alebo si vytvoriť vlastné náčrty a nakresliť ich v aplikácii Illustrator. Importujte súbor ilustrátora do programu pre ďalšiu prácu. Na príklade zdrojového súboru autor ukáže, ako správne importovať súbory do programu a akú možnosť zvoliť - zábery alebo kompozíciu.

Dozviete sa, aký je medzi nimi rozdiel a prečo by ste si mali zvoliť možnosť Kompozícia (vrstvy musia byť oddelené, aby sa uľahčila úprava). Autor prezradí aj ďalšie triky a ukáže, ako vytvoriť animáciu „lietajúcich“ predmetov. Skvelé pre komerčný projekt alebo ako portfóliový projekt .

Ako vytvoriť animáciu s králikom na oblaku?

Nakreslíme roztomilú animáciu - králik na obláčiku. Okrem plnej pokyny krok za krokom S analýzou parametrov, nuancií a funkcií programu sa tiež dozviete, prečo je lepšie používať anglickú verziu programu. Okrem toho vám rečník povie, aké sú rozdiely medzi anglickou a ruskou verziou a prečo profesionáli inštalujú prvú možnosť.

Dozviete sa tiež, ktorým oknám venovať pozornosť ako prvému, čo je Project a na čo je potrebný. Autor vám ukáže a povie, čo je podmenu a čo obsahuje. Poďme sa podrobne porozprávať o zložení, vytvorení nového projektu, importovaní súborov a vlastnostiach procesu. Dozviete sa tiež, kde hľadať nedávno otvorené súbory. Lekcia vás naučí, ako ušetriť čas pri práci, optimalizovať proces a ďalšie životné hacky. Porozprávať bude aj autor skryté možnosti programy.

Ďalšie témy: dôležitosť základných vedomostí, klávesové skratky, kódovanie, skupiny nástrojov na navigáciu, pohyb, vytváranie objektov alebo textov, retuš. Aktívne vytvárame rôzne geometrické objekty a tiež si upevňujeme zručnosti v navigačných nástrojoch (lupa, ručička atď.)

Ako vytvoriť animáciu tučniaka?

Osobitnú pozornosť venujeme prípravným prácam, oboznámte sa s panelom nástrojov ešte podrobnejšie (ako pokračovanie/doplnenie predchádzajúcej hodiny). V programe nakreslíme náčrt pre budúcu animáciu. V procese učenia používame jednoduché aj zložitejšie nástroje.

Upevňujeme svoje zručnosti a vytvárame základnú animáciu pomocou jednoduchých geometrických tvarov. Naučíte sa tiež kresliť, pridávať detaily a vytvárať animované prvky pomocou časovej osi. Pozrime sa bližšie na časovú os – čo to je, ako ju zväčšiť, nakonfigurovať atď. Diskutujeme o vrstvách, ich vlastnostiach (môžete ich skryť, nechať, zablokovať), premenovaní vrstvy.

Dozviete sa tiež, ako blokovať objekty, aký tvar majú objekty a ako meniť farby.

Ako vytvoriť animáciu prepínača počasia?

Hlavná časť lekcie je zameraná na možnosti klávesových skratiek. V programe kreslíme zložitejšie – polygonálne – tvary a prvky. Zoznámime sa so súvisiacimi technikami, použijeme nástroj "Grid" a zoznámime sa s jeho funkciami. Autor vám ukáže, kde tento nástroj hľadať, pracuje s výplňou a vytvára ďalšie prvky, ktoré využijeme pri animácii.

Pracujeme s pozadím a efektmi. V dôsledku toho získate pomerne jednoduchú, ale efektívnu animáciu postavenú na základe pohybu mnohých rovnakých prvkov, ktoré by sa mali v snímke objaviť plynulo a súčasne.

Na základe získaných zručností budete môcť na podobných technikách vytvárať ešte zložitejšie animácie, ktoré výrazne rozšíria vaše možnosti.

Ako vytvoriť animáciu s postavami z Gravity Falls?

Veľmi cool lekcia, venovaný veľmi obľúbeným postavičkám kresleného filmu Gravity Falls - Mabel a Dipper Pines. Zvláštnosťou lekcie je, že musíme animovať iba jednotlivé malé prvky kresby. Ako základ môžete použiť vlastný obrázok alebo vybrať zdroj z internetu.

Vytvoríme predbežnú kompozíciu. Používame body a upravujeme ich, aby sme zafixovali určité prvky obrazu a tým znehybnili časť obrazu. Pridanie animácie na časovú os. Zmeňte nastavenia, aby ste získali požadovaný efekt animácie.

Berieme do úvahy také pojmy ako energia a plynulosť pohybu a nastavujeme správnu snímkovú frekvenciu, aby bol obraz hladký. Autor vám povie, prečo je to dôležité, ako aj to, v čom bola použitá snímková frekvencia moderné hry, klasická Disneyho animácia a film.

Ako vytvoriť vesmírnu animáciu v Adobe After Effects?

Úroveň lekcie je v porovnaní s ostatnými trochu zložitejšia a nie menej zaujímavá! Tentoraz musíte pracovať nielen s animáciou, ale naučiť sa animovať nápis. V tomto návode vytvoríte animovaný efekt ako prvok písma na základe pozadia z webu.

Môžete si vybrať ľubovoľné „kozmické“ pozadie s hviezdami, potom naň vytvoriť nápis, ktorý animujeme a nie je potrebné uviesť do pohybu celé slovo, ale iba niektoré písmená. V dôsledku toho získate nezvyčajné a veľmi kreatívne dielo, ktoré možno pridať do vášho portfólia.

Ako vytvoriť animáciu psa?

Vektorový obrázok psa, ktorý sa predtým našiel na internete, transformujeme na animáciu. Na implementáciu lekcie môžete použiť svoje vlastné kresby z. Autor podrobne popisuje hlavné nástroje a pracovné oblasti programu, pričom sa venuje každému bodu. Vďaka tomu sa dozviete o funkciách sady nástrojov.

Okrem toho sa z lekcie dozviete, čo je kotviaci bod alebo kotviaci bod (vybraný bod rámu), na čo slúži a ako funguje. Pero budeme používať ako hlavný nástroj počas celej hodiny na získanie a upevnenie novej, dôležitej zručnosti.

Poďme si vyriešiť domáce úlohy.

Lekcia bude užitočná pre tých, ktorí chcú zhodnotiť domáce úlohy ostatných účastníkov kurzu, naučiť sa niečo nové a poučiť sa z chýb a príkladov práce. Autor kurzu rozoberá prácu jednotlivých častí kurzu, poukazuje na nepresnosti, nedostatky a chyby.

Pri pozeraní videa budete veľa počuť užitočné tipy, rysy v dizajne, štýloch a tiež sa naučte ohodnotiť vlastnú prácu na základe kvality prevedenia, kreativity a po technickej stránke. Výborná zručnosť pre ďalší rozvoj, ktorá sa vám v budúcnosti určite bude hodiť – na ceste k zdokonaľovaniu vašich schopností a získavaniu nových vedomostí.

Ako vytvoriť animáciu detského kvetináča?

Poďme animovať roztomilú a pomerne jednoduchú ilustráciu. Návrh si môžete predkresliť v aplikácii Abode Illustrator alebo vytvoriť skicu v okne Adobe After Effects. Ako základ berieme akýkoľvek výkres - náš alebo z internetu, pričom vyberieme jeden alebo viac zdrojov.

Vďaka lekcii sa naučíme, ako animovať nielen jednotlivé detaily kresby, ale aj ďalšie prvky, napríklad poryvy vetra, ktoré dodajú animácii nezvyčajnosť a „sviežosť“. V budúcnosti môže byť takáto funkcia použitá v širokej škále projektov.

Ako vytvoriť animáciu pomocou morfovania?

Účelom hodiny je oboznámiť študentov s takým efektom, ako je morfovanie, ukázať príklady a tiež sa naučiť, ako implementovať podobný efekt v práci. Stručne povedané, morphing je technológia animácie alebo vizuálny efekt transformácie jedného objektu na iný.

Je potrebné, aby sa objekt hladko transformoval, „neškodil“ oku a vyzeral štýlovo a zaujímavo. Podobnú vlastnosť možno neskôr využiť aj v televíznych filmoch či hraných filmoch, ako aj v televíznych reklamách. Morfovanie sa často používa v superhrdinských filmoch alebo sci-fi filmoch. Autor ukáže, ako vytvoriť takúto vizualizáciu založenú na jednoduchých objektoch.

Ako vytvoriť animáciu s majákom?

Pracujeme s kresbou vytvorenou v Adobe After Effects. Ako základ berieme vlastné nápady alebo referencie. Môžete tiež nakresliť obrázok v Illustratore a potom ho importovať do nášho programu. Vytvárame projekt s niekoľkými animačnými prvkami.

Hlavným prvkom je maják, ktorý osvetľuje breh lampou, ktorá sa pohybuje v kruhu. Druhým prvkom animácie sú blikajúce hviezdy. Autor vám tiež prezradí, čo sú klávesy a ako ich použiť pri vytváraní animácie, aby ste dosiahli presne taký efekt, aký potrebujete. Zároveň dáva rôzne tipy, rozpráva o praxi, delí sa o triky.

Ako vytvoriť animáciu rýb?

Lekcia je venovaná dvom dôležitým témam – používaniu pera a animácii predmetu, akým je ryba. Objekt nebol vybraný nadarmo: ryby sa pohybujú hladko, opatrne pohybujú telom a plutvami. Toto je potrebné vyjadriť v lekcii. Lekcia nám tiež umožní zlepšiť a upevniť zručnosť používania pera kreslením objektu priamo v okne Adobe After Effects.

Ako vytvoriť animáciu na tému rugby?

Originálna animácia s jedinečným pohľadom na športovú tému je skvelou voľbou pre tých, ktorí plánujú navrhovať hry alebo vytvárať grafiku pre komerčné využitie, so špecializáciou na športové podujatia. Lekciu ocenia začiatočníci aj skúsení používatelia, ktorí chcú svojej práci dodať „sviežosť“ alebo nájsť nový prístup.

Autor ukazuje, ako vytvoriť animáciu od začiatku, a hovorí aj o základoch - nástrojoch. Na animáciu používame hotovú ilustráciu, ktorú si môžete vytvoriť od začiatku alebo nájsť referencie na internete a nakresliť v Illustratore. Je tiež potrebné rozložiť ilustráciu na vrstvy, aby ste mohli pracovať s každou z nich samostatne.

Ako vytvoriť animáciu kuchárskej mačky?

Roztomilá animácia založená na kresbe. Môžete použiť vlastnú ilustráciu alebo referencie z internetu. Môžete tiež vytvoriť základňu v alebo After Effects. Lekcia je venovaná postupnému vytváraniu animácie kuchárskej mačky. Autor tiež podrobne analyzuje časovú os, pričom vysvetľuje jednotlivé funkcie a vlastnosti. Dozviete sa napríklad, ako zmeniť veľkosť čiary, čo je priehľadnosť vrstvy a ďalšie triky.

Autor sa zameria aj na základy, a preto bude mať poslucháč možnosť osviežiť si vedomosti a doplniť si ich. Okrem teórie si všetky získané zručnosti upevňujeme v praxi. Po lekcii budete mať v portfóliu animovanú mačku, ktorá bude ideálnou postavičkou pre komerčný projekt (navrhovanie webovej stránky reštaurácie alebo reklamy kaviarne).

Ako vytvoriť animáciu z karikatúry „The Other Side of the Hedge“?

Tentoraz budú základom našej animácie postavy pomerne slávneho animovaného seriálu „Na druhej strane plota“. Ako základ používame GIF z internetu. Hodina je zameraná na upevnenie zručností získaných na predchádzajúcich hodinách, ako aj na získanie nových teoretických vedomostí. Osobitná pozornosť sa venuje časovej osi a používaniu kľúčov. Okrem toho koncept rýchlosti pohybu aktívne využívame, upravujeme a meníme podľa potreby.

Budeme pracovať na pozadí animácie a parametrov pozície. Autor vám tiež povie, ako sa skúsený majster líši od začiatočníka, a podrobne analyzuje animáciu, ktorá je základom. Dozviete sa tiež, ako doplniť prvky gif, ako ho previesť do tvarov a obrysov, čo je maska, ako ju nakresliť a prečo je to potrebné. Ako opraviť chyby a nedostatky.

Ako vytvoriť animáciu s hamburgerom a japonskými paličkami?

Portfólio spestrujeme originálnou tvorbou. Tentokrát sme dali do pohybu burger a japonské paličky. Kresbu vytvoríme okamžite v okne programu. Je to celkom jednoduché, a preto príprava nezaberie veľa času. Potom prejdeme k animácii. Vytvoríme nový projekt a nakonfigurujeme ho s ohľadom na vlastnosti možností. Zmeňte pozadie podľa potreby.

Aktívne používame klávesové skratky, upravujeme polohu a môžeme meniť snímkovú frekvenciu. Autor hovorí podrobnejšie o takom koncepte, ako sú tvary. Čo sú to, ako ich vytvoriť a používať. Prehľad nástrojov na výber, kláves, starostlivé štúdium pohybu predmetov. Okrem toho sa dozviete, prečo je lepšie používať program v anglickom jazyku.

Ako vytvoriť vystrašenú animáciu?

Dnes tvoríme vtipnú animáciu so vystrašenou rolkou. Nezvyčajná práca s wow efektom, ktorá osloví profesionálov aj začiatočníkov, najmä ak pracujete na portfóliu a chcete pridať niečo veľmi originálne. Animácia je založená na cyklickom pohybe, teda na opakovaní série kombinácií pohybov. S pripravenými kresbami pracujeme v Abode Illustrator.

Postavy môžete kresliť aj priamo v After Effects. Súbor importujeme, dávajte pozor na nastavenia. Tiež tvoríme nový dokument berúc do úvahy nastavenia. Aktívne používame časovú os a tiež pracujeme s vrstvami, študujeme podponuky a možnosti vrstiev. Dozviete sa, čo sú cesty, vrcholy, ako pracovať s výplňami a oveľa viac.

Ako vytvoriť animáciu sviečok?

Dynamická a vtipná animácia dvoch sviečok, z ktorých jedna horí a druhá zhasína. Zvláštnosť nie je len v dynamike, ale aj v zmene pozadia pri pohybe. Autor začína základnými parametrami a pracovným oknom programu a potom prejde k tvorbe animácie.

Hovorí o presetoch, kompozícii a ďalších základných nastaveniach. Z tejto lekcie sa dozviete o mnohých praktické rady a životné hacky a tiež vytvorte krásny a jasný GIF pre svoje portfólio.

Ako vytvoriť pseudo-3D animáciu midi klávesnice v After Effects?

Témou hodiny bola zaujímavá počítačová technológia s názvom pseudotrojrozmernosť. Pseudo 3D je grafika, ktorá sa snaží napodobniť trojrozmerný herný priestor, no nie je ním. Podobný efekt sa často používa v počítačových hrách. Jedným z príkladov tohto prístupu je slávna hra Doom.

To je presne to, čo budeme študovať! Autor povie a ukáže, ako vytvoriť animáciu klávesnice pomocou pseudo-3D. Lekcia bude zaujímavá najmä pre tých, ktorí plánujú svoju budúcu prácu prepojiť s hernými technológiami alebo počítačovými hrami. V budúcnosti budete môcť pomocou tejto funkcie vytvárať zložitejšie animácie.

Ako vytvoriť animáciu astronautov?

Vytvárame GIF s astronautom v skafandri pohybujúcim sa vo vesmíre na pozadí planéty. Pracujeme s pozadím a malými detailmi a vytvárame hladký obraz s niekoľkými pohyblivými prvkami. Naďalej pracujeme s časovou osou a upevňujeme naše zručnosti.

Začneme sa tiež bližšie zaoberať vrstvami a nastaveniami. Autor ukazuje a podrobne hovorí, ako pracovať s programom, čo je potrebné urobiť, aby sa dosiahol tento alebo ten efekt. Zároveň odpovedá na otázky účastníkov webinára.

Ako vytvoriť animáciu saxofonistu?

Témou hodiny je vytváranie animácií v štýle koláže so zvukom. Najprv si musíme pripraviť materiály, z ktorých vytvoríme koláž. Ako základ pre ilustráciu je potrebné zvoliť aj fotografiu. Je tiež potrebné nájsť video vystupujúcich saxofonistov, aby sa ich pohyby opakovali a animácia bola prirodzenejšia.

Kreslíme v Abode After Effects, čím vytvárame veľa vrstiev. To nám uľahčí animáciu koláže. Môžete tiež použiť súbory Photoshopu. Toto všetko a ešte oveľa viac názorne demonštruje autor kurzu. Zároveň odpovedá na otázky účastníkov kurzu.

Ako vytvoriť animáciu pomocou myši a chladničky?

„Ako sa myš obesila v chladničke“ – vytvárame komplexnú animáciu s charakteristickou visiacou myšou a výsuvnou chladničkou na základe vektorovej grafiky. Pracujeme s priestorom, kreslíme doplnkové prvky (chladnička, podlaha, steny). Môžete pridať ďalšie podrobnosti alebo to ponechať ako v príklade.

Potom prejdeme k detailom, pričom si zároveň zapamätáme klávesové skratky a základné nástroje. Naučíte sa tiež vytvárať kompozície, upravovať ich, pracovať s vrstvou a jej nastaveniami. Z hľadiska náročnosti je lekcia vhodná skôr pre pokročilých používateľov alebo tých, ktorí absolvujú tento kurz od prvej lekcie.

Ako vytvoriť animáciu s medúzami?

Ako námet na lekciu nám slúži gif – statický záber z filmu, na ktorý sa premeníme vektorová grafika. Najťažším prvkom je medúza, pracujeme aj na ďalších prvkoch: časť miestnosti a postavy. Stručne sú opísané hlavné funkcie, vlastnosti a nástroje programu, ako v predchádzajúcich lekciách. Zvláštnosťou lekcie je ukázať pohyb medúzy po určitej trajektórii.

Autor vám ukáže a povie, ako tento nápad zrealizovať, aby pohyby boli čo najprirodzenejšie a najplynulejšie. Tiež presne uvidíte, ktoré klávesy autor webinára používa, čím posilníte svoje zručnosti klávesových skratiek.

Ako animovať lietadlo?

Začíname prehľadom základných vecí – prepracujeme sa cez základné nástroje, vytvorenie nového projektu (nového dokumentu), pracovné okná. V programe nakreslíme základňu od začiatku. Môžete tiež použiť Illustrator a potom ho importovať do After Effects. Nastavíme nový dokument a začneme kresliť, aby sme mohli obrázok animovať.

Osobitnú pozornosť venujeme plynulému pohybu gifu, pričom upravujeme parametre Rate, aby sme dosiahli požadovaný efekt. Dnes pracujeme so 14 snímkami za sekundu, podobne ako pri filmoch. Pozeráme sa na výsledok, opravujeme nedostatky a robíme úpravy projektu. Pracujeme aj s dráhou letu, s predmetmi, ktoré presahujú hárok. Používame pero a iné pomôcky.

Ako animovať auto?

Ako základ pre animáciu volíme komplexný prvok – auto. Používame trojrozmerný obraz s tónmi a poltónmi, ktoré následne uvedieme do pohybu. Kresbu je možné vytvoriť v aplikácii Illustrator alebo priamo v okne After Effects. Ako základ berieme akúkoľvek skicu alebo fotografiu z internetu. Počas procesu budeme potrebovať aj niekoľko textúr, ako je sklo a vzor.

Utvorme si všeobecný obraz. Pri práci „viažeme“ prvky na seba a tiež pracujeme s kotviacimi bodmi, nastavujeme ich a kontrolujeme, upravujeme počet snímok za sekundu. Takmer všetky príkazy vykonávame pomocou klávesových skratiek, aby sme si ich zapamätali a urýchlili pracovný proces.

Ako vytvoriť animáciu s izometriou?

Izometria je originálna technika, na základe ktorej môžete vytvárať nielen ilustrácie, ale aj animácie. Práve to druhé urobíte a naučíte sa, ako pomocou tejto techniky vytvárať prvky bankového sektora (plastové karty a mince).

Takáto animácia môže byť použitá v komerčných projektoch, napríklad na dizajn webovej stránky banky alebo akejkoľvek finančnej organizácie. Prečo si teda nediverzifikovať portfólio týmto príkladom! Obraz v izometrickej projekcii je skvelou možnosťou, ako ukázať svoje schopnosti a pracovať na svojich zručnostiach.

Ako vytvoriť animáciu nehanebnej mačky?

Autor zároveň odpovedá na otázky poslucháčov webinára, napríklad, prečo je anglická verzia programu potrebná pre prácu, ako aj relevantnosť samotnej animácie, a to aj ako profesionálneho zamestnania.

Ako vytvoriť animáciu s UFO?

Záverečná lekcia kurzu, v ktorej si vytvoríte lietajúci tanier s lúčom. Začneme prehľadom pracovnej obrazovky a hlavných funkcií programu, potom prejdeme k tvorbe GIF. Upevňujeme si všetky zručnosti a vedomosti získané v predchádzajúcich lekciách, konkrétne pracujeme s vrstvami a ich možnosťami, upravujeme pozadie, nastavujeme animáciu a upravujeme rýchlosť pohybu pomocou časovej osi.

Taktiež nastavujeme kompozíciu, kreslíme v programe pomocou pera a iných nástrojov a inštalujeme rôzne efekty do animácie. Po celom kurze Abode After Effects bude mať vaše portfólio 30+ plnohodnotných ukážok práce, animácia s UFO je jednou z nich.

V poslednej dobe cez stránku čoraz častejšie prichádzajú listy s otázkami, kde sa začať učiť flash. Zverejním niekoľko, myslím, že to bude zaujímavé pre mnohých začiatočníkov. Odpovede sú výlučne mojou víziou a mojou skúsenosťou, čo vôbec neznamená, že keď to urobíte inak, nič nebude fungovať. Pre záujemcov čítajte nižšie (pravopis a gramatika správ zostala zachovaná). A ak nie ste začiatočník, určite sa pri čítaní tohto článku budete nudiť a nudiť :)

“ahoj)) volám sa Nico, som z Tadžikistanu a mám veľkú túžbu stať sa flashovým animátorom, ale neviem, kde začať, našiel som vašu stránku, je tam veľa užitočných vecí, ale pre mňa, začiatočníka, sú stále ťažké. prosim poradte mi kde zacat ucit flash animaciu)) budem velmi vdacny . a napíš ako kreslíš, mám si kúpiť bambusové pero vakom a naučiť sa na ňom kresliť“

Niko, máš to hlavné - túžbu. Ak sa za pár týždňov alebo mesiacov neodparí, výsledok bude. Kde začať - s hardvérom.

1. Kúpte si/stiahnite si flash tutoriál z internetu. Vezmite si jednu z najnovších verzií (Flash Cs4-Cs 6), zabudnite na učebnice Macromedia, FlashMX, toto je už minulé storočie v doslovnom zmysle slova. Aj keď sa odvtedy bleskovo veľa nezmenilo.

Ak plánujete študovať Akčný scenár(a aby flasher vedel aspon zaklady as, myslim, ze je to jednoducho potrebne) - zastav sa na c As3. Keďže 2 sa pomaly stáva minulosťou, budeme držať krok s dobou.

Keďže som flash študoval dlho, nemôžem odporučiť žiadne konkrétne publikácie, pretože sa v nich nevyznám.

Asi budete veľmi prekvapení, ale všetky knihy o učení flash obsahujú rovnaké informácie :) Platí to najmä pre knihy pre začiatočníkov.

Veľmi sa mi páčili knihy How to Cheat in Adobe Flash v angličtine od flashového animátora Chrisa Georgenesa (píše lekcie flashových animácií pre Adobe).

Toto je séria kníh, ktoré vychádzajú znova Nová verzia spláchnuť. Ak viete anglicky Jazyk je výborná kniha, lahodiaca oku nádhernou grafikou.

Stiahnuť ▼ Ako podvádzať v Adobe Flash v Cs5 spolu s diskom môžete.

Moje štúdium blesku začalo tutoriálom. To, čo mne osobne pomohlo pri učení Flash, nebola samotná učebnica, ale video kurz, ktorý bol súčasťou učebnice. Prejdime preto k bodu č.2.

2. Video lekcie.

Myslím si, že video lekcie sú najefektívnejšie, keďže som sám študoval Flash pomocou video kurzu.

3. Ďalšia vec týkajúca sa učenia flash animácií je, že to nemôžete urobiť bez programu ako Swf Decompiller. Ide o prerušovač súborov SVF, teda hotových animácií. To je to, o čom hovoríme. Umožňuje vám zobraziť (nie kradnúť:) prácu profesionálov a je veľmi nápomocný pri učení flash. Zoberiete dokončenú prácu a pozriete sa na ňu na časovej osi, aby ste videli, ako bola vykonaná, a skúste ju zopakovať. Animácia sa nie vždy zobrazuje správne – masky, dvojičky, ale princíp sa dá pochopiť a zohľadniť.

4. Je veľmi efektívne učiť sa flash pomocou konkrétnych príkladov. Stanovte si cieľ urobiť animáciu podľa vymysleného scenára – napríklad animáciu idúceho auta po určitej trajektórii. Keď existuje konečný cieľ, je ľahšie učiť.

5. Ak sa počas štúdia vyskytnú otázky, môžete ich zanechať tu alebo v komunite v tému. Alebo na akýchkoľvek iných fórach, kde žijú blikačky.

Najväčšie flash fórum, aké poznám, je flasher.ru. Takže, milí začiatočníci, užívajte si výhody internetu a tohto zdroja obzvlášť :)

6. A ešte jedna vec dôležitý bod. Ak chcete urobiť dobrú animáciu, bolo by dobré odkázať na učebnice klasickej animácie (najmä ak sa chcete naučiť animovať postavy a nielen textové bloky pre bannery).

Po zvládnutí blesku ako nástroja sa z vás nestane animátor, ale skôr „hýbateľ“, ktorý vie hýbať objektmi.

Existuje veľa kníh o klasickej animácii - zastavte sa najskôr na "Načasovanie v animácii", môžete si to vziať.

O tom, kde získať Adobe Flash. Ak chcete niečo nájsť alebo vziať lepšie ako google nič tam nie je. On vie všetko :)

Je možné naučiť sa pracovať vo Flashi sami? To je celkom možné, takmer všetci dobrí flash animátori, ktorých poznám, sa sami naučili flashovať, bez kurzov či skúšok. Trpezlivosť, tvrdá práca - a všetko je vo vašich rukách. Dokonca to poviem - nepoznám blikačov, ktorí navštevovali kurzy, všetko učili sami.

„Ďakujem za blog, našiel som pre seba veľa užitočných vecí.

Som čistý vektorový dizajnér a nebolo pre mňa ťažké kresliť vo Flashi. Problém začal pri animácii.

Mohli by ste urobiť lekciu pre tých najbezmozkovejších, najkrivejších noobov)) Aby som to pochopil aj ja))“

( tara )

Pre začiatočníkov bude lekcia animácie. Neviem si predstaviť, ako všetko vtesnať do jednej lekcie, myslím, že to bude séria lekcií. Bol som si istý, že internet je plný lekcií pre začiatočníkov, ale z nejakého dôvodu sú často žiadané. Zostaňte naladení na aktualizácie na webovej stránke a

Adobe Flash Professional je veľký multifunkčný program, ktorý sa ťažko učí a používa.

Adobe, ako je jeho bežným zvykom, si so zjednodušením svojich programov veľmi nedáva. Ak iní programátori kvôli jednoduchosti zahodia všetky prechodné možnosti, potom v Adobe nie je nič zbytočné. Všetky prechodné možnosti práce na programe budú zahrnuté vo finálnej verzii vo forme nejakého tlačidla, panelu alebo riadku v menu. V dôsledku toho sa zvyšuje váha programov (v MB) a program sa stáva príliš komplikovaným. Okrem toho sa mnohé nástroje navzájom úplne alebo čiastočne duplikujú.

Adobe Flash Professional nebol výnimkou z tohto pravidla. Program má tri rôzne režimy kreslenia, tri rôzne režimy vytvárania animácií a mnoho ďalších mätúcich funkcií, ktoré môžu potenciálnych používateľov vystrašiť z programu.

Poznámka: Autori Adobe Flash Professional trochu zjednodušili najnovšie verzie programu – funkcie ako napr vytváranie klasickej pohybovej animácie , žiadny Motion Editor, používa sa iba jeden programovací jazyk: ActionScript 3.0 atď.

Nastavenia programu


Adobe Flash Professional je predvolene nakonfigurovaný, ale v prípade potreby môžete tieto nastavenia zmeniť.

V ponuke Upraviť vyberte Predvoľby (Windows) alebo Flash > Predvoľby (Mac OS).
Medzi mnohými nastaveniami môžete zakázať uvítaciu obrazovku – žiadny dokument.
IN najnovšie verzie programu, môžete si vybrať farbu okna programu (záložka "Všeobecné" - Používateľské rozhranie - Tmavé, Svetlé).
Môžete zmeniť počet možných zrušení operácií („Späť“) – predvolená hodnota je 100.
Flash podporuje až 9999 vrátení späť, ale nemusíte vyberať maximum, pretože... to spomalí program.

Farby zvýraznenia – môžete zmeniť predvolené farby používané pre zobrazené ohraničovacie rámčeky okolo kresby objektov, skupín alebo symbolov.

A ďalšie.

Vytvorenie nového dokumentu

Dokumenty môžete vytvárať a otvárať pomocou uvítacej obrazovky alebo ponuky Súbor.
Uvítacia obrazovka je štartovacia plocha na vytváranie a otváranie súborov, vrátane vstavaných štandardných Flash animačných šablón, bannerov, animácií pre mobilné telefóny.

V stĺpci Create New v uvítacom okne vyberte ActionScript 3.0.

Alebo: V ponuke Súbor vyberte položku Nový.
Otvorí sa okno Nový dokument.

Na karte Všeobecné vyberte typ vytvoreného Flash súbor(ActionScript 2.0 alebo 3.0).
Predvolený jazyk je ActionScript 2.0, ale môžete vybrať ActionScript 3.0. Používanie jazyka ActionScript 3.0 vám umožňuje využívať všetky funkcie najnovších verzií programu (CS5 a CS6). Napríklad, ak chcete použiť 3D rotáciu na objekty pri vytváraní animácie, potom musíte vybrať ActionScript 3.0 (ActionScript 2.0 túto funkciu nepodporuje).
ActionScript 3.0 tiež vyžaduje, aby návštevníci mali najnovšiu verziu prehrávača Flash Player.

Poznámky:
V najnovších verziách programu
1. ActionScript 2.0 nie je podporovaný.
2. Je možné vytvoriť animáciu vo formáte HTML5.

Na karte Vytvorte zo šablóny Môžete vybrať šablónu a otvoriť ju na úpravu.

Vlastnosti projektu môžete kedykoľvek zmeniť – z ponuky Upraviť vyberte položku Dokument alebo použite klávesovú skratku Ctrl+J (Windows) alebo Command+J (Mac OS).

V časti Rozmery nastavte šírku a výšku filmu v pixeloch.
V časti Jednotky pravítka sa nastavujú merné jednotky pravítka – centimetre. mm, pixely atď. Jednotkou merania pre pravítka sú zvyčajne pixely.
V časti Farba pozadia vyberte farbu pozadia animácie.
V sekcii Frame rate sa nastavuje rýchlosť - snímky za sekundu. Predvolená rýchlosť je zvyčajne 24 snímok za sekundu.
Možnosť Auto-Save – nastavenie frekvencie automatického ukladania vašej práce.
Možnosť Tlačiareň prinúti váš nový dokument zodpovedať veľkosti papiera vašej tlačiarne.

Uloženie dokumentu

Pred začatím akejkoľvek práce alebo pridaním obsahu musíte nový dokument uložiť.

Štandardne sa dokumenty ukladajú vo formáte Flash CS6 – .fla
1 V ponuke Súbor vyberte položku Uložiť.
2 Vyberte priečinok, do ktorého chcete projekt uložiť. Dajte projektu svoje meno.
Na konci názvu projektu vždy uveďte príponu .fla.

Poznámka: Projekt môžete uložiť vo formáte Flash CS5 (táto funkcia nie je dostupná v najnovších verziách programu).
Dokumenty vytvorené v programe Flash CS6 sa neotvoria v programe Flash CS5 alebo starších verziách.
Dokumenty vytvorené vo Flash CS5 a staršom sa otvoria vo Flash CS6.

Otvorenie dokumentu

Vyberte ponuku Súbor > Otvoriť
Príkaz Súbor > Otvoriť posledné – otvorí posledných 10 súborov.
Na otváranie dokumentov môžete použiť aj uvítaciu obrazovku.

Pri inštalácii na vašom počítač adobe Flash Professional sa nainštaluje a Správca súborov Adobe Bridge, ktorý možno použiť pri práci so súbormi.
V ponuke Súbor vyberte položku Zobraziť v Bridge alebo Prejdite do programu Bridge (Prehliadať v Bridge).
Vyberte formát súboru .fla v aplikácii Adobe Bridge. Keď dvakrát kliknete na súbor, otvorí sa v Adobe Flash.

Nastavenie rozhrania
V prípade potreby nakonfigurujte pracovný priestor -

Tvorba animácií

Šablóny
Adobe Flash obsahuje mnoho štandardných šablón.
Šablóny sa dodávajú s prednastavenými rozmermi a verziou jazyka ActionScript.
Vyberte Súbor > Nový a kliknite na kartu Šablóny.
Pozrite si priložené flash šablóny.

Kreslenie
Adobe Flash Professional má vstavaný grafický editor pre vektorové obrázky, ktoré sa používajú na vytváranie animácií.

V programe Adobe Flash existuje niekoľko režimov kreslenia, ktorých práca má svoje vlastné rozdiely - pozri Režimy kreslenia

Pozrite si ponuku nástrojov na kreslenie dostupných v Adobe Flash – viď Panel s nástrojmi .
Nie je ťažké vytvoriť také jednoduché objekty, ako je obdĺžnik (štvorec), elipsa (kruh) alebo čiara.
Ak chcete vytvoriť zložitejšie objekty, budete sa musieť oboznámiť so všetkými funkciami programu v oblasti kreslenia - pozri Kreslenie.

Ak chcete vytvoriť ručne kreslenú animáciu snímku po snímke, budete musieť na kreslenie použiť grafický tablet, pretože... Bez toho je mimoriadne ťažké vytvoriť kvalitnú animáciu.
O grafických tabletoch

Vytvorenie jednoduchej animácie

Existujú dva hlavné spôsoby vytvárania animácie v programe Adobe Flash – animácia po jednotlivých snímkach a animácia doplnenia. Animácia doplnenia má zase niekoľko odrôd -.

Pri akejkoľvek metóde vytvárania animácie musíte prácu študovať
Časová os (časová grafika). Ak chápete, ako funguje časová os, zvážte, že polovica práce pri štúdiu programu je hotová.
Osobitná pozornosť by sa mala venovať práca s vrstvami a ďalej pracovať s personálom .

Po zvládnutí všetkého vyššie uvedeného budete môcť vytvárať prvky Flash (napríklad bannery, snímky atď.), ktoré vložíte do svojich stránok HTML.

Všetky prvky pre svoju animáciu môžete vytvoriť v programe Adobe Flash Professional. Alebo môžete importovať prvky vytvorené v Adobe Illustrator, Adobe Photoshop, Adobe After Effects atď. programy.


Druhou polovicou úspechu pri zvládnutí Adobe Flash Professional je učenie sa jazyka ActionScript 3.0. V tomto prípade budete môcť využívať všetky funkcie programu, vrátane vytvárania interaktívnych Flash stránok.
Horšou alternatívou je použitie útržkov kódu, ktoré sa dodávajú s programom (ponuka Okno - Úryvky kódu).

Tento prehľad neobsahuje výukové programy jazyka ActionScript, ale takéto materiály sú dostupné online.


Správa flash animácií

Ak chcete vytvoriť niečo zložitejšie ako jednoduché animované bannery alebo snímky, budete potrebovať:
A. Naučte sa vytvárať tlačidlá
b. Naučte sa používať kód ActionScript.

Tlačidlá (grafické alebo textové) sú potrebné na to, aby návštevník vašej stránky mohol ovládať animáciu – pozri Tlačidlá.

Animácia v Adobe Flash je vytvorená pomocou kódu ActionScript. Viac skoré verzie Programy používali verziu ActionScript 2.0, najnovšie verzie používajú ActionScript 3.0. Tieto verzie majú vážne rozdiely a sú čiastočne kompatibilné.

Pri vytváraní Flash animácií nemusíte ručne písať kód, pretože... V Adobe Flash sa väčšina práce vykonáva vo vizuálnom režime. V niektorých prípadoch však možno budete musieť vložiť kód ActionScript. Môžete použiť úryvky kódu, ktoré sa dodávajú s programom, alebo si kód napísať sami.

Kód ActionScript sa používa na poskytnutie správnych akcií navigačným tlačidlám – skok na konkrétny rám animácie alebo na konkrétnu stránku na správu a synchronizáciu zvuku a obrazu a oveľa viac.

Rýchly úvod do jazyka ActionScript nájdete v téme ActionScript.

Vytvorenie blesku- webová stránka

Náhľad

Miestny pohľad

Animáciu si môžete rýchlo prezrieť posúvaním červenej prehrávacej hlavy tam a späť na časovej osi snímok (pozri nižšie). Časová os).

Ak chcete vidieť, ako bude animácia vyzerať online (teda so všetkými vnorenými animáciami), vyberte položku Ovládanie > Otestujte video(Test Movie) > v programe Flash Professional (v programe Flash Professional).
V tomto prípade sa vytvorená animácia zobrazí v zabudovanom prehrávači Flash Player.

Ak chcete otestovať Flash pre mobilné telefóny, použite ponuku Ovládanie > Otestujte video(Test Movie) > v Device Central.

Publikácia

Pri publikovaní editor vytvára súbory HTML, súbor SWF a ďalšie súbory potrebné pre normálna operácia Flash.
Pre nastavenia publikovania vyberte z ponuky Súbor Možnosti publikovania(Nastavenia zverejnenia).
Ak chcete publikovať, vyberte položku Publikovať z ponuky Súbor.

Pozrite si ďalšie podrobnosti.

Účel a štruktúra Flash programy

V poslednej dobe sa Flash stal módnym. Mnoho ľudí verí, že Flash je nový produkt, ale nie je to tak. V roku 1995 sa objavil malý program s názvom Future Splash Animator pre vektorovú animáciu webovej grafiky a o dva roky neskôr, v roku 1997, ho získala spoločnosť Macromedia a začala vyvíjať produkt pod novým názvom Flash.

Flash je dnes univerzálna integrovaná aplikácia, ktorá kombinuje editor pre grafiku a zvuk, animačný nástroj a umožňuje vytvárať jedinečné interaktívne multimediálne produkty. Pomocou Flash môžete vytvárať cenovo výhodné, živé animácie pre web, interaktívne formuláre, hry, interaktívne prezentácie a oveľa viac. Znalosť Flash je užitočná nielen pre web dizajnérov, ale aj pre učiteľov, umelcov a mnohých ďalších, ktorí chcú vyjadriť svoje nápady v jazyku animácie. Dnes na to nepotrebujete špeciálne štúdio, stačí osobný počítač, Flash programy a trochu trpezlivosti.

Základné prvky Flash Workbench

Predtým, ako začneme popisovať nástroje na kreslenie, musíme hovoriť o prvkoch rozhrania. Urobme si výhradu, že nebudeme bombardovať čitateľa všetkými informáciami o rozhraní naraz a prinútiť ho zapamätať si všetky podrobnosti. Poskytneme len toľko informácií o rozhraní programu, aby sme dokončili aktuálnu lekciu. V každej lekcii preskúmame nové prvky rozhrania a vysvetlíme ich účel na konkrétnych príkladoch.

Pri prvom spustení programu uvidíte niečo ako na obr. 1.

Ryža. 1. Základné prvky rozhrania programu Flash 5.0

Znova všetkým otvorený súbor zodpovedá vašej pracovnej ploche. Na pracovnej ploche je rám alebo plocha, obdĺžniková oblasť na obrazovke, v ktorej sa prehráva film vo formáte Flash.

Na kreslenie na pracovnej ploche sú k dispozícii nástroje na kreslenie (pozri panel nástrojov na obr. 1). To sú tie, o ktorých budeme hovoriť ako prvé.

Tvorba akejkoľvek animácie začína kreslením statických obrázkov. Rýchla zmena jedného obrazu na druhý, v dôsledku čoho vzniká dojem pohybu obrazu, je animácia. Na ovládanie trvania zobrazenia obrázkov (ovládanie animácie) použite časovú os alebo časovú os.

Na obr. 1 tiež predstavuje plávajúce panely (plávajúce, ukotviteľné panely) panely určené na konfiguráciu pracovného prostredia Flash. Pozrime sa teda na základné kresliace nástroje vo Flashi.

Kreslenie

Obrys, pohladenie, vyplnenie

Skôr ako začnete pracovať s nástrojmi na kreslenie, mali by ste si predstaviť pojmy obrys, ťah a výplň. Pozrime sa na ne na jednoduchom príklade.

Vyberte nástroj na úpravu oválu z panela nástrojov (obr. 2) a nakreslite ovál. Tvar sa automaticky vyplní farbou. (Ak pri kreslení oválu podržíte kláves Shift, tvar, ktorý nakreslíte, bude mať tvar kruhu.)

Ryža. 2. Kresba pozostáva z obrysu, ťahu a výplne.

Výkres pozostáva z obrysu, ťahu obrysu a výplne (obr. 2). Ak chcete vybrať obrys obrázku, kliknite na tlačidlo zobrazené na obr. 3 červená šípka. V dôsledku toho zmizne čiara ťahu a výplň, zostane len obrys (obr. 4).

Ryža. 3. Odstráňte tlačidlo naplnenia a zdvihu

Ryža. 4. Odstránením výplne a ťahu získame obrysovú čiaru

servisný riadok (nezobrazuje sa pri tlači). Stlačením tlačidla znázorneného na obr. 3, vráti vymazané prvky. Je ľahké zmeniť farbu ťahu a výplne. Farbu výplne je možné zmeniť pomocou tlačidla Farba výplne (obr. 5). Po výbere novej farby v palete (obr. 5) sa nakreslený obrazec nezmení, ale pri kreslení novej elipsy sa obrys vyplní novo vybranou farbou.

Ryža. 5. Nástroje farby výplne a ťahu

Aby ste zmenili farbu výplne v aktuálnom tvare, je potrebné vybrať novú farbu a použiť nástroj Paint Bucket - je zvýraznený na Obr. 6.

Ryža. 6. Farbu výplne nakresleného tvaru je možné zmeniť pomocou nástroja Paint Bucket

Zmeniť sa dá aj farba ťahu. Ak to chcete urobiť, vyberte nástroj Farba ťahu (Zmeniť farbu ťahu) - na obr. 7 ukazuje naň červená šípka. Potom sa otvorí paleta, v ktorej môžete vybrať požadovanú farbu, potom musíte vybrať nástroj Ink Bottle Tool (je zvýraznený na obr. 7) a kliknúť na čiaru ťahu. V dôsledku toho bude vyplnená vybranou farbou.

Ryža. 7. Zmeňte farbu čiary ťahu

Na obr. 6 je ovál, ktorý sme nakreslili, zobrazený vo väčšej mierke. Zmena mierky, mimochodom, sa nastavuje rovnakým spôsobom ako vo Photoshope, pomocou kombinácie kláves Ctrl a „+“ alebo Ctrl a „-“.

Zmeniť možno aj hrúbku a štýl čiar ťahu. Aby ste to urobili, musíte veliť Okno > Panely > Ťah zavolajte panel Zdvih. V ňom si môžete prispôsobiť štýl čiary ťahu, jej hrúbku a farbu (obr. 8).

Ryža. 8. V ponuke panela Zdvih môžete zmeniť parametre čiary zdvihu

Ak vyberiete štýl čiary Tvrdá čiara (obr. 8) a použijete nástroj Ink Bottle Tool, získate jednopixelovú čiaru. Čiara Tvrdá čiara nemá hrúbku, takže v poli hrúbky čiary sa nezobrazí žiadna hodnota. Hrúbku ostatných čiar, ako je bodkovaná čiara, je možné zmeniť (obr. 9).

Ryža. 9. Príklad zmeny typu a hrúbky čiary ťahu

Ďalšie dolaďovanie parametrov čiary sa vykonáva v paneli Štýl čiary. Môžete ho vyvolať kliknutím na tlačidlo označené červenou šípkou na obr. 10. Na paneli Štýl čiary môžete napríklad zmeniť dĺžku ťahu a vzdialenosť medzi ťahmi bodkovanej čiary. Ak je na obr. 8 boli akceptované predvolené hodnoty - 6 bodov pre ťah a vzdialenosť medzi ťahmi, potom výberom hodnôt 10 a 12 bodov a znova pomocou nástroja Ink Bottle Tool môžete získať ťah, ako na obr. . 10.

Ryža. 10. Jemné ladenie parametre linky

Takže sme sa pozreli na základné pojmy - obrys, výplň a čiaru ťahu - pomocou príkladu kreslenia oválu. Teraz si povedzme priamo o nástrojoch na kreslenie.

Nástroj Obdĺžnik

Nástroj Rectangle sa nachádza vedľa nástroja Oval (obr. 11).

Okrem tradičného obdĺžnika môžete kresliť obdĺžniky so zaoblenými hranami. Ak chcete nastaviť tento režim, vyberte ikonu zobrazenú na obr. 11 je označený červenou šípkou. V dôsledku toho sa zobrazí panel Rectangle Settings, kde definujete polomer zaoblenia, po ktorom pri kreslení obdĺžnika budú rohy zaoblené. Úprava výplne a ťahu obrysu obdĺžnika sa vykonáva rovnakým spôsobom ako v prípade oválu.

Ryža. 11. Práca s nástrojom Obdĺžnik

Nástroj Line

Nástroj Čiara umožňuje kresliť rovné čiary (obr. 12). Podržaním klávesu Shift môžete kresliť vertikálne, horizontálne alebo 45° čiary.

Ryža. 12. Práca s nástrojom Čiara

V niektorých prípadoch, ak napríklad potrebujete nakresliť rovnoramenný trojuholník, je užitočné použiť mriežku. Pomocou príkazu môžete zviditeľniť čiary mriežky Zobraziť > Mriežka > Zobraziť mriežku(obr. 13).

Ryža. 13. Pri kreslení pravidelných geometrických tvarov môžete použiť mriežku

Nástroj ceruzka

Ryža. 14. Výsledok práce s nástrojom Ceruzka s rôznymi nastaveniami (horný rad trojuholníkov je režim Narovnať, spodný rad je Atrament)

Nástroj Ceruzka sa nachádza pod nástrojom Oval. Na obr. Obrázok 14 zobrazuje výsledok práce s ceruzkou s rôznymi možnosťami jej nastavenia, z ktorých sú celkovo ponúkané tri. S nastavením Straighten nástroj zmení roztrasené čiary ručne nakreslenej kontúry na rovné čiary, s nastavením Smooth vyhladí čiary a v režime Ink prakticky nezmení pôvodný obrys.

Nástroje na úpravu čiar, šípky a podvýber

Aby sme vysvetlili, ako funguje nástroj Šípka, musíme sa bližšie pozrieť na štruktúru vrstevnice.

Nakreslíme čiaru pomocou nástroja Ceruzka, ako je znázornené na obr. 15. Pozostáva z obrysu a čiarového ťahu.

Ryža. 15. Pomocou nástroja Subselect môžete vybrať kotviace body a segmenty obrysových čiar

Ryža. 16. Príklad posunutia rohového bodu

Ryža. 17. Príklad zmeny zakrivenia obrysu

Ryža. 18. Čiara ťahu sleduje obrysovú čiaru

Doteraz, keď hovoríme o okruhu, sme nespomenuli jeho štruktúru. Na vysvetlenie štruktúry vrstevnice použijeme nástroj Subselect, aktivovaný na obr. 15 a kliknite naň pozdĺž obrysu čiary. V dôsledku toho uvidíme, že vrstevnica pozostáva zo segmentov a referenčných bodov (obr. 15). Keď použijete nástroj Ceruzka, segmenty a kotviace body sa vytvoria automaticky. Keď upravíme obrysovú čiaru, čiara ťahu sa automaticky zmení. Ukážme si, ako môžete upraviť obrysovú čiaru pomocou nástroja Šípka - je zvýraznená na Obr. 16.

Kotviace body môžu byť hranaté alebo hladké. Keď nástroj Šípka priblížime k čiare, jeho vzhľad sa zmení. Keď sa priblíži k rohovému bodu, vedľa obrázku šípky sa objaví roh - v tomto režime môžete posúvať rohové body (obr. 16) a pri priblížení k segmentu alebo hladkému bodu sa zobrazí oblúkový obrázok - v tomto režime režime môžete zmeniť zakrivenie obrysu (obr. 17). Pri zmene vrstevnice nasleduje čiara ťahu po vrstevnici (obr. 18).

Nakreslite elipsu a pomocou nástroja Šípka vyberte jej výplň jedným kliknutím (farba vybranej výplne sa zosvetlí bielymi bodkami) a presuňte ju v režime drag-and-drop, ako je znázornené na obr. 19. Ak dvakrát kliknete, vyberie sa aj čiara ťahu susediaca s výplňou. Dvojité kliknutie tiež umožňuje vybrať pretínajúce sa čiary.

Ryža. 19. Príklad presunu vybraného objektu pomocou nástroja Šípka

Ryža. 20. Pôvodný obrázok

Uvažujme o ďalších typoch úpravy vybraného obrázka. Pomocou nástroja Ceruzka nakreslite určitý obrys, napríklad list (obr. 20). Vyberte nástroj Šípka a vyberte nakreslený list do obdĺžnikového rámu. Teraz môžete spracovať vybraný objekt pomocou dostupných modifikátorov.

Na paneli Možnosti vyberieme tlačidlo Vyhladiť a niekoľkokrát naň klikneme - obrys listu nadobudne hladší obrys (obr. 21a).

Ryža. 21. Používanie modifikátorov z panela Možnosti: a) Vyhladenie umožňuje vyhladiť obrysy obrázka; b) Vyrovnať umožňuje vyrovnať obrysy obrazu

Obrys sa zmení po niekoľkých kliknutiach na tlačidlo Vyrovnať sú znázornené na obr. 21b.

Pomocou nástroja Laso môžete vybrať oblasť ľubovoľného tvaru (obr. 22).

Ryža. 22. Príklad výberu pomocou nástroja Laso

Kefa

Ryža. 23. Príklad práce s nástrojom Štetec

Nástroj Štetec vytvorí vektorovú cestu a vyplní ju zvolenou farbou, ale na rozdiel od predtým diskutovaných nástrojov netvorí čiaru ťahu (obr. 23). Aby ste pochopili, aký druh cesty vytvára nástroj Štetec, pozrite sa na Obr. 24, kde sa používa nástroj Subselect.

Ryža. 24. Príklad obrysovej čiary vytvorenej nástrojom Brush

Ryža. 25. Možnosti prispôsobenia nástroja štetec

Panel Možnosti poskytuje tri možnosti prispôsobenia nástroja Brush: režimy (horné tlačidlo), veľkosti štetca (stredné tlačidlo) a tvar štetca (spodné tlačidlo) (obr. 25).

Režimy určujú charakter interakcie nakreslenej čiary s už nakresleným objektom (obr. 26). Ako je zrejmé z obrázku, pri kreslení rovnakého typu vodorovných čiar v rôznych režimoch sa maľba vyskytuje rôznymi spôsobmi:

Normálna farba je premaľovaný priestor rámu, čiara ťahu a výplň maľovaného objektu;

Farba Vyplní priestor rámu sa prelakuje a vyplní sa maľovaný objekt. Čiara ťahu nie je premaľovaná;

Farba Za iba voľný priestor rámu je natretý;

Výber farby je namaľovaná iba vybraná oblasť;

Farba Vnútri sa prelakuje iba výplň, ktorá začala maľovať.

Ryža. 26. Rôzne spôsoby interakcie ťahov štetca s predtým nakresleným objektom

Je potrebné vysvetliť vplyv parametra Lock Fill - tlačidlo zodpovedajúce tomuto príkazu s ikonou zámku je zobrazené stlačené na Obr. 27.

Ryža. 27. Príklad parametra Lock Fill

Pri aktivovanom parametri Lock Fill (stlačenom tlačidle) sa gradient vzťahuje na celé pracovné pole (obr. 27), a keď nie je aktivovaný, prechod z jednej farby na druhú sa uskutočňuje na základe ťahu štetca. (obr. 28).

Ryža. 28. Možnosť Lock Fill nie je aktivovaná

Guma

Guma umožňuje mazať čiary a výplne a má množstvo rôznych nastavení. Na paneli Možnosti môžete nakonfigurovať veľkosť a tvar gumy a tiež zvoliť režim vymazávania (obr. 29):

Erase Normal vymaže čiaru ťahu a výplň objektu;

Vymazať Vyplní výplň objektu sa vymaže (čiara ťahu sa nevymaže);

Vymazať riadky sa vymažú iba riadky;

Vymazať vybrané výplne Vymaže sa len vybratá oblasť.

Vymazať vnútri sa vymaže iba výplň a keď nakreslíte čiaru gumou, vymazanie sa vykoná iba vo vnútri obrysu, v ktorom bola čiara začatá.

Modifikátor faucet vám umožňuje úplne odstrániť výplň alebo čiaru.

Ryža. 29. Rôzne režimy gumy

Nástroj pero

Doteraz sme sa zamerali na nástroje, ktoré automaticky vytvárajú obrysy. Nástroj Pero vám umožňuje pracovať priamo s cestami. S ním môžete vytvárať rovné a zakrivené segmenty, upravovať dĺžku priamych čiar a sklon zakrivených segmentov.

Lineárny referenčný bod

Vyberte nástroj Pero, kliknite (umiestnili ste prvý kotviaci bod), presuňte kurzor, kliknite (toto je druhý kotviaci bod). Výsledkom bude prerušovaná čiara, ako na obr. 30. Referenčné body znázornené na obr. 30 sa nazývajú lineárne, pretože segmenty, ktoré sa v nich zbiehajú, sú lineárne. Lineárny bod nemá žiadne vodidlá.

Ryža. 30. Príklad zostrojenia lomenej čiary pomocou nástroja Pero

Hladký kotviaci bod

Ryža. 31. Príklad vytvorenia hladkej krivky pomocou nástroja Pero

Ak chcete vytvoriť hladký kotviaci bod, vyberte nástroj Pero a kliknite ľavé tlačidlo myšou a bez jej uvoľnenia mierne pohnite myšou, čím sa objaví hladký referenčný bod a z neho vychádzajúca vodiaca čiara (obr. 31). Otočením a predĺžením vodiacej čiary môžete zmeniť zakrivenie ďalšieho segmentu.

Ak chcete vytvoriť otvorený obrys, dvakrát kliknite na posledný bod. Uvoľnite tlačidlo myši, posuňte kurzor a umiestnite ďalší kotviaci bod; Opakovaním tohto postupu môžete získať hladkú čiaru, ako na obr. 31.

Ak chcete zatvoriť cestu, presuňte kurzor bližšie k počiatočnému kotviacemu bodu alebo čiare cesty. Keď sa kurzor zmení na pero s kruhom, kliknite myšou a obrys sa zatvorí.

Ak sa dva nezávislé segmenty spájajú v bode, potom ide o rohový bod. Ak napríklad spojíte rovné a zakrivené segmenty, v ich priesečníku sa objaví rohový bod (obr. 32).

Ryža. 32. Na priesečníku priamych a zakrivených segmentov sa vytvorí rohový bod

Kotviace body je možné transformovať, presúvať a mazať.

Ak chcete previesť rohový bod na hladký, vyberte nástroj pre podvýber. Kliknite na rohový bod a podržte kláves Alt a ťahajte bod - bude hladký a zobrazí sa vodiaca čiara, ktorá vám umožní zmeniť zakrivenie segmentov spájajúcich sa v tomto hladkom bode (obr. 33).

Ryža. 33. Príklad prevodu rohového bodu na hladký

V predvolenom nastavení sa vybrané body hladkých kriviek zobrazujú ako duté body a vybraté rohové body sa zobrazujú ako duté štvorce.

Používanie nástrojov pera a podvýberu na manipuláciu s kotviacimi bodmi

Podobne môžete vytvárať body na čiarach nakreslených inými nástrojmi na kreslenie Flash: Ceruzka, Štetec, Čiara, Ovál, Obdĺžnik a tieto čiary upraviť.

Najmä na obr. Obrázok 34 zobrazuje cestu vytvorenú pomocou nástroja Oval otočením jedného hladkého bodu na rohový bod (pomocou nástroja Pero) a potiahnutím rohového bodu pomocou nástroja pre podvýber.

Ryža. 34. Cesta vytvorená pomocou nástroja Oval otočením jedného hladkého bodu na rohový bod a jeho potiahnutím

Nástroj na kvapkanie

Nástroj Dropper sa používa na kopírovanie farby a štýlu čiar ceruzkou, režimu štetca a výplní. Keď posuniete pipetu k linke, kurzor sa zmení – pod pipetou sa zobrazí ikona mini ceruzky. Keď kliknete kvapkadlom na čiaru, skopírujú sa všetky parametre čiary (farba, hrúbka, štýl) a kvapkadlo sa nahradí nástrojom Ink Bottle, ktorý vám umožní použiť všetky tieto nastavenia na inú čiaru.

Podobne, keď je kurzor nad výplňou, pod kvapkadlom sa zobrazí kopčekový obrázok a keď je kurzor nad ťahom štetca, pod kvapkadlom sa zobrazí obrázok štetca. Tieto ikony označujú, ktoré atribúty kopírujete pomocou nástroja Dropper.

Nástroj vedierka farby

Už sme spomínali Nástroj na maľovanie Vedro - je zvýraznené na obr. 35, teraz sa pozrime na jeho možnosti podrobnejšie. Tento nástroj sa používa na vyplnenie uzavretých (a čiastočne uzavretých) oblastí farebnými, gradientovými a rastrovými výplňami.

Ak ste pracovali s vypĺňaním rastrových obrázkov vo Photoshope, pravdepodobne poznáte situáciu, keď výplň „vyteká“ cez okraj nie veľmi úhľadne nakreslených obrysov na miestach, kde sú „diery“. V programe Flash je možných niekoľko režimov nastavenia nástroja na vyplnenie, čo vám umožní vyhnúť sa chybe opísanej vyššie.

Existujú štyri možnosti konfigurácie tohto nástroja:

Don’t Close Gaps neuzatvára medzery;

Close Small Gaps zatvorte malé medzery;

Close Medium Gaps uzatvára stredné medzery;

Close Large Gaps zatvorí veľké medzery.

Vyberte nástroj Ceruzka a nakreslite otvorenú cestu (obr. 35). Vyberte režim Close Large Gaps a vyplňte obrys. Ako je možné vidieť z obr. 35, výplň zostáva vo vnútri obrysu, aj keď bol pôvodný obrys otvorený.

Ryža. 35. Príklad uzavretia obrysu v režime Close Large Gaps

Teraz sa pozrime na prechodovú výplň a operácie s ňou. Na paneli Výplň vyberte možnosť výplne v záložke Výplň - Lineárny gradient. Potom nakreslite obdĺžnik, vyplňte ho lineárnou výplňou s lineárnym prechodom a vo vnútri veľkého obdĺžnika nakreslite menší obdĺžnik (obr. 36). Ako môžete vidieť na tomto obrázku, v malom obdĺžniku je prechod z bielej na modrú realizovaný na menšom gradiente. Ak použijete funkciu Lock Fill a vyplníte oba obdĺžniky, dostanete obrázok ako na obr. 37. To znamená, že gradient vo vnútornom a vonkajšom obdĺžniku bude rovnaký.

Ryža. 36. Režim vypĺňania gradientom, keď nie je aktivovaný parameter Lock Fill

Ryža. 37. Gradient fill v režime, keď je aktivovaný parameter Lock Fill

Ak chcete zmeniť smer prechodu výplne, musíte kliknúť na tlačidlo Transformovať výplň na paneli Možnosti (klikne sa naň na Obr. 38) a potom kliknúť na výplň, ako výsledok sa objavia značky (obr. 38).

Ryža. 38. Príklad úpravy prechodovej výplne

Horná okrúhla značka slúži na otáčanie prechodovej výplne, obdĺžniková na zväčšenie (zníženie) gradientu prechodu z jednej farby do druhej a stredová okrúhla na posúvanie stredu prechodovej výplne.

Nástroj Paint Bucket tiež umožňuje vyplniť uzavretú cestu rastrovým obrázkom. Poďme si ukázať, ako sa to robí tento postup pomocou jednoduchého príkladu. Pomocou nástroja Rectangle nakreslíme na obrazovku obraz monitora, do ktorého bude vložený rastrový obrázok (obr. 39).

Ryža. 39. Vektorový obrázok monitora, do ktorého bude umiestnený rastrový obrázok fotografie

Potom importujte bitmapový obrázok, ktorý vyplní obrazovku. Bitmapu môžete importovať spustením príkazu Súbor > Importovať a výber požadovaného súboru. Ďalej prejdite na panel Výplň a zmeňte spôsob výplne na rastrový - Bitmapa (obr. 40).

Ryža. 40. Panel Výplň, karta Výplň

Ak teda vyplníte uzavretý obrys vnútri nakresleného obrazovka monitora, potom sa vykoná vyplnenie rastra, ako je znázornené na obr. 41.

Ryža. 41. Príklad výplne rastra

Na úpravu rastrovej výplne je potrebné kliknúť na tlačidlo Transformovať výplň na paneli Možnosti (klikne sa naň na Obr. 42) a následne kliknúť na rastrovú výplň, čím sa zobrazí rámček so značkami ( Obr. 42).

Pomocou stredového fixu je možné potiahnuť rastrový obrázok tak, aby sa na nakreslenom monitore zobrazila požadovaná časť fotografie (obr. 43).

Ryža. 42. Rámec úpravy rastrovej výplne

Ryža. 43. Posunutím stredovej značky môžete orezať bitmapu

Ďalšie značky umožňujú meniť mierku rastrového obrázku, otáčať ho a deformovať (obr. 44).

Ryža. 44. Príklad deformácie výplne rastra

Po importovaní viacerých fotografií si môžete nastaviť paletu, z ktorej si môžete vybrať raster na vyplnenie (obr. 45), rovnako ako farebnú paletu.

Ryža. 45. Príklad palety s niekoľkými bitmapami

Sčítanie a odčítanie tvarov

Keď sa dva tvary navzájom prekrývajú, Flash ich buď spojí, alebo rozdelí. Nakreslite dva tvary rovnakej farby - kruh a obdĺžnik (obr. 46), vyberte obdĺžnik (kliknutím naň nástrojom Šípka) a potom preložte obdĺžnik na kruh a výber z neho odstráňte (kliknutím na znova pomocou nástroja Šípka).

Ryža. 46. ​​Počiatočné čísla

V dôsledku toho sa dve postavy spoja do jednej. Kliknutím na obrys výsledného tvaru nástrojom Subselect sa presvedčíte, že vnútorný obrys zmizol (obr. 47).

Ryža. 47. Príklad spojenia dvoch tvarov rovnakej farby

Teraz urobte rovnaký postup s tvarmi rôznych farieb. V tomto prípade vnútorná hranica nezmizne (obr. 48).

Ryža. 48. Pri prekrývaní tvarov rôznych farieb vnútorný obrys nezmizne

Ak teraz vyberiete obdĺžnik a presuniete ho pomocou nástroja Šípka, časť bude vyrezaná z kruhu, ako je znázornené na obr. 49.

Ryža. 49. Časť kruhu vystrihneme do tvaru obdĺžnika

Niekedy je užitočné použiť kombinovanie a odčítanie obrysov tvarov na získanie komplexného obrysu.




Hore